華閱文章網描寫畫畫與學習的詞語
形容繪畫絕妙的四字詞語： 惟妙惟肖、妙筆生輝、畫龍點睛、筆底春風、筆精墨妙、筆墨橫姿、不拘繩墨、丹青不渝、丹青妙手、點屏成蠅、點指畫字、畫龍點睛、畫龍刻鵠、畫若鴻溝、畫沙聚米、畫水鏤冰、畫脂鏤冰、畫中有詩、揮翰成風、揮毫落紙、揮灑自如、活色生香、落筆成蠅、眉黛青顰、描神畫鬼、妙手丹青、潤筆之絹、山節藻棁、山耶云耶、涉筆成趣、神工意匠、鐵畫銀鉤、下筆風雷、一揮而就、銀鉤鐵畫、銀鉤玉唾、勻紅點翠、醉墨淋漓。
形容認真學習的四字詞語：穿壁引光、刺股讀書、冬寒抱冰、夏熱握火、鈍學累功、頓學累功、攻苦食淡、攻苦食儉、刮摩淬勵、積雪囊螢、艱苦卓絕、 聚螢積雪、只爭朝夕、自強不息、聞雞起舞、廢寢忘食、勤學好問、奮發圖強、孜孜不倦、全力以赴、懸梁刺股、一絲不茍、全神貫注、 專心致志、孜孜不倦、一絲不茍、一心一意、鑿壁偷光。
學習繪畫的古詩詞句子
題畫竹 （鄭燮）
且讓青山出一頭，
疏枝瘦干未能遒。
明年百尺龍孫發，
多恐青山遜一籌。
用“山”的固定不動與“竹”的生枝拔節作對比揭示了新生事物具有強大的生命力這一哲理。或“應用發展的眼光去看待新生事物這一哲理”
竹石
鄭 燮
咬 定 青 山 不 放 松 ，
立 根 原 在 破 巖 中 。
千 磨 萬 擊 還 堅 勁 ，
任 爾 東 西 南 北 風 。
鄭燮（1693-1765年），字克柔，號板橋、板橋道人。江蘇興化人。鄭燮為官，愛民如子，任濰縣縣令時，正逢荒年，不顧他人阻擾，開倉貸糧，令老百姓寫借條，救活一萬多人；還大興土木，修建水池，招收饑民工作就食。當年入秋又歉收，鄭燮把老百姓的借條，一把火燒掉；濰縣老百姓感戴他的恩德，為他建立生祠堂。鄭燮對于民事處理公正，十二年沒有一件冤案。干隆十三年1748年，干隆游山東，封鄭燮為書畫史，鄭燮自刻印章一枚：《干隆東封書畫史》。
鄭燮為官清廉，后來因老病罷官客居揚州，身無長物，只有廖廖幾卷圖書，便以賣畫為生。為“揚州八怪”之一，其詩、書、畫被世人稱為“三絕”。其詩宗陶淵明、陸放翁，畫竹似蘇東坡。鄭燮的書法揉合行書、草書，自成一體，自號“六分半書”，后人稱為“板橋”體。
著作有《板橋詩鈔》、《板橋詞鈔》、《板橋家書》、《板橋題畫》、《板橋先生印冊》等自刻本行世。
注詞釋義
竹石：扎根在石縫中的竹子。詩人是著名畫家，他畫的竹子特別有名，這是他題寫在竹石畫上的一首詩。
立根：扎根、生根。
原：本來。
破巖：破裂的巖石縫隙。
磨：折磨，挫折。
擊：打擊。
堅勁：堅韌、剛勁。
任：任憑。
爾：你。
古詩今譯
咬住了青山就決不肯放松，
根須已經深扎在巖石之中。
歷經千萬次磨煉更加堅韌，
任憑你東西南北來的狂風。
名句賞析
這首詩著力表現了竹子那頑強而又執著的品佳。既是贊美了巖竹的題畫詩，也是一首詠物詩，開頭用“咬定”二字，把巖竹擬人化，已傳達出它的風神；后兩句進一步寫巖竹的品格，她經過了無數次的磨難，長就了一身特別挺拔的豐姿，決不懼怕來自東西南北的狂風。鄭燮不但詠竹詩美，而且畫出的竹子也栩栩如生，用他的話說是“畫竹子以慰天下勞人”。所以這首詩表面上寫竹，其實是寫人，寫作者自己那種正直倔強的性格，決不向任何邪惡勢力低頭的高傲風骨。同時，這首詩也能給我們以生命的感動，曲折惡劣的環境中，戰勝困難，面對現實，像巖竹一樣剛強勇敢。
贊美畫家的語句有哪些
贊美中國畫的句子 1、徐悲鴻取法西方古典寫實繪畫，力倡用"寫實主義"改造中國畫，強調"盡精微、致辭廣大"、"惟妙惟肖"、"直接師法造化"，特別是他的"素描是一切造型藝術的基礎"論，在畫史上產生了劃時代的效果，宣布了從顧愷之到任伯年一千多年間勾紅填色形式的大體結束和一代新形式國畫的誕生。
他的寫實主張和從蘇聯引進的"社會主義現實主義"并為一體，成為本世紀最大的主流畫派。 2 、我喜歡畫國畫，我最愛畫竹子的細細的葉，疏疏的節，最愛她頂天立地， 胸懷坦蕩的精神；我也愛畫池塘中冰清玉潔的荷葉，它出淤泥而不染，濯清漣而不妖精神也深深感到了我；我還愛畫展翅翱翔的蒼鷹，學習它面對崎嶇和坎坷所表現的頑強不屈，奮勇向前的精神？？國畫的創作擁有無限瞎想的空間， 國畫的內涵是一種修養。
這讓我深深地愛上國畫，尤其是寫意畫。國畫本身不僅帶給人們身心無限的愉悅，關鍵在于通過國畫的意境，感受它給我們帶來心靈的震撼？？國畫家要經過長時間，幾十年的磨練，達到爐火純青的境界，才能把自己的心靈感悟和大自然的景物融為一體，這就是神與物化。
3、中國畫歷經數千年的滄桑巨變發展到今天，藝術魅力依然光彩照人，使人覺得常畫常新，常見常新，其根本原因就是有妙不可言的中國味。那么，什么是中國畫妙不可言的中國味呢？簡而言之就是‘土’。
中國畫是在中國這塊古老而神奇的土地上生長起來的藝術奇葩，蘊涵著中國人的信仰，智慧，哲學思想，人生感悟，審美習慣等。 4、濃墨，勾勒；淡墨，烘托；輕彩，渲染。
順著一級一級從云端莫名延伸出來的石階，緩緩地向上。周邊是郁郁蔥蔥的不知名的小樹，蜿蜒著身子，向有光的地方躥著。
山澗樹葉掩映的地方，隱隱地透出古老而質樸的屋腳，還有裊裊炊煙，悠閑地從葉兒的間隙里散開，散開？？遠處，是黛色的長眉一樣的山巒，云吞噬了它的腳，它卻欣然任自己消失在夢似的煙云中。流水上的小橋，在雨后顯出了清亮的靈動。
如針的細雨縫補著大地的外套，卻不經意地撩起了江面晶瑩的歡笑。孤船里的人，只是靜靜地望著，望著水青色綢緞似的江面，還是那遠方的山呢？這是紙上的畫，也是我心中的景。
5、中國畫，取景布局，視野寬廣，不拘泥于焦點透視；按表現形式有壁畫、屏幛、卷軸、冊頁、扇面等畫幅形式，輔以傳統的裝裱工藝裝潢之。按其使用材料和表現方法，又可細分為水墨畫、重彩、淺絳、工筆、寫意、白描等；中國畫的畫幅形式較為多樣，橫向展開的有長卷、橫披，縱向展開的有條幅、中堂，盈尺大小的有冊頁、斗方，畫在扇面上面的有折扇、團扇等。
我是中國人，我愛畫中國畫，我也以中國畫為驕傲。 6、細細品味畫家的這幅巨型國畫，一個突出的感覺是它的“氣韻生動”。
氣韻生動是畫面表現出來的“生命的節奏”或“有節奏的生命”的視覺形象，就是一幅畫中各形式要素間有機聯系形成的“一氣貫通”、“渾然天成”的感覺。請看，畫面中每一種景物都在動，云蒸霞蔚是動，旭日東升是動，山勢挺拔是動，城市拔節是動，瀑布飛流是動，鳥語花香是動，但所有這些的“動”都在幫襯高架上動車的“動”。
7、中國繪畫歷史悠遠，是中華文化中的重要組成部分。它以墨筆、線條為骨架，寫實與表意相結合，強調畫的意境與神韻，既簡明大略又深邃悠遠，形成了中國繪畫特有的風采。
而其中的線條則是中國畫的精髓所在。它是表達物象結構的骨架，是中國繪畫中最基本、最簡練、最具概括性的藝術語言，具有獨特的藝術魅力。
中國畫的獨特藝術魅力具體表現在： 中國畫重視空白的運用，有"虛實相生"的效果；中國畫重視藝術與自然的關系，強調"以形寫神"，講究意境、神韻；中國畫與書法有很深的淵源，即"書畫同源"、"書畫同法"；中國畫與詩有相通之處，因而推崇"畫中有詩"；中國畫還經常使用印章，是點綴，也增加韻味和美感. 8、中國畫，顧名思義，是中國的畫，也是中國的驕傲，更是中國人的驕傲。當然，我也以中國畫為驕傲，當代中國畫在世界藝術領域中自成體系。
按其題材和表現對象大致可分為人物畫、山水畫、花鳥畫、界畫、花卉、瓜果、翎毛、走獸、蟲魚等畫科；按表現方法有工筆、寫意、鉤勒、設色、水墨等技法形式，設色又可分為金碧、大小青綠，沒骨、潑彩、淡彩、淺絳等幾種。主要運用線條和墨色的變化，以鉤、皴、點、染，濃、淡、干、濕，陰、陽、向、背，虛、實、疏、密和留白等表現手法，來描繪物象與經營位置。
9、張老師運用一支行云流水的畫筆，于水墨流動間，在傳統的中國畫里創造性地有機融入了西方現代藝術的視覺元素，向世人顯示了一個中國傳統美學的意境；他大筆揮灑色彩，使他的水彩畫又充滿了中國畫的筆墨韻味。畫家又一次以自己特有的姿態，向世人證明了自己的理念——以中國畫的筆墨技巧畫水彩畫，用水彩畫的肌理技法充實中國畫筆墨。
這是一種信念，是一種創新，也代表了水彩水墨的水**融，兩相依存，更是張萬琪身上顯示出的一種獨特的“野性”，形成自己的“張氏野派”。 10、國畫是我們老祖宗創造發明的，傳承了數千年，從繪畫材料、。
形容畫家的句子有哪些
1、細細品味畫家的這幅巨型國畫，一個突出的感覺是它的“氣韻生動”。氣韻生動是畫面表現出來的“生命的節奏”或“有節奏的生命”的視覺形象，就是一幅畫中各形式要素間有機聯系形成的“一氣貫通”、“渾然天成”的感覺。請看，畫面中每一種景物都在動，云蒸霞蔚是動，旭日東升是動，山勢挺拔是動，城市拔節是動，瀑布飛流是動，鳥語花香是動，但所有這些的“動”都在幫襯高架上動車的“動”。
2、色彩，使他的水彩畫又充滿了中國畫的筆墨韻味。畫家又一次以自己特有的姿態，向世人證明了自己的理念——以中國畫的筆墨技巧畫水彩畫，用水彩畫的肌理技法充實中國畫筆墨。這是一種信念，是一種創新，也代表了水彩水墨的水**融，兩相依存.
3、國畫是我們老祖宗創造發明的，傳承了數千年，從繪畫材料、筆、墨、紙、硯，到繪畫理論、技巧、審美觀等，已經形成了完整的、宏大的、系統的、精妙的、甚至是超前的藝術體系。中國畫要革新也只能在自身的藝術體系中尋求更完美，更適合畫家個性的筆墨語言。
4、行云在天，流水在地。為了尋找更廣泛的創作題庫，畫家幾乎踏遍了中國的所有名山大川。他曾在松花江邊尋覓高粱，瀾滄江邊親近水牛；也曾在內蒙古大草原追逐馬群，舟山群島的礁石上迎接朝陽。在他的筆下，那清綠純凈的溪灘，那花香撲鼻的山澗，江邊的翠竹，嶺上的紫藤，似乎都是他筆下噴涌的山泉，時時會升騰起童年生活的親切印記。
5、我用畫筆繪出行云流水的山河；用顏色閃耀出天地萬物的生命；用著炫墨的紙張，將心印在紙上，渲染著國畫的氣息。
6、遠看山有色，近聽水無聲，春去花還在，人來鳥不驚。
7、舉凡偉大的藝術，那些用心血、思想和靈魂來進行的創作，言論和行動都充滿了精神和生命力的藝術家的作品都向人們提供精神食糧。
8、妙手丹青渾自然，舍去一點終不成。
9、《山居雜詩九十首》宋 曹勛
畫工作江梅，粉檜良自夸。吾儕暈澹墨，一枝才數花。
風情意自足，橫斜不可加。須知自古來，畫家須詩家。
10、《次韻盧直院題秀邸所贈春龍出蟄圖》 宋 戴栩
中興斷鰲四極立，黃河不動銀河濕。群龍作御翊天飛，豈有泥蟠初破蟄。
畫家畫甜難盡神，詩家詩苦空絕塵。上圣調合二能事，從此角鬐成活身。
11、《漁家》明 孫承宗
呵凍提篙手未蘇，滿船涼月雪模糊。畫家不識漁家苦，好作寒江釣雪圖
12、《金陵晚望》 高蟾（唐）
曾伴浮云歸晚翠，猶陪落日泛秋聲；世間無限丹青手，一片傷心畫不成。
13、
《貽費道人》譚用之（唐 ）
誰如南浦傲煙霞，白葛衣輕稱帽紗。碧玉蜉蝣迎客酒，黃金轂轆釣魚車。
吟歌云鳥歸樵谷，臥愛神仙入畫家。他日鳳書何處覓，武陵煙樹半桃花。
14、
《畫雞》唐寅（明）
頭上紅冠不用裁，滿身雪白走將來。生平不敢輕言語，一叫千門萬戶開
15、《范寬秋林蕭寺圖》 乾隆（清 ）
禪有南宗及北宗，畫家筆法與之同。限于地氣因殊風，北之巨擘華原翁。
鼓勵自己堅持學畫畫的語句有哪些
鼓勵自己堅持學畫畫的語句有：
不成功，便成仁。
精誠所至，金石為開。
取他人之長補已之短。
潛心學畫。
千里之行，始于足下。
少壯不努力，老大徒傷悲。
玉不啄，不成器；人不學，不知道。
不成功，便成仁：如果不成功，那么便成全仁。仁的解釋簡單地說，仁就是仁德。
精誠所至，金石為開：指人誠心所到，能感動天地，使金石為之開裂。比喻只要專心誠意去做，什么疑難問題都能解決。形容真誠對人產生的感動力。
取他人之長補已之短：生活中處處有學習榜樣，人人都有值得效仿和學習的地方。學習別人的長處，補足自己不夠的地方 。
潛心學畫：唐伯虎是明朝著名的畫家和文學家，小的時候在畫畫方面顯示了超人的才華。唐伯虎拜師，拜在大畫家沈周門下，學習自然更加刻苦勤奮，掌握繪畫技藝很快，深受沈周的稱贊。不料，由于沈周的稱贊，這次使一向謙虛的唐伯虎也漸漸地產生了自滿的情緒，沈周看在眼中，記在心里，一次吃飯，沈周讓唐伯虎去開窗戶，唐伯虎發現自己手下的窗戶竟是老師沈周的一幅畫，唐伯虎非常慚愧，從此潛心學畫，畫技越發高超。
千里之行，始于足下：謂走一千里路，是從邁第一步開始的。比喻事情是從頭做起，逐步進行的。
少壯不努力，老大徒傷悲：所謂年輕力壯的時候不奮發圖強，到了老年，悲傷也沒用了。
玉不啄，不成器；人不學，不知道：玉不打磨雕刻，不會成為精美的器物；人若是不學習，就不懂得禮儀，不能成才。
“贊美畫家”的詩句有哪些
1 臥愛神仙入畫家。 ————宋譚用之《貽費道人》
詩意：睡著喜愛神仙進入畫家。
2愿乞畫家新意匠。 ————近代魯迅《贈畫師》
詩意：愿學習畫家別具匠心的構思。
3畫家筆法與之同。 ————清乾隆《范寬秋林蕭寺圖》
詩意：畫家的筆法跟他相同。
4畫家喜畫之。 ——清梁啟超《贈別鄭秋蕃兼謝惠畫》
詩意：畫家喜歡畫它。
5畫家須詩家。 ——宋曹勛《山居雜詩90首》
詩意：畫家必須是獨特的詩人。
6畫家畫甜難盡神。 宋戴栩《次韻盧直院題秀邸所贈春龍出蟄圖》
詩意：畫家畫好的東西難以出神入化。
7世間無限丹青手，一片傷心畫不成。 ——唐高蟾《金陵晚望》
詩意：世間有無數的畫家，但有一片傷心的心情畫不好一幅畫。
8頭上紅冠不用裁，滿身雪白走將來。 ——明唐寅《畫雞》
詩意：頭上的紅冠不用裁剪，滿身雪白走向未來。
9文心兼似畫家來。 ——清龔自珍《己亥雜詩202首》
詩意：畫家文心兼有。
10畫家淡淡意。 ——清查慎行《早過大通驛》
詩意：畫家不需要濃濃的情懷。
