1. 求宋詞素描,最好是初二的宋詞,最好原創
李清照的聲聲慢 尋尋覓覓,冷冷清清,凄凄慘慘戚戚。
乍暖還寒時候,最難將息。三杯兩盞淡酒,怎敵他,晚來風急?雁過也,正傷心,卻是舊時相識。
滿地黃花堆積,憔悴損,如今有誰堪摘?守著窗兒,獨自怎生得黑?梧桐更兼細雨,到黃昏,點點滴滴。這次第,怎一個愁字了得。
宋詞素描: 獨處陋室若有所失地東尋西覓,眼前只剩下冷冷清清,于是凄涼、慘痛、悲戚之情一齊涌來。深秋驟然又驟冷的時候,最難以調養靜息。
喝幾杯清淡的薄酒,怎能抵擋晚上大而急的寒風。正在傷心之時,傳書的大雁飛過去了,卻原來是以前就相識的。
地上到處是零落的黃花,憔悴枯損,沒有人有摘花的興致。守在窗子邊,孤孤單單的,怎樣捱到天黑啊!細雨打在梧桐上,一直下到黃昏時分,綿綿細雨還是發出點點滴滴的聲音。
這種情形,一個愁字怎么能包容得了。
2. 李清照的詩詞中白描手法的運用有哪些
聲聲慢最經典了聲聲慢賞析 尋尋覓覓,冷冷清清,凄凄慘慘戚戚。
乍暖還寒時候,最難將息。三杯兩盞淡酒,怎敵他、晚來風急!雁過也,正傷心,卻是舊時相識。
滿地黃花堆積,憔悴損,如今有誰堪摘!守著窗兒,獨自怎生得黑!梧桐更兼細雨,到黃昏,點點滴滴。這次第,怎一個、愁字了得! 李清照的這首詞,完全采用白描手法寫作而成,也是女詞人凄涼晚景最真實的寫照。
既沒有幽深的典故,也無晦澀的辭藻,清新自然,只要稍通文詞的人,不必借助任何注解,都能理解得清清楚楚,明明白白。我們無論喜歡不喜歡李清照本人,也不管喜歡不喜歡她的詞作風格,卻不能不被該詞的藝術感染力所打動。
這也是該詞的藝術魅力之所在。 詞一開始,也是全詞最為精彩的部分,連續使用十四個字的疊聲詞,通過復沓重疊,使聲音發生起伏跌宕和聲韻平仄變換,將一個孤苦無依的老婦人的形象和惆悵寂寞的心情刻畫得淋漓盡致。
我們先來看一看其音韻平仄變化的魅力所在。 “尋尋覓覓,冷冷清清,凄凄慘慘戚戚。”
“ 平平仄仄—,仄仄平平—,平平—仄仄—平平—— ” “尋尋覓覓”,聲音從低升高,我們看到的是一個孤獨徘徊的身影在眼前晃動——她在追尋什么呢? “冷冷清清”,聲音由高而下,展現的是一幅冷清凄涼的景象——到處冷冷清清,毫無生氣,她一無所獲。 “凄凄慘參戚戚。”
聲音又是一個從低到高,然后由高而下的轉換,尤其到最后,聲音越來越低,音節也越拉越長,使人有快要窒息的感覺。再一次刻畫了作者悲慘凄涼、寂寞惆悵的心緒。
——有的只是凄慘悲涼和寂寞無助的心緒。 “尋覓”、“冷清”、“凄慘”,原本也可以表達孤苦無依和惆悵寂寞的心情,但作者嫌力度不夠,無法完全表達自己激烈的情感,就大膽地將它們每一個詞都重疊起來,并在“凄凄慘慘”的后面綴上了“戚戚”的疊聲詞,這樣一來,不僅力度加強,效果倍增,而且如同詞人手上拿著十四根鋼針扎在我們的耳朵和十指一樣——聲聲洞透耳鼓,字字扎在心頭。
這就是大膽的藝術的創舉造就的獨特藝術魅力。后人雖有很多模仿這首詞,大量使用疊聲詞在詩詞創作中的,但是終究無法達到本詞的藝術效果。
“乍暖還寒時候,最難將息。三杯兩盞淡酒,怎敵他、晚來風急!”是對開頭部分的進一步補敘和展開:在這忽暖忽寒的深秋,最不容易度過(最易引起愁思),幾杯薄酒,又哪里能低檔得住夜晚來臨的寒風侵襲呢! “雁過也,正傷心,卻是舊時相識。”
——“頭頂上大雁飛過,更勾起人的傷心往事:那不是以前傳遞過和丈夫之間往來書信的鴻雁嗎?可今天自己孤影獨立,曾經相親相愛的人,卻已命赴黃泉,魂飛天外?”僅只片片數語,卻是意蘊無窮。 “滿地黃花堆積,憔悴損,如今有誰堪摘!守著窗兒,獨自怎生得黑!梧桐更兼細雨,到黃昏,點點滴滴。
這次第,怎一個、愁字了得!” 下闕進一步描寫了“秋風秋雨愁煞人”的悲秋景象。秋風頻頻吹打,**滿地凋落,眼看著就要憔悴死去,誰又有心情趣收拾呢?一個人孤獨的站在窗前,看著窗外雨打梧桐,怎樣才能捱到天黑呢?這時候,還不知道漫長的黑夜優惠怎么難熬呢? “好一個、愁字了得!” 嘎然收尾,言已盡,愁難了! 讀李清照詞,有人愛其《如夢令》清新,有人愛其《點絳唇》淡雅,有人愛其《浣溪沙》高潔,我獨愛這曲《聲聲慢》情真意切,感人至深。
此詞亦于篇末托出一個“愁”字,這種愁遠非李清照前期詞中那種輕淡的春愁、離愁可比,它融合了亡國之痛、孀居之悲、淪落之苦,而顯得格外深廣與厚重。開頭連用十四個疊字,細致地描繪了她痛定思痛時“憂從中來,不可斷絕”的心理過程。
“尋尋覓覓”,包括尋思失墜的記憶,追念如煙的往事。這種尋覓,只能使她更感到現實景況的孤苦。
于是,“冷冷清清”,先感于外;“恝凄慘慘戚戚”,后感于內,如此陷入愁境而不得解脫。但全詞除結句一語道破外,都沒有直接說愁,而是從刻畫冷清蕭索的環境來烘托慘慘悲切的心境。
無論忽寒忽暖容易致病的天氣,淡薄的酒味,入夜猛起的秋風,天上的過雁,滿地的黃花,窗外的梧桐和黃昏的細雨,無一不是生愁、助愁、牽愁的,簡直是觸處成愁,成了愁的世界了。生活給予她精神的壓力這般深重,難怪她說不是一個“愁”字所能包容得了的。
在藝術上,此詞頗多獨到之處。前人一致贊賞作者創造性地運用了這么多的疊字,猶如“大珠小珠落玉盤”。
后來有不少詞曲仿效這種寫法, 都不如她用得出奇制勝而又自然生動。“守著窗兒”,“獨自怎生得黑”等語,幾乎純屬白話,寫的又都是普通的日常生活,卻典型地表現了作者晚年孤獨無依的生活境遇。
詞調取名《聲聲慢》,聲調上也因此特別講究,用了不少雙聲疊韻字,如將息,傷心,黃花,憔悴,更兼,黃昏,點滴,都是雙聲;冷清,暖還寒,盞淡,得黑,都是疊韻。李清照作詞主張分辨五音,此詞用齒音、舌音特別多:齒音四十一字,舌音十六字,共計五十七字,占全詞一半以上的篇幅。
尤其是篇末,“梧桐更兼細雨,到黃昏點點滴滴,這次第,怎一個愁字了得”!二十余字中,舌、齒兩聲交加重疊,看來是特意用嚙齒丁寧的口吻,來表達。
3. 欣賞一首宋詞,配樂曲或圖畫~~急
《蘇幕遮》——范仲淹 欣賞
碧云天,黃葉地,秋色連波,波上寒煙翠。山映斜陽天接水,芳草無情,更在斜陽外。
黯鄉魂,追旅思,夜夜除非,好夢留人睡。明月樓高休獨倚,酒入愁腸,化作相思淚。
“碧云天,黃葉地”二句,一高一低,一俯一仰,展現了際天極地的蒼莽秋景。我們可從圖上看到黃葉、秋色、碧云、綠波,翠煙、夜景、明月。在這里,這些景色構成了一幅色彩斑斕的畫面。“山映斜陽”一句,又將青山攝入畫面,并使天、地、山、水融為一體,交相輝映。“明月樓高”一句順承上文:夜間為鄉愁所擾而好夢難成,便想登樓遠眺,以遣愁懷;但明亮的月光,反而使他倍感孤獨與悵惘,于是不由得發出“休獨倚”之嘆。這首詞抒發了思鄉之情、羈旅之思。有了這樣的配圖,使我們能更好地理解這首詩。