華閱文章網1. 20首短一些的宋詞+譯文+賞析
李清照《點絳唇?寂寞深閨》寂寞深閨，柔腸一寸愁千縷。
惜春春去，幾點催花雨。 倚遍闌干，只是無情緒。
人何處，連天芳草，望斷歸來路。翻譯： 我孤獨地待在閨房里，心中愁緒千絲萬縷，嘆惜春去，只因那點點滴滴的打花風雨，斜倚闌干，前前后后，只是已沒了當時的那般情緒，我思念的人兒，你在何處？春色里連天的芳草，卻不見歸來路上的你 【賞析】 這是一首借傷春寫離恨的閨怨詞。
全詞情詞并勝，神韻悠然，層層深入揭示了抒情女主人公心中無限愁情。 首先詞人將“一寸”柔腸與“千縷”愁思相提并論，使人產生了一種強烈的壓抑感，仿佛她愁腸欲斷，再也承受不住。
“惜春”兩句，不復直言其愁，卻在“惜春春去”的矛盾中展現女子的心理活動。淅瀝的雨聲催逼著落紅，也催逼著春天歸去的腳步。
唯一能給深閨女子一點慰藉的春花也凋落了，那催花的雨滴只留下幾聲空洞的回響。惜春，惜花，也正是惜青春、惜年華的寫照。
下片寫憑闌遠望。在中國古典詩詞中，常用“倚闌”表示人物心情悒郁無聊。
這里詞人在“倚”這個動詞后面綴以“遍”字，活畫出一深閨女子百無聊賴的煩悶苦惱。下句中又以“只是”與“倚遍”相呼應，襯托出因愁苦而造成的“無情緒”，這就有力地表現了愁情深重，無法排解。
結尾處，遙問“人何處”，點明憑闌遠望的目的，同時也暗示了“柔腸一寸愁千縷”、“只是無情緒”的根本原因。在這里，詞人巧妙地安排了一個有問無答的布局，卻轉筆追隨著女子的視線去描繪那望不到盡頭的萋萋芳草，正順著良人歸來時所必經的道路蔓延開去，一直延伸到遙遠的天邊。
然而望到盡頭，唯見“連天芳草”，不見良人蹤影。這首詞寫出了讓人肝腸寸斷的千縷濃愁：寂寞愁、傷春愁，傷別愁以及盼歸愁。
結尾“望斷”二字寫盡盼歸不能的愁苦，此時感情已積聚至最高峰，全詞達到高潮。江南春——寇準 波渺渺，柳依依。
孤村芳草遠，斜日杏花飛。 江南春盡離腸斷，萍滿汀洲人未歸。
譯文 碧波浩渺，垂柳依依，芳草邊綿的遠處斜橫著幾間茅屋，斜日余輝的映照中又飛舞著片片杏花。而天邊始終沒有出現女主人公所盼望的丈夫之歸舟。
賞析 南朝梁柳惲《江南曲》曰：“汀洲采白蘋，日暖江南春。洞庭有歸客，瀟湘逢故人。
故人何不返，春華復應晚。不道新知樂，只言行路遠。”
寇萊公對此詩似乎特有所愛，在他的詩詞中一再化用其意。如所作《夜度娘》詩曰：“煙波渺渺一千里，白蘋香散東風起。
日暮汀洲一望時，柔情不斷如春水。”題下自注云：“追思柳惲汀洲之詠，尚有余妍，因書一絕。”
這首詞，也明顯地由柳惲汀洲詩化出，寫女子懷人之情。 此詞以清麗宛轉、柔美多情的筆觸，以景起，以情結，以景寄情，情景交融，抒寫了女子懷人傷春的情愫。
南宋胡仔《苕溪漁隱叢話》中評此詞云：“觀此語意，疑若優柔無斷者；至其端委廟堂，決澶淵之策，其氣銳然，奮仁者之勇，全與此詩意不相類。蓋人之難知也如此！ 起首四句勾勒出一幅江南暮春圖景：一泓春水，煙波渺渺，岸邊楊柳，柔條飄飄。
那綿綿不盡的萋萋芳草蔓伸到遙遠的天涯。夕陽映照下，孤零零的村落闃寂無人，只見紛紛凋謝的杏花飄飛滿地。
以上四句含有豐富的意蘊和情思。“波渺渺”，水悠悠，含有佳人望穿秋水的深情。
“柳依依”，使人觸目傷懷，想起當年長亭惜別之時。“孤村”句說明主人公心情之孤寂，“斜陽”句則包含有“無可奈何花落去”的凄涼和感傷。
結拍兩句承前面寫景的層層渲染鋪墊，直抒胸臆，情深意摯，將女主人公的離愁抒寫得淋漓盡致，使人感覺到她的青春年華正在孤寂落寞的漫長等待中流逝。踏莎行·春暮——寇準 春色將闌，鶯聲漸老，紅英落盡青梅小。
畫堂人靜雨蒙蒙， 屏山半掩余香裊。 密約沉沉，離情冥冥，菱花塵滿慵將照。
倚樓無語欲消魂， 長空暗淡連芳草。 翻譯：春色將盡，鶯聲燕語漸漸不聞，滿地落花堆積，稀疏的青梅斜掛枝頭，眼見著春殘夏初了。
蒙蒙細雨中，一個消瘦的女子靜靜獨立在畫閣外，眼前的屏風半掩著廳堂，惟見縷縷沉香從屏后裊裊散來，更添了幾分幽幽的心事。遙想當年，我們依依惜別時的深情約定啊。
如今一別經年，遠方的他依然杳無音訊，可曉得我這份斷腸的思念么。妝奩久未開，菱飾塵灰滿，眼下竟然連照鏡的心都懶了。
只是落寞地倚在欄桿上，心下縱萬語千言，卻又向誰人說起？惟有無語凝噎，暗自銷魂罷了。天空灰蒙蒙的，黯然地銜著綿綿不盡的芳草，一如我的思念 賞析：這首詞即景寫閨情，上片描繪暮春季節，微雨濛濛，寂寥無人的景象。
下片寫兩地 音書隔絕，閨中人倚樓遠望，只見芳草連天，陰云蔽空，心中更覺憂郁愁苦。詞風婉麗 凄惻，清新典雅。
木蘭花——錢維演 城上風光鶯語亂，城下煙波春拍岸。綠楊芳草幾時休？ 淚眼愁腸先已斷。
情懷漸變成衰晚，鸞鑒朱顏驚暗換。昔年多病厭芳尊， 今日芳尊惟恐淺。
[譯文] 城墻上到處傳來鳥語，春水拍打著岸堤。芳草與綠楊相襯，如此美景年復一年何日終止？景色越美，我心中越愁腸百轉，傷心流淚。
我也感覺到自己漸漸意志萎靡，對鏡自照，更加吃驚，眼見自己迅速變老。往年多病而有愿意飲酒，如。
2. 贊美春天的宋詞四首及解析
春日遲遲，卉木萋萋。倉庚喈喈，采蘩祁祁。
遲遲：緩慢。卉木：草木。萋萋：草茂盛的樣子。倉庚：鶯。喈喈：鳥鳴聲眾而和。蘩：白蒿。祁祁：眾多。《詩經?小雅?出車》
時在中春，陽和方起
陽和：春天的暖氣 《史記?秦始皇本紀》
陽春布德澤，萬物生光輝
漢 樂府古辭《長歌行》
陽春白日風在香
晉 樂府古辭《晉白綺舞歌詩三首》
陽春二三月，草與水同色
晉 樂府古辭《盂珠》
春晚綠野秀，巖高白云屯
秀：秀麗。屯：駐，聚集。南朝宋 謝靈運《入彭蠡湖口》
池塘生春草，園柳變鳴禽
變鳴禽：鳴叫的鳥換了種類。兩句寫冬去春來，鳥兒已經替換了。南朝宋 謝靈運《登池上樓》
喧鳥覆春洲，雜英滿芳甸
覆春洲：落滿了春天的沙洲。雜英；各種各樣的花。芳甸：郊野。南朝梁 謝眺《晚登三山還望京邑》
寄語洛城風日道，明年春色倍還人
洛城：洛陽城。風日：春光風物。道：說。唐 杜審言《春日京中有懷》
云霞出海曙，梅柳渡江春。淑氣催黃鳥，晴光轉綠蘋
海曙：海上日出。梅柳渡江春：梅柳渡過江來，江南一片春色。淑氣：春天的和暖氣息。轉綠蘋浪：使水中蘋草轉綠。四句意謂：彩霞伴著朝日在海面升起，梅花綠柳把春意帶過了江面，黃鳥在和煦的春光中歌唱，陽光催綠了蘋草。唐 杜審言《和晉陵陸丞早春游望》
不知細對誰裁出，二月春風似剪刀
唐 賀知章《詠柳》：“碧玉妝成一樹高，萬條垂下綠絲線。不知細對誰裁出，二月春風似剪刀。”
林花掃更落，徑草踏還生
唐 孟浩然《春中喜王九相尋》
二月湖水清，家家春鳥鳴
唐 盂浩然《春中喜王九相尋》
聞道春還未相識，走傍寒梅訪消息
唐 李白《早春寄王漢陽》
寒雪梅中盡，春風柳上歸
唐 李白《宮中行樂詞八首》
東風隨春歸，發我枝上花
唐 李白《落日憶山中》
東風灑雨露，會人天地春
唐 李白《送祁昂滴巴中》
咸陽二三月，宮柳黃金枝
唐 李白《古風》
春草如有情，山中尚含綠
唐 李白《金門答蘇秀才》
時有落花至，遠隨流水香
唐 劉昚虛《闕題》
飛雪伴春還，善庭曉自閑
唐 劉昚虛《積雪為小山》
道由白云盡，春與青溪長
意為：道路被白云遮斷，春景與青青的流水一樣綿延不斷。唐 劉昚虛《闕題》
芳樹無人花自落，春山一路鳥空啼
唐 李華《春行即興》
3. 唐詩宋詞鑒賞
江城子
秦觀
西城楊柳弄春柔。動離憂。淚難收。
猶記多情，曾為系歸舟。
碧野朱橋當日事，人不見，水空流。
韶華不為少年留。恨悠悠。幾時休。
飛絮落花時節一登樓。
便做春江都是淚，流不盡，許多愁。
賞析
此為秦觀前期的暮春別恨之作。詞之上片由“西城楊柳弄春柔”的描寫，引起對往事的回憶，抒發暮春傷別之情；下片由“韶華不為少年留”的感嘆，到“飛絮落花時節一登樓”的描寫，進一步抒發愁情別恨。
首句“西城楊柳弄春柔”貌似純寫景，實則有深意。因為這柳色，通常能使人聯想到青春及青春易逝，又可以使人感春傷別。“弄春柔”的“柔”字，便有百種柔情，“弄”字則有故作撩撥之意。賦予無情景物以有情，寓擬人之法于無意中。“楊柳弄春柔”的結果，便是惹得人“動離憂，淚難收”。以下寫因柳而有所感憶：“猶記多情曾為系歸舟。碧野朱橋當日事，人不見，水空流。”這里暗示，這楊柳不是任何別的地方的楊柳，而是靠近水驛的長亭之柳，所以當年曾系歸舟，曾有離別情事這地方發生。那時候，一對有情人，就踏過紅色的板橋，眺望春草萋萋的原野，這兒話別。一切都記憶猶新，可是眼前呢，風景不殊，人兒已天各一方了。“水空流”三字表達的惆悵是深長的。
下片“韶華不為少年留”是因為少年既是風華正茂，又特別善感的緣故，所謂說“恨悠悠，幾時休？”兩句無形中又與前文的“淚難收”、“水空留”唱和了一次。“飛絮落花時節一登樓”說不登則已，“一登”就這楊花似雪的暮春時候，真正是“便做春江都是淚，流不盡，許多愁。”這是一個極其巧妙的比喻，它妙就妙一下子將從篇首開始逐漸寫出的淚流、水流、恨流挽合做一江春水，滔滔不盡地向東奔去，使人沉浸感情的洪流中。這比喻不是突如其來的，而是逐漸匯合，水到渠成的。
此詞寫柳，妙“弄春柔”一語，筆意入微，妥貼自然，把擬人手法于無意中出之，化無情之柳為多情之物；此詞寫愁，妙引而不發，語氣微婉，最后由景觸發一個巧妙的比喻：清淚、流水和離恨融匯成一股情感流，言盡而情不盡。
4. 唐詩,宋詞的原文以及100字以上的賞析
金縷衣
作者：杜秋娘
勸君莫惜金縷衣，勸君惜取少年時。
花開堪折直須折，莫待無花空折枝
【韻譯】
我勸你不要顧惜華貴的金縷衣，我勸你一定要珍惜青春少年時。
花開宜折的時候就要抓緊去折，不要等到花謝時只折了個空枝。
此題作者《全唐詩》為無名氏。這首詩含義比較單純，反復詠嘆強調愛惜時光，莫要錯過青春年華。從字面看，是對青春和愛情的大膽歌唱，是熱情奔放的坦誠流露。然而字面背后，仍然是“愛惜時光”的主旨。因此，若作“行樂及時”的宗旨看似乎低了，作“珍惜時光”看，便搖曳多姿，耐人尋味。
5. 詩歌賞析：長歌行
這是一首詠嘆人生的歌。唱人生而從園中葵起調，這在寫法上被稱作“托物起興”，即“先言他物以引起所詠之辭也”。園中葵在春天的早晨亭亭玉立，青青的葉片上滾動著露珠，在朝陽下閃著亮光，像一位充滿青春活力的少年。詩人由園中葵的蓬勃生長推而廣之，寫到整個自然界，由于有春天的陽光、雨露，萬物都在閃耀著生命的光輝，到處是生機盎然、欣欣向榮的景象。這四句，字面上是對春天的禮贊，實際上是借物比人，是對人生最寶貴的東西──青春的贊歌。人生充滿青春活力的時代，正如一年四季中的春天一樣美好。這樣，在寫法上它同時又有比喻的意義，即所謂“興而比”。
自然界的時序不停交換，轉眼春去秋來，園中葵及萬物經歷了春生、夏長，到了秋天，它們成熟了，昔日奕奕生輝的葉子變得焦黃枯萎，喪失了活力。人生也是如此，由青春勃發而長大，而老死，也要經歷一個新陳代謝的過程。這是一個不可移易的自然法則。詩人用“常恐秋節至”表達對“青春”稍縱即逝的珍惜，其中一個“恐”字，表現出人們對自然法則的無能為力，青春凋謝的不可避免。接著又從時序的更替聯想到宇宙的無盡時間和無垠空間，時光像東逝的江河，一去不復返。由時間尺度來衡量人的生命也是老死以后不能復生。在這永恒的自然面前，人生豈不就像葉上的朝露一見太陽就被曬干了嗎？豈不就像青青葵葉，一語秋風就枯黃凋謝了嗎？詩歌由對宇宙的探尋轉入對人生價值的思考，終于推出“少壯不努力，老大徒傷悲”這一發聾振聵的結論，結束全詩。這個推理的過程，字面上沒有寫出來，但讀者可循著詩人思維的軌跡，用自己的人生體驗來補足：自然界的萬物有一個春華秋實的過程，人生也有一個少年努力、老有所成的過程；自然界的萬物只要有陽光雨露，秋天自能結實，人卻不同，沒有自身努力是不能成功的；萬物經秋變衰，但卻實現了生命的價值，因而不足傷悲；人則不然，因“少壯不努力”而老無所成，豈不等于空走世間一趟。調動讀者思考，無疑比代替讀者思考高明。正由于此，使這首詩避免了容易引人生厭的人生說教，使最后的警句顯得渾厚有力，深沉含蓄，如洪鐘長鳴一般，深深地打動了讀者的心。句末中的“徒”字意味深長：一是說老大無成，人生等于虛度了。二是說老年時才醒悟將于事無補，徒嘆奈何，意在強調必須及時努力。
讀這首詩，我們很自然會聯想到《鋼鐵是怎樣煉成的》那段關于人的生命應該如何度過的名言。引導讀者少壯及時努力，不要虛度光陰，這種人生態度無疑是積極的。
這首《長歌行》不同于漢代其他的文人詩哀嘆人生的短促、鼓吹及時行樂，它是一首唱反調的詩，是一首難能可貴的佳作。
6. 這首宋詞的翻譯及賞析
注釋
⑴春信：春天的消息。
⑵瓊枝：玉枝。梅枝著雪，白如玉枝，故稱。膩：這里形容清瘦的梅枝著雪后變得粗肥光潔。
⑶香臉：美人的面容。此處比喻初綻的梅花。旖旎（yǐ nǐ）：柔美貌。
⑷玉人：美人。此處用以比梅花。
⑸造化：天地，大自然。
⑹玲瓏：明亮貌。
⑺尊：同“樽”。沈：同“沉”。綠蟻：一種美酒。
譯文
白雪皚皚，滿眼銀色世界。就在這銀色的世界里，一樹寒梅點綴其間。那覆雪懸冰的梅枝，晶瑩剔透，別在枝頭的梅花，豐潤姣潔。就是從這傲雪而放的梅花，人們才知道了春天就要到來的消息。梅花含苞初綻，嬌美可憐，芳氣襲人，就像庭院里剛剛出浴，換了新妝的美人。
大自然可能也有偏愛，她憐愛這嬌艷的梅花，作為陪襯，才讓月光這樣皎潔清澈，玲瓏剔透，灑滿大地。讓我們舉杯開懷暢飲吧，值此花好月圓雪白的良宵，品酒賞梅，一醉方休。要知道，群花競艷，誰也遜色于梅花呀。
文學賞析
這是一首詠梅詞。上片寫寒梅初放。何遜《揚州早梅》：“兔園標物序，驚時最是梅。銜霜當露發，映雪凝寒開。”梅花，她開于冬春之交，最能驚醒人們的時間意識，使人們萌生新的希望。所以被認為是報春之花。因為梅花斗雪迎寒而開，詩人詠梅，又總以冰雪作為空間背景。庾信《詠梅花》詩：“常年臘月半，已覺梅花闌。不信今春晚，俱來雪里看。樹動懸冰落，枝高出手寒……”這里，“瓊枝”就指覆雪懸冰的梅枝。半放的寒梅點綴著它，愈顯得光明潤澤。詞人接著用“猶抱琵琶半遮面”的美女形容將開未開之梅的輕盈嬌美，用玉人浴出形容梅的玉潔冰清，明艷出群：即物即人，梅已和人融成了一片。
下片轉用側面烘托。梅花偏宜月下觀賞，造物有意，故教月色玲瓏透剔，使暗香浮動，疏影橫斜。值此良宵，且備金樽、綠蟻，花前共一醉。綠蟻，酒面的浮沫。白居易《問劉十九》：“綠蟻新醅酒，紅泥小火爐。”《歷代詩話》引《古雋考略》：“綠蟻，酒之美者，泛泛有浮花，其色綠。”
這首詞，銀色的月光，金色的酒樽，淡綠的酒，晶瑩的梅織成了一幅畫，寫得如夢如幻，空靈優美。與前人的詠梅詩詞相比，此詞藝術上有所創新。詞人抓住寒梅主要特征，用比喻、擬人、想象等多種手法，從正面刻畫梅花形象。在對寒梅作了總體勾勒之后，又以生花妙筆點染其形象美和神態美。同時，此時做到了移情于物，以景傳情，意中有景，景中寄意，體現了李詞的特色。
不理解請追問，理解請及時采納！（*^__^*）
7. 經典詩詞及賞析推薦一下,謝謝
朱湘（字子沅）是二十年代清華園的四個學生詩人之一，與饒孟侃（字子理）、孫大雨（字子潛）和楊世恩（字子惠）并稱為“清華四子”，后來與其他三子成為了中國現代詩壇上的重要詩人。
在校期間，他的藝術天分已經嶄露出來，當時就是清華校園的文學名人。 ？？朱湘是一個性格獨特、對藝術充滿執著的詩人，他在清華六年學生生活并不順利，曾因記滿三次大過而受到勒令退學的處分，1926年復學后又讀了一年才畢業。
但這并不意味著朱湘的學習成績不好，他“中英文永遠是超等上等，一切客觀的道德藩籬如嫖賭煙酒向來沒有犯越過，只因喜讀文學書籍時常逃課以至只差半年即可游美的時候被學校開除掉了。”他在給清華文學社的顧一樵的信中說，他離校的原因是“向失望宣戰。
這種失望是多方面的”，但他又對清華園無限留戀：“清華又有許多令我不舍之處。 這種兩面為難的心情是最難堪的了。
反不如清華一點令人留戀的地方也無倒好些。”他之不滿意清華在于：“人生是奮斗的，而清華只有鉆分數；人生是變換的，而清華只有單調；人生是熱辣辣的，而清華只是隔靴搔癢。”
嚴格的校園生活，對一個浪漫主義的詩人來說，不免感到拘囿；但清華的自然人文環境，畢竟給過他熏染和陶冶，使他后來的創作道路走得更為扎實。 ？？有風時白楊蕭蕭著，？？無風時白楊蕭蕭著， ？？蕭蕭外更聽不到什么。
？？野花悄悄的發了， ？？野花悄悄的謝了， ？？悄悄外園里更沒有什么。 ？？看起來這是一首完全寫景的詩歌，然而景物中蘊涵著“情語”：沒有生氣的“廢園”里除了蕭蕭的白楊，無所聽、無所見，在悄沒聲中歲月流逝，青春不再，這其實就是詩人心目中死氣沉沉的校園的象征。
含蓄的形式下透露出不滿和苦悶，當然這不滿還是比較朦朧的，不像這首《冬夜歌》，直截了當地寫明副標題“敬勉《周刊》產物質而革課程也”： ？？聳暮空紫色西山， ？？山頂戴著白雪之冠； ？？山陰飄清華校旗， ？？但清華旗色何其黯然！ ？？ ？？夕陽是清華的靈魂， ？？漫天的黑云將他攫吞； ？？遺下物質的軀殼， ？？有大會堂作伊的墳墓。 ？？玄冰仿佛功課， ？？壓住本性活潑的小河， ？？月光只映他滯重的面色， ？？再不見風中的笑窩。
？？詩人用象征比喻的手法，描寫彌漫著物質氣息的校園，吞噬靈氣如墳墓，缺乏自主意識像石像，刻板教條。 其實它并不缺少靈秀的環境，就像它不缺少活潑的少年一樣，然而黑云壓住了美景，功課窒息了學生的天性。
詩人忍不住要吶喊：趕走冬夜，讓春色重臨校園。 ？？朱湘獨立不羈的思想也同樣表現在這一時期的論文中，《課程上前車之鑒》中，朱湘提出要提倡自由發展，減少課時，改為自修，以交心得代替傳統的考試模式。
在《精神教育》一文中，更提出“出世的教育”，即精神教育，提高青年人的審美情趣，而不能總沉浸于世俗之中。 ？？從學生時代起，朱湘的個性就較乖僻、焦躁，可是他的詩歌卻是少有的平靜和諧，他仿佛在創作之前洗凈了身內身外的煩惱，給詩歌留下一方神圣和諧的園地。
從創作初起時就十分注重錘煉詩歌的情感和形式，他的內心是喧囂的，而他的詩情卻是寧靜而柔美的： ？？春天的花香真正醉人， ？？一陣陣溫風拂上人身， ？？你瞧日光它移的多慢， ？？你聽蜜蜂在窗子外哼： ？？睡呀，寶寶， ？？蜜蜂飛的真輕。 ？？…… ？？舒緩的旋律，悠揚的節奏，錯落有致的詩行，加上活潑清新的形象，在不經意中營造出一派和諧世界，給人以閱讀與聆聽的雙重美感。
朱湘孜孜不倦地進行著新格律的探索，他特別追求“理智節制情感”的具有東方神韻的美學原則，從詩的情感到詩的章法、字句，他一直不懈地實踐著，形式上講究整齊、對稱，詩韻上講究與內容情緒合一，這些努力使朱湘在新詩創作史上留下了深深的印記。 雨 景文/朱湘我心愛的雨景也多著呀：春夜夢回時窗前的淅瀝；急雨點打上蕉葉的聲音；霧一般拂著人臉的雨絲；從電光中潑下來的雷雨--但將雨時的天我最愛了。
它雖然是灰色的卻透明；它蘊著一種無聲的期待。并且從云氣中，不知哪里，飄來一聲清脆的鳥啼。
（選自《朱湘代表作》）[賞析]雨中的景象，在古往今來的詩人筆下寫盡了，但在朱湘筆下卻有了新的意境。 詩以種種關于雨的新鮮意象和感覺，表現了詩人對美的追求和期待。
詩人對自然美廣泛的興味與追求，用隱蔽而又鮮明的色彩的意象表達出來了。詩中既寫了千姿百態的自然美，也象征著豐富多彩的生活美；既寫出了現實生活中已經展現的種種美的景象，也寫出了對現實生活中尚未出現的令人向往期待的美。
寂寞的云氣中飄來的一聲“清脆的鳥啼”，這是多么令人神往而深思。自然美和生活美在作者筆下融成一片詩情美，充滿了韻色與姿態。
《雨景》是《草莽集》中唯一的一首“無韻詩”，長期以來被認為是這本詩集中最優秀的“寫景詩”。在這首新穎、清雋的小詩中，抒發了詩人對大自然剎那間奇異的感受，細膩含蓄，純凈清新。
朱湘的寫景小詩與冰心、宗白華的小詩不同，他不是從自然中獲得人生啟示，而是單純而滿懷驚異地描繪自然之美，顯示了一個沉醉于大自然中的純粹詩人卓爾不群的藝術。
8. 一首宋詞的原文和賞析
釵頭鳳
陸游
紅酥手，黃藤酒，滿城春色宮墻柳。東風惡，歡情薄，一杯愁緒，幾年離索。錯！錯！錯！
春如舊，人空瘦，淚痕紅悒鮫綃透。桃花落，閑池閣，山盟雖在，錦書難托。莫！莫！莫！
賞析：
毫無疑問，這首詞是宋代詞史上流傳最廣的愛情詞之一。與其他愛情相比有一個特殊之處，就是這首詞不僅僅抒發了愛情，還因為這首詞背后的凄美的愛情，正如唐詩中的“人面桃花”一樣，也許正是因為這種悲劇的美，才促就了這首詞的不朽的地位。
唐琬原是陸游的表妹，兩人結婚后十分相愛，而且兩個人都特別有才，但是陸游的母親很不喜歡這個兒媳婦。也許在古代什么遵從所謂的“女子無才便是德”把，在封建舊禮教的壓迫下，他們只能執手相，看淚眼，無奈惜別。后來唐碗改嫁給趙士程，陸游也另娶了妻子。公元1155年春天，陸游到沈園去游玩，偶然遇見了唐琬，兩個人都非常難過。陸游感傷地在墻上題了一首《釵頭鳳》詞。唐琬受不了這種刺激，回去后不久便死掉了。
東風本是春風，這本來是一個非常美的事物，春意味著新生，可在作者眼中，卻是那么令人討厭，這也正是人間詞話中所講的物我之境把。“錯！錯！錯！”“莫！莫！莫！”，流露出了作者的悔恨，遺憾，痛苦，悲傷。。難以言說的復雜情緒。尤其令人感嘆不已的，陸游對唐婉的感情，不是一時的沖動，而是經歷了時間的洗禮和考驗，陪伴了陸游的一生。四十年后，當陸游已經是一個白發蒼蒼的的老人時，他又一次來到沈園，留下了讓后人唏噓不已的兩首絕句《沈園》：
沈園二首
陸游
城上斜陽畫角哀，沈園非復舊池臺。
傷心橋下春波綠，曾是驚鴻照影來。
夢斷香消四十年，沈園柳老不吹綿，
此身行作稽山土，猶吊遺蹤一泫然。
四十年后，他站在沈園的橋上，看到那流淌的綠水，腦海里仍然浮現當年那絕美的身影。陸游老矣，但仍愿化作塵土，來憑吊當年與愛人共同度過難忘時光的遺蹤，并為之涕泗縱流。更讓人感慨不已的是，唐婉，也有和詞《釵頭鳳》：
世情薄，人情惡，雨送黃昏花易落。曉風干，淚痕殘，欲箋心事，獨語斜闌。難！難！難！
人成各，今非昨，病魂常似秋千索。角聲寒，夜闌珊，怕人尋問，咽淚裝歡。瞞，瞞，瞞！
最終詩人也沒能再次的握住唐婉的紅酥手，就像他的卜算子詠梅一樣，“只有香如故”。情依舊，景依舊，人卻遠去，孤身走天涯，夕陽西下，那是何等凄婉的畫面，淚流，心碎，一曲悲情情已絕，有聲徹天天悲戚。
9. 《江城子》秦觀的宋詞賞析
江城子
西城楊柳弄春柔，動離憂，淚難收。
猶記多情曾為系歸舟。
碧野朱橋當日事，人不見，水空流。
韶華不為少年留。
恨悠悠，幾時休？
飛絮落花時候一登樓。
便做春江都是淚，流不盡，許多愁。
賞析：
此為少游前期的暮春別恨之作。詞之上片由“西城楊柳弄春柔”的描寫，引起對往事的回憶，抒發暮春傷別之情；下片由“韶華不為少年留”的感嘆，到“飛絮落花時候一登樓”的描寫，進一步抒發愁情別恨。
首句“西城楊柳弄春柔”貌似純寫景，實則有深意。因為這柳色，通常能使人聯想到青春及青春易逝，又可以使人感春傷別。“弄春柔”的“柔”字，便有百種柔情，“弄”字則有故作撩撥之意。賦予無情景物以有情，寓擬人之法于無意中。“楊柳弄春柔”的結果，便是惹得人“動離憂，淚難收”。以下寫因柳而有所感憶：“猶記多情曾為系歸舟。碧野朱橋當日事，人不見，水空流。”這里暗示，這楊柳不是任何別的地方的楊柳，而是靠近水驛的長亭之柳，所以當年曾系歸舟，曾有離別情事這地方發生。那時候，一對有情人，就踏過紅色的板橋，眺望春草萋萋的原野，這兒話別。一切都記憶猶新，可是眼前呢，風景不殊，人兒已天各一方了。“水空流”三字表達的惆悵是深長的。
過片“韶華不為少年留”是因為少年既是風華正茂，又特別善感的緣故，所謂說“恨悠悠，幾時休？”兩句無形中又與前文的“淚難收”、“水空留”唱和了一次。“飛絮落花時節一登樓”說不登則已，“一登”就這楊花似雪的暮春時候，真正是“便做春江都是淚，流不盡，許多愁。”這是一個極其巧妙的比喻，它妙就妙一下子將從篇首開始逐漸寫出的淚流、水流、恨流挽合做一江春水，滔滔不盡地向東奔去，使人沉浸感情的洪流中。這比喻不是突如其來的，而是逐漸匯合，水到渠成的。
此詞寫柳，妙“弄春柔”一語，筆意入微，妥貼自然，把擬人手法于無意中出之，化無情之柳為多情之物；此詞寫愁，妙引而不發，語氣微婉，最后由景觸發一個巧妙的比喻：清淚、流水和離恨融匯成一股情感流，言盡而情不盡
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