1. 宋詞抒發情感的共同處
詞開句映入讀者眼簾的是一幅極為淡泊的寒林獨立圖。
秋風吹落林葉,故名“瘦”,而在中了進士而又無處施展才華的詞人那里,也自然是心寒骨瘦,人與寒林似乎心心相通,故為“共瘦”了。“老眼”之“老”是相對“寒”而互襯的,詞人本不老,但因為心寒而顯出看世道之老。
而“青”則不指山之顏色,因為秋林之山已呈寒色,又何來青呢?這里的“青”則是用典,指詞人以青眼相看秋山,表示對秋山的尊重。相傳東晉時阮籍能為青白眼,常以白眼對凡俗之人、厭惡之人,以青眼對所敬重之人、喜歡之人。
由此可見,此處的“青”是繼“老眼”而來的,指的是詞人以青眼看待秋山,故老眼與山俱青。我們亦可理解為有骨氣之人與有清氣之山相互敬重。
詞人正是以一種通感的美學手法寫出了人與林、眼和山之間的親和感。“何必絲與竹,山水有清音”,人入園林覺鳥獸蟲魚自來親近人,魏晉之時高逸之士形成的人與山水親近融合的文化傳統已深入到中國士大夫的血脈之中。
“琤然一葉不須驚,葉本無心入聽”則以有聲和無心的對比,道出了一番禪心佛理。一葉落地聲本不大,但在如此天高氣爽的安靜背景中,落葉的天籟之聲有如美玉相擊發出的聲音,清脆入耳,這是有聲。
但在詞人看來,落葉的有聲出自無心,它隨自性而往,本就無心去驚動人,有被人入聽之意。道出的是我心自為自在與大自然景物和諧共適的禪趣。
詞上片寫山,下片轉入寫水。由于秋季的到來,天變得更高,氣變得更爽,連天上的云也不同于夏季而改變了顏色;久雨新霽,積雨已被曬干,江中煙水悄然無聲。
但這無聲的秋水一旦碰上機遇,卻呈現出喧天動地的絢麗景色,那就是夕陽的到來。夕陽下人立洲中披一身明霞,陶醉于一江靜謐深沉的秋影之中,頓覺心境澄明凈朗,早已不知我之何往了。
詞人寫秋江并不只著眼于江,而要寫江上的云與天,因為只有云天的顏色映于江中才有江之秋影。而寫云天,又是為寫夕照作鋪墊,再加之以煙水無聲來反襯其明霞的斑斕,更進一步烘托出江之靜和人胸襟的澄澈。
讀它,我們仿佛欣賞到一幅“元四家”筆下的山水畫,寒、瘦、清、逸、凈諸特色俱有,古典藝術理論中的“詩中有畫,畫中有詩”,于此詞亦可窺見一斑。
2. 關于事業的詩詞
1.與天地兮比壽,與日月兮齊光------戰國.楚.屈原>
2.路漫漫其修遠兮,吾將上下而求索------戰國.屈原.>
3.舉世皆濁我獨清,眾人皆醉我獨醒------戰國.屈原>
4.亦余心之所善兮,雖九死其猶未悔------屈原>
5.老驥伏櫪,志在千里;烈士暮年,壯心不已------三國.魏.曹操>
6.健兒須快馬,快馬須健兒------北朝民歌.>
7.刑天舞干戚,猛志固常在------晉.陶淵明>
8.直如朱絲繩,清如玉壺冰------南朝.宋.鮑照>
9.疾風知勁草,板蕩識誠臣------唐.李世民>
10.愿君學長松,慎勿作桃李------唐.李白>
11.時窮節乃現,一一垂丹青------宋.文天祥>
12.生當作人杰,死亦為鬼雄------宋.李清照>(>
13.長安何處在,只在馬蹄下------唐.岑參>
14.莫道桑榆晚,微霞尚滿天------唐.劉禹錫>
15.大道如青天,我獨不得出------唐.李白>
16.少年心事當拂云------唐.李賀>
17.一片冰心在玉壺------唐.王昌齡>
18.長風破浪會有時,直掛云帆濟滄海------唐.李白>
19.天生我材必有用,千金散盡還復來------唐.李白>
20.安能摧眉折腰事權貴,使我不得開心顏------唐.李白>
21.新松恨不高千尺,惡竹應須斬萬竿------唐.杜甫>
22.千淘萬漉雖辛苦,吹盡狂沙始到金------唐.劉禹錫>
23.時人莫小池中水,淺處不妨有臥龍------唐.竇庠>
24.寧可枝頭抱香死,何曾吹落北風中------宋.鄭思肖>
25.立志欲堅不欲銳,成功在久不在速------宋.張孝祥>
26.人生自古誰無死,留取丹心照汗青------宋.文天祥>
27.粉身碎骨渾不怕,要留青白在人間------明.于謙>
28.不要人夸顏色好,只留清氣滿乾坤------元.王冕>
29.千磨萬擊還堅勁,任爾東西南北風------清.鄭燮>
30.落紅不是無情物,化作春泥更護花------清.龔自珍>
31.濁酒難銷憂國淚,救時應仗出群才------清.秋瑾>
乘風破浪會有時 直掛云帆濟滄海 欲窮千里目,更上一層樓。 —— 王之渙《登鸛雀樓》 會當凌絕頂,一覽眾山小。 —— 杜 甫《望岳》 歲寒,然后知松柏之后凋也。 ——《論語?子罕》 天將降大任于是人也,必先苦其心志,勞其筋骨,餓其體膚,空乏其身,行拂亂其所為。——《孟子?告子下》 鍥而舍之,朽木不折;鍥而不舍,金石可鏤。 ——《荀子?勸學》 石可破也,而不可奪堅;丹可磨也,而不可奪赤。 《呂氏春秋?誠廉》 精誠所加,金石為開。 ——《后漢書?光武十王列傳》 古之立大事者,不惟有超世之才,亦必有堅忍不拔之志。 —— 蘇 軾《晁錯論》 路曼曼其修遠兮,吾將上下而求索。 —— 屈 原《離騷》 位卑未敢忘憂國,事定猶須待蓋棺。—— 陸 游《病起》 尺有所短;寸有所長。物有所不足;智有所不明。 —— 屈 原《卜居》 若要功夫深,鐵杵磨成針。 —— 曹 學《蜀中廣記?上川南道彭山縣》 繩鋸木斷,水滴石穿。—— 羅大經《鶴林玉露》 積土而為山,積水而為海。——《荀子?儒效》 茍利國家生死以,豈因禍福避趨之。—— 林則徐《赴戎登程口占示家人》
3. 形容“事業”的詩詞有哪些
1、《登科后》唐 孟郊
昔日齷齪不足夸,今朝放蕩思無涯。
春風得意馬蹄疾,一日看盡長安花。
2、《送友人入蜀》唐 李白
見說蠶叢路,崎嶇不易行。
山從人面起,云傍馬頭生。
芳樹籠秦棧,春流繞蜀城。
升沉應已定,不必問君平。
3、《題烏江亭》唐 杜牧
勝敗兵家事不期,包羞忍恥是男兒。
江東子弟多才俊,卷土重來未可知。
4、《輪臺歌奉送封大夫出師西征》唐 岑參
輪臺城頭夜吹角,輪臺城北旄頭落。
羽書昨夜過渠黎,單于已在金山西。
戍樓西望煙塵黑,漢軍屯在輪臺北。
上將擁旄西出征,平明吹笛大軍行。
四邊伐鼓雪海涌,三軍大呼陰山動。
虜塞兵氣連云屯,戰場白骨纏草根。
劍河風急雪片闊,沙口石凍馬蹄脫。
亞相勤王甘苦辛,誓將報主靜邊塵。
古來青史誰不見,今見功名勝古人。
5、《賀新郎·九日》宋 劉克莊
湛湛長空黑。更那堪、斜風細雨,亂愁如織。老眼平生空四海,賴有高樓百尺。看浩蕩、千崖秋色。白發書生神州淚,盡凄涼、不向牛山滴。追往事,去無跡。 少年自負凌云筆。到而今、春華落盡,滿懷蕭瑟。常恨世人新意少,愛說南朝狂客。把破帽、年年拈出。若對黃花孤負酒,怕黃花、也笑人岑寂。鴻北去,日西匿。
參考資料
楊立群.《唐宋詩詞選析》.北京:對外經濟貿易大學出版社,2011
4. 關于描述事業的詩詞有哪些
1、《從軍行七首·其四》 唐代 王昌齡
青海長云暗雪山,孤城遙望玉門關。
黃沙百戰穿金甲,不破樓蘭終不還。
2、《寒菊 / 畫菊》宋代 鄭思肖
花開不并百花叢,獨立疏籬趣未窮。
寧可枝頭抱香死,何曾吹落北風中。
3、《冬夜讀書示子聿》宋代 陸游
古人學問無遺力,少壯工夫老始成。
紙上得來終覺淺,絕知此事要躬行。
4、《送李侍御赴安西》唐代 高適
行子對飛蓬,金鞭指鐵驄。
功名萬里外,心事一杯中。
虜障燕支北,秦城太白東。
離魂莫惆悵,看取寶刀雄。
5、《柏學士茅屋》唐代 杜甫
碧山學士焚銀魚,白馬卻走深巖居。
古人己用三冬足,年少今開萬卷余。
晴云滿戶團傾蓋,秋水浮階溜決渠。
富貴必從勤苦得,男兒須讀五車書。
5. 中國的文化(藝術)事業(唐詩宋詞)有什么
1.中國的文學一般地說是傾向于表現的,這可以從體裁和創作方法的選取看出來。
首先,在體裁上,中國文學偏于抒情,而敘事文學興起較晚,也較不發達。《詩經》這部最早的古代詩歌總集,抒情詩占了絕大部分,敘事詩只是小部分,而且,敘事詩中除了個別的優秀篇章之外,大都比較拙直、稚嫩,而抒情詩則顯得比較成熟、老練,并已有許多杰作。中國除一些少數民族之外,沒有產生過規模宏大的史詩,而幾乎與中國產生《詩經》的同時,古希臘卻產生了荷馬史詩《伊里亞特》和《奧德賽》,印度也產生了《羅摩衍那》和《摩訶婆羅多》這兩大史詩。在整個詩歌史上,中國抒情詩蔚為大觀,而敘事詩則總嫌不夠景氣。中國小說作為不屑一顧的“叢殘小語”,冷清寂寞地到了魏晉南北朝時期才有所起色,但真正具有小說意識——不是當作實際發生的真實,而當作虛構的“逼真”和“如實”——是進入唐代以后的事情。長篇小說的產生時期更推遲到了明代。中國的戲劇文學則不僅產生得晚,而且充滿濃厚的抒情氣,近于抒情詩的聯綴的格局。中國戲曲的假定性的虛擬表現手法,則更為某些表現派戲劇家(如布萊希特)所樂道。
其次,在創作方法上,中國文學不重寫實而重寫意。比如,古典詩歌中的游歷山川、探覽名勝、憑吊古跡的題材,可以處理成敘事性或描述性的作品,但是在眾多的詩歌中,卻往往是代之以象征、暗示、隱喻、抒情等藝術手段,而虛化了即目所見的景象。如唐詩人陳子昂的《登幽州臺歌》:“前不見古人,后不見來者,念天地之悠悠,獨愴然而涕下。”并無一字關于幽州古臺的具體描繪,完全是人生的感喟,心靈的外射和意念的迸發。古詩常提倡所謂“情景交融”,其實主要也是借景抒情,著眼點在于抒發、宣泄內心郁積的情感。在唐代安史之亂前后,杜甫以他詩人的敏銳和不可抑制的憂憤寫下了一系列詩篇,其中如《哀江頭》、《悲陳陶》、“三吏”、“三別”、《北征》等紀實性較濃的詩歌,曾被人艷稱為“詩史”。這也恰恰說明這類可供史證的紀實性作品在中國文學史上是比較不常見的。明代批評家楊慎對于“詩史”持有完全不同的看法:“宋人以杜子美能以韻語紀時事,謂之‘詩史’。鄙哉,宋人之見,不足以論詩也。……杜詩之含蓄蘊藉者,蓋亦多矣,宋人不能學之。至于直陳時事,類于訕訐,乃其下乘,而宋人拾以為至寶。又撰出‘詩史’二字,以誤后人。如其詩可兼史,則《尚書》、《春秋》可以并省。又如今俗卦氣歌,納甲歌,兼陰陽而道之,謂之‘詩《易》’可乎?”(《升庵全集》卷一百三十七)不論楊升庵評價杜詩是否準確,他對于紀實性作品的見解顯然是很有代表性的。中國繪畫理論中認為“論畫以形似,見與兒童鄰”(蘇軾語),批評按焦點透視法來作畫的主張,譏笑李成“仰畫飛檐”;在文學理論中也有相近的傾向。反對斤斤于目前所見:“賦詩必此詩,定知非詩人”,是一種比較共同的見解。
中國古代文學理論批評在自身發展中形成了自己的體系,有著整套與西方不相同的范疇,這些范疇是根據中國文學發展的特點歸納出來的,它們產生之后,又反過來規范和影響了文學的審美理想、審美需要,從而規范和影響了文學發展進程的軌跡。中國的古代文論范疇是很有特色的,它們不是玄虛而是微妙,往往是擬象取譬以供參悟,不易落入言筌,如“氣”、“風骨”、“韻”、“味”、“意”、“神”、“體”、“肌理”、“格調”、“意境”等等。這些范疇經過不斷演變、完善,內涵也日益豐富,又逐漸在相互間交叉,形成了網絡、構成了體系,相對于西方的“悲劇”、“喜劇”、“崇高”、“滑稽”、“幽默”、“典型”等美學范疇。中國古代文論的諸范疇,表現出一些多義性特點,但更注意主客體的和諧。
中國文學所表現出來的這些總體特點,到了“五四”以后發生了明顯的變化,如現代文學中由于小說、戲劇受到重視,就不再顯示出抒情勝于敘事、表現多于再現的特點。整個文學的思想傾向的變化更為明顯,古代文學中儒家思想的主導地位已被現代的民主主義和社會主義思潮所取代。此外,文學理論由于接受外來的影響已出現了許多有別于古文論的新的范疇和概念,語言結構也發生了巨大的變化,這一切使中國文學形成了新的民族文學的特點。