華閱文章網1. 有關詩人晏幾道的詩詞~《生查子》的賞析
這首詞抒寫相思懷遠之情，下片純由想象生發，真實而親切，于平淡中見韻味。
上片寫盼信無望，下片寫夢中返鄉，以夢境中相逢的幸福反托離別的痛苦，情調很深沉。開頭二句以“關山”、“塞雁”點出游子所在之所，“夢長”寫思親之切，“書少”寫家信之稀，更增思親之情。
“兩鬢”兩句寫本是青春年少之韶年，偏受離別之苦的煎熬，恐怕要為相思而變老。下片托諸夢境，返鄉而與情人軟語談心。
于失望中尚有希望。而希望卻只在夢中，更增加凄涼情味。
全詞語言樸素無華，雅中見俗，俗而不失其雅。詞的主人公是一個平時并未離開過溫暖的家庭、這次突然袱被出行、遠涉關山，因此感到非常不習慣的少年公子，他一走到外面，只覺得整個大地都變了顏色，樣樣東西都不稱心如意，干出許多傻事，鬧不了少笑話。
此詞寫感傷離別，純用白描手法，敘事明白如話，游子的音容躍然紙上，很是生動。
2. 宋詞三百首鑒賞辭典
宋詞三百首
宴山亭（趙佶，裁剪冰綃） 木蘭花（錢惟演，城上風光鶯語亂） 漁家傲（范仲淹，塞下秋來風景異）
蘇幕遮（范仲淹，碧云天） 御街行（范仲淹，紛紛墜葉飄香砌） 千秋歲（張先，數聲鶗鴂）
醉垂鞭（張先，雙蝶繡羅裙） 一叢花（張先，傷高懷遠幾時窮） 天仙子（張先，水調歌頭持酒聽）
青門引（張先，乍暖還輕冷） 菩薩蠻（張先，哀箏一弄湘江曲） 木蘭花（張先，相離徒有相逢夢）
破陣子（晏殊，燕子來時新社） 浣溪沙（晏殊，一曲新詞酒一杯） 浣溪沙（晏殊，一向年光有限身）
清平樂（晏殊，紅箋小字） 清平樂（晏殊，金風細細） 木蘭花（晏殊，燕鴻過后鶯歸去）
木蘭花（晏殊，池塘水綠風微暖） 木蘭花（晏殊，綠楊芳草長亭路） 踏莎行（晏殊，祖席離歌）
踏莎行（晏殊，小徑紅稀） 蝶戀花（晏殊，六曲闌干偎碧樹） 鳳簫吟（韓縝，鎖離愁連綿無際）
木蘭花（宋祁，東城漸覺風光好） 南歌子（歐陽修，鳳髻金泥帶） 浣溪沙（歐陽修，堤上游人逐畫船）
采桑子（歐陽修，群芳過后西湖好） 訴衷情（歐陽修，清晨簾幕卷輕霜） 踏莎行（歐陽修，候館梅殘）
蝶戀花（歐陽修，庭院深深深幾許） 蝶戀花（歐陽修，誰道閑情拋棄久） 蝶戀花（歐陽修，幾日行云何處去）
木蘭花（歐陽修，別后不知君遠近） 浪淘沙（歐陽修，把酒祝東風） 青玉案（歐陽修，一年春事都來幾）
曲玉管（柳永，隴首云飛） 雨霖鈴（柳永，寒蟬凄切） 蝶戀花（柳永，佇倚危樓風細細）
采蓮令（柳永，月華收） 浪淘沙慢（柳永，夢覺透窗風一線） 定風波（柳永，自春來）
少年游（柳永，長安古道馬遲遲） 戚氏（柳永，晚秋天） 夜半樂（柳永，凍云黯淡天氣）
玉蝴蝶（柳永，望處雨收云斷） 八聲甘州（柳永，對瀟瀟暮雨灑江天） 迷神引（柳永，一葉扁舟輕帆卷）
竹馬子（柳永，登孤壘荒涼） 桂枝香（王安石，登臨送目） 千秋歲引（王安石，別館寒砧）
清平樂（王安國，留春不住） 臨江仙（晏幾道，夢后樓臺高鎖） 蝶戀花（晏幾道，夢入江南煙水路）
蝶戀花（晏幾道，醉別西樓醒不記） 鷓鴣天（晏幾道，彩袖殷勤捧玉鐘） 生查子（晏幾道，關山魂夢長）
木蘭花（晏幾道，東風又作無情計） 木蘭花（晏幾道，秋千院落重簾暮） 清平樂（晏幾道，留人不住）
3. 求詞《生查子》及賞析
《生查子?元夕》歐陽修去年元夜時，花市燈如晝，月上柳梢頭，人約黃昏后。
今年元夜時，月與燈依舊。不見去年人，淚滿春衫袖。
【賞析】這首元夜戀舊的《生查子·元夕》是歐陽修膾炙人口的名篇之一。 詞的上片回憶從前幽會，充滿希望與幸福，可見兩情是何等歡洽。
而周圍的環境，無論是花、燈，還是月、柳，都成了愛的見證，美的表白，未來幸福的圖景。情與景聯系在一起，展現了美的意境。
但快樂的時光總是很快成為記憶。詞的下片，筆鋒一轉，時光飛逝如電，轉眼到了“今年元夜時”，把主人公的情思從回憶中拉了回來。
“月與燈依舊”極其概括地交代了今天的環境。“依舊”兩字又把人們的思緒引向上片的描寫之中，月色依舊美好，燈市依舊燦爛如晝。
環境依舊似去年，而人又如何呢？這是主人公主旨所在，也是他抒情的主體。詞人于人潮涌動中無處尋覓佳人芳蹤，心情沮喪，辛酸無奈之淚打濕了自己的衣襟。
舊時天氣舊時衣，佳人不見淚黯滴，怎能不傷感遺憾？上句“不見去年人”已有無限傷感隱含其中，末句再把這種傷感之情形象化、明朗化。 物是人非的悵惘，今昔對比的凄涼，由此美景也變為傷感之景，月與燈交織而就的花市夜景即由明亮化為暗淡。
淡漠冷清的傷感彌漫于詞的下片。燈、花、月、柳，在主人公眼里只不過是凄涼的化身、傷感的催化劑、相思的見證。
而今佳人難覓，淚眼看花花亦悲，淚滿衣袖。 世事難料，情難如愿。
牽動人心的最是那凄怨、纏綿而又刻骨銘心的相思。誰不曾渴慕，誰不曾誠意追索，可無奈造化捉弄，陰差陽錯，幸福的身影總是擦肩而過。
舊時歡愉仍駐留心中，而癡心等候的那個人，今生卻不再來。無可奈何花落去，但那只似曾相識的燕子呢？那曾有的愛情真是無比難測嗎？如果真的這樣，那些兩情相悅、纏綿悱惻的美麗韶華難道是在歲月中流走的嗎？誰也不曾料到呵，錯過了一季竟錯過了一生。
山盟雖在，佳人無音，這是怎樣的傷感遺憾，怎樣的裂心之痛！ 古人如此，今人亦然。世間總有太多的傷感和遺憾。
世事在變，滄海桑田。回眸尋望，昔人都已不見，此地空余斷腸人。
滾滾紅塵，茫茫人海，佳人無處尋覓，便縱有柔情萬種，更與何人說？ 物是人非事事休，欲語淚先流。任君“淚濕春衫袖”，卻已“不見去年人”，此情此傷，又怎奈何天？歐陽修的詩詞甚多，而我獨愛《生查子·元夕》。
反復低吟淺唱“去年元夜時……”無限傷感，隱隱一懷愁緒化作一聲長嘆：問世間情是何物，直教此恨綿綿無絕期？。
4. 宋詞三百首
宋詞是中國古代文學皇冠上光輝奪目的一顆巨鉆，在古代文學的閬苑里，她是一塊芬芳絢麗的園圃。
她以姹紫嫣紅、千姿百態的豐神，與唐詩爭奇，與元曲斗妍，歷來與唐詩并稱雙絕，都代表一代文學之勝。遠從《詩經》、《楚辭》及《漢魏六朝詩歌》里汲取營養，又為后來的明清對劇小說輸送了有機成分。
直到今天，她仍在陶冶著人們的情操，給我們帶來很高的藝術享受。 《宋詞三百首》是最流行的宋詞選本，由晚清四大詞人之一的朱孝臧于1924年編定，共收宋代詞人八十八家，詞三百首。
編者朱孝臧，（1857-1931），原名祖謀，字古微，好漚尹，又號強村、上強村民，浙江歸安人，其選錄標準，以混成為主旨，并求之體格、神致。 目錄 趙佶 宴山亭（裁剪冰綃） 錢惟演 木蘭花（城上風光鶯語亂） 范仲淹 漁家傲（塞下秋來風景異） 蘇幕遮（碧云天） 御街行（紛紛墜葉飄香砌） 張先 千秋歲（數聲鶗鴂鳥） 菩薩蠻（哀箏一弄《湘江曲》） 醉垂鞭（雙蝶繡羅裙） 一叢花（傷高懷遠幾時窮） 天仙子（《水調》數聲持酒聽） 青門引（乍曖還輕冷） 晏殊 浣溪沙（一曲新詞酒一杯） 浣溪沙（一向年光有限身） 清平樂（紅箋小字） 清平樂（金風細細） 木蘭花（燕鴻過后鶯歸去） 木蘭花（池塘水綠風微暖） 木蘭花（綠楊芳草長亭路） 踏莎行（祖席離歌） 踏莎行（小徑紅稀） 蝶戀花（六曲闌干偎碧樹） 韓縝 鳳簫吟（鎖離愁） 宋祁 木蘭花（東城漸覺風光好） 歐陽修 蝶戀花（庭院深深深幾許） 蝶戀花（誰道閑情拋棄久）（一說馮延巳《踏鵲枝》） 蝶戀花（幾日行云何處去） 木蘭花（別后不知君遠近） 浣溪沙（堤上游人逐畫船） 浪淘沙（把酒祝東風） 玉樓春（樽前擬把歸期說） 踏莎行（候館梅殘） 青玉案（一年春事都來幾） 柳永 曲玉管·大石調（隴首云飛） 雨霖鈴（寒蟬凄切） 望海潮（東南形勝） 少年游（長安古道馬遲遲） 八聲甘州·仙呂調（對瀟瀟暮雨灑江天） 迷神引（一葉扁舟輕帆卷） 王安石 桂枝香（登臨送目） 千秋歲引（別館寒砧） 王安國 清平樂（留春不住） 晏幾道 臨江仙（夢后樓臺高鎖） 蝶戀花（醉別西樓醒不記） 鷓鴣天（彩袖殷勤捧玉鐘） 鷓鴣天（醉拍春衫惜舊香） 生查子（關山魂夢長） 木蘭花（東風又作無情計） 木蘭花（秋千院落重簾暮） 清平樂（留人不住） 阮郎歸（舊香殘粉似當初） 阮郎歸（天邊金掌露成霜） 御街行（街南綠樹春饒絮） 留春令（畫屏天畔） 滿庭芳（南苑吹花） 王詵 蝶戀花（小雨初晴回晚照） 蘇軾 水調歌頭（明月幾時有） 念奴嬌·赤壁懷古（大江東去） 永遇樂（明月如霜） 洞仙歌（冰肌玉骨） 定風波（莫聽穿林打葉聲） 青玉案·送伯固歸吳中（三年枕上吳中路） 江城子（十年生死兩茫茫） 木蘭花（霜余已失長淮闊） 賀新郎（乳燕飛華屋） 臨江仙（夜飲東坡醒復醉） 黃庭堅 鷓鴣天（**枝頭生曉寒） 定風波·次高左藏使君韻（萬里黔中一漏天） 秦觀 望海潮（梅英疏淡） 八六子（倚危亭） 滿庭芳（山抹微云） 減字木蘭花（天涯舊恨） 踏莎行（霧失樓臺） 浣溪沙（漠漠輕寒上小樓） 鷓鴣天（枝上流鶯和淚聞） 鵲橋仙（纖云弄巧） 晁元禮 綠頭鴨（晚云收） 趙令畤 蝶戀花（欲減羅衣寒未去） 蝶戀花（卷絮風頭寒欲盡） 清平樂（春風依舊） 張耒 秋蕊香（簾幕疏疏風透） 晁補之 水龍吟·次韻林圣予《惜春》（問春何苦匆匆） 憶少年·別歷下（無窮官柳） 洞仙歌·泗州中秋作（青煙冪處） 晁沖之 臨江仙（憶昔西池池上飲） ……。
5. 宋詞鑒賞的宋詞三百首
《宋詞三百首》是最流行的宋詞選本，由晚清四大詞人之一的朱孝臧于1924年編定，共收宋代詞人八十八家，宋詞三百首。編者朱孝臧，（1857-1931），原名祖謀，字古微，好漚尹，又號強村、上強村民，浙江歸安人，其選錄標準，以混成為主旨，并求之體格、神致。
宋詞是中國古代文學皇冠上光輝奪目的一顆巨鉆，在古代文學的閬苑里，她是一塊芬芳絢麗的園圃。她以姹紫嫣紅、千姿百態的豐神，與唐詩爭奇，與元曲斗妍，歷來與唐詩并稱雙絕，都代表一代文學之勝。遠從《詩經》、《楚辭》及《漢魏六朝詩歌》里汲取營養，又為后來的明清對劇小說輸送了有機成分。直到今天，她仍在陶冶著人們的情操，給我們帶來很高的藝術享受。
《宋詞三百首》旨在以通俗、簡潔、精要的方式介紹作者精選的三百首宋詞作品，注釋力求簡明，疏通詞義；白話譯解，力求以直譯者方式準確傳達原詞意蘊，力求譯者文化優美暢達，盡量體現原詞的藝術風味；品析則力求以簡練、精要的藝術分析，闡釋詞作的意象、情蘊和表現技法，為宋詞愛好者領會、品鑒宋詞藝術，提供一定的參考。
6. 唐詩宋詞三百首賞析
古詩《靜夜思》作品信息 【名稱】《靜夜思》[1] 【年代】盛唐 【作者】李白 【體裁】詩歌 作品原文 【明代版本】 床前明月光，疑是地上霜， 舉頭望明月，低頭思故鄉。
[2] 【宋代版本】 牀前看月光，疑是地上霜； 舉頭望山月，低頭思故鄉。[3] 注釋譯文 【注釋】 （1）靜夜思：在靜靜的夜晚所引起的思念。
（2）床：有五種說法。⑴指井臺。
已經有學者撰文考證過。中國教育家協會理事程實將考證結果寫成論文發表在刊物上，還和好友創作了《<靜夜思>詩意圖》。
⑵指井欄。從考古發現來看，中國最早的水井是木結構水井。
古代井欄有數米高，成方框形圍住井口，防止人跌入井內，這方框形既像四堵墻，又像古代的床。因此古代井欄又叫銀床，說明井和床有關系，其關系的發生則是由于兩者在形狀上的相似和功能上的類同。
古代井欄專門有一個字來指稱，即“韓”字。《說文》釋“韓”為“井垣也”，即井墻之意。
⑶“床”即“窗”的通假字。⑷取本義，即坐臥的器具，《詩經·小雅·斯干》有“載寐之牀”，《易·剝牀·王犢注》亦有“在下而安者也。”
之說，講得即是臥具。⑸馬未都等認為，床應解釋為胡床。
胡床，亦稱“交床”、“交椅”、“繩床”。古時一種可以折疊的輕便坐具，馬扎功能類似小板凳，但人所坐的面非木板，而是可卷折的布或類似物，兩邊腿可合起來。
現代人常為古代文獻中或詩詞中的“胡床”或“床”所誤。至遲在唐時，“床”仍然是“胡床”（即馬扎， 一種坐具）。
[4] (3)疑：懷疑，以為。 （4）舉頭：抬頭。
【譯文】 那透過窗戶映照在床前的月光，起初以為是一層層的白霜。仰首看那空中的一輪明月，不由得低下頭來沉思，愈加想念自己的故鄉。
【韻譯】 皎潔的月光灑到床前，迷離中疑是秋霜一片。 仰頭觀看那床前明月，低頭不禁又思鄉聯翩。
[5] 版本說明 明代版本： 這一版本是我國廣為流傳的版本。該版本雖然可能不完全是李白的原作，有個別字詞后世或有所修改，但是在我國流傳廣泛，并被收錄于各版本的小學語文教科書中。
宋代版本： 這個一版本與人們常說的“床前明月光”明顯不一致，其實并非是錯誤，而是流傳版本不同。一般認為，這一版本比明版本更接近李白的原作，但仍有學者認為可能存在更早的版本。
宋刊本的《李太白文集》、宋人郭茂倩所編的《樂府詩集》、洪邁所編《萬首唐人絕句》中，《靜夜思》的第一句均為“床前看月光”，第三句也均作“舉頭望山月”。元蕭士赟《分類補注李太白集》、明高棅《唐詩品匯》，也是如此。
宋人一直推崇唐詩，其收錄編輯甚有規模，加之距唐年代相近，誤傳差錯相對較少，故宋代乃至元代所搜集的《靜夜思》應該是可靠準確的；在清朝玄燁皇帝親自欽定的權威刊本《全唐詩》中，也并沒有受到前面同時代不同刊本的影響而對此詩作任何修改。 在此之前《靜夜思》已傳入日本（日本靜嘉堂文庫藏有宋刊本《李太白文集》12冊），因日本人對唐詩崇尚，在后世流傳過程中并未對其作出任何修改。
但在中國情況就不一樣了，到了明代趙宦光、黃習遠對宋人洪邁的《唐人萬首絕句》進行了整理與刪補，《靜夜思》的第三句被改成“舉頭望明月”，但是第一句“床前看月光”沒有變化。清朝康熙年間沈德潛編選的《唐詩別裁》，《靜夜思》詩的第一句是“床前明月光”，但第三句卻是“舉頭望山月”。
直到1763年（清乾隆二十八年）蘅塘退士所編的《唐詩三百首》里，吸納了明刊《唐人萬首絕句》與清康熙年《唐詩別裁》對《靜夜思》的兩處改動，從此《靜夜思》才成為在中國通行至今的版本：“床前明月光，疑是地上霜；舉頭望明月，低頭思故鄉”。但是這也不是清朝流行的唯一版本，就在《唐詩三百首》問世前58年的1705年（康熙四十四年），康熙欽定的《全唐詩》中的《靜夜思》就是與宋刊本《李太白文集》完全相同的“床前看月光，疑是地上霜。
舉頭望山月，低頭思故鄉”，后來中華書局出版的《全唐詩》也沿用著這一表述。[6] 這一表述是明朝以后為普及詩詞而改寫的。
經過“改動”了的《靜夜思》比“原版”要更加朗朗上口卻是不爭的事實，這也解釋了為什么“床前明月光”版比“床前看月光”版在中國民間更受歡迎的原因。中國李白研究會會長、新疆師范大學教授薛天緯先生在《漫說<靜夜思>》（《文史知識》1984年第4期）一文中專門對兩個版本的差異發表了如下看法：仔細體味，第一句如作“床前看月光”，中間嵌進一個動詞，語氣稍顯滯重；再說，“月光”是無形的東西，不好特意去“看”，如果特意“看”，也就不會錯當成“霜”了。
而說“明月光”，則似不經意間月光映入眼簾，下句逗出“疑”字，便覺得很自然；何況，“明”字還增加了月夜的亮色。第三句，“望明月”較之“望山月”不但擺脫了地理環境的限制，而且，“山月”的說法不免帶點文人氣——文人詩中，往往將月亮區分為“山月”“海月”等，“明月”則全然是老百姓眼中的月亮了。
所謂“篡改說”、“山寨說”實在是言過其實。有學者認為，“《靜夜思》四句詩，至少有50種不同版本，并且你很難知道哪一種抄本更接近‘原本’。
我們現在熟知的。
7. 求：王沂孫《高陽臺》賞析,我在宋詞300首里說這是一首和詞,想
高陽臺（西湖春感） 作者：張炎接葉巢鶯1，平波卷絮，斷橋斜日歸船2。
能幾番游，看花又是明年。東風且伴薔薇住，到薔薇、春已堪憐3。
更凄然，萬綠西泠4，一抹荒煙。當年燕子知何處？但苔深韋曲5，草暗斜川6。
見說新愁，如今也到鷗邊7。無心再續笙歌夢，掩重門、淺醉閑眠。
莫開簾，怕見飛花，怕聽啼鵑8。全部注釋1.接葉：茂密的樹葉。
杜甫《陪鄭廣文游何將軍山林》："卑枝低桔子，接葉暗巢鶯。"2.斷橋：在杭州白沙堤東、西湖孤山側面。
西湖十景有"斷橋殘雪"。3."東風"三句：薔薇開于暮春，故云。
4.西泠：西湖橋名，在白沙堤西，是內外湖的分界。《武林舊事》："西陵橋，又名西林橋，又名西泠橋"。
5.韋曲：在陜西長安城南明德門外。唐代的名門望族韋氏世居于此，故名。
此處借指南宋時達官顯貴的邸宅。6.斜川：在江西星子、都昌兩縣間的湖泊中。
陶潛有《游斜川詩并序》歌詠其景。此處借指山林隱士的居所。
7."見說"二句：謂遠居海上的無知鷗鷺也感染了詞人的哀愁。 8.啼鵑：杜鵑，又名子規。
傳說蜀帝杜宇死后魂化為杜鵑，泣淚滴血，啼聲悲愴。此詞是張炎在南宋滅亡后重游西湖時所作，抒發其亡國之恨。
《藝衡館詞選》引麥孺博云"亡國之音哀以思"。陳廷焯在《白雨齋詩話》評是詞為"凄涼幽怨，郁之至，厚之至"。
上闋起句寫春深美景，平和舒緩。"接葉、""平波"兩個雙聲疊韻詞的嵌對和諧精妙。
"能幾番游"句詞意陡變，言良辰短暫、美景難留，悲從中來。薔薇花雖艷，但春已遲暮，令人扼腕嘆息。
"更"字再生頓挫，謂春未消逝，西湖泠橋已現出了凄清荒蕪的景致，至此傷春之情自然轉入了亡國之恨。下闋以"韋曲"、"斜川"代指西湖昔日文人雅士云集之地， "苔深"、"草暗"則寫眼前的荒涼冷落，極嘆今昔之變；見說新愁"句暗用辛棄疾《菩薩蠻》"拍手笑沙鷗，一身都是愁"之意。
"無心"句既說現在的倦怠失意，又點出自己從前的貴胄弟子身份。結句遙應開頭，"掩門"對"開簾"，"飛花"對"卷絮"，"啼鵑"對"巢鶯"，首尾一氣，余音不絕。
8. 宋詞三百首新月曲如眉
牛希濟 ： 生查子·新月曲如眉
原文：
新月曲如眉，未有團圞意。紅豆不堪看，滿眼相思淚。
終日劈桃穰，人在心兒里。兩耳隔墻花，早晚成連理。
譯文
新月恰似秀眉/不見有團圓佳意/不忍看粒粒紅豆/相思人淚眼迷離/整天劈著桃核/意中的人兒在我心里/隔墻而生的兩朵小花/遲早會結成連理。
注釋
(1)團圓：指月圓，此指團圓。
(2)不堪：承受不了，不忍。
(3)桃穰：即桃核，又叫桃仁。
(4)人：與“仁”諧音，桃仁在桃核里，意中人在心里，兩句雙關諧音。
(5)早晚：遲早。連理：指異本草木的枝干連生為一體。古人以「連理枝」比喻夫婦恩愛不離。
9. 宋詞三百首內容
宋詞三百首 宴山亭（趙佶，裁剪冰綃） 木蘭花（錢惟演，城上風光鶯語亂） 漁家傲（范仲淹，塞下秋來風景異） 蘇幕遮（范仲淹，碧云天） 御街行（范仲淹，紛紛墜葉飄香砌） 千秋歲（張先，數聲鶗鴂） 醉垂鞭（張先，雙蝶繡羅裙） 一叢花（張先，傷高懷遠幾時窮） 天仙子（張先，水調歌頭持酒聽） 青門引（張先，乍暖還輕冷） 菩薩蠻（張先，哀箏一弄湘江曲） 木蘭花（張先，相離徒有相逢夢） 破陣子（晏殊，燕子來時新社） 浣溪沙（晏殊，一曲新詞酒一杯） 浣溪沙（晏殊，一向年光有限身） 清平樂（晏殊，紅箋小字） 清平樂（晏殊，金風細細） 木蘭花（晏殊，燕鴻過后鶯歸去） 木蘭花（晏殊，池塘水綠風微暖） 木蘭花（晏殊，綠楊芳草長亭路） 踏莎行（晏殊，祖席離歌） 踏莎行（晏殊，小徑紅稀） 蝶戀花（晏殊，六曲闌干偎碧樹） 鳳簫吟（韓縝，鎖離愁連綿無際） 宋詞三百首 阮郎歸（晏幾道，舊香殘粉似當初） 阮郎歸（晏幾道，天邊金掌露成霜） 六幺令（晏幾道，綠陰春盡） 御街行（晏幾道，街南綠樹春饒絮） 留春令（晏幾道，畫屏天畔） 虞美人（晏幾道，曲闌干外天如水） 思遠人（晏幾道，紅葉黃花秋意晚） 卜算子（王觀，水是眼波橫） 慶清朝慢（王觀，調雨為酥） 水調歌頭（蘇軾，落日繡簾卷） 蝶戀花（蘇軾，花褪殘紅青杏小） 西江月（蘇軾，玉骨那愁瘴霧） 水調歌頭（蘇軾，明月幾時有） 水龍吟（蘇軾，似花還似非花） 念奴嬌（蘇軾，大江東去） 永遇樂（蘇軾，明月如霜） 洞仙歌（蘇軾，冰肌玉骨） 卜算子（蘇軾，缺月掛疏桐） 青玉案（蘇軾，三年枕上吳中路） 臨江仙（蘇軾，夜飲東坡醒復醉） 定風波（蘇軾，莫聽穿林打葉聲） 江城子（蘇軾，十年生死兩茫茫） 賀新郎（蘇軾，乳燕飛華屋） 清平樂（黃庭堅，春歸何處） 望江東（黃庭堅，江水西頭隔煙樹） 好事近（秦觀，春路雨添花） 鵲橋仙（秦觀，纖云弄巧） 江城子（秦觀，西城楊柳弄春柔） 望海潮（秦觀，梅英疏淡） 八六子（秦觀，倚危亭） 滿庭芳（秦觀，山抹微云） 滿庭芳（秦觀，曉色云開） 減字木蘭花（秦觀，天涯舊恨） 浣溪沙（秦觀，漠漠輕寒上小樓） 阮郎歸（秦觀，湘天風雨破寒初） 綠頭鴨（晁端禮，晚云收） 蝶戀花（趙令畤，卷絮風頭寒欲盡） 蝶戀花（趙令畤，欲減羅衣寒未去） 清平樂（趙令畤，春風依舊） 水龍吟（晁補之，問春何苦匆匆） 憶少年（晁補之，無窮官柳） 洞仙歌（晁補之，青煙冪處） 臨江仙（晁沖之，憶昔西池池上飲） 虞美人（舒亶，芙蓉落盡天涵水） 漁家傲（朱服，小雨纖纖風細細） 惜分飛（毛滂，淚濕闌干花著露） 菩薩蠻（陳克，赤闌橋盡香街直） 菩薩蠻（陳克，綠蕪墻繞青苔院） 洞仙歌（李元膺，雪云散盡） 青門飲（時彥，胡馬嘶風） 卜算子（李之儀，我住長江頭） 謝池春（李之儀，殘寒消盡） 瑞龍吟（周邦彥，章臺路） 風流子（周邦彥，新綠小池塘） 蘭陵王（周邦彥，柳陰直） 瑣窗寒（周邦彥，暗柳啼鴉） 六丑（周邦彥，正單衣試酒） 夜飛鵲（周邦彥，河橋送人處） 滿庭芳（周邦彥，風老鶯雛） 過秦樓（周邦彥，水浴清蟾） 木蘭花（宋祁，東城漸覺風光好） 南歌子（歐陽修，鳳髻金泥帶） 浣溪沙（歐陽修，堤上游人逐畫船） 采桑子（歐陽修，群芳過后西湖好） 訴衷情（歐陽修，清晨簾幕卷輕霜） 踏莎行（歐陽修，候館梅殘） 蝶戀花（歐陽修，庭院深深深幾許） 蝶戀花（歐陽修，誰道閑情拋棄久） 蝶戀花（歐陽修，幾日行云何處去） 木蘭花（歐陽修，別后不知君遠近） 浪淘沙（歐陽修，把酒祝東風） 青玉案（歐陽修，一年春事都來幾） 曲玉管（柳永，隴首云飛） 雨霖鈴（柳永，寒蟬凄切） 蝶戀花（柳永，佇倚危樓風細細） 采蓮令（柳永，月華收） 浪淘沙慢（柳永，夢覺透窗風一線） 定風波（柳永，自春來） 少年游（柳永，長安古道馬遲遲） 戚氏（柳永，晚秋天） 夜半樂（柳永，凍云黯淡天氣） 玉蝴蝶（柳永，望處雨收云斷） 八聲甘州（柳永，對瀟瀟暮雨灑江天） 迷神引（柳永，一葉扁舟輕帆卷） 竹馬子（柳永，登孤壘荒涼） 桂枝香（王安石，登臨送目） 千秋歲引（王安石，別館寒砧） 清平樂（王安國，留春不住） 臨江仙（晏幾道，夢后樓臺高鎖） 蝶戀花（晏幾道，夢入江南煙水路） 蝶戀花（晏幾道，醉別西樓醒不記） 鷓鴣天（晏幾道，彩袖殷勤捧玉鐘） 生查子（晏幾道，關山魂夢長） 木蘭花（晏幾道，東風又作無情計） 木蘭花（晏幾道，秋千院落重簾暮） 清平樂（晏幾道，留人不住） 宋詞三百首 花犯（周邦彥，粉墻低） 大酺（周邦彥，對宿煙收） 解語花（周邦彥，風消焰蠟） 蝶戀花（周邦彥，月皎驚烏棲不定） 解連環（周邦彥，怨懷無托） 拜星月慢（周邦彥，夜色催更） 關河令（周邦彥，秋陰時晴漸向暝） 綺寮怨（周邦彥，上馬人扶殘醉） 尉遲杯（周邦彥，隋堤路） 西河（周邦彥，佳麗地） 瑞鶴仙（周邦彥，悄郊原帶郭） 浪淘沙慢（周邦彥，晝陰重） 應天長（周邦彥，條風布暖） 夜游宮（周邦彥，葉下斜陽照水） 青玉案（賀鑄，凌波不過橫塘路） 感皇恩（賀鑄，蘭芷滿汀洲） 薄幸（賀鑄，淡妝多態） 浣溪沙（賀鑄，不信芳春厭老人） 浣溪沙（賀鑄，樓角初消一縷霞） 石州慢。
10. 誰知道晏幾道的浣溪沙的賞析
浣溪沙 晏幾道 二月和風到碧城，萬條千縷綠相迎，舞煙眠雨過清明。
妝鏡巧眉偷葉樣，歌樓妍曲借枝名。晚秋霜霰莫無情。
鑒賞 此為詠物詞。詞中借詠和風細雨中盛極一時、風情萬種的柳枝，塑造了雖青春年少、紅極一時而終歸要紅顏老去、潦倒落拓的歌妓舞女形象，表達了詞人對于被侮辱、被損害的風塵女子的同情和關注，同時也寄寓了作者自身深沉的身世感慨。
全詞借助形象上的比擬與聯想，將物與人的命運渾然一體地交織一起，收到了很好的藝術效果。 上片借柳喻人，以風流蘊藉、溫馨旖旎的春風楊柳象征歌妓舞女年輕時的生活和形象。
起首一句點明時令。“碧城”是叢叢柳樹的形象化比喻。
此句從容自而又明快輕靈，給人以和煦的春風飄然而至的感覺，而“碧城”的字面又造成重翠疊碧的視覺印象，故雖平直敘起，卻有鮮明的形象感。次句“綠相迎”應上“到碧城”，不僅畫出了柳枝迎風飄拂、如有情相迎的動人意態，突出了和風的化煦作用，也傳出詞人面對春風楊柳萬千條的景象時欣喜的心情。
第三句“舞煙眠雨過清明”以概括之筆收結上片。柳枝暮春的晴煙輕靄中飄舞，暮春的霏霏絲雨中安眠，夢一般溫馨的環境中度過了清明三月天。
“舞”字、“眠”字，一寫動態，一寫靜態，都能得柳枝之神理，前者見其春風得意，后者見其恬靜安閑。 過片巧妙地以眉和柳葉將物與人聯系起來。
美人對鏡梳妝，愛把雙眉畫成柳葉的形狀，歌樓宴席上演唱的清歌也用柳枝作為曲名。詞人巧妙地借柳葉眉、35作文網《柳枝》曲的流行來渲染柳枝的聲名。
“偷”、“借”二字，把被“偷”、被“借”的柳放到備受歆羨的位置上，可謂尊崇之至。 結句點明主題，情深意切，希望霜霰莫打楊柳，實際上是說歌妓舞女到人老珠黃時備受摧殘，寄托了詞人對她們的同情。
總之，此詞借柳喻人，寄托了作者對不幸女子的深切同情，給讀者以心靈上的震撼。 晏幾道的《浣溪沙》 日日雙眉斗畫長，行云飛絮共輕狂。
不將心嫁冶游郎。 濺酒滴殘歌扇字，弄花熏得舞衣香。
一春彈淚說凄涼。 這首詞通過對歌妓內心痛苦的真實描寫，來表達對封建社會中被侮辱、被殘害的不幸女子的憐惜，并且激發了社會人對那個不合理的社會的憎恨。
首句“日日雙眉斗畫長，行云飛絮共輕狂。”的上半句反用秦韜玉的《貧女》“不把雙眉斗畫長”，寫出了歌妓們天天打扮化妝以“斗”過其他歌妓的現實情形，因為這是她們的生存之本，只有這樣她們才能獲得達官貴人的寵愛。
從這個“斗”字我們就可以看出，她們的生活并不是我們想象中的美好，而是充滿心酸痛楚的。下半句“行云飛絮共輕狂”不僅寫出了歌妓飄忽不定的生活，而且寫出了歌妓的舉止形態并且暗示著她們的身份——她們是社會底層的人，是歌妓，永遠是身不由己、受人擺布的。
在唐以來，“神女”、“云雨”、“柳絮”、“桃花”一直是用來形容妓女的詞，如《高唐賦》巫山神女“旦為朝云，暮為行雨”暗喻歌妓的生涯，以及有一無名氏在所作題為《諭及第友人》歌辭中寫道：“這癡呆，休逞淚漣漣。她是灞陵橋畔柳，千人攀了到君攀，剛甚別離難。”
作者將妓女形容成任人攀折的“灞陵橋畔柳”。唐代傳奇《柳氏傳》中妓女柳氏也正是用柳枝來自喻的。
第二句則寫出歌妓們的內心世界的真實想法，“不將心嫁冶游郎”一個“不”字，斬釘截鐵，向人們昭示：我們妓女也有自己的愛情觀，是絕對不會嫁給一個“冶游郎”的，雖然我們的身被他們占有，但我們的心卻不可能被他們給占的。這是在昭示、也是在呼喚，呼喚人們尊重身處在社會最底層的妓女們的心靈。
下一聯則轉頭來寫這位歌妓的現實生活，“濺酒滴殘歌扇字”寫妓女在陪酒時不小心將酒滴在歌扇之上，并且將上面的字給弄模糊了，可見她們陪酒的頻率是多么的高。下一句與此有相同的意思，天天陪他們游園賞花，最后連自己的舞衣都給弄香了。
“弄香”語出于良史《春山夜月》：“掬水月在手，弄花香滿衣”。詞中的“歌扇”、“舞衣”在此也點明了身份，“濺酒”、“弄花”則在此描摹情態。
最后一句“一春彈淚說凄涼”應該是在訴說，但沒有訴說的對象，那只有對自己說了。那對自己怎么說呢？對她們身處社會底層的歌妓們來說，也只有暗中流淚，獨自凄涼了。
全詞以妓女的口吻來對妓女的日常生活進行描述，表達出作者對那些被侮辱、被壓迫的女子的不幸遭遇的同情與哀憐。 浣溪沙 晏殊 一曲新詞酒一杯， 去年天氣舊亭臺。
夕陽西下幾時回？ 無可奈何花落去， 似曾相識燕歸來。 小園香徑獨徘徊。
晏殊的這首詞一直很受歡迎，他少有才名，七歲能文，以神童召試，后因才高名顯，其詞盛傳一時。晏幾道是他的第七子，父子二人齊名，世稱“二晏”。
這首浣溪沙之所以膾炙人口，廣為流傳，那句“無可奈何花落去，似曾相識燕歸來”功不可沒。宋詞三百首中對該句的注釋是“屬對工巧流利，很為難得，且此聯意蘊深厚，成為后世廣泛引用的佳句”。
大凡中國人，幾乎都能夠在其中找到自己情緒的影子。在各種悲秋嘆月、傷春感時的文章中，總是能夠看到它。
似乎不用這一聯，就不能確切地表達那種哀婉不已，落寞難言的心緒。 我曾經以為會對。
轉載請注明出處華閱文章網 » 宋詞三百首生查子晏幾道賞析
