華閱文章網1. 【歷史】《宋詞三百首》第一首是誰的詞
趙佶的《燕山亭·北行見杏花》是《宋詞三百首》的第一篇.《燕山亭·北行見杏花》趙佶 裁剪冰綃，輕疊數重，淡著胭脂勻注. 新樣靚妝，艷溢香融，羞殺蕊珠宮女. 易得凋零，更多少無情風雨. 愁苦.問院落凄涼，幾番春暮. 憑寄離恨重重，這雙燕，何曾會人言語. 天遙地遠，萬水千山，知他故宮何處. 怎不思量，除夢里有時曾去. 無據.和夢也、新來不做.《宋詞三百首》的編排總體以時間為序.但是，由于朱祖謀是個正統的封建文人，有著濃厚的封建思想.所以在排序時，他將皇帝排在最前面，如宋徽宗趙佶；把和尚和女詞人排在最后，如李清照.這表現了他皇權至上、輕視婦女的思想，是不可取的.但是為尊重上疆村民原書，我們在此未對順序進行調整.。
2. 第一首宋詞出現在什么時候
清平樂 晏殊
紅箋小字，說盡平生意，鴻雁在云魚在水，惆悵此情難寄.
斜陽獨倚西樓，遙山恰對簾鉤.人面不知何處，綠波依舊東流.
五代時，由于君主的提倡，南唐詞壇特盛，晏殊、歐陽修等出自江南舊地的江西詞人，沿襲南唐余緒，以風流自命，致力于創作短章小令、輕麗之詞。兩宋詞壇的勃興是在北宋建國七八十年之后的宋仁宗趙禎時期，代表作家有晏殊（991~1055）、歐陽修、張先（990~1078）、柳永等人。柳永開始大量創作慢詞長調，為此后宋詞的發展開辟了廣闊的道路。傳世的柳永《樂章集》二百余首，慢詞就占一百多。著名的長調如《望海潮》（東南形勝）、《八聲甘州》（對瀟瀟暮雨灑江天），以賦體的手法鋪寫都市生活和送別的場面，洋洋百余言，充分體現了慢詞篇幅宏大、適于鋪陳的特點，使宋詞在唐代近體詩長于比興的特點之外別樹一幟。柳詞的另一個貢獻是在一定程度上開拓了宋詞的題材，把詞的描寫范圍由士大夫的小庭深院引向市中都會；同時普及了詞的歌唱。柳永詞多為歌妓所作。于之同時齊名的還有張先。
其后蘇軾以異軍突起而主盟詞壇，在柳永開創的慢詞長調的基礎上，進一步“以詩入詞”，完全突破了詞的傳統題材和傳統風格，擴大了詞的境界，提高了詞的品格，使之成為一種可以表現多方面內容的新詩體，因而為宋詞的發展開辟了一個積極向上的新方向。關于蘇軾詞風與柳永的不同，宋人有柳郎中詞，只好十七八女孩兒，執紅牙拍板唱“楊柳岸曉風殘月”；學士詞，須關西大漢，執鐵板唱“大江東去”（俞文豹《吹劍續錄》）的說法。“大江東去”即《念奴嬌·亦壁懷古》，與此相類的還有《江城子·密州出獵》、《水調歌頭》（明月幾時有）等，后世以“豪放派”概括蘇軾的詞風，大抵正著眼于這一部分作品。蘇軾作詞，剛柔相濟，所著《東坡樂府》，其中婉約詞亦不少。不過就文學史上的影響而言，最能代表蘇詞的，還是清雄之作。
蘇軾作詞，以意為主，常常突破詞律的束縛。這一點曾引起恪守傳統詞法的后起作家（如李清照）的不滿。他的門人、著名詞家秦觀也沒有走他所開辟的道路。從秦觀到李清照，一般被認為是婉約派詞風的正宗。秦觀有《淮海詞》傳世，代表作如《踏莎行》（霧失樓臺）、《鵲橋仙》（纖云弄巧），聲情并茂，語工而美，繼承了柳永贈妓之作的遺風。李清照曾撰《詞論》，力主詞“別是一家”之說。傳世的《醉花陰》（薄霧濃云愁永晝）、《如夢令》（昨夜雨疏風驟），寫深閨中的寂寞和年輕女子惜春的心情，具有反對封建禮教束縛的讓會意義；晚年避亂江南所作的《聲聲慢》（尋尋覓覓），以傳統詞風抒寫深沉的愛國情懷。
3. 最長的一首宋詞是什么
鶯啼序，順便告訴你，所有詞曲牌中這首詞最長，也就是說，你只要看到鶯啼序這三個字，就必然是最長的。200多字呢
夢窗詞（吳文英）
《鶯啼序·殘寒正欺病酒》賞析
殘寒正欺病酒，掩沈香繡戶。
燕來晚、飛入西城，似說春事遲暮。
畫船載、清明過，晴煙冉冉吳宮樹。
念羈情、游蕩隨風，化為輕絮。
十載西湖，傍柳系馬，趁嬌塵軟霧。
溯紅漸、招入仙溪，錦兒偷寄幽素。
倚銀屏、春寬夢窄，溯紅濕、歌紈金縷。
暝堤空，輕把斜陽，總還鷗鷺。
幽蘭旋老，杜若還生，水鄉尚寄旅。
別后訪、六橋無信，事往花委，瘞玉埋香，幾番風雨。
長波妒盼，遙山羞黛，漁燈分影春江宿，記當時、短楫桃根渡。
青樓仿佛，臨分敗壁題詩，淚墨慘淡塵土。
危亭望極，草色天涯，嘆鬢侵半苧.
暗點檢：離痕歡唾，尚染鮫綃，亸鳳迷歸，破鸞慵舞。
殷勤待寫，書中長恨，藍霞遼海沈過雁，漫相思、彈入哀箏柱。
傷心千里江南，怨曲重招，斷魂在否？
4. 請問宋詞的詞牌名都有哪些
2008-03-02 21:04詞牌，就是詞的格式的名稱。
詞的格式和律詩不同，律詩只有四種格式，而詞則總共有 兩千多種格式（按欽定詞譜）。詞的這些格式稱為詞譜。
關于詞牌的來源，大概有下面三種情況： （1）本來是樂曲的名稱。如《菩薩蠻》、《西江月》、《風入松》、《蝶戀花》等 。
這些有的來自于民間，有的來自于宮廷或官方。 （2）摘取一首詞中的幾個字作為詞牌。
例如《憶秦娥》，因為依照這個格式寫出的 最早一首詞的開頭兩句是“簫聲咽，秦娥夢斷秦樓月”，所以詞牌叫《憶秦娥》，又叫 《秦樓月》。《憶江南》本名《望江南》，因為白居易的一首詠“江南好”的詞，最后 一句是“能不憶江南”，所以又叫《憶江南》。
《念奴嬌》又叫《大江東去》，這由于 蘇軾一首《念奴嬌》的第一句是“大江東去”；又叫《酹江月》，因為蘇軾這首詞的最 后三個字是“酹江月”。 （3）本來就是詞的題目。
《浪淘沙》詠的是浪淘沙，《更漏子》詠夜，《拋球樂 》詠拋球，等等。這是最普遍的。
凡是詞牌下面注明“本意”的，就是說，詞牌同時是 詞題，不另有題目了。 但是，絕大多數的詞都不是用“本意”的，因此，詞牌之外還有詞題。
一般在詞牌 下面或后面注明詞題。這種情況下，詞題和詞牌沒有任何聯系。
一首《浪淘沙》可以完 全不提到浪和沙；一首《憶江南》也可以完全不提到江南。這樣，詞牌只不過是詞譜的 代號罷了。
念奴嬌的來歷： 念奴，唐天寶年間著名歌妓，曲名本此。 念奴是唐代歌女的名字，據元稹《連昌宮詞》自注：“念奴，天寶中名倡，善歌。
每歲樓下酺宴，累日之后，萬眾喧隘，嚴安之、韋黃裳輩辟易不能禁，眾樂為之罷奏。玄宗遣高力士大呼于樓上曰：‘欲遣念奴唱歌，邠二十五郎吹小管逐，看人能聽否？’未嘗不悄然奉詔。”
王灼《碧雞漫志》卷五又引《開元天寶遺事》：“念奴每執板當席，聲出朝霞之上。” 傳說玄宗每年游幸各地時，念奴常暗中隨行，因之取念奴為詞牌名。
嬌，我想是個形容詞吧。 《念奴嬌?赤壁懷古》中，“念奴嬌”是詞牌，“赤壁懷古”是詞的標題，揭示該詞是一首抒懷詞，地點是“赤壁”。
詞必須有詞牌，但不一定有標題。 1：暗香 詞牌名。
從小序中可知始自作者。紹熙二年冬天，作者冒雪去拜訪石湖居士（范成大），逗了一個月，石湖拿出詩箋，向作者索要詞章新作，作者填寫了兩首詞。
石湖吟賞不已，命兩個歌妓演唱，音調節律和婉，作者就將這首詞名為《暗香》。 2： 卜算子 又名《百尺樓》、《眉峰碧》、《楚天遙》等。
相傳是借用唐代詩人駱賓王的綽號。駱賓王寫詩好用數字取名，人稱“卜算子”。
3：采桑子 原唐教坊大曲中有《采桑》，后截取一“遍”單行，取為詞。又名《丑奴兒令》、《羅敷媚》等，四十四字。
宋詞中又創慢詞，《采桑子慢》等，九十字。唐代無此詞牌，始于晏殊。
4：釵頭鳳 原名《擷芳詞》，相傳取自北宋政和間宮苑擷芳園之名。后因陸游有“可憐孤似釵頭鳳”詞句，故名。
5：長相思 詞牌名。原唐教坊曲名，后用為詞調。
又名《長相思令》、《相思令》等。因南朝樂府中有“上言長相思，下言夕別離”一句，故名。
6：丑奴兒 詞牌名。出自唐教坊大曲《采桑》，所以，通稱《采桑子》，又名丑奴兒令、羅敷媚。
7：搗練子 詞牌名。以搗衣而名。
晚唐已有此詞調。 8：定風波 唐教坊曲名，敦煌曲子詞中有“問儒士，誰人敢去定風流”一語。
此調取名原來有平定叛亂的意思。又名《定風流》、《定風波令》等。
9；芳心苦 原名《踏莎行》，因詞中有“紅衣脫盡芳心苦”，故名。 10：風入松 唐僧人皎然有《風入松》歌，后取用為詞調。
11：花犯 詞牌名。周邦彥自度曲。
“犯”：意為“犯調”，是將不同的空調聲律合成一曲，使音樂更為豐富。 12：浣溪沙 又名《小庭花》。
唐玄宗時教坊曲名，后用為詞調。 減字浣溪沙 詞牌名。
減字，唐宋曲子詞術語，一般填詞應按譜填，但詞人在聲腔字數上有伸縮自由，以求舊曲出新聲。這首詞實際沒有減字，末字“些”是語氣助詞，是取用楚地方言。
13：浪淘沙 唐代教坊曲名。又名《浪淘沙令》《過龍門》、《賣花聲》。
此詞最早創于唐代劉禹錫和白居易。 14：酹江月 即念奴嬌，取蘇軾《念奴嬌》中“一樽還酹江月”。
臨江仙 唐教坊曲名，后用為詞牌。原曲常用于詠水仙。
15：六丑 周邦彥自創。后人覺《六丑》不雅，易名為《個儂》。
傳說當年名妓李師師為宋徽宗唱了這支曲子，徽宗覺得這首曲詞圓婉好聽，就問。“是誰寫的？”李師師說：“這曲子叫《六丑》，周邦彥寫的新調。”
徽宗召見周邦彥時問：“為何取名《六丑》？”周邦彥答道：“因為它沖犯了六個宮調，那都是最好聽的章調，可是要唱好它并不容易。昔日高陽氏有子六人，富才華 而貌 ，故以此取為曲調的名字。”
16：六州歌頭 詞牌名。原是唐代的鼓吹曲。
宋時入詞牌。六州指伊、涼、甘石、氐、渭。
六州各有歌曲，統稱《六州》。歌頭即引歌。
17： 綠羅裙 原名《生查子》，因有“記得綠羅裙”一句，取名之。 18：賣花聲 詞牌名。
唐教坊曲名。又名《浪淘沙》、《浪淘沙令》、《過龍門》。
此曲最早創自唐代劉禹錫。初為小令，形式與七言絕句相同。
5. 《一首宋詞》
一首宋詞
北京師范大學 曾雙余
我驀然讀到一種徹骨的心痛。
我的白發在歷史的長風中飄揚如旗。
城外，征夫們望斷天涯的目光步再閃亮，如一群倦歸的鳥，瑟瑟地棲息在詩人瘠瘦的筆端。
一杯濁酒，晃蕩著塞外黃沙金戈鐵馬暮靄流霞。有多少胡塵漫天卷起，落入酒中？你并不在意，依然揮杯不止，將千年的惆悵，蜿蜒成曲折的文思，讓歲月細細品評。不是晏殊的閑暇舒適，也不是蘇軾的瀟灑超然，只有放翁和稼軒，才在一百年后慢慢地品味出那一地無言的沉重和凄涼。或許，還有岳飛。
長煙如歌，唱不出盛唐的豪邁與蒼勁；落日如淚，在連年的廝殺和攻守中殘缺成如鉤的歲月，低低地徘徊在歷史和群峰之間，欲墜未墜，如宋朝脆弱的命運一樣讓人懸心。與少年時的王維相比，你的詞蒼老而凄涼，讓人難以卒讀。
是誰說“小范老子胸中有數萬甲兵”？在古樸端莊的范祠里，你雙眸炯炯，逼人的凌厲和剛毅穿越重重的歷史帷幕，在微雨如織的江南，我不敢直視你的眼睛。沒有人會忘記你，我也一樣。盡管你沒有在燕支山上重復竇憲的壯舉，但那“西賊聞風驚破膽”的民謠熱烈而深情，同樣傳唱著屬于你的歲月和榮光。孤城疊嶂，斷雁流云，一如既往地追想你的深沉，你不動聲色，卻使強悍的西夏人聞風北返。
細碎的馬蹄聲從北宋的邊地迤邐而來，四起的狼煙已然散去，是你又一次例行的巡視，還是你無意中的信馬由韁？馬蹄聲走不出歷史，無法告訴我你沉重如山的心情。
只一杯酒，或一首詩，便讓隔了千年的我如此詫異，詫異于紅塵的擾攘，詫異于你的超俗，詫異于你的慷慨與激昂。許多過于深沉的內涵，飄落在坎坷的歷史上，便成了霜，是一盞無法一飲而盡的鄉愁。與其把你解釋成一位英雄，我更愿相信這種平和的解讀。
羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關。
是的，遠在京都的趙禎，又怎么會在意千里之外著一支人馬的安危和存在？歌舞生平是他們的通行證，也是他們的墓志銘。在歷史犀利的目光中，他們只能還原成一群單一的同義詞：醉生夢死。
你的詞不長，你的目光卻很遠，看到了回雁峰在衡陽盤旋欲飛，卻最終寂寞地矗立在如血的殘陽中，默默無語。回雁峰很寂寞，你也是。你和回雁峰遙遙對視。而北宋柔弱的歷史就在你們的對視中循環往復。
不必想塵封的史籍翻閱你的功績和輝煌。你的厚重足以令整個北宋熠熠生輝。哈姆萊特的生死抉擇，對你而言，只不過是把心愛的書籍從一頁翻到另一頁，或者翻回來。慶歷四年，你寄往岳陽樓的先憂后樂，已成了千年以來的中國文人難以企及的一種高度。
但是，你肯定難以入睡。
太多的生死牽掛，在蕭殺的風中迅速老化成亙古的心痛，這不是你的錯，卻是你必須見證的真實。你不忍心看著磷磷白骨，仍被千里之外的深閨苦思成魂牽夢縈的容顏。你不忍心，可你又能如何？你只能以白發為毫，以濁酒為墨，將一腔無人讀懂的沉郁寫在北宋蒼白的歷史上。
那晚，所有的群峰都靜立無言
文章引用自：
6. 唐詩宋詞中最美的一首是什么
仁者見仁智者見智，沒有標準蘇軾的《江城子·乙卯正月二十日夜記夢》十年生死兩茫茫，不思量，自難忘。
千里孤墳，無處話凄涼。縱使相逢應不識，塵滿面，鬢如霜。
夜來幽夢忽還鄉，小軒窗，正梳妝。相顧無言，惟有淚千行。
料得年年腸斷處，明月夜，短松岡。賞析宋神宗熙寧八年（1075），蘇軾在密州（今山東諸城）任知州。
此時人四十歲，題目上“乙卯”，指的就是這一年。題“記夢”，是夢后記事，內容是“夢亡妻”。
“十年生死兩茫茫”，詞一開始即點出夫妻死別的時間--十年。蘇軾的妻子王弗死于治平二年，距詩人寫此詞時正好十年。
十年時間，不論長短，都是有限的，但只就它橫亙在生與死之間這一點說，就是永無休止的了。誰都明白，生者與死者是永遠不能會面的。
這里“生死”兩字，道出兩個世界，用得十分沉痛。使其后的“兩茫茫”不僅有了“全無所知”之感，而且有了“永無所知”之感。
“不思量，自難忘”，寫生者對死者的思念。“不”初看自相矛盾，仔細領會，卻是詩人的更深一層的情懷。
說不思量，即是思量。因為這種思念，既是一種有意識的每時每刻的思念，也是一種難以中斷的無意識的思念，可謂“此情無計可消除”（李清照《一剪梅》）所以是“不思量，自難忘”。
“千里孤墳，無處話凄涼”，王弗死后，遷葬于四川眉山（蘇軾的家鄉），而此時蘇軾則在密州任所，不止千里之隔。死者在千里之外，沒有昔日的伴侶近在咫尺相陪，九泉之下若有靈，連訴話凄涼的地方也沒有。
這該多么孤寂清冷！至此，作者通過生者與死者在時間與空間上的隔離，表達了對亡妻沉痛的思念以及永遠不得相逢的遺恨。“縱使相逢應不識，塵滿面，鬢如霜。”
這是詩人的一個假想。“相逢”，死者依然故我，而生者呢？這十年，正是圍繞王安石變法，革新派與守舊派的斗爭愈演愈烈的時候。
蘇軾被卷進了這場漩渦之中，身不由己，宦海沉浮，不斷地放外任，左遷，流徙，歷盡蒼桑，備嘗艱辛，已是“塵滿面，鬢如霜”了。此時此刻，生者與死者若能相逢，也肯定是“不識”了。
這里有詩人的那種相逢不識的遺恨，更多的則是詩人回首往事，倍覺辛酸的慨嘆。下闋承接“相逢”寫夢，境換而意相連。
“夜來幽夢忽還鄉，小軒窗，正梳妝。相顧無言，唯有淚千行。”
正是由于“不思量，自難忘”的那種刻骨銘心的想念，才產生了詩人所繪下的夢境。夫妻相逢在夢中，現實中時間與空間的距離都沒有了。
往昔的美好時光出現在眼前--窗下，妻子對鏡理妝，似乎是靜謐、幸福的。然而，是“相顧無言，唯有淚千行”。
這里與起句“十年生死兩茫茫”相映照。一說情思縈繞，悵惘空虛，一說縱使相逢，苦不堪言。
夢畢竟是夢，夢中還有著生死夫妻相逢的浪漫情調，哪怕這種浪漫是苦澀的，悲愴的。而在現實中，丈夫對亡妻的不可遏止的思念，則又是另一種情調了。
“料得年年斷腸處，明月夜，短松崗。”詩人的思緒又回到了上闋的“千里孤墳”處。
短松崗，即指王弗的墓地。唐代開元年間，幽州衙將張某之妻孔氏死后，一日忽從冢中出，題詩贈張曰：“欲知腸斷處，明月照松崗”。
（《本事詩·征異第五》）蘇軾化用其意，遙想亡妻在清冷的月光下“千里孤墳”的凄涼處境。此典用得貼切，不著痕跡。
并由于作者刻意用了“料得”這樣一個主動詞和“年年”這樣一個漫長的時間單位，使之不僅含有死者對生者的懷念，而且增加了生者對死者的懷念，使本詞產生了雙重的生死懷念之情，詞的重量頓時倍增。王弗十六歲時嫁給蘇軾，她天資聰穎，知書懂詩。
據《侯鯖錄》記載，在一個正月夜里，王弗見庭前梅花盛開，月色霽清，對蘇軾說：“春月勝與秋月色。秋色讓人慘凄，春月令人和悅。
可召趙德麟輩飲此花下。”東坡聽了高興地說：“此乃詩家語也。”
王弗賢淑端莊，曾對蘇軾的事業、為人處事進行過多次有識見的告誡、囑咐。這些都被蘇軾一往情深地寫進了王弗的墓志銘。
這說明，王弗生前，不但是蘇軾生活上的伴侶，而且是文學上的知音，事業上的賢內助。不幸的是王弗二十六歲時就謝世了。
這無疑在生活上、感情上對詩人都是一個沉重的打擊。正是由于與妻子的情篤，生者的思念才是那樣的持久。
這點在《江城子》詞中，表現得淋漓盡致。縱觀全詞，詩人用樸實無華、近似白話的言詞，寫實情真，記夢意深；虛實相間，輕重結合，全無雕琢痕跡，卻意義深遠。
詩人選用《江城子》詞調寫悼亡之作，恰如其分。《江城子》詞調，凡是有韻腳的地方，皆為平聲，三、五、七言間用、迭用‘這樣音韻諧協而又起伏不平。
從內容上看，所表達的正是深沉而又復雜的感情。如上闋“縱使相逢應不識，塵滿面，鬢如霜”，由于句式參差，雖明白如話，卻韻味醇厚，使人倍感沉痛。
蘇軾在其后的一首與其胞弟子由久別相見的詩中曾有“猶勝相逢不相識，形容變盡語音存”，顯然沒有達到此種的意境。再如詩人化用“欲知腸斷處，明月照松崗”，填出“料得年年斷腸處，明月夜，短松崗”，與上闋中“千里孤墳，無處話凄涼”相呼應，充分利用詞中長短句的長處，使人讀后有一種回味無窮的感受。
以悼亡為題材作詞，在蘇軾是第一首，在詞的發展史上。
