華閱文章網1. 唐宋詞的發展演變線索是什么
詞調的演變
唐宋詞一千多調，是從8世紀到12世紀逐步積累起來的。這中間經過了一個發展演變的過程。
樂曲的時代性極強，隨著時代風氣轉移，樂曲總是代有新變，不斷處于變動之中。風靡一時的名曲，其流行的時間和地域也是有了有限的。因此，詞在唐宋并非盡數可歌，始終是一部分可歌，一部分不可。可歌的不失為時曲，不可歌的就成了古調。
宋代詞調大增，但變動也極大。周詞在政和、宣和年間傳遍都下，但南宋后期亦遺音淪落。張火對吳文英的自制曲也不能悉數得歌法。
一方面過時的曲調被淘汰（詞調借助文字定型下來），另一方面新創曲調隨時繁衍孳生。詞變不斷推進演變，變舊更新。北宋是詞調發展的最高潮。南宋時，我國音樂文藝重心轉移，詞曲不再從民間新聲中取得新來源，除文人自度外，基本上詞調創作停滯，最后衰落。
一 唐五代詞以小令為主，齊言、雜言并存。
唐五代所用近二百詞調按來源看，一為盛唐教坊曲，二為中唐以為都市新生。教坊曲作為詞調的有八十余曲。另有二百余曲未作詞調。特別是一些民歌未能入詞，這應該是因為其情調不適合詞體流行所需的檀板金尊、淺斟低唱的氣氛。同時民歌多為五七言句式，同詞調所需要的曲折宛轉音樂要求不倆。詞之取徑在初起時已不寬宏，比之教坊曲就不免顯得狹窄。
教坊曲中五六七言四八句為歌詞的不在少數。計有四五十曲。由于齊言句式和樂曲節拍之間有著無法徹底消除的矛盾，所以這些詞調大都沒有發展為詞調。本是齊言的，后也改為長短句。
大量原為齊言格式的曲子詞在唐五代逐漸變成了長短句，如《浪淘沙》、《長命女》《楊柳枝》等。最終只有《浣溪沙》《生查子》等極少數的幾首入宋。齊言消亡，長短句興是在唐五代完成的重要變動。
唐五代以令詞為主，有些還是單調。但在中晚唐就出現了慢曲長調。《卜算子慢》是第一個稱“慢”的詞調。唐五代長調約十首。入宋后新創調則基本上以長調慢曲為主小令退居次要地位。宋令曲也全是雙調。
唐五代詞調為宋人沿用的，不過半數。許多酒令詞，在宋代成為絕響。
二 北宋新聲競繁，眾體兼備，詞調大盛
北宋詞調令引近慢，兼備眾體。數量遠超前代。這是在仁宗至徽宗年間完成的。北宋的市井新聲是詞調新增與擴充的重要原因。同時，北宋詞人知音識曲者甚多，能自制調。
仁宗年間，唐五代詞部分被傳唱，而市井新聲競逐。以晏歐為代表的一批詞人，承南唐余緒，多作五代小令。以柳永為首的另一批詞人則致力于嘗試新曲，以新詞風推動新樂曲的流行。張先、杜安世等輩則介于兩者之間。
《樂章集》三卷，詞調二百余，比花間多出兩倍。其中一百多調，首見于柳詞。柳詞又多為長調，開辟了詞曲由小令進入長調的新階段。柳詞雖然格調不高，但在創調上卻有奇功。其詞調來源主要是教坊新腔和都邑新聲。易安則評柳永“變舊聲作新聲”，指其度五代小令為長調。（如木蘭花、浪淘沙、定風坡、應天長、長相思、玉蝴蝶）。更將唐五代無人作詞的教坊曲度為詞調。
蘇軾不但提高詞品、開拓詞境，而且變革和刷新詞調。其大貶柳永。且對不少詞調有推廣之功。念奴驕、水龍吟、賀新郎、水調歌頭、滿庭芳等調都由蘇詞后始有人廣泛運用。
北宋詞大增的另一個重要階段則是以周美成為代表的大晟曲。
周詞除了增演慢、引、近，作犯調也是周詞的又一重要手法。
三 由于音樂文藝重心轉移，除詞人自度曲外，南宋詞調發展走入沒落。
詞至北宋始尊其體，南宋其用益大。稼軒諸家愛國詞把思想藝術又推向新高。南宋詞成就絕對不低。但從詞調發展上來看，北宋創多，南宋創少。且取徑日趨狹小。其原因有二
其一、出現了大量新樂種、曲種、劇種，詞曲失去了音樂文藝的中心地位。諸如嘌唱、唱賺、賺等樂種，鼓子詞、諸宮調等曲種。雜劇、院本、南戲等劇種，在北宋末大量出現。占領了詞曲原占有的中心地位。尤其是北曲，發展極快。
南宋詞調不能從當時這些新興音樂中吸取養料，他的趨勢就只能是走向沒落。
其二、南宋詞尚雅、嚴律，同民間新聲斷絕聯系，堵塞了詞調的來源。南宋詞嚴雅俗之辯。格律上也日益講究四聲陰陽。民間新聲詞人唯恐避之不及。詞人作詞嚴守清規，詞調守律日嚴，取徑日窄。來源必須日漸涸竭，只有少數音律家自度曲之一余。
姜、吳二人自度較多。但這些自度曲流行范圍很小，應者廖廖。同時樂律又比較嚴，不易推開，這正是詞樂衰落的表現
2. 北宋詞發展演變的線索
北宋前期 國家安定為了適應統治階級的歌舞聲平的需要 由晚唐溫庭筠南唐詞人為代表的婉麗詞風在宋初風靡一時 以晏殊 晏幾道父子為代表 但同時范仲淹 歐陽修等少數作家也在部分詞作中表現了新的風格 到蘇軾就開創了和婉約派對立的豪放詞派 另一方面由于當時城市經濟的繁榮 為了適應市民階級的需要 出現了以柳永為代表的以描繪城市風貌見長的詞人 北宋中后期 詩**新運動到蘇軾達到了高潮 詩詞也從蘇軾那趨于分流 當時中后期的詩詞作家沒有一個不受到蘇軾直接或間接影響的 當時較有影響的秦觀 賀鑄的詞在不同程度上受到蘇軾影響 但在風格上藝術上又各具特色 到了末期 以周邦彥為代表的大晟詩派又把詞帶上了為文造情的道路 開南宋姜夔 吳文英一派的先河 這是我自己整理的 希望能對你有點幫助吧 不對的地方 你多指教。
3. 北宋詞發展演變的線索
北宋前期 國家安定為了適應統治階級的歌舞聲平的需要 由晚唐溫庭筠南唐詞人為代表的婉麗詞風在宋初風靡一時 以晏殊 晏幾道父子為代表 但同時范仲淹 歐陽修等少數作家也在部分詞作中表現了新的風格 到蘇軾就開創了和婉約派對立的豪放詞派 另一方面由于當時城市經濟的繁榮 為了適應市民階級的需要 出現了以柳永為代表的以描繪城市風貌見長的詞人 北宋中后期 詩**新運動到蘇軾達到了高潮 詩詞也從蘇軾那趨于分流 當時中后期的詩詞作家沒有一個不受到蘇軾直接或間接影響的 當時較有影響的秦觀 賀鑄的詞在不同程度上受到蘇軾影響 但在風格上藝術上又各具特色 到了末期 以周邦彥為代表的大晟詩派又把詞帶上了為文造情的道路 開南宋姜夔 吳文英一派的先河 這是我自己整理的 希望能對你有點幫助吧 不對的地方 你多指教。
4. 初唐詩歌發展演變線索
初唐詩歌是唐代詩歌走向興盛的準備階段。
初唐大致是指從唐初到唐玄宗先天時期（618-712）。初唐前期詩歌受南朝齊梁詩風的影響較大。
貞觀時期聚集在唐太宗周圍的宮廷詩人虞世南、李百藥等，他們的創作日趨宮廷化、貴族化，多是奉和應制之作，琢磨技巧，雕飾辭藻，齊梁積習猶存。以上官儀為代表的“上官體”，成為當時宮廷詩人創作的典范。
初唐后期詩歌雖沒有完全擺脫齊梁詩風的影響，但出現了新的轉機。“四杰”的創作開創了不同于宮廷詩人的新詩風，在內容題材、審美追求和風格上都發生了關鍵性的轉變。
“文章四友”、“沈宋”雖也都是宮廷詩人，但對律詩的定型和成熟作出了貢獻。陳子昂在理論上和實踐上都是轉變唐代詩風的重要人物，他力反齊梁詩風，主張恢復漢魏風骨和風雅的興寄傳統，并且實踐了這個主張。
總而言之，初唐詩歌顯示了過渡和創新的特點。
5. 大致勾勒新文學第一個十年新詩的流變線索,并簡評不同階段新詩潮流
一、普羅詩派及蔣光慈詩歌創作的嘗試 普羅詩派是五四新詩中熱情歌頌革命的流派，它因"普羅列塔利亞（Proletarian）文學"而得名。
歌頌十月革命，歌頌中國革命，并把中國反帝反封建的革命和無產階級革命理想結合起來，是這派詩作的重要主題。一九二四年出現的"春雷社"，可視為"普羅詩派"的專門文學社團。
蔣光慈則是這一詩派的代表。 蔣光慈（1901-1931），又名蔣光赤。
五四時投身于愛國學生運動。不久加入中國**并赴蘇留學。
1925年出版的第一部詩集《新夢》（1921-1924）便是他于蘇聯留學時期的作品。《新夢》開創了無產階級革命詩歌。
1927年蔣光慈的第二本詩集《哀中國》出版。 思想內容：1、歌頌十月革命和社會主義新生活、歌頌列寧，表達對理想社會的追求和向往。
這部分詩作多分布在《新夢》中，充滿了湃澎的革命激情。"高歌革命"是《新夢》的基調。
《莫斯科吟》以描繪經過十月革命洗禮的莫斯科的美麗和壯觀開篇，展開了對十月革命的歌贊。"十月革命/又如通天火柱一般，/后面燃燒著過去的殘物，/前面照耀著將來的新途徑。
/哎！十月革命，/我將我的心靈貢獻給你罷，/人類因你出世而重生。"十月社會主義革命開創了人類歷史的新紀元。
而這一偉大的歷史功業又和列寧的名字緊密相聯。因此，當1924年初列寧不幸逝世時，詩人極度悲痛，寫了《哭列寧》一詩。
詩人以沉痛的心情緬懷了列寧的豐功偉績。但詩中仍不乏高昂的戰斗激情、堅定的革命信念和繼承列寧遺志高歌猛進的決心。
詩集《新夢》中這些歌頌十月革命的詩篇，以悠揚激越的詩句第一次把"染著十月革命的赤色"的雄風吹進中國詩壇，對"五卅"前夜的中國知識青年起到了很大的震動和鼓舞作用。 藝術風格：詩集《新夢》不僅顯示了蔣光慈對世界革命、對社會主義、對祖國和人民強烈摯愛的思想基調，而且也初步展露了其詩歌創作的藝術風格：感情奔騰，氣勢豪放，深沉的內在節奏和強烈的思想旋律融為一體，形成了一種富于時代精神的感染力量。
從郭沫若的《女神》到蔣光慈的《新夢》，顯示了現代抒情詩的發展正在孕育著從思想內容到藝術表現的新突破。 2、揭露帝國主義對中國的侵略，痛斥反動軍閥的暴行，表達對祖國的真誠熱愛。
這部分詩作多分布在《哀中國》中，格調悲憤而深沉。 《哀中國》是蔣光慈的第二部詩集，出版于1927年。
其中的詩篇為詩人1924年回國以后至1926年間所作。在帝國主義和封建軍閥蹂躪下，祖國和人民蒙受的災難，把詩人從對光明的向往喚回到嚴酷的現實中。
以沉痛的筆觸哀嘆祖國"滿眼都是悲景"的慘狀，是這部詩集的情感主調。 《哀中國》一詩，唱出了詩人憤慨的悲音："滿國中外邦的旗幟亂飛揚，滿國中外人的氣焰好猖狂！"滿國中到處起烽煙，滿國中景象好凄慘！詩人慨然高唱："我是中國人，我為中國命運放悲歌，我為中華民族三嘆息。
"在《血花的爆裂》、《北京》、《我要回到上海去》、《血祭》等一系列詩篇中，也都表達了詩人 的這種對帝國主義和封建軍閥的強烈憎恨和對祖國的熱愛之情。 詩風的變化：盡管《哀中國》里的詩篇感情還過于直露，思想還帶著矛盾；但比起《新夢》來，卻顯得深沉和堅實了，它繼承了《新夢》的現實反抗精神，同時又以冷峻沉郁的思考代替了《新夢》的那種單純熱情的謳歌。
較之《新夢》，《哀中國》的詩風也有變化：在革命浪漫主義氣息中明顯融進了革命現實主義的因素，悲愴的音調代替了歡快的旋律，憤怒的現實批判取代了美妙的理想追求。這一切，說明詩人與現實生活更貼近了。
這種變化在蔣光慈稍后創作的自傳體長詩《哭訴》（后改名為《寫給母親》）和《鄉情集》中，又顯出了新的波折和發展。 二、初期普羅詩派的藝術特點及對新詩的貢獻 普羅詩歌把"五四"新詩"平民化"的趨向發展到極端，納入了無產階級革命的軌道。
1、早期象征派的"內傾于詩人感覺世界"不同，它強調直接從外部世界，即大時代里的人民革命斗爭中吸取詩情。 2、詩人自覺地把自我消融于無產階級戰斗群體之中，主張革命文學"它的主人，應當是群眾，而不是個人"。
這樣，就從另一個角度消解了早期白話詩及抒情詩的強烈的主觀性與個人性，《女神》式的對"自由、獨立的個人"的肯定與表現轉化為對無產階級"戰斗的集體主義"的歌頌：這顯示了抒情詩發展的另一個方向，對以后左翼詩歌的發展有深遠的影響。 3、無產階級詩學的一個重要方面是強調詩歌（文學）必須向讀者提供理想。
注重于理性理想的灌輸，無產階級詩歌必然加重議論成分，感情的抒發更加直露，想象也趨于平實：這些方面又是與早期白話詩相通的。
