華閱文章網贊美山水名畫的好詞句
野望
翁卷
一天秋色冷晴灣，無數峰巒遠近間.
閑上山來看野水，忽于水底見青山.
江上
王士禛
吳頭楚尾路如何？煙雨秋深暗白波.
晚趁寒潮渡江去，滿林黃葉雁聲多.
詩中山
1.千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅.（柳宗元《江雪》）
2.白日依山盡，黃河入海流.（王之渙《登鸛雀樓》）
3.會當凌絕頂，一覽眾山小.（杜甫《望岳》
4.國破山河在，城春草木深入.（杜甫《春望》）
5.空山不見人，但聞人語響.（王維《鹿柴》）
6.明月出天山，蒼茫云海間.（李白《關山月》）
7.相看兩不厭，只有敬亭山.（李白《獨坐敬亭山》）
8.種豆南山下，草盛豆苗稀.（陶淵明《田園田居》）
9.青山遮不住，畢竟東流去.（辛棄疾《菩薩蠻·書江西造口壁》）
10.不識廬山真面目，只緣身在此山中.（蘇軾《題西林壁》）
詩中水
1.所謂伊人，在水一方.（《詩經·蒹葭》）
2.水何澹澹，山島竦峙.（曹操《觀滄海》）
3.白毛浮綠水，紅掌撥清波.（駱賓王《詠鵝》）
4.天門中斷楚江開，碧水東流至此回.（李白《望天門山》）
5.山重水復疑無路，柳暗花明又一村.（陸游《游山西村》）
6.桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情.（李白《贈汪倫》）
7.楊柳青青江水平，聞郎江上唱歌聲.（劉禹锝《竹枝詞》）
8.日出江花紅勝火，春來江水綠如藍.（白居易《憶江南》）
9.泉眼無聲惜細流，樹陰照水愛晴柔，（楊萬里《小池》）
10.竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知.（蘇軾《題惠崇〈春江晚景〉
贊美畫家的句子
丹青意造本無法。
畫中有詩。
唐·杜甫《戲題王宰畫山水圖歌》
十日畫一水，五日畫一石。能事不受相促迫，王宰始肯留真跡。壯哉昆侖方壺圖，掛君高堂之素壁。巴陵洞庭日本東，赤岸水與銀河通，中有云氣隨飛龍。舟人漁子入浦溆，山木盡亞洪濤風。尤工遠勢古莫比，咫尺應須論萬里。焉得并州快剪刀，剪取吳淞半江水。
唐·杜甫《畫鷹》
素練風霜起，蒼鷹畫作殊。奴身思狡兔，側目似愁胡。絳鏃光堪摘，軒楹勢可呼。何當擊凡鳥，毛血灑平蕪。
贊美山水畫的詩
山水畫：系中國畫，特有的畫種之一。在魏晉南北朝時已逐漸從人物畫中分離出來，形成獨立的畫料，到唐代已完全成熟。
山水畫（張硯鈞 作）
山水畫（張硯鈞 作）（14張）
山水畫，是稟愛自然的精華，天地的秀氣，所以陰陽、晦冥、晴雨、寒暑、朝昏、晝夜有無窮的妙趣。從六朝到唐山水畫家雖然很多，但他們的筆法，位置卻很古拙。
到了李思訓、王維、張等便較為完善了山水畫的畫理、畫法，章法（構圖）逐漸形成了中國山水畫的面貌。五代的荊浩、關同更有新的創新，一流陳規舊習。出現了新的局面。到了宋代、范寬、李成三家鼎立，前無古人。山水畫法達到了幾乎完美的境界。
以描寫山川自然景色為主體的繪畫稱山水畫。在魏、晉、南北朝就已逐漸發展，但仍附屬于人物畫，作為背景的居多；隋唐開始獨立，如展子虔的設色山水，李思訓的金碧山水，王維的水墨山水，王洽的潑墨山水等。
贊美山水畫的詩句
《人物山水畫》
年代： 明 作者： 唐寅
傍水依山結草廬，案頭長貯活人書。
不知施藥功多少，仙杏花開錦不如。
《題朱審寺壁山水畫》
年代： 唐 作者： 柳公權
朱審偏能視夕嵐，洞邊深墨寫秋潭。
與君一顧西墻畫，從此看山不向南。
《山水圖》
年代： 明 作者： 唐寅
青云臺殿泉聲隔，黃葉關河雁影來。
別有詩人好懷抱，西風雙賓一登臺。
《郭熙山水障子》
年代： 宋 作者： 劉克莊
高為峰嵐下濤江，極目森秀涵蒼涼。
始知著色未造極，臺似丑女施鉛黃。
驚泉駭石聚幽怪，巨楠窮柏蟠老蒼。
鹿門寺，華子岡，神雷鬼電或取將。
是耶非耶遠莫詳。
疑聞鐘聲起晻靄，似有帆影來微茫。
陌窮渡絕雪滿坂，驢鞍釣笠分毫芒。
炎曦亭午試展玩，坐覺煙雨生縑緗。
古來絕藝必名士，俗史辟易安敢當。
大年脂粉米老狂，先朝僅數燕侍郎。
吾聞汾陽子，貴購父畫一筆不許它人藏。
矮屏短軸已可寶，況此四幅垂華堂。
嗚呼主人謹護守。
《次韻子由書王晉卿畫山水二首》
年代： 宋 作者： 蘇軾
老去君空見畫，夢中我亦曾游。
桃花縱落誰見，水到人間伏流。
山人昔與云俱出，俗駕今隨水不回。
賴我胸中有佳處，一樽時對畫圖開。
《山水圖》
年代： 元 作者： 王冕
云氣籠陰隔荔蘿，吾家曾住石南坡。
秋風繞屋樹聲雜，夜雨落山溪水多。
每有漁樵共談笑，且無車馬得經過。
京師沙土瞇人目，為爾傳圖情奈何。
《跋尤延之山水兩軸二首》
年代： 宋 作者： 楊萬里
水際蘆青荷葉黃，霜前木落蓼花香。
漁舟去盡天將夕，雪色飛來鷺一行。
《題蕭照山水》
年代： 宋 作者： 舒岳祥
煙雨峰巒無古今，斷崖迷徑靜愔愔。
隔溪樵子遙相語，昨夜克流爾許深。
《觀山水障子》
年代： 宋 作者： 伍喬
功績精妍世少倫，圖時應倍用心神。
不知草木承何異，但見江山長帶春。
云勢似離巖底石，浪花如動岸邊蘋。
更疑獨泛漁舟者，便是其中舊隱人。
《題山水扇》
年代： 宋 作者： 陳深
青山綠樹蔽憎樓，應有高人隱一丘。
客子門前過何急，古今行役未曾行。
描寫“山水畫”的句子有什么
畫者，今論傳統或古典，非現代派也。
畫以摹寫自然、生命之表象美為己任，雖雜以主觀傾向，終以傳達視覺美感為主干。故畫者每每于案前必心情愉悅，沉醉于物象唯美之境界。
輾轉反側。半夜，邂逅一幅山水畫。
山水畫靜靜地掛在黯淡的墻壁上，黑白線條分明。昏黃的燈光就著窗外淡淡的月光，交織成一片混濁的世界。
水波輕輕蕩漾開來，閃著層疊的光，我在里面看到童年時自己的樣子，母親很慈祥地撫摸著我的頭。我忽然感覺像是一場夢。
山水之間，那么久遠的時光，都浮上來。中國畫的長卷（又稱“手卷” 、“圖卷” ）是一種傳統的表現樣式，歷代名畫中如宋代王希孟的《千里江山圖》、張擇端的《清明上河圖》 ，元代黃公望的《富春山居圖》均為長卷創作。
坐在這樣一幅山水畫里，潮水漲起來，讓自己成舟。渡誰呢？也許誰也渡不了。
畫里畫外，不是一個世界。自古以來，山水畫的創作為眾多畫家所青睞，取得的成就也最大，原因是山水最能表現自然的純樸、高峻、挺拔、瑰麗，突出地呈現生命的強悍與不羈。
中國山水畫，實為描繪嬌麗壯美大好河山之傳統繪畫藝術。中國民族五千年，黃河、長江、三山五岳，陶醉千古風流人物和無數英雄好漢，閱盡滄桑，歷經興衰沉浮，飽經風霜的中華兒女，就在這歲月交替、桑田變幻中繁衍生息。
墨的濃淡就是一種心境，勾勒出一種意境。是李白的詩，張旭的字痕，伯牙的琴聲，還是公孫大娘的劍舞。
《八百里洞庭全圖》共分八個部分：“四水歸湖” 、“大地春回” 、“漁歌互答” 、“濕甸珍禽” 、“蘆蕩高秋” 、“洞庭煙雨” 、“平湖曉月” 、“浩蕩長流” ，用水墨語言寫洞庭水流所展示的力和美，寫山水景色的千變萬化和寶貴的農田、西洋畫側重于寫實，中國畫側重于寫意，這也是“形”與“神”一個重要的關系，各家對于所謂的“神”的理解可能還有所不同，但畫貴“神似”的看法是一致的。黃土高原的畫家有一副地道的黃土高原厚實憨態的臉龐，也有那種黃土高原豪放狂顛的性格，花白的頭發，飄逸的胡須，深邃的眼睛，構勒出黃土高原溝壑深塬的顯著特征。
中國山水畫從人物大于山，到隋朝展子虔的《游春圖》，經過歷代山水畫家長期的藝術實踐，積累了豐富而寶貴的繪畫經驗，結束了“人大于山、水不容泛”的稚拙之狀，如唐代李思訓的金碧山水、王維的水墨山水、王洽的潑墨山水。在畫家眼里，滿目的黃土高原不再是荒涼，貧瘠，溝壑縱橫的山體總閃現著旺盛的生命：根扎的很深的樹，開滿鮮花的陡坡凹地，幾孔窯洞，幾縷炊煙，蠕動的牛羊，變幻著的季節。
自古以來，多少文人墨客吟詩賦詞，多少丹青妙手潑墨揮毫，于是成就了中華民族獨具特色的丹青繪畫——中國畫。在浩如煙海的中華藝術中，山水畫占據絕對優勢，形成了專門的學科體系。
中國繪畫大膽地將豐富的色彩用于傳統山水畫的創作上，采用濃墨重彩，大寫意，工筆，兼工帶寫的形式；為了追求美的視覺效果，達到人與自然和諧，借鑒傳統的潑墨潑彩法，以濃墨破淡墨，以淡墨破濃墨，以水破墨，以色破墨，以墨破色，追求色彩的豐富性。