華閱文章網1. 請問小令是一種怎樣的體裁它的興起繁華衰落朝代和代表作謝謝
百科復制的
唐宋元小令鑒賞辭典小令是元朝散曲的一種，原是民間的小調，元時宋詞漸漸凋零，伶人多向民間小調尋求突破。文人的小令多半較典雅，民間的小令語言俚俗。小令以描寫為主，比起唐、宋詩詞通俗生動，確有一番獨特風格與精神。一般以58字以內為小令，但近世學者多舍棄以字數的分類，《四庫全書總目》卷一百九十九引《類編草堂詩余提要》說：“詞家小令、中調、長調之分自此書始。后來詞譜依其字數以為定式，未免稍拘，故為萬樹《詞律》所譏。”小令通常以一支曲子為獨立單位，但可以重復，各首用韻可以不同。
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曲牌
詞牌簡介
溯源
篇構
曲牌
詞牌 簡介
溯源
篇構
[編輯本段]曲牌
分類 小令大多數為只曲，每首各自為韻。小令有以下四種： 一、尋常小令：指單闋之曲，為曲中至簡者，與詩一首、詞一闋相當。如黃鐘節節高、賀圣朝。 二、摘調小令：指從套曲中摘出之曲調，有如詞中之摘遍，所摘之調必是套中精粹者。如中原音韻作詞十法所附定格四十首中之「雁兒落帶得勝令」，題下注一「摘」字即是。 三、帶過曲：即作者填一調畢，意猶未盡，再續拈一他調或二他調，而其間音律又適能銜接。北帶北如正官脫布衫帶小梁州，南呂罵玉郎帶感皇恩、采茶歌，南帶南如雙調朝元歌帶朝元令，南北兼帶如南中呂紅繡鞋帶北紅繡鞋。 四、集曲：即集合數調之美聲而腔板可以銜接者次為一新曲，此南曲為盛。如仙呂九回腸乃集解三酲首至七、三學士首至合、急三槍四至末而成。另一種集曲乃以一曲保留百尾而犯以他調，此亦南曲為盛，如仙呂二犯桂枝香乃合桂枝香首至四、四季花四至合、皂羅袍五至八、桂枝香九至末而成。[1]
[編輯本段]詞牌
簡介
詞是配“燕樂”的，在“燕樂”中，“令”是“曲破”中的節奏明快的一截，如果尤為明快精煉，就是“小令”了。詞牌明言是“令”的有《三字令》、《調笑令》、《十六字令》、《采蓮令》、《留春令》、《如夢令》、《唐多令》、《解佩令》、《百字令》等。就歌詞部分而言，卻很難區分得那么清楚。清代毛先舒認為：“五十八字以內為小令，五十九至九十字為中調，九十一字以外為長調”（《填詞名解》）。王力在《漢語詩律學》中則認為：62字以下的為小令，以上的為慢詞。可是，讀詞時數字數是多么煞風景呵！因此，我覺得不如如此劃分：平聲韻的，以《風入松》為界限，大概短于《風入松》的便是小令；仄聲韻的，以《離亭燕》為界限，大概短于《離亭燕》的便是小令；平仄互葉或轉韻的，大家可自己感覺。《風入松》76字，《離亭燕》77字（一說72字），雖皆長于62字，但其多為六、七字句，單句字多，而通篇句少，顯然是急唱急轉，樂聲急促，與多為四五字句的、輕挑慢攏的慢詞顯然不同。[2]
溯源
小令是詞中的前輩。因為在小令盛行的五代時期，尚且還沒有什么慢詞。北宋慶歷間翰林學士聶冠卿的《多麗》，算是今天能見到的最早的慢詞佳作，而第一個大量填作慢詞是當然是柳永。然而最早的小令則可上溯至隋煬帝時代的《河傳》，可見小令的源起便是詞的源起。[2]
篇構
小令或單片，或雙片，或多片。多片的如《九張機》，較為少見。因為單曲反復地唱，顯然自暴其短，有失水準，再多幾遍都要成《十八摸》了。詞人必先工詩，陳廷焯云：“詩詞一理，然不工詞者可以工詩，不工詩者，斷不能工詞也。”又說：“為詞之始，必由詩以入門”。因此，要填詞，首先要學習作律詩。有了律詩修養，就不易把詞的篇幅放得過長，單片嫌少，則擴為雙片，而且音樂上也有雌雄問答的講究，因此，雙闋最符合詞人的性格和音樂的特征。 小令有齊句，有長短句。《尊前集》里長短句只占二分之一，到《花間集》里已占到了五分之四，說明在唐代，《竹枝》、《浪淘沙》這樣跟五言絕句相類的小令是很多的，但隨著詞本身的發展，長短句物競天擇地獨領風騷了，以至于后來便把詞稱為“長短句”了。 小令的自由度。宋人依聲作詞，宋以后就未必，因此唐宋詞常有詞牌固定而字句不同的情況，那是因為音樂之下，歌詞可以有所增減的緣故。宋人中，蘇軾對音樂的造詣較淺，偏偏他的詞又好，因此很多字句爭議較大；柳永、周邦彥和姜夔對音樂的造詣就深，因此他們經常自稱自己的作品為“樂章”、“歌曲”等。
2. 詩詞在唐宋達到巔峰之后,為何之后就慢慢沒落
唐詩宋詞，每一種藝術達到巔峰都有一個累積、演變、成熟的過程。在唐朝，國力強大，為文化的興起創造了很多有利的條件，那時候的唐朝已經不是簡單的漢族延續，而是漢胡互代的民族共體。人杰地靈，海納百川，形成了唐朝恢宏的文化氣氛。
唐朝的文學興起也和當時的掌管者有關，很多的君主都是詩詞和書法的愛好者，國力強，百姓生活安定，物質需求得到滿足，文化需求的市場也更大。
唐朝已經把詩詞研究的非常的完善，可以說在詩方面，在唐朝達到了巔峰，宋人也通過新的模式讓詩詞達到了新的高度，每一個高度的累加，后面想要超越幾乎是越來越難，后面出來的元曲，白話詩同樣也是顯得沒有光輝。
是模式的不同讓詩詞煥發了生機和活力。如果在換一種方式或者一種模式去理解和超越唐宋的詩詞那幾乎是不可能，因為唐宋后的幾個古朝代并沒有唐宋那時候的濃郁文化氛圍。
唐宋的詩詞達到了巔峰，也一直影響到現在的人，很多人課本都需要默寫背誦唐詩宋詞，這種文化的傳承非常的重要。換個說法，直到現在詩詞并沒有沒落，只是換了另外一種方式留存在現在的生活中，比如影視劇，綜藝朗誦等等。
在唐宋時代后，新創造的詩詞很少，到了現代幾乎可以說沒有什么創作了。但是巔峰就是巔峰，一個可以達到巔峰層級的事物是不會被忘記的。
3. 宋詞最早出現在哪個時期
宋詞從唐、五代、北宋初年的誕生期，到北宋中葉到南渡的發展期，再到南宋前期的繁榮期，直至南宋后期的衰微期 （一）唐、五代、北宋初年——宋詞的誕生期 詞最初在唐代就開始出現了，在晚唐五代以后才被人們簡稱為“曲子詞”。
例如：唐代詩人李白的《菩薩蠻》，以及白居易和劉禹錫的《憶江南》都屬于最早的文人詞作，它們也是詞體形成的萌芽。 （二）北宋中葉到南宋——宋詞的發展期 北宋中期，隨著經濟的發展，城市人口日益集中，加上北宋詞人懂得音律的更多，不僅自己能調曲，而且尤善作詞，因此詞調大盛。
這一時期，宋詞作為一種新的文學樣式，開始得到快速的發展。 （三）南宋前期——宋詞的繁榮期 詞至南宋前期，開始出現空前的繁榮局面。
這一時期，詞壇更是大家輩出，名作紛呈。這一時期的主要代表詞人是辛棄疾、陸游、姜夔等人。
他們使得詞的內容越發博大精深，風格更為渾厚雄健，因此把宋詞的創作推向了高峰。 （四）南宋后期——宋詞的衰微期 詞發展到南宋后期，由于時代的原因、文人地位的變化等，因此開始走向衰落。
加上新的時代，開始出現大量新的樂種、曲種、劇種等，這導致以前繁榮的宋詞詞曲失去了音樂文藝的中心地位，因此，它的發展趨勢只能是走向沒落。 擴展資料 一、“宋詞”的經歷： 1、曲子詞源自民間，俚俗粗鄙就是其天然傾向。
由于敦煌石窟中大量的“曲子詞”被重新發現，詞源于民間。 2、“去俗復雅”作為宋詞創作的主要努力方向，從不自覺到自覺，從零星的努力到形成創作流派，從創作的實踐到出現較完整。
3、蘇軾的“以詩入詞”，把詞家的“言情”與詩人的“言志”很好結合起來，正是由蘇軾將詞向詩的靠攏，突出“志之所之”，將唐詩的高遠古雅復歸。所以，詞之“雅化”也取得了本質性的突破。
二、宋詞是中國古代文學皇冠上光輝奪目的明珠，在古代中國文學的閬苑里，她是一座芬芳絢麗的園圃。她以姹紫嫣紅、千姿百態的神韻，與唐詩爭奇，與元曲斗艷，歷來與唐詩并稱雙絕，都代表一代文學之盛。
后有同名書籍《宋詞》。 所以“宋詞”作為一種獨特的文學樣式，在深受人們喜愛的同時也留下了無盡的遺憾。
但不可否認的是，宋詞在文學史上占有十分重要的地位，它代表了一代文學之勝。 參考資料：百度百科——宋詞。
4. 急求
唐朝：盛唐時期無論是經濟還是政治都十分繁榮，詩人風格開闊，很少有悲傷之語，就算有也非常大氣，參考詩人：李白、張若虛。
中唐+晚唐：這兩個時期唐朝由盛轉衰，剛剛經歷過開元盛世就看到民生凋敝，詩風壓抑，或反映民生疾苦，或懷古傷今，參考詩人：韋莊、杜甫、白居易宋：北宋時期，經濟較為發達，但外敵眾多，遼、金、西夏等番邦不斷進犯，因此詩風分為兩種風格，一歌頌當時繁榮的市井生活，一表達保家衛國之情，參考詩人：蘇軾、范仲淹。南宋時期，統治者偏安一隅，詩風較為旖旎，但考試一般會選擇另一種風格的詩：壯志難酬。
因為南宋統治者不思進取，很多詩人收復失地的愿望不能實現，只能寄托在詩詞里，參考詩人：陸游、辛棄疾。元：元朝文人地位低下，詩詞散曲不是諷刺世事，就是消極避世，總之是不得志的。
明清：這個要靠自己讀了，從字里行間揣摩一下，因為明清時期詩詞不發達，考的詩詞比較少。晚晴的詩人要么懷古傷今要么奮發自強。
一個字一個字辛苦總結的，滿意就給個分吧0.0。
5. 詞起源于什么朝代
詞，是我國古代詩歌的一種。
它始于梁代，形成于唐代而極盛于宋代，故俗稱宋詞。據《舊唐書》上記載；“自開元（唐玄宗年號）以來，歌者雜用胡夷里巷之曲。”
由于音樂的廣泛流傳；當時的都市里有很多以演唱為生的優伶樂師，根據唱詞和音樂拍節配合的需要，創作或改編出一些長短句參差的曲詞，這便是最早的詞了。從敦煌曲子詞中也能夠看出，民間產生的詞比出自文人之筆的詞要早幾十年。
詞 唐代，民間的詞大都是反映愛情相思之類的題材，所以它在文人眼里是不登大雅之堂的，被視為詩余小道。只有注重汲取民歌藝術長處的人，如白居易、劉禹錫等人才寫一些詞，具有樸素自然的風格，洋溢著濃厚的生活氣息。
以脂粉氣濃烈的祟尚濃辭艷句而馳名的溫庭筠和五代“花間派”，在詞發展史上有一定的位置。而南唐李后主被俘虜之后的詞作則開拓一個新的深沉的藝術境界，給后世詞客以強烈的感染。
詞起源于民間，但在1900年敦煌石室打開之前，研究中很難見到民間作品。直到敦煌卷子中的詞曲面世，才補救了這方面的缺陷。
敦煌詞曲數量很大。其中有溫庭筠、李野（唐昭宗）、歐陽炯詞共五首，其余為無名氏之作。
作者范圍廣泛，多屬下層，寫作時間大抵起自武則天末年，迄于五代。其中最重要的抄卷是《云謠集雜曲子》，收詞30首，抄寫時間不遲于后梁乾化元年（911），比《花間集》的編定（后蜀廣政三年，940），早出近三十年。
所用詞調，除《內家嬌》外，其馀12調，《教坊記·曲名表》均有著錄。其中有慢詞，亦有聯章體。
敦煌詞創作的早期與作者成分來源的民間性，使作品從內容、體制到語言風格，都表現出這些初起的詞，初步脫離一般詩歌的大文化系統，開始獨立成體的過渡性特征。朱祖謀跋《云謠集雜曲子》云：“其為詞拙樸可喜，洵倚聲椎輪大輅。”
可以用于對整個敦煌詞的評價。編輯本段詞的發展脈絡 詞產生于唐，流行于五代，極盛于宋代，衰微于元明，復興于清代。
在文學史上，詞以其特有的抑揚頓挫的音樂美、錯綜變化的韻律、長短參差的句法以及所抒發的濃烈深摯的感情，成為一種深受人們喜愛的文學體裁。 詞 詞是唐代民間新興的一種歌詩，即唱辭。
在唐代，原產于西域的“胡樂”尤其是龜茲樂大量傳入中原，與漢族原有的以清商樂為主的各種音樂家相融合，產生了一種新的音樂——燕樂。燕樂曲調繁多，有舞曲，也有歌曲。
歌曲的歌辭就是詞的雛形，當時叫做“曲子詞”。唐代的燕樂歌辭在其發展過程中，逐漸形成了一個顯著的特點，即嚴格按照樂曲的要求來創作歌辭，包括依樂章結構分片，依曲拍為句，依樂聲高下用字，其文字形成了一種句子長短不齊而有定格的形式。
到了中唐以后，眾多文人用這種制辭方式進行創作，這種新體歌辭，就是后來通常所稱的“詞”。 燕樂中有很多曲調是民間歌謠的曲調，其有曲有辭，歌辭有著長短不一或7a686964616f31333365636637用襯字的形式。
近代在敦煌發現的鈔本曲子詞，有很多是因樂作辭的。這些歌辭在結構上有篇幅也是或長或短。
可見，這些歌辭都是配合或依照音樂演唱要求而變化其形式的，這說明因樂寫詞的燕樂歌辭是詞的一個源頭。詞的另一個來源是文人的詩歌。
唐代某些樂曲的曲拍聲調與詩尤其是《楊柳枝》等曲調的歌辭，與格律詩并無多少的區別。不過，以詩入曲也有不相合的。
為了適應曲調格式、需要做一定的變動處理，如破句、重疊等。據宋人沈括、朱熹等的解釋，在唱這些齊言的歌辭時，還需要加“和聲”、“泛聲”，才能和長短不齊的曲拍相合。
這最終導致文人直接按曲拍作詞。詩入曲，促成了曲子詞的抒情趨向。
從曾入樂的詩歌來看，以五言、七言絕句為多，內容大多是吟詠山水、抒情發志，或反映朋友情誼、離愁別緒的，這使詞逐漸形成了顯著的藝術特點：內容以抒寫日常生活的情感為主，意境比較細巧，表現手法比較委婉，語言比較凝煉精致。 流行于初盛唐期間的民間詞，是詞的萌芽階段。
盛唐文人所寫的曲子詞基本上都是整齊的五言、七言形式，個別為長短句。到中唐，文人開始認真地倚聲填詞。
元和年間后，文人填詞逐漸增多，詞正式成為一體。但是，此時文人運用曲調的范圍還比較狹窄，就現存資料看他們常用的是有限的十幾個曲調，如《一七令》、《憶長安》、《調笑》、《三臺》等，不過在在語言上，他們開始引入近體詩的語言，寫來精致凝煉、細膩華美。
這樣，文人詩的語言及思想感情便開始滲入詞中，使詞逐漸脫離原來的淳樸真摯、樸素生動但又粗糙簡陋的原始狀態，形成一種正式的文人文學體裁。到晚唐，溫庭筠的詞以濃艷的色彩、華麗的詞藻、細膩的手法來描繪形象和刻畫心理，形成了一種香而軟、密而隱的藝術風格。
這是文人詞趨于成熟形態的一個標志。 詞 溫庭筠之后，寫詞的文人越來越多。
到五代十國時期，倚聲填詞更尉為成風。西蜀與南唐二地，經濟文化最為發達，成為詞人匯集的兩大基地。
西蜀詞人的詞大多收集在《花間集》里。西蜀花間詞人中，以韋莊的成就最高；而南唐詞人中則以李景、李煜、馮延巳最為出色。
詞入宋，發展到鼎盛狀態，成為一種完全獨立并與詩體相抗衡的文學形式。文學史。
