華閱文章網1. **詩詞《沁園春長沙》草書賞析
**詩詞《沁園春長沙》草書賞析 **的詩詞在海內外廣為流傳，其作品給人一種氣勢磅礴，波瀾壯闊的感覺，其揮寫的常常是萬里江山，千軍萬馬的宏偉場面。
“一代風流的一代絕唱，壯麗國度的壯麗詩篇”，曾經有人如此評價過**主席的詩詞。 中國古典詩詞大都悲秋。
翻閱**詩詞，覺得對秋天似乎情有獨鐘，大約是因為秋天寥廓、蒼涼、大氣，與戰士的胸襟和英雄的氣概較為吻合。**詩詞的開卷之作，就是一首秋的贊歌，自由的贊歌，風華少年的贊歌--《沁園春長沙》。
《沁園春·長沙》是**于1925年晚秋，32歲時，離開故鄉韶山，去廣州主持農民運動講習所，途經長沙，重游橘子洲，感慨萬千，通過對長沙秋景的描繪和對青年時代革命斗爭生活的回憶，抒寫出革命青年對國家命運的感慨和以天下為己任，蔑視反動統治者，改造舊中國的豪情壯志。
2. 古詩詞書法賞析,很多人都知道這五首古詩詞,你知道么
1.《將進酒》李白
2.《水調歌頭·明月幾時有》——蘇軾
3.《天凈沙·秋思》馬致遠
4.《念奴嬌·赤壁懷古》宋 蘇軾
5.《虞美人》——李煜
供參考。
3. 《**詩詞書法賞析》故事梗概
**的書法藝術，久為人仰，他在書法王國里，建造了自己的豐原碑，并在人民心中產生強烈共鳴，得到美的享受，感化別人，凈化心靈。 **留下許多詩詞，當我們找開他的詩集時，一種不受任何桎桔的約束，能夠迎戰任何困難的強大精神力量和一種不同流俗的藝術魅力深深地感染我們。 翻開**詩詞書法，展現在我們面前的是一個波瀾壯闊，秀麗多姿的藝術的世界，在這個詩詞書法世界里漫步，若游群玉之山，滿目琳瑯，將人帶到一個極具魅力的世界中，激勵人，感動人，教育人，使人陶醉不已。
**詩詞是借用中國古典詞賦的文學形式來寫的，讀者在閱讀時可能會有一定困難，需要導讀才能更好地領會偉人詩詞深邃的內涵，因此作者根據**詩詞創作的年代背景和有關材料，加以系統整理，編成本書，旨在通過它對廣大讀者閱讀**詩詞、制訂和欣賞偉人書法有所幫助，并對愛好**詩詞的讀者們和喜愛書法的朋友有所啟發。
4. 書法鑒賞
蘇軾對文藝創作，傾注了畢生精力。
他重視文學的社會功能，反對“貴華而賤實”，強調作者要有充實的生活感受。他認為為文應“如行云流水，初無定質”，“文理自然，姿態橫生”（《答謝民師書》），要敢于革新獨創，“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”（《書吳道子畫后》）。
蘇軾重視文藝創作技巧的探討，他用“求物之妙如系風捕影，能使是物了然于心”，進一步“了然于口與手”來解釋“辭達”（《答謝民師書》），已經觸及了文藝創作的特殊規律。蘇軾的創作實踐體現了他的文藝觀。
他是有多方面創作才能的大家，在詩、詞、散文等方面取得了獨到的成就。 蘇軾今存詩2700多首，題材廣泛，內容豐富多采。
同情人民、關心生產是蘇詩的一個突出內容。但更多地方則針砭了新法的流弊。
部分關懷生產的詩歌，如《次韻章傳道喜雨》、《答呂梁仲屯田》、《石炭》、《秧馬歌》、《游博羅香積寺》等，表現了人民的痛苦，針砭了時弊，情真語摯，樸實無華，對前人很少涉及的社會題材，多所開發，取材廣泛，命意新穎。蘇軾的寫景詩和理趣詩，藝術價值最高，最為膾炙人口。
《游金山寺》、《望海樓晚景》、《望湖樓醉書》、《飲湖上初晴后雨》等詩，描繪了長江夜色、江南晴雨、西湖勝景；《登常山絕頂廣麗亭》、《百步洪》、《登州海市》等詩，則逼真地描繪了江北的地方風物和名勝。蘇軾不但善于觀察和捕捉各地景物的不同特點，而且以欣喜愛悅的感情描繪了農村環境的清新樸厚。
在嶺南所寫的農村景物詩，體現出作者同惠州百姓和黎族人民融洽的關系。蘇軾善于從日常生活和普通自然小景中悟出新意妙理，發人所未發，寫成引人深思的理趣詩。
如《題西林壁》、《琴詩》、《泗州僧伽塔》等篇，即景寄意，因物寓理，意在言外，余味不盡。還有些詩常常滿涵著爽朗樂觀的情趣，體現出不畏逆境，傲視磨難的精神。
此外，蘇軾寫過不少品詩、題畫、鑒賞書法的詩歌，如《讀孟郊詩》、《書王定國所藏煙江疊嶂圖》、《石蒼舒醉墨堂》等。蘇詩奔放靈動，逸態橫生，才思四溢，觸處生春，藝術上別開生面，成一代之大觀。
蘇軾體察敏銳，詩筆爽利，無論描寫風光、物態和人情，都可做到寫物傳神，頗饒情韻。蘇詩想象豐富，奇趣橫生，比喻新穎貼切，引人入勝。
蘇詩有時直抒胸臆，議論英發，文思如潮，極富氣勢。蘇詩的議論化，固然有助于抒寫的自由和格調的流暢，但對詩的形象性和韻律美則不無影響，又由于應酬賡和，某些和韻詩近于文字游戲；矜才炫學，某些作品有用典過多或粗率冗長之弊，這些都影響了他的創作成就。
蘇軾對古近各體均能駕馭自如，但更長于古體和七言。他的七古波瀾壯闊，變化莫測，最能體現奔放的才情，妙筆馳騁，奇氣橫溢。
五古則寫得樸厚無華，詞清味腴，以自然入妙見勝。蘇軾的七律也很出色，氣韻天成，格調流麗圓轉，略與白居易、劉禹錫詩風相近，而更為奇警。
蘇軾對五言近體用力較少，五律五絕不多，而七絕則寫得精美明快，有不少傳誦頗廣的名篇。 在北宋詞壇上，蘇軾突破詞必香軟的樊籬，創作了一批風貌一新的詞章，為詞體的長足發展開拓了道路。
從今存三百四、五十首東坡詞來看，蘇軾對詞體的革新是多方面的。蘇軾擴大了詞反映社會生活的功能，不僅用詞寫愛情、離別、旅況等傳統題材，而且還用詞抒寫報國壯志、農村生活、貶居生涯等，擴大了詞境。
他以健筆刻畫英氣勃勃的人物形象，來寄托立功報國的壯志豪情，如（江城子）“老夫聊發少年狂”等篇。蘇軾在詞中，更多地傾入自我，表現個性。
（滿江紅）“江漢西來”即景懷古，用禰衡的遭遇暗寓憤懣不平的感慨；（定風波）“莫聽穿林打葉聲”借日常生活小事，反映不畏坎坷、泰然自處的生活態度。而在徐州寫的五首（浣溪沙），則以清新雋秀的語言，生動地描繪了農村生產和生活小景，描繪了黃童、白叟、采桑姑、繅絲娘、賣瓜人等各式各樣的農村人物。
可以說，凡能寫進詩文中的生活內容，蘇軾都可以用詞來表達。蘇詞在筆力和體制上有所創變。
他以寫詩的豪邁氣勢和勁拔筆力來寫詞，格調大都雄健頓挫、激昂排宕。如（八聲甘州）“有情風萬里卷潮來”，筆勢如突兀雪山，卷地而來。
元佑詞人以詩文句法入詞，始于蘇軾。蘇軾把陶淵明《歸去來辭》改寫成（哨遍），將韓愈《聽穎師彈琴詩》，括成（水調歌頭），在詞體上也堪稱創制。
以前詞家于調名外極少立題，蘇軾不少詞作不但始用標題，有的還系以小序，小序長者達數百字，文采斐然，頗能引人入勝。蘇軾以詩為詞，擴大了詞體的表現力。
蘇詞具有鮮明的理想色彩。有些作品浮想聯翩，逸興遄飛。
如（水調歌頭）“明月幾時有”、（念奴嬌）“憑高眺遠”、（滿庭芳）“歸去來兮”等，這類篇章在精神上上承屈原、李白，下開辛棄疾的某些清曠奇逸之作。在語言和音律上，也體現了蘇軾的創新精神。
蘇詞語言多吸收詩賦詞匯，兼采史傳、口語，以清雄見稱，對以前詞人鏤金錯采的風尚有所改變。他重視音律，但不拘泥于音律。
蘇軾詞風呈現出多樣化的特色，除了“大江東去”一類壯麗詞外，另一些作品，或清曠奇逸，或清新雋秀，或婉媚纏綿，都各具風韻。
5. 孫中山詩詞書法欣賞
1899年秋，孫中山作七言絕句《詠志》： 萬象陰霾掃不開，紅羊劫運日相催。
頂天立地奇男子，要把干坤扭轉來。 該詩曾用作革命組織的動員口號和聯絡語，又稱革命歌、起義歌。
全詩多用口語，淺顯易懂，極具鼓動性。惟“紅羊”一句借用典故﹕南宋理宗時，有一位算命先生柴望上書提請朝廷注意，每逢丙午、丁未年，國家必有禍患。
以天干“丙”“丁”和地支“午”在陰陽五行里都屬火，為紅色，而“未”這個地支在生肖上是羊，每六十年出現一次的“丙午丁未之厄”后被稱為“紅羊劫”。宋人最慘痛的記憶“靖康之恥”就發生在丙午年（1126年），今人所謂十年浩劫也始于丙午年（1966年）。
《挽劉道一》： 半壁東南三楚雄，劉郎死去霸圖空。 尚余遺業艱難甚，誰與斯人慷慨同！ 塞上秋風悲戰馬，神州落日泣哀鴻。
幾時痛飲黃龍酒，橫攬江流一奠公。 1906年劉道一從日本回國，到家鄉湖南從事革命的宣傳和組織工作。
年底，醴萍瀏武裝起義爆發，劉道一負責聯絡同盟會東京總部。次年1月被捕，就義于長沙，年僅二十二歲。
作為同盟會成立后第一次武裝起義犧牲的第一位會員，劉道一受到同盟會總部的隆重追悼，孫中山、黃興悲痛難抑，競賦挽詩。孫中山此篇作于1907年2月3日，辭正調永，情真意摯，氣魄恢弘，境界遠大，實為彪炳史冊之作。
1907年3月4日，孫中山被日本當局驅逐出境前，會晤唐群英，贈五言絕句一首作別： 此去浪滔天，應知身在船。 若還瀟湘日，為我問陳癲。
此詩前兩句抒寫有國難投的悲憤，后兩句囑托革命工作。唐群英（1871~1937），湖南衡山人，1904年秋與秋瑾相約東渡扶桑，尋求救國之道，為同盟會第一個女會員。
陳癲，即陳樹人，先期回國的同盟會會員。 1907年12月鎮南關起義，孫中山親臨戰場，向清軍開炮。
失利后率軍退入安南（今越南），在馬背上吟成了一首七絕： 咸來意氣不論功，魂夢忽驚征馬中。 漠漠東南云萬疊，鐵鞭叱吒厲天風。
其字里行間，洋溢著百折不撓的革命意志。 1917年，孫中山有詩《祝童潔泉七十壽》： 階前雙鳳戾天飛，覽揆年華屆古稀。
治國安民兒輩事，博施濟眾我公徽。 玉槐花照瑤觥燕，竇桂香凝彩舞衣。
所欲從心皆絜矩，蘭孫繞膝慶祥暉。 此詩以人情味見長，展示了作者精神世界的另一面。
詩中用典嫺熟妥帖，如“戾天飛”一語出自《詩﹒小雅﹒四月》“翰飛戾天”，“覽揆”代指生辰，出于屈原《離騷》“皇覽揆余于初度兮”，“竇桂香”嘗見于南宋詩人李昴英《秋試已近用韻勉兒輩》“歲當酉戌吾家旺，月府先教竇桂香”，尾聯“所欲從心皆絜矩”一句則化用孔子“七十而從心所欲不逾矩”。 國父填的《虞美人·為謝逸橋詩鈔題詞》： 吉光片羽珍同璧，瀟灑追秦七。
好詩讀到謝先生，另有一番天籟任縱橫。 五陵待客賒豪興，揮金為革命。
憑君紐帶作橋梁，輸送僑胞熱血慨而慷。 1918年5月20日，因不滿桂系軍閥的排擠，孫中山辭去大元帥職。
數日后，自廣州往梅縣，住松口銅琶村謝逸橋家，讀其詩詞集有感，遂填此詞，盛贊謝逸橋的詩歌品質和他對革命的無私支持。謝逸橋（1874~1926），華僑鉅賈，同盟會員。
秦七，即北宋詞人秦少游，其詞清新婉麗，蘇軾謂之有屈、宋之才，王安石稱其有鮑、謝之致。五陵，舊指豪門貴族聚居之地。
1920年10月，曾在護國軍韶關之役中以神奇炮火扭轉戰局，后升任滇軍第六旅旅長的魯子材（字梓楠）犧牲于重慶，孫中山再題挽詩以表彰英烈，其《魯旅長梓楠像贊》云： 智戰嶺海，夙耳英聲。 桓桓心杰，卜為國禎。
轉斗入蜀，戈返陽精。 沙場灑血，錦水鳴鳴。
緬茲遺像，宜炳丹青。 孫并題書挽聯曰： 為國惜英忠搗龍事遠烝民苦， 瓣香嗟萬里化鶴魂歸蜀道難。
孫先生還有詩贈《贈陳樹人》詩曰﹕ 史臣重朱家，君乃隱于酒。 時事尚縱橫，雄心寧復有？ 此詩系孫中山晚年作品。
陳樹人（1869~1930），即陳癲，本名陳荊，湖南湘鄉人，為革命奔走出生入死，不愛財，不圖官，惟嗜飲酒，不修邊幅，辛亥革命后辭官歸里。1924年3月，孫中山任命陳樹人為廣東政務廳廳長，作此詩相贈。
前兩句以史學家司馬遷所推重的俠士朱家相比，贊揚陳荊的俠義精神及名士風范，后兩句勉勵其重抖精神，再建功勛。朱家，秦漢之際著名俠客，《史記》有傳，為魯國人，專好濟人之急，解人之厄。
劉邦追捕季布時，朱家設計救之，后來季布顯貴，朱家終身不與相見。
6. 書法欣賞
書法是中國傳統文化藝術發展五千年來最具有經典標志的民族符號。
它是用毛筆書寫漢字并具有審美慣性的藝術形式。書法堪稱中國的“第四宗教”，有著強烈的吸引力、儀式感和大眾參與性，故有五千多年來，各時期代表人物燦若星河，最重要的人物有王羲之、顏真卿、黃庭堅、米芾、趙孟頫、祝允明、王鐸、**等。
技法上講究執筆、用筆、點畫、結構、墨法、章法等，與中國傳統繪畫、篆刻關系密切。書法是反映生命的藝術， 人的喜怒哀樂這些內心情感也能在中國書法里表現出來，像在詩歌音樂里那樣。
書法欣賞即通過對優秀書法作品的品評，領略其中蘊含的美。如果把寫字比喻為小學的識字階段，要求把字寫得準確平正的話，那么，書法則是作家將字詞構成一篇令人賞心悅目的文章或詩詞。
當然，寫文章有文章的構成方法和規律，那么，書法作品也有其本身的方法和規律。簡而言之，可以用當代書家白蕉先生的一句話作答："學習的標準，就可以作為欣賞的標準"。
【審美標準】一般地說，"形"包括點畫線條以及由此而產生的書法空間結構；"神"主要指書法的神采意味。【點畫線條】書法的點畫線條具有無限的表現力，它本身抽象，所構成的書法形象也無所確指，卻要把全部美的特質包容其中。
這樣，對書法的點畫線條就提出了特殊的要求。要求具有力量感、節奏感和立體感。
1、力量感點畫線條的力量感是線條美的要素之一。它是一種比喻，指點畫線條在人心中喚起的力的感覺。
早在漢代，蔡邕《九勢》就對點畫線條作出了專門的研究，指出"藏頭護尾，力在字中"，"令筆心常在點畫中行"，"點畫勢盡，力收之"。要求點畫要深藏圭角，有往必收，有始有終，便于展示力度。
需要注意的是，我們強調藏頭護尾，不露圭角，并不是說可以忽略中間行筆。中間行筆必須取澀勢中鋒，以使點畫線條渾圓淳和，溫而不柔，力含其中。
但是，點畫線條的起止并非都是深藏圭角不露鋒芒的（大篆、小篆均須藏鋒）。書法中往往根據需要藏露結合，尤其在行草書中，千變萬化。
欣賞時，既要注意起止的承接和呼應，又要注意中段是否浮滑輕薄。2、節奏感節奏本指音樂中音符有規律的高低、強弱、長短的變化。
書法由于在創作過程中運筆用力大小以及速度快慢不同，產生了輕重、粗細、長短、大小等不同形態的有規律的交替變化，使書法的點畫線條產生了節奏。漢字的筆畫長短、大小不等，更加強了書法中點畫線條的節奏感。
一般而言，靜態的書體（如篆書、隸書、楷書、）節奏感較弱，動態的書體（燕書、行書、草書）節奏感較強，變化也較為豐富，象形的書體（如燕書）。3、立體感立體感是中鋒用筆的結果。
中鋒寫出的筆畫，"映日視之，畫之中心，有一縷濃墨，正當其中，至于折處，亦當中無有偏側。"這樣，點畫線條才能飽滿圓實，渾厚圓潤。
因而，中鋒用筆歷來很受重視。但是，我們不能發現，在書法創作中側鋒用筆也隨處可見。
除小篆以外，其他書體都離不開側鋒。尤其是在行草書中，側鋒作為中鋒的補充和陪襯，更是隨處可見。
【空間結構】書法的點畫線條在遵循漢字的形體和筆順原則的前提下交叉組合，分割空間，形成書法的空間結構。空間結構包括單字的結體、整行的行氣和整體的布局三部分。
1、單字的結體單字的結體要求整齊平正，長短合度，疏密均衡。這樣，才能在乎正的基礎上注意正欹朽生，錯綜變化，形象自然，于平正中見險絕，險絕中求趣味。
2、整行的行氣書法作品中字與字上下（或前后）相連，形成"連綴"，要求上下承接，呼應連貫。楷書、隸書、篆書等靜態書體雖然字字獨立，但筆斷而意連。
行書、草書等動態書體可字字連貫，游絲牽引。此外，整行的行氣還應注意大小變化、欹正呼應、虛實對比，以及由此而產生的節奏感。
這樣，才能使行氣自然連貫，血脈暢通。3、整體的布局書法作品中集點成字、連字成行、集行成章，構成了點畫線條對空間的切割，并由此構咸了書法作品的整體布局。
要求字與字、行與行之間疏密得宜，計白當黑；平整均衡，欹正相生；參差錯落，變化多姿。其中楷書、隸書、篆書等靜態書體以平正均衡為主；行書、草書等動態書體變化錯綜，起伏跌宕。
【欣賞方法】一幅書法作品，放在我們的面前，怎么評價、怎么讀懂、怎么欣賞， 是我們每個初學書法的人、甚至是廣大讀者都感到困惑而且很想知道的問題。南朝書家王僧虔在《筆意贊》中說："書之妙道，神采為上，形質次之，兼之者方可紹于古人"。
他所強調的是以形寫神，形神兼備。作為一個讀者，我認為在讀作品之前，心里首先要明確書法欣賞的審美標準，這是正確進行書法欣賞的基礎。
其次是要掌握書法欣賞的方法，這是進行書法欣賞的關鍵所在。欣賞書法要根據六種不同書體的風格來欣賞，行書要欣賞它的韻律動感，楷書要欣賞它的寧靜雅致，燕書要欣賞它的意境和優美。
書法欣賞同其他藝術欣賞一致，需要遵循人類認識活動的一般規律。由于書法藝術的特殊性，又使書法欣賞在方法上表現出獨特性。
一般地說，我們可以從以下幾個方面進行。1、從整體到局部，再由局部到整體。
書法欣賞時，應首先統。
