華閱文章網1. 急求宋詞的填詞
太具體的不知道不過大概還是知道的 首先確定詞牌名，每種詞牌都是有固定格式的，必須按照這種格式寫，也可按照減字的來寫，如減字木蘭花 但是，總體來說還是按照格式寫好，比如，江城子 十年生死兩茫茫，不思量，自難忘。千里孤墳，無處話凄涼。縱使相逢應不識，塵滿面，鬢如霜。 夜來幽夢忽還鄉，小軒窗，正梳妝。相顧無言，惟有淚千行。料得年年腸斷處，明月夜，短松岡。” 你如果寫的話，就必須按照這樣的格式寫，字數一致且上下闕一致，然后在填入你自己想寫的東西就行了 就知道這么多了，不好意思
您覺得這個答案好不好？
2. 求幾個宋詞的詞牌名和填詞方法
給你一個我自己的原創吧，以前在某社區弄的填詞教程。
有興趣可以找我慢慢填啊。 詞是個很美麗的文體。
古人說，詩言志、詞言情，很多人因此誤會，覺得詞是不是低了詩一頭。當然不是這樣。
“情”，并不是只是愛情，還有其他更多更多，豪情、悲情、苦情，甚至讀禪念書后的會意心得，種種心情，都是情。 所以，詞有更多人性，更加搖曳多姿，不像詩，總是個四四方方……嘿嘿~~~~ 填詞真的不難，首先看看詞牌介紹分析，看看前人句子，我會附帶詞譜給出至少一首前人詞作。
然后想想大概要寫什么，按照詞譜規定的平仄，選好韻腳，好了，慢慢寫吧！（*^__^*） 嘻嘻…… 希望有興趣的朋友都來玩啊 （本系列默認符號：○平聲●仄聲⊙可平可仄△平韻▲仄韻） 一、菩薩蠻 菩薩蠻，唐教坊曲名，后用為詞牌。亦作菩薩鬘，又名《子夜歌》、《花間意》、《重疊金》等。
雙調四十四字，為詞調中之最古者，即以五七言組成；通篇兩句一韻，凡四易韻，兩平兩仄。第一、二句即為七言仄句。
第三句為仄起之五言句，換用平韻。第四句為五言拗句。
后半第一句為平起仄韻之五言句。第二句為仄起仄韻之五言句。
第三、四句與前半第三四句同。 為什么這個放在第一個呢？因為，嘿嘿，它4個韻啊，可以隨便換韻，多方便啊~~~而且其句子結構，很有古意，按照譜填出來怎么也有幾分味道，實在是入手的最佳詞牌啊！可是啊，這個詞牌也是入手容易寫好不容易。
因為韻換的太多，所以容易出現脫節的感覺，寫的時候一定要注意語義相連。 詞譜： 菩薩蠻閨情 李白 平林漠漠煙如織， ⊙○⊙●○○▲ 寒山一帶傷心碧。
⊙○⊙●○○▲ 暝色入高樓， ⊙●⊙○△ 有人樓上愁。 ⊙○○●△ 玉階空佇立， ⊙○○●▲ 宿鳥歸飛急。
⊙●⊙○▲ 何處是歸程， ⊙●●○△ 長亭更短亭。 ⊙○⊙●△ 菩薩蠻 （我自己填的） 昨宵夜半枕邊見，桃源不改蓮花燦。
忽亂失煙霞，依然各天涯。 夢從此刻墜，心自彼時碎。
欲訴怕妨君。多情付酒樽。
（注：天涯的天字，平仄不對，按詞譜應該仄字而我用了平的。所以我以寫詩的拗救辦法前面用了“各”字。
當然，詞沒有拗救這樣的概念，所以仍舊是出律。但是，我也是實在不想修改，一修改，這句就是推翻了，所以我不愿意。
只好由他了。）。
3. 宋詞 關于填詞的問題.
請慢慢看 希望對你有所幫助 很清楚 詞，詩歌的一種。
因是合樂的歌詞，故又稱曲子詞、樂府、樂章、長短句、詩余、琴趣等。始于隋，定型于中晚唐，盛于宋。
隋唐之際，從西域傳入的各民族的音樂與中原舊樂漸次融合，并以胡樂為主產生了燕樂。原來整齊的五、七言詩已不適應，于是產生了字句不等、形式更為活潑的詞。
詞最早起源于民間，后來，文人依照樂譜聲律節拍而寫新詞，叫做“填詞”或“依聲”。從此，詞與音樂分離，形成一種句子長短不齊的格律詩。
五、七言詩句勻稱對偶，表現出整齊美；而詞以長短句為主，呈現出參差美。 詞有詞牌，即曲調。
有的詞調又因字數或句式的不同有不同的“體”。比較常用的詞牌約100個。
詞的結構分片或闋，不分片的為單調，分二片的為雙調，分三片的稱三疊。按音樂又有令、引、近、慢之別。
“令”一般比較短，早期的文人詞多填小令。如《十六字令》、《如夢令》、《搗練子令》等。
“引”和 “近”一般比較長，如《江梅引》、《陽關引》、《祝英臺近》、《訴衷情近》。而“慢”又較“引”和“近”更長，盛行于北宋中葉以后，有柳永“始衍慢詞”的說法。
詞牌如《木蘭花慢》、《雨霖鈴慢》等。依其字數的多少，又有“小令”、“中調”、“長調”之分。
據清代毛先舒《填詞名解》之說，58字以內為小令， 59—90字為中調，90字以外為長調。最長的詞牌《鶯啼序》，240字。
一定的詞牌反映著一定的聲情。詞牌名稱的由來，多數已不可考。
只有《菩薩蠻》、《憶秦娥》等少數有本事詞。詞的韻腳，是音樂上停頓的地方。
一般不換韻。有的句句押，有的隔句押，還有的幾句押。
象五、七言詩一樣，詞講究平仄。而仄聲又要分上、去、入。
可以疊字。 由于詞在晚唐、五代、宋初多是酒席宴前娛賓遣興之作，故有“詞為小道、艷科”、“詩莊詞媚”之說。
隨著詞的發展，經柳永、蘇軾，逐漸擴大了詞的題材，至辛棄疾達到高峰，成為和詩歌同等地位的文學體裁。 首先，詞有大量不同音律句式的調和體，作者可以在極為廣泛的范圍內選擇符合創作需要的詞調。
據清康熙時編的《詞譜》所載，有 826調、2306體，還有好多尚未收入。各種詞調的長短、句式、聲情變化繁多，適應于表達和描繪各種各樣的情感意象，或喜或悲，或剛或柔，或哀樂交迸、剛柔兼濟，均有相應的詞調可作為宣泄的窗口。
再者，詞調與體的變化和創造原是沒有限制的。懂得音律的作者可以自己創調與變體。
康熙《詞譜序》云：“詞寄于調，字之多寡有定數，句之長短有定式，韻之平仄有定聲，杪忽無差，始能諧合。”然試看《詞譜》所載同一詞調諸體的句式、平仄、押韻、字數常頗有出入，可見古人填寫時有著相當程度的自由。
詞韻常比詩韻寬，有時平仄以至四聲可以通押或者代替，也有押方言音的。如《滿江紅》詞調，一般押仄聲中入聲韻，以寄寓磊落不平之感，岳飛的《滿江紅》（怒發沖冠），抒發激烈的壯懷，讀來使人慷慨悲憤，押的便是入聲韻。
然而姜夔的《滿江紅》（仙姥來時），遐想湖上女神，卻換押平韻，聲情遂變作緩和舒徐，富有瀟灑優游的情趣。姜夔《長亭怨慢》自序云：“予頗喜自制曲，初率意為長短句，然后協以律，故前后闋多不同。”
該詞中有句如：“閱人多矣，誰得以長亭樹？樹若有情，不會得青青如此！”“日暮，望高城不見，只見亂山無數。韋郎去也，怎忘得玉環分付？”寫景抒情，卷舒自如，渾如散文。
但由于作者深諳音律，故雖隨意為長短之句，而自然合乎律度，適應歌者口吻。“從心所欲不逾矩”，這是一種自由與規律高度統一的產物。
詞的格律寬嚴有一個發展過程。唐到北宋前期還比較寬松，而北宋后期至南宋則越來越嚴密。
各時期不同作家對審音協律也有不同要求。如有人認為蘇軾的詞不協音律，有則為之辯護。
陸游《老學庵筆記》云：世言東坡不能歌，故所作樂府多不協律。晁以道謂：“紹圣初，與 《跋東坡七夕詞后》 又云：‘歌之曲終，東坡別于汴上，東坡酒酣自歌《陽關曲》’。
則公非不能歌，但豪放，不喜剪裁以就聲律耳。”《跋東坡七夕詞后》又云：“歌之曲終，覺天風海雨逼人。”
從其他記載也可看到蘇軾的代表作如《水調歌頭》（明月幾時有）、《念奴嬌》（大江東去）也都被“善謳者”歌唱或贊賞過，說明還是合樂可歌的，只是有些地方突破聲律的束縛。大凡過于不守音律也許失卻詞的韻味，遵律過嚴也會成為枷鎖，重要的是運用音律為情意服務。
如《聲聲慢》調在李清照以前作者多押平韻，而李清照卻選押仄韻，又用了話多齒音、舌音字，創造了情景交融的特殊藝術效果。可見她要求作詞的嚴辯音律，卻正是自由地運用之以突破陳規進行創造，而不是作繭自縛。
宋代許多絕妙好詞，雖然長短錯落，自由卷舒，有的類同口語、散文，而吟誦起來的韻味盎然，富有節奏感。個中奧妙是很值得我們體味的。
有些例子，則未必可取。如張炎 《詞源》 記其父張樞“作《惜花春早起》云：‘瑣窗深’。
‘深’字音不協，改為‘幽’字；又不協，再改為‘明’字，歌之始協。此三字皆平聲，胡為如是？蓋五音有唇、齒、喉、舌、鼻，所以有輕清重濁之分，故平聲字可。
4. 求宋詞的詞牌
/view/*很多很多，粘一小部分給你：
三字
一 畫
一七令 一寸金 一葉葉 一葉樂 一葉落 一半子 一江風 一絲風 一過金 一夢金
一叢花 一枝花 一樣花 一點春 一枝春 一落春 一年春 一痕沙 一落索 一絡索
一捻紅 一萼紅 一斛珠 一斛球 一剪梅 一翦梅
二 畫
二郎神 二色蓮 卜算子 卜玉郎 人月圓 人南渡 七娘子 七娘仔 八六子 八寶妝
八拍蠻 八音諧 九能歸 九回腸 九張帆 九張機 十拍子 十樣花 十愛詞 十二時
十二紅 十二郎 十八香 二十時 丁香結
三 畫
三字令 三臺令 三學士 三部樂 三登樂 三奠子 三株媚 上行杯 上升花 上江虹
上馬嬌 上西平 上南平 上平西 上平南 上小樓 上束馬 上西樓 上林春 上陽春
下水船 下手遲 大江西 大江乘 大圣樂 小圣樂 小沖山 小重山 小闌干 小桃紅
小桃花 小庭花 小梅花 小鎮西 小秦王 小梁州 千秋歲 千秋節 千年調 千春詞
萬年秋 萬年枝 萬年春 萬里春 萬年斯 山外云 山花子 山桃紅 山坡羊 山漸青
山鬼謠 山亭柳 山亭燕 于飛樂 于中好 廣寒枝 廣寒秋 子夜歌 川撥棹 干荷葉
5. 宋詞如何填詞
詞，詩歌的一種。
因是合樂的歌詞，故又稱曲子詞、樂府、樂章、長短句、詩余、琴趣等。始于隋，定型于中晚唐，盛于宋。
隋唐之際，從西域傳入的各民族的音樂與中原舊樂漸次融合，并以胡樂為主產生了燕樂。原來整齊的五、七言詩已不適應，于是產生了字句不等、形式更為活潑的詞。
2.詞有大量不同音律句式的調和體，作者可以在極為廣泛的范圍內選擇符合創作需要的詞調。據清康熙時編的《詞譜》所載，有 826調、2306體，還有好多尚未收入。
3.各種詞調的長短、句式、聲情變化繁多，適應于表達和描繪各種各樣的情感意象，或喜或悲，或剛或柔，或哀樂交迸、剛柔兼濟，均有相應的詞調可作為宣泄的窗口。 3.詞的格律寬嚴有一個發展過程。
唐到北宋前期還比較寬松，而北宋后期至南宋則越來越嚴密。各時期不同作家對審音協律也有不同要求。
如有人認為蘇軾的詞不協音律，有則為之辯護。 。
