華閱文章網1. 宋詞中的“詞牌”和元曲中的“曲牌”該怎么分呢
詞牌，就是詞的格式的名稱。關于詞牌的來源，大約有下面的三種情況：
⑴本來是樂曲的名稱。例如《菩薩蠻》，據說是由于唐代大中初年③，女蠻國進貢，她們梳著高髻，戴著金冠，滿身瓔珞（瓔珞是身上佩掛的珠寶），象菩薩。當時教坊因此譜成《菩薩蠻曲》。據說唐宜宗愛唱《菩薩蠻》詞，可見是當時風行一時的曲子。《西江月》、《風入松》、《蝶戀花》等，都是屬于這一類的。這些都是來自民間的曲調。
⑵摘取一首詞中的幾個字作為詞牌。例如《憶秦娥》，因為依照這個格式寫出的最初一首詞開頭兩句是 “簫聲咽，秦娥夢斷秦樓月” ，所以詞牌就叫《憶秦娥》④，又叫《秦樓月》。《憶江南》本名《望江南》，又名《謝秋娘》但因白居易有一首詠“江南好”的詞，最后一句是“能不憶江南”，所以詞牌又叫《憶江南》。《如夢令》原名《憶仙姿》，改名《如夢令》，這是因為后唐莊宗所寫的《憶仙姿》中有“如夢，如夢，殘月落花煙重”等句。《念奴嬌》又叫《大江東去》，這是由于蘇軾有一首《念奴嬌》，第一句是“大江東去”。又叫《酹江月》，因為蘇軾這首詞最后三個字是“酹江月”。
⑶本來就是詞的題目。《踏歌詞》詠的是舞蹈，《舞馬詞》詠的是舞馬，《唉乃曲》詠的是泛舟，《漁歌子》詠的是打魚，《浪淘沙》詠的是浪淘沙，《拋球樂》詠的是拋繡球，《更漏子》詠的是夜。這種情況是最普遍的。凡是詞牌下面注明“本意”的，就是說，詞牌同時也是詞題，不另有題目了。
但是，絕大多數的詞都不是用“本意”的，因此，詞牌之外還有詞題。一般是在詞牌下面用較小的字注出詞題。在這種情況下，詞題和詞牌不發生任何關系。一首《浪淘沙》可以完全不講到浪，也不講到沙；一首《憶江南》也可以完全不講到江南。這樣，詞牌只不過是詞譜的何罷了.
曲牌是曲的調子的名稱。如《點絳唇》、《山坡羊》、《掛枝兒》等，名色多至幾千個。每一曲牌都有一定的曲調、唱法、字數、句法、平仄，可據以填寫詞。曲牌大都來自民間，一部分由詞發展而來，故曲牌名也有與詞牌名相同的。有的曲牌有調無詞，只供演奏。曲調音節，古代都寫在牌子上，故稱為曲牌。
2. 詩詞曲的特點
詩歌是高度集中地概括反映社會生活的一種文學體裁，它飽和著作者的思想感情與豐富的想象，語言精煉而形象性強，具有鮮明的節奏，和諧的音韻，富于音樂美，語句一般分行排列，注重結構形式的建筑美。
詞是合樂的歌詞，所配合的音樂是隋唐以來新興的燕樂。由于這種文體對音樂的依附性，決定了詞在體制風格上一系列的特點。 首先，詞必須有詞調，詞調是填詞時所依據的樂譜，詞調的名稱叫詞牌。
曲：盛于元。元曲分雜劇、散曲。散曲又有套數。曲的宮調出于隋唐燕樂，共二十八宮調.每一宮調都有不同曲牌。套數則由兩支以上周一宮調的不同曲牌聯綴而成。
擴展資料：
詩歌起源于上古的社會生活，因勞動生產、兩性相戀、原始宗教等而產生的一種有韻律、富有感情色彩的語言形式。
詞原是配樂歌唱的一種詩體，句的長短隨歌調而改變，因此又叫長短句。詞分為小令（58字內），中調（59~90字），大調亦稱長調（91字以上）。詞一般分上下兩闋也稱之為“片”。
元曲的組成，包括兩類文體（散曲和元雜劇）：一是包括小令、帶過曲和套數的散曲；二是由套數組成的曲文，間雜以賓白和科范，專為舞臺上演出的雜劇。
參考資料：百度百科--詩詞
3. 簡述宋元時期唱曲的特點
南曲宋元時期南方戲曲、散曲所用各種曲調的統稱，是與“北曲”相對而言的。它與北曲并列為中國戲曲最古老的兩大聲腔。最初由浙江、溫州一帶的民間歌曲發展而成，同時又吸取了唐宋大曲、宋詞、諸宮調、轉踏、唱賺等傳統音樂的曲調，從而形成了包含多種音樂成分的戲曲聲腔，盛行于元明。
南曲音樂結構是曲牌聯套體的體制，但與北曲相比，沒有北曲嚴謹和成熟。所謂“不葉宮調”、“亦罕節奏”，是指它的套數還沒有嚴格的宮調規范，在唱詞上也不講究平仄聲律，只求順口而歌就行。南曲雖然沒有宮調的限制，但套曲中曲調的排列講究順序，不可以顛倒錯亂。后期的南曲有了宮調的規范，但是不像北曲那樣一套只用一個宮調，而是可以用兩個至三個宮調，比北曲要靈活很多。
南曲在藝術表現上形式多樣，不同于北曲的一人主唱，它各行角色都可歌唱。同時又大量吸收了北曲的曲牌，并創立了南北合套的音樂形式，利用南北曲的差異，從而表現出人物的不同性格。明代四大聲腔昆山腔、海鹽腔、余姚腔、弋陽腔，就是古老的南曲與各地音樂相結合的產物。
4. 詩詞曲分別有什么特點
唐詩是押第一和第三句的韻，一般不超過八句。
宋詞又叫長短詩，每句字數不等，可以很長，押的韻較自由。 元曲和宋詞基本一致，但押的韻要求相對高些，在當時要譜上曲。
v唐代（公元618-907年）是我國古典詩歌發展的全盛時期。 唐詩是我國優秀的文學遺產之一， 也是全世界文學寶庫中的一顆燦爛的明珠。
盡管離現在已有一千多年了，但許多詩篇還是為我們所廣為流傳。 v唐代的詩人特別多。
李白、杜甫、白居易固然是世界聞名的偉大詩人，除他們之外，還有其他無數詩人，象滿天的星斗一樣。 這些詩人，今天知名的就還有二千三百多人。
他們的作品，保存在《全唐詩》中的也還有四萬八千九百多首。唐詩的題材非常廣泛。
有是從側面反映當時社會的階級狀況和階級矛盾，揭露了封建社會的黑暗；有的歌頌正義戰爭，抒發愛國思想；有的描繪祖國河山的秀麗多嬌；此外，還有抒寫個人抱負和遭遇的，有表達兒女愛慕之情的，有訴說朋友交情、人生悲歡的等等。 總之從自然現象、政治動態、勞動生活、社會風習，直到個人感受，都逃不過詩人敏銳的目光，成為他們寫作是題材。
在創作方法上，既有現實主義的流派，也有浪漫主義的流派，而許多偉大的作品，則又是這兩種創作方法相結合的典范，形成了我國古典詩歌的優秀傳統。 v唐詩的形式是多種多樣的。
唐代的古體詩，基本上有五言和七言兩種。近體詩也有兩種，一種叫做絕句，一種叫做律詩。
絕句和律詩又各有五言和七言之不同。所以唐詩的基本形式基本上有這樣六種：五言古體詩，七言古體詩，五言絕句，七言絕句，五言律詩，七言律詩。
古體詩對音韻格律的要求比較寬：一首之中，句數可多可少，篇章可長可短，韻腳可以轉換。 近體詩對音韻格律的要求比較嚴：一首詩的句數有限定，即絕句四句，律詩八句，每句詩中用字的平仄聲，有一定的規律，韻腳不能轉換；律詩還要求中間四句成為對仗。
古體詩的風格是前代流傳下來的，所以又叫古風。近體詩有嚴整的格律，所以有人又稱它為格律詩。
v唐詩的形式和風格是豐富多采、推陳出新的。 它不僅繼承了漢魏民歌、樂府的傳統，并且大大發展了歌行體的樣式；不僅繼承了前代的五、七言古詩，并且發展為敘事言情的長篇巨制；不僅擴展了五言、七言形式的運用，還創造了風格特別優美整齊的近體詩。
近體詩是當時的新體詩，它的創造和成熟，是唐代詩歌發展史上的一件大事。 它把我國古曲詩歌的音節和諧、文字精煉的藝術特色，推到前所未有的高度，為古代抒情詩找到一個最典型的形式，至今還特別為人民所喜聞樂見。
但是近體詩中的律詩，由于它有嚴格的格律的限制，容易使詩的內容受到束縛，不能自由創造和發揮，這是它的長處帶來的一個很大的缺陷。 宋詞 宋詞是繼唐詩之后的又一種文學體裁，基本分為：婉約派、豪放派兩大類 婉約派的代表人物：南唐后主李煜、宋代女詞人：李清照等 豪放派的代表人物：辛棄疾、岳飛等 宋詞是中國古代文學皇冠上光輝奪目的一顆巨鉆，在古代文學的閬苑里，她是一塊芬芳絢麗的園圃。
她以姹紫嫣紅、千姿百態的豐神，與唐詩爭奇，與元曲斗妍，歷來與唐詩并稱雙絕，都代表一代文學之勝。遠從《詩經》、《楚辭》及漢魏六朝詩歌里汲取營養，又為后來的明清對劇小說輸送了有機成分。
直到今天，她仍在陶冶著人們的情操，給我們帶來很高的藝術享受。 詞的初期極盡艷麗浮華，流行于市井酒肆之間，像曾因寫過"且把浮名換了淺斟低唱"而得罪了當時皇帝的柳永，郁郁不得志，一生就流連于歌坊青樓之間，給歌妓們寫寫詞，所謂"凡有井水飲處，必有柳詞"之說，以至于宋朝的一個宰相（他的名字我不太記得了，好象叫什么宴殊的在當上宰相之后，他對于以前所做的詞都不承認是他寫的。
我們也都知道，宋朝的艷妓之多，水平之高為其他朝代所罕有，她們和宋朝的士大夫們一起，構成了宋朝的享樂主義，虛華的文化。 一個朝代，一個國家，若強盛，那么它在文與質兩方面是并重的，這里文指的是文風或者說一個社會的風氣吧，我們知道，一個人若專門讀書，鉆研學問的話，那么就必須脫離生產勞動，也不能去打仗，這在宋朝就叫做"養士""八股"確立之后，天下的秀才就專門來鉆這個東西撈取功名利祿養活自己，所以也就沒得工夫去思考事情，去造反了，如果一個國家"文風"越盛，那么做實事的人就越少，這個國家也就會出問題了。
歷朝寫詩的人很多，宋詩也很有名，為什么獨獨詩以 "唐"命名呢？唐詩就算是歌頌風花雪月，也有一股質樸的美，透露出這個民族質樸，粗野與宏偉的氣魄，而宋詞則是比較多矯飾浮夸的文風，一個國家的文化若是推動這個國家的發展的，那么它就是強勢的，有生命力的， 在進化論和歷史上，從來就沒有“如果”和“假設”，只有殘酷的現實，呵呵，宋朝被野蠻民族滅掉，這就是結果，而士大夫群體人格的墮落，從這個幫閑享樂的社會就開始出現征兆了。 詞牌名的來歷 漁歌子：又名《漁父》。
唐教坊曲名，詞調由張志和創制。 瀟湘神：又名《瀟湘曲》。
唐代瀟湘地帶祭祀湘妃的神曲。 長相思：調名取自南朝樂府“上言長相思，下言久離別”，原唐教坊曲。
5. 詩詞曲的特點
詩歌是高度集中地概括反映社會生活的一種文學體裁，它飽和著作者的思想感情與豐富的想象，語言精煉而形象性強，具有鮮明的節奏，和諧的音韻，富于音樂美，語句一般分行排列，注重結構形式的建筑美。
詞是合樂的歌詞，所配合的音樂是隋唐以來新興的燕樂。由于這種文體對音樂的依附性，決定了詞在體制風格上一系列的特點。
首先，詞必須有詞調，詞調是填詞時所依據的樂譜，詞調的名稱叫詞牌。 曲：盛于元。
元曲分雜劇、散曲。散曲又有套數。
曲的宮調出于隋唐燕樂，共二十八宮調.每一宮調都有不同曲牌。套數則由兩支以上周一宮調的不同曲牌聯綴而成。
擴展資料：詩歌起源于上古的社會生活，因勞動生產、兩性相戀、原始宗教等而產生的一種有韻律、富有感情色彩的語言形式。 詞原是配樂歌唱的一種詩體，句的長短隨歌調而改變，因此又叫長短句。
詞分為小令（58字內），中調（59~90字），大調亦稱長調（91字以上）。詞一般分上下兩闋也稱之為“片”。
元曲的組成，包括兩類文體（散曲和元雜劇）：一是包括小令、帶過曲和套數的散曲；二是由套數組成的曲文，間雜以賓白和科范，專為舞臺上演出的雜劇。 參考資料：百度百科--詩詞。
6. 元曲有什么特點
元曲原本來自所謂的“蕃曲”、“胡樂”，首先在民間流傳，被稱為“街市小令”或“村坊小調”。
隨著元滅宋入主中原，它先后在大都（今北京）和臨安（今杭州）為中心的南北廣袤地區流傳開來。 元曲有嚴密的格律定式，每一曲牌的句式、字數、平仄等都有固定的格式要求。
體制 元曲興起并代表這一時期文學的最高成就，就其本身而言則是由于元曲確立并完善了體制形式，曲的體制具體表現為以下六個方面： 1、宮調：宮調是指中國古代音樂的調式，曲與宮調出于隋唐燕樂，南北曲常用的有五宮四調，通稱九宮或南北九宮，包括有正宮、中呂宮、南呂宮、仙呂宮、黃鐘宮（五宮）、大面調、雙調、商調、越調（四調），曲的每一個宮調都有各自的風格，或傷悲或雄壯，或纏綿或沉重。元曲中的戲曲套數和散曲套數，是由兩支以同一宮調的不同曲牌相聯而成。
2、曲牌：俗稱“曲子”，是對各種曲調的泛稱，各有專名，如《點絳唇》、《山坡羊》等總數很多，元代北曲共335個，每一個曲牌都有一定的曲調、唱法，同時也規定了該曲的字數、句法、平仄等。據此可以填寫新曲詞，曲牌大都來自民間，一部分由詞發展而來，故曲牌名也有和詞牌名相同的，但是內容并不完全一致。
此外，還有專供演奏的曲牌，但大多只有曲調而無曲詞。 3、曲韻：元曲在押韻方面嚴守《中原音韻》十九部的要求而分平、上、去，用韻上有以下特點：平仄通押，不避重韻，一韻到底，借韻、暗韻、贅韻、失韻。
4、平仄：曲在用字的平仄上比詩詞更嚴，而特別注重每首末句的平仄。 5、對仗：曲的對仗要求比較自由，可平仄相對，也可平聲相對，即平聲對平聲，仄聲對仄聲。
曲的對仗形式有“兩字對”、“首尾對”、“襯字對”等十三種，在語言的運用和詞序組合上有許多特點，主要表現在：有工對也有寬對，但寬對的現象更普遍；句中自為對；錯綜成對或倒字為對，如“忠臣不怕死，怕死不忠臣”；以俗語入對。 6、襯字：曲與詞最顯著的區別是有無襯字，有襯字的是曲，沒有襯字的是詞。
所謂“襯字”指的是在曲律規定必須的字數之外所增加的字，它不受音韻、平仄、句式等曲律的限制，襯字一般用于句首。 元曲作家中留有姓名、曲作的共二百二十多人，流傳至今的作品有四千五百多首（套、部），其中小令三千八百多首（含帶過曲），套數四百七十余套，雜劇一百六十余部（本）。
在眾多作家中，對元曲的形成作出開創性貢獻的是元好問，他生于金元戰亂之際，是名冠金元兩代詩壇的巨星。他的作品清潤疏俊，迥出時作，對元曲創作起著啟導統領、規范的作用。
編輯本段聲情特點 元曲的宮調各具聲情，音樂韻律皆可從其宮調中顯現，元人芝庵〔唱論〕：大凡聲音各應于律呂。分做作六呂十一調，共計十七宮調。
如下： 仙呂宮唱：〔清新綿邈〕 南呂宮唱：〔感嘆傷悲〕 中呂宮唱：〔高下閃賺〕 黃鐘宮唱：〔富貴纏綿〕 正宮唱：〔惆悵雄壯〕 道宮唱：〔飄逸清幽〕 大石唱：〔風流蘊藉〕 小石唱：〔綺麗嫵媚〕 高平唱：〔條暢晃漾〕 般射唱：〔拾綴坑嶄〕 歇指唱：〔急并虛歇〕 商角唱：〔悲傷宛轉〕 雙調唱：〔健捷激裊〕 商調唱：〔凄愴怨慕〕 角調唱：〔嗚咽悠揚〕 宮調唱：〔典雅沉重〕 越調唱：〔陶寫冷笑〕 散曲釋名 一、元代人稱為樂府或今樂府。 二、散曲之名最早見于文獻，是明代朱有墩《誠齋樂府》，此書所說的散曲專指小令，不包括套數。
三、明代中葉以后，散曲的范圍逐漸擴大，把套數也包括進來。 四、20世紀以來的學者的論文，把小令、套數都看作散曲。
散曲作為文體概念做終被確定下來。散曲的體制 一、小令 又稱“葉兒”，是散曲體制的基本單位。
其名稱源于唐代的酒令。單片只曲，調短字少是最基本的特征。
除了單片只曲，還有一種聯章體，又稱重頭小令，由同題同調的數支小令組成，最多可達百支，用以合詠一事或分詠數事。如關漢卿《雙調？大德歌》。
二、套數 又稱套曲、散套、大令，是從宋大曲、宋曲諸宮調發展而來的。體制特點有三。
1、是由同一宮調的若干首曲牌連綴而成。 2、各曲同押一韻。
3、通常在結尾部分還有[尾聲] 三、帶過曲 由同一宮調的不同曲牌組成。 有別于宋詞的酸酪之趣 1、格律自由 2、語言俚俗、靈動自由。
3、抒情直切、酣暢淋漓。 4、內在沖突、對抗而非和諧。
化丑為美的傾向。 有兩層含義，一是將傳統觀念中視為丑的東西作為藝術的表現對象；二是打破傳統藝術的典范格局，以一種對立的形態構成新的藝術風格。
以 其獨特的審美特征而獨秀文壇，以其不同于唐詩宋詞的美學風采而成為中國外呢學寶庫中別具一格的體裁，它淋漓酣暢、潑辣直白、詼諧風趣、熱烈尖銳、富于動 感，以俗破雅，以俗成趣，語言自由活潑，充滿活力。描繪和書寫的對象不限美丑雅俗，表現力豐富寬廣，備受文人青睞，成為元代文學成績最高的體裁之一。
