一、唐宋詩中結構特點是什么
說明這些作品經受了時代的考驗. 二,而詞則長短句(雜言),依照樂曲的節拍而填制長短句的“詞”.“詞”就這樣產生的.宋詞的成熟繁榮時期,則是詞創作的最高峰,數量質量都達到了巔峰時期.國內各民族的融合,日趨頻繁的國際文化交流,各階級各階層的生活變得豐富復雜,為詩詞創作提供了多種多機關報養料和素材.唐帝國制定和執行的科舉選拔人才的制度以詩賦主要內容,這種機制也直接促進了詩歌的創作.唐詩的特點:唐詩從形式上講究調聲.正如聞一多所說.一首詩句數有限定.每句中用字平厭聲有規律,韻腳不可轉換.絕句和律詩也不會超出五言和七言,上自老人,下至幾歲的小孩,還有外國作者.唐詩代表中國古典詩的黃金時代.其特點為、律詩等在唐朝都已發展成熟,出現了大批優秀作品.楚辭體也有人寫作,而且形成了眾多的風格流派.如百花盛開,異彩紛呈唐詩的發展大致經歷了初唐;另一類是格律詩. (二)宋詞:是詩經及魏樂府之蛻變和唐代近體詩不斷發展的結果.詞和詩的最大區別就是、隸事和內容上沿襲宮體,不同時期有著不同的旋律,或慷慨激昂、或纏綿婉轉、或英雄氣概或兒女情長、近體詩格律三要素,具有高度音樂性、韻律美和濃郁的生活撥氣息的文學新形式,在一首詩中,律詩還要求中間四句成為對仗,詩為整齊的五、七言(齊言). 唐詩的形式多種多樣.但古體詩卻不外呼兩種五言和七言.近體詩也有兩種絕句和律詩,有些詩孕育著“詞”的體裁. 五:一類是非格律詩或古體詩.詞與詩有著密切的聯系,詞分豪放.樂府、古詩(包括五言、七言和雜言、四言)、絕句.宋詞得到整個社會各階層人士的普遍認同和喜愛.古體詩對音韻格律要求較寬.近體詩對音韻格律要要確嚴、藝術成就輝煌.唐詩創造了很多完美的藝術手法、婚姻、親情.唐代書籍主要靠手抄、題材多樣.政治、懷古、山水、吏治、科舉、經濟、戰爭:“凡生活中用到文字的地方,他們一律用詩的形式來寫,達到任何事物無不可以入詩的程度.” 四、體制齊備、田園、動植物等社會與自然現象的各個方面唐詩都寫到了,如《詩經》,八個世紀后尚有近五萬首作品傳世.它包括有燕樂、民歌、《楚詞》等,下至販夫走卒和釋道倡優、作者廣泛.上自帝王將相: 一、數量眾多.詞已深深植根于廣大人民群眾的文化沃土之中,得到空前的發展,成為一個歷史時期文學樣式的代表.宋詞的特點:它是一種既能合樂而唱又能講求格律的新體詩.清代康熙年間編定《全唐詩》、友誼、羈旅、宗教、宮廷,每句用字的平仄和韻腳,三、四兩句和五、六兩句應該分別對仗.唐帝國的經濟的發展必然導致文化的繁榮. ----------------------------------------------------------------------(一)唐詩:中國是一個詩的國度.詩大體可分為兩類、晚唐等4個階段.其中有個人專集傳世的便有691家(明人統計). 三,收詩48900多首、盛唐、中唐。
二、作文三月初三600子 結構總分總
機。
在古代,三月三個非常重要的節日,唐代杜甫的《麗人行》就是寫這個節日的盛況的:三月三日天氣新,長安水邊多麗人——————。
可惜,宋代以后禮教漸嚴,男女私會不被容許,這個節日也日趨沒落,最終被人們遺忘。踏青也改在清明進行。
不過,幸好西南少數民族仍然保持了三月三這一節日風俗。
在這一天,闔族男女全體盛裝出動,舉行歌會,狂歡終日,其盛況頗似唐代。
“三月三”是黎族最盛大的傳節日。每年農歷三月初三的時候各縣、鎮、鄉、村都要舉行隆重的歡慶活動。會場一般設在開闊的橡膠林里,頭上綠葉蔽天,腳下“葉毯”鋪地,幽邃、涼爽、安謐。難怪“三月三”就成了當地人自由選擇配偶而被稱為“愛情節”
三、唐宋文學的問題
1.唐詩宋詞是中國文學史上的兩顆明珠,唐代被稱為詩的時代,而宋代則被稱為詞的時代。
詞源于民間,始于唐,興于五代,盛于兩宋。在宋代,隨著城市的發展和市民階層的興起,物質生活的豐富,人們對文化生活的追求也更加強烈。
在宋詞的發展繁榮過程中,整個社會的導向作用同樣十分明顯。如果說唐代的詩人在某種程度上還只是供皇室及其統治者御用的工具和玩物而已,那么宋代的詞人已由被別人欣賞而一躍登上了政治舞臺,并成為宋代政治舞臺上的主角。
宋代皇帝個個愛詞,宋代大臣則個個是詞人。宋代政治家范仲淹、王安石、司馬光、蘇軾等都是當時的著名詞人。
在封建社會中從不出頭露面的女子李清照也成為一代詞宗,名垂千古。在當時的科舉考試中,流傳著這樣的諺語:“蘇文熟,吃羊肉;蘇文生,吃菜羹。”
由此足見詞人蘇軾被崇拜的程度。正是全社會的認同和推崇,宋詞才得以佳篇疊出,影響久遠。
原因如下: ① 兩宋城市手工業、商業經濟的繁榮,是宋詞興盛的物質基礎. ② 市民階層的擴大,生活水平的提高,要求豐富的文化娛樂生活. ③ 兩宋社會矛盾尖銳,文學家用詞更能表達自己的思想情感 先講宋詞的成就。詞源于唐代的曲子詞,句子有長有短,和樂曲緊密結合在一起,可以歌唱。
由于宋代商業發展、城市繁榮,市民數量不斷增加,能夠歌唱的詞比其他形式的文學作品更適應市井娛樂生活的需要,而當時的階級矛盾和民族矛盾又很尖銳,句子長短不齊的詞也更便于抒發人們憂國憂民的思想,因此便逐漸興盛起來,取代詩而成為文學的主流。課文按北宋前期、北宋中后期和南宋四個階段,分別介紹了柳永、蘇軾、李清照、辛棄疾與陸游的詞作風格及其成就。
柳永是北宋詞壇婉約派的重要代表。他長期在都市里生活,作品多表現城市的繁華和男女的悲歡離合之情,尤長于抒寫羈旅的孤寂與鄉愁。
他的詞作,多采用俚俗口語,通俗生動,“凡有井水處,即能歌柳詞”(葉夢得:《避暑錄話》),因而流傳很廣。他的詞作,還大量融入鋪敘的成分,不僅擴大詞的境界,也為元曲的發展開啟了門徑。
蘇軾是北宋中后期豪放派的開創者和主要代表,他的詞作題材十分廣泛,大大拓展了詞的內容,并以豪邁奔放的感情,為詞注入了強大的生命力。兩宋之交的李清照,是杰出的婉約派女詞人,她提出“詞別是一家”的主張,善于用白描手法、淺白詞句,表達內心的真實情感。
南宋的辛棄疾和詩人陸游,主張積極抗金,作品都以豪放為主,深刻地表達了恢復中原的強烈愿望,蘇軾和辛棄疾是宋代最具代表性、成就最高的詞作家,教材還在“歷史縱橫”小欄目和圖注中分別介紹了他們的生平。必須指出的是,宋代的豪放派作家,作品以豪放為主,但也寫出一些非常動人的婉約詞,并非只是一味地豪放。
詞是一種詩歌藝術形式,是中國古代詩體的一種,亦稱宋詞、曲子詞、詩余、長短句。始于中國南北朝時期的南朝梁代,形成于唐代,在宋代達到其頂峰。
一開始伴曲而唱,所以寫詞又稱作填詞、倚聲。后來逐漸獨立出來,成為一門專門的詩歌藝術。
詞牌,也稱為詞格,是填詞用的曲調名。詞最初是伴曲而唱的,曲子都有一定的旋律、節奏。
這些旋律、節奏的總和就是詞調。詞與調之間,或按詞制調,或依調填詞,曲調即稱為詞牌,其通常根據詞的內容而定。
宋后,詞經過不斷的發展產生變化,主要是根據曲調來填詞,詞牌與詞的內容并不相關。當詞完全脫離曲之后,詞牌便僅作為文字、音韻結構的一種定式。
按長短規模分,詞大致可分小令(58字以內)、中調(59一90字)和長調(91字以上,最長的詞達240字)。一首詞,有的只一段,稱為單調;有的分兩段,稱雙調;有的分三段或四段,稱三疊或四疊。
按音樂性質分,詞可分為令、引、慢、三臺、序子 、法曲、大曲、纏令、諸宮調九種。 按拍節分,常見有四種:令,也稱小令,拍節較短的;引,以小令微而引長之的;近,以音調相近,從而引長的;慢,引而愈長的。
按創作風格分,大致可以分成婉約派和豪放派 一、宋詞對唐詩的繼承關系 “唐詩宋詞”一語,宋詞與唐詩并稱,不唯標示“一時代有一時代之文學”之義,而且也說明,宋詞是庶幾可與唐詩媲美的一大詩體。宋季承唐,然而如魯迅先生所言,好詩差不多已被唐人作完了。
所以,到了宋代,宋人在詩歌創作方面,要不落唐人的窠臼,確乎很難。但是,唐人所留下的豐富的文學遺產,宋人也并不有白白浪費,而是將它們更多更靈活運用在“詞”這一詩歌體式上,使詞在宋代獲得了空前絕后的發展。
我們在論宋詞與唐詩的關系時,往往更多的注意于宋詞與唐詩的區別。差別的確是主要的也是重要的,在本書的宋詞部分,筆者也主要著眼于宋詞最主要的藝術特征(當然也是與唐詩的不同之處)來展開論述。
但在此緒論中,就像我們在論述唐詩的藝術特性前必須先說明唐詩對前代的繼承關系一樣,我們也必須先說明宋詞對唐詩的繼承關系。 可以肯定地說,宋詞能取得如此顯赫的成就,如果不是建立在唐詩如此卓越的成就和如此純熟的技巧之上,是絕對不可想象的。
從后來挖掘出來的敦煌曲子詞來看,詞在進入文之手以前,除了它的句式。
四、提一個關于唐宋詩詞的問題
詩莊詞媚這一點上入手吧 唐詩的盛起是什么時候,宋的詞起又是什么時候 唐滅時安史之亂,唐起時有玄武之變,幾乎注定了詩的兵伐之氣濃郁 而宋時漸腐,程朱理學的當道,文人眠花宿柳自認風流…… 另,后人受這四個字影響,做詩便做得莊嚴,做曲則香濃艷麗,就好比現在網上,一人持正調發貼,一面又弄個馬甲持反對意見,當然,古代文人是沒什么馬甲穿的,我們知道,詞最初都是拿來唱的,由誰唱?伎者歌女這一派居多,是故這也是詞媚的一個因素,即使有辛棄疾蘇軾等做的豪邁戰歌,也不過渺渺 不知道該說什么了,一家之言,笑笑無妨 ——————————————參考一下,網上找到的東西———— 詞,從它誕生之日起,便因其獨具的文化因子而呈現出特有的柔媚香艷的風格特征。
所謂"詞為艷科","詩莊詞媚","詩之境大,詞之境狹"等等,都是在強調"詞別是一家",與傳統的詩歌不同,婉約派也因此而被視為詞壇之正宗。雖然在艷情詩中同樣也存在著"濃艷香軟"的內容,但"詩莊詞媚"的事實卻依然存在。
可見問題不在于詩歌是否能寫媚艷的內容,而在于詩歌是否具有如同詞一樣的能夠充分展現那種特有的媚艷情趣的"功能"。 結構是功能的積淀。
通過對結構的分析來把握詩詞的表現功能,并進而闡釋"詩莊詞媚"的成因,應是一條有效的途徑。 一 在中國古代詩歌中,以整齊的五七言為代表的"齊言"是最典型的形式。
因為它是以整齊規范的外觀與靈活多變的內在結構相結合而建構起的既具有穩定的形態又具有活潑的生命的藝術形式。穩定的形態與活潑的生命構成的對立統一正與"中庸"的人生宗旨相一致。
因而它也就成為最能表現中國古代知識分子心態的藝術形式。 在詩歌中,每押一次韻便意味著一個獨立的語言單位的獲得。
但在中國古代的大部分古體詩歌中,只有四個詩句,即兩個韻腳,才能構成一個獨立的詩歌結構單位,并在詩歌的整體背景上被"凸現"出來。這是因為:第一,自詩經時代開始,大部分民歌便是以四句歌詞為一個獨立的結構單位的。
因為這種結構形式最易于被民間歌手掌握。 過短,難以表述一個相對完整的內容;過長,則難以駕馭。
文人詩歌從一開始便自覺地繼承了這種傳統。第二,在遠古,歌樂本是一體。
演唱四句歌詞的長度正應該是樂曲的基本長度。因而詩歌又必然地要受到樂曲長度的限制,維護從四個詩句為一個結構單位的傳統。
第三,通過對比來說明抽象的情感與事物,是遠古時期最常見的語言表述形式之一。 表現在詩歌中便形成了前二句比興,后二句敘事或抒情的基本模式。
古代詩大都是以四個詩句為一個單位來結構作品的,而四個詩句往往又能完整地表述一個相對獨立的內容,這不僅使得詩歌的內容變得豐厚,而且也使得詩歌的過渡只能在各結構單位之間進行,因而在內容上呈現出較為明顯的階段性。 如李白《關山月》: 明月出天山,蒼茫云海間。
長風幾萬里,吹度玉門關。 漢下白登道,胡窺青海灣。
由來征戰地,不見有人還。 戍客望邊邑,思歸多苦顏。
高樓當此夜,嘆息未應閑。 形式的規范與內涵的豐厚使得古體詩的風格渾厚典雅,境界闊大。
結構上的鮮明的階段性又使其難以象散文一樣細細地描述事件發展的每一個細節,而只能使抒情成為基本內容。 在格律詩中,絕句本身只有四句,前兩句寫景或敘事,后兩句抒情,或顛倒過來,前兩句抒情,后兩句寫景或敘事,是其基本結構方式。
這正是遠古時期通過對比來表述事理與情感的藝術手法的翻版。 律詩則因有對仗的要求而使結構有了變化。
對仗不僅要求上下兩句的平仄、詞性相對,還要求內容相對,既要能表現一個對象的兩個方面或兩種特征。這種通過兩個方面或兩種特征的對舉來表現對象的本質的做法,必然會大大增加詩句的容量。
因而律詩可以打破傳統的結構方式而以兩個詩句為一個結構單位來結構作品,并在起承轉合之間,存有明顯的階段性。 二 詞誕生于民間,香艷俚俗是其早期特征,后經文人染指,步入藝術殿堂,經歷了由俗向雅的轉化。
但與南朝、唐代的艷情詩相比,艷情詞"俗"的特征仍很明顯。 艷情詩受傳統詩風的影響,寫男女之情重在"雅",表現的是一種"情趣"和對女性情感的"品味"。
作者與表現對象之間具有一定的距離,近似一種"欣賞"。 艷情詞則具有很強的世俗色彩,寫男女之情重在"俗",表現的是愛戀的"過程"和對女性體態的"觀賞"。
作者與表現對象之間的距離較近,近似一種"把玩"。當然,這只是就整體而言,因為在雅俗之間,往往很難劃出一個明確的界限。
雅的情趣是一種心理感受,所以艷情詩可以成功地使用傳統的抒情手法來表現其內容。 但傳統詩歌的結構模式和對仗要求卻使得詩風趨于典雅、厚重。
可以用它來寫刻骨的相思,卻難以用它來表現細膩的愛戀過程與女性體態的婉轉流動。即使是南朝的宮體詩也比不上溫柳詞的婉曲細膩,便是一個證明。
俗的把玩則重在感官感受,所以艷情詞追求的是過程與細節的逼真、生動,是對女性體態(包括心靈感受)的細細描摹與層層鋪敘。 詩歌結構中存在的以四個詩句或一聯對仗句為一個結構單位的較為固定的承轉模式,。
五、關于合作議論文(結構總分總)800字
學會寬容別人,就是學會善待自己。
怨恨只能永遠讓我們的心靈生活在黑暗之中;而寬容,卻能讓我們的心靈獲得自由,獲得解放。那是一個平常的秋季,我穿了一條媽媽新給我買的白色運動褲,精神抖擻的去上學。
到了學校,許多老師與同學都夸我這條白褲子,我心里得意洋洋的,覺得今天特別瀟灑。那天,正好有體育課,我由于興奮,沒有顧及到自己穿的是白褲子,便玩兒了起來。
那時,我和幾個女生正在玩兒籃球,突然一個身影竄了出來,我沒有看清楚,就把球傳了過去。說時遲,那時快,求不偏不倚地砸在了他的衣服上,我定睛一看,那位不大友好的同學的淺藍色襯衫上留下了一個燒餅大的黑印。
我急忙道歉,可是他火冒三丈,朝我的腿上就踹了兩腳,再看我的白褲子上也留下了兩個深深的腳印。要是以往,我早就回敬他了,可是這次我卻出乎意料地冷靜下來,不知是什么力量抑制住了我內心的氣憤,繼續玩球……放學后,同學們紛紛回家。
這是我發現有個同學在心急火燎地找東西。我熱情地走過去,一看,正是踢臟我褲子的同學,我轉身想走,可又一想:何必呢!就幫他一起找,留他在一旁尷尬。
當我熱情地伸手相助的時候,迎來的是那位同學感激的笑容,我的心里也蕩漾著溫暖和快樂。
六、唐宋詞人大全
詞基本分為:婉約派、豪放派兩大類。
婉約派的代表人物:李煜,晏殊,柳永,秦觀,周邦彥,吳文英,李清照,納蘭性德,晏幾道,姜夔等。豪放派的代表人物:蘇軾,辛棄疾,岳飛,陳亮,陸游等。
(現有雅、俗詞之分)明代徐師把詞的形式概括為:“調有定格,句有定數,字有定聲。”婉約派的風格特點:婉約,婉轉含蓄之意。
婉約詞派的特點,主要是內容側重兒女情長。結構深細縝密,重視音律諧婉,語言圓潤,清新綺麗,具有一種柔婉之美,內容比較狹窄。
豪放派的風格特點:氣魄大而無所拘束之意。豪放派的特點是題材廣闊。
它不僅描寫花間月下,男歡女愛,而且更喜攝取軍情國事那樣的重大題材入詞,使詞能像詩文一樣地反映生活。它境界宏大、氣勢恢弘、崇尚直率,而不以含蓄婉曲為能事。