1. 宋詞和唐詩哪個造詣高
成就更高仁者見仁,各有千秋,中規中矩之人大概更愛唐詩,隨性浪漫之人或許更愛宋詞。我比較喜歡唐詩。
每個時代都有每個時代的盛行文體,漢有賦,南北朝有樂府,唐詩宋詞元曲明清小說。每種文體的出現與發展都是時代與文明進化的產物。詩詞文體不盡相同。詞是可以配樂演唱的樂府詩,隨著商業文化的繁榮,社會娛樂增多,詞更接地氣,所以受歡迎程度水漲船高,一舉占領街頭巷尾妓院牌坊(當然詩的表現是吟誦,詞的標準是唱)。兩者是承上啟下的,都是兩個高峰。這種問題就有點像歌舞劇和音樂劇哪個藝術成就高一樣(這個比喻有點拙劣- -反正- -理解就好)。
2. 宋詞的地位
詞在宋代創造了輝煌燦爛的成就, 成為宋代獨樹一幟的文學形式。
從而得到與唐 詩并峙的崇高地位。 宋詞作為中國文學一個階段的高峰, 蘊藏了無盡的審美價值 與藝術價值。
在宋詞中淺唱低吟,感受生活的韻味,美學的韻味。真率明朗、高 曠清雄、婉約清新、奇艷俊秀、典麗精工、豪邁奔放、騷雅清勁,異彩紛呈。
在 眾多文學巨匠們的筆下, 清雅脫俗的靈感把境界由隱性過渡到顯性, 營造出高妙 絕倫的意境,以一種跨時間、空間的方式塑造詞人理想中的精神家園。唐詩、宋詞、元曲,是我國古代詩歌發展史上三座并峙的高峰。
宋詞,就其規模 和影響來說,雖不及唐詩,但其價值卻不在唐詩之下。我們認為,在文學領域的 更新浪潮重, 人們所作的種種努力, 都是希求用一種最佳的審視角度, 來尋覓一 種最美的文學樣式,以反映他們的精神狀態。
眾所周知,唐代是詩國,但是到了 宋代, 人們并沒有積極地弘揚唐代遺風, 而是更多地選用了詞這種文學樣式來表 達他們地情感, 使詞在本朝代蔚然大觀, 成為一代代表文學, 能與唐詩相提并論, 這肯定有宋代文人特定的審美觀念的原因。 不僅如此, 這里面也肯定有某種歷史 的契機, 歷史的需要和某種歷史的必然性因素在內, 因此, 也就不乏其美的價值 存在。
這就要求我們傳統的觀念,透過現像看本質,比較全面的看待宋詞。 詞應時代的需要,躋身于文學的“大雅之堂”,首先反映文人活躍的思想心態為 特色,優于詩而顯示它獨有的美學特質。
隨著社會的繁榮與發展, 宋詞逐步形成豪放和婉約兩個流派, 即美學上的 “剛性 美與柔性美” 。 自然界有兩種美, 提到 “駿馬秋風冀北” , 大家會想到 “雄渾” 、“勁健”;提到 “杏花春雨江南” , 大家會想到“秀麗” 、“纖濃”。
前者是“氣 概”,后者是“神韻”;前者是剛性美,后者是柔性美。豪放派代表人物有蘇軾、辛棄疾等,婉約派代表人物有李清照、柳永等。
歷史上 詞風初始婉約,經蘇軾等人的進一步發展才得來豪放詞。正如《念奴嬌?赤壁懷 古》 —— “大江東去, 浪淘盡, 千古風流人物。
故壘西邊, 人道是三國周郎赤壁。 亂石穿空,驚濤拍岸,卷起千堆雪。
江山如畫,一時多少豪杰。遙想公瑾當年, 小喬初嫁了。
羽扇綸巾, 談笑間檣櫓灰飛煙滅。 多情應笑我早生華發。
人生如夢, 一尊還酹江月。”這首詞最能體現豪放的特征。
大江東去、亂石穿空、驚濤拍岸 等詞給人以雄渾之感。
3. 宋詞與唐詩到底哪個略高一籌
唐詩分古體詩和近體詩,古體詩不講究格律、對仗寫起來容易一些,但近體詩包括七律、七絕、五律、五絕都要求上下句子對仗,上句用名詞下句必須用名詞,上句用動詞下句也必須用動詞,上句用形容詞或副詞下句也必須用形容詞或副詞;其次,近體詩格律要求嚴格,每一個字都有平仄聲限制,不可亂填;再次,近體詩有嚴格字數限制,不能多一個字少一個字;另外,寫近體詩必須用形象思維的辦法,寫出的詩必須是一幅畫、一、一段景,不能用抽象思維的語句寫詩,不能直白地講道理,不能直白地發議論。所以,近體詩是很難寫的,沒有過硬的文化底蘊和詞句造詣一般人不敢寫詩。
宋詞又叫長短句,盡管也有嚴格的平仄聲要求,但句子有長有短,體現了起伏,自由發揮的空間較大。宋詞有點類似今天的流行歌曲,是當時唱歌的歌詞,曲牌名浣溪沙、念奴嬌、漁家傲、青玉案、滿江紅、蝶戀花、減字木蘭花等等都是固定的譜子,這些譜子現在都已經失傳。相比較而言,詩屬于高雅作品,詞屬于流行作品,因此,寫詞要比作詩容易一些。
詩叫作詩,詞叫填詞,就是因為詞有固定的譜子而詩卻沒有!但填詞與作詩一樣都要形象思維不要抽象思維,要用描寫現實的景物和心理活動來作詩填詞,千萬不要過多地引用典故和大發議論,否則,詩詞就成議論文了,就是去了其藝術性和美感。
王維的詩“空山新雨后,天氣晚來去。明月松間照,清泉石上流。竹喧歸浣女,蓮動下漁舟。隨意春芳歇,王孫自可留。”全詩就是一副美麗的畫卷。
李清照詞《如夢令》:“昨夜雨疏風驟,濃睡不消殘酒。試問卷簾人,卻道海棠依舊。知否?知否?應是綠肥紅瘦。”也是寫景的畫卷。
李清照的另一首詞:“常記溪亭日暮,沉醉不知歸路。興盡晚回舟,誤入藕花深處。爭渡、爭渡,驚起一灘鷗鷺。”更是寫景到了極致。
“詩言志”!盡在不言中!
就這些吧!
4. 唐詩的歷史地位
唐代(公元618-907年)是我國古典詩歌發展的全盛時期。唐詩是我國優秀的文學遺產之一, 也是全世界文學寶庫中的一顆燦爛的明珠。盡管離現在已有一千多年了,但許多詩篇還是為我們所廣為流傳。
唐朝是中國歷史上空前強大的統一的帝國(疆域約1100多萬平方千米)。并在當時的世界上是最先進、文明的國家!在唐鼎盛時期不僅物質富庶繁華,而且文化也極其繁榮,而詩歌尤其得到發展;是中華詩歌史上高度成熟的黃金時代。據全唐詩不完備統計,有唐朝代,二百八十九年中,至少產生了有名記載詩人就有兩千三百多位,近五萬多首詩作。這與西周至南北朝一千六七百年遺留詩歌總數比較還超出兩到三倍! 在兩千多有名望的詩人中,特別突出的屬世界級的大詩人就有李白、杜甫、白居易、王維、等以外獨具風格的著名詩人五六十名,這一數字也大大超出戰國至南北朝著名詩人的總和。 連魯訊也說:“我以為一切好詩,到唐朝已被做完,此后倘非翻出如來掌心之‘齊天大圣’大可不必再動手了”。當然,這并不是說唐后就沒好詩了;實在是后來人寫古詩,要先讀唐詩是很必要的。唐詩代表了中華詩歌的最高成就,無疑是中華以及世界文壇上濃墨重彩的筆觸!更是世界文化發展發展史上最具文采的一座巍峨聳立的高峰。 其他見/view/*
5. 宋詞的影響和地位
唐詩宋詞是中國文學史上的兩顆明珠,唐代被稱為詩的時代,而宋代則被稱為詞的時代。
詞源于民間,始于唐,興于五代,盛于兩宋。在宋代,隨著城市的發展和市民階層的興起,物質生活的豐富,人們對文化生活的追求也更加強烈。
其時,不但宮廷內設有教場,在許多城市也都有歌樓伎館,甚至有些官僚豪紳家里也有歌伎舞女,這種社會風尚為宋詞的普遍發展提供了條件。宋詞數量巨大,近人唐圭章編的《全宋詞》,含著名詞人1330多家、作品19900多首。
在宋詞的發展繁榮過程中,整個社會的導向作用同樣十分明顯。如果說唐代的詩人在某種程度上還只是供皇室及其統治者御用的工具和玩物而已,那么宋代的詞人已由被別人欣賞而一躍登上了政治舞臺,并成為宋代政治舞臺上的主角。
宋代皇帝個個愛詞,宋代大臣則個個是詞人。宋代政治家范仲淹、王安石、司馬光、蘇軾等都是當時的著名詞人。
在封建社會中從不出頭露面的女子李清照也成為一代詞宗,名垂千古。在當時的科舉考試中,流傳著這樣的諺語:“蘇文熟,吃羊肉;蘇文生,吃菜羹。”
由此足見詞人蘇軾被崇拜的程度。正是全社會的認同和推崇,宋詞才得以佳篇疊出,影響久遠。
原因如下: ① 兩宋城市手工業、商業經濟的繁榮,是宋詞興盛的物質基礎. ② 市民階層的擴大,生活水平的提高,要求豐富的文化娛樂生活. ③ 兩宋社會矛盾尖銳,文學家用詞更能表達自己的思想情感 宋詞的繁榮與宋代特殊的時代背景和詞的文體特點有密切的關系。詞產生于民間,本身就帶有濃厚的娛樂色彩。
宋代由于實行重文輕武的政策,文官享受的待遇非常優厚。宋太祖在“杯酒釋兵權”時,就公開鼓勵大臣們“多買歌兒舞女”。
上有所好,下必甚焉,于是整個社會形成了競相追求享樂的風氣。又由于宋代(特別是北宋)社會相對安定,政局相對穩定。
詞這種帶著濃厚的娛樂色彩,幾乎沒有傳統的政治、道德負荷的文學形式,在宋代終于找到了最為適宜的生長環境,所以便以異乎尋常的速度發展起來了。
6. 唐詩,宋詞,元曲在中國文化史上的地位怎么排列
唐詩是我國文學遺產之一,是全世界文學寶庫中的一顆燦爛的明珠。唐代的詩人中知名者約有二千三百多人。他們的作品竟達四萬九千多首,題材廣泛,形式多樣,風格各異,音節和諧,文字精煉,為創造今天的新詩歌,提供了良好的借鑒。
宋詞興起于唐代,經過五代的發展,極盛于宋代。它是一種配合音樂,可以歌唱的樂府詩。所以有人叫它“詩余”、“曲子”或“長短句”。它是一種獨特的文學形式,只有在我國這樣文化發達的國家,才能產生和發展。
元曲是一種古典戲曲劇本。如果排位,仍然是唐詩第一,宋詞居中,元曲次之。
7. 唐詩的文學地位以及影響
地位:唐詩是我國詩歌發展的最高成就。它繼承了魏晉以來的詩歌精華,而且由于唐代開放的風氣,清明的政治,以及統治者的推崇,使唐代詩歌有了長足的發展,如唐代科舉制就要專門的考詩歌。而且唐代的詩人多數喜歡漫游,比如李白,杜甫都游遍了大半個中國,使得詩人的眼界開闊,詩歌題材廣泛,聯想豐富。總之唐代的詩歌是我國古代詩歌的集大成者,達到了后人難以企及的地位,是我國詩歌史上的最高峰。
影響:唐代詩歌的創作方式多樣,題材豐富,給后世的詩歌創造提供了很好的模板,俗話說熟讀唐詩三百首,不會作詩也會吟。
同樣由于唐詩成就太高使得后人很難超越,因此開發了新的文學領域,宋詞的出現與發展就是一個很好的例子。
絕對原創,保證沒有史實錯誤。