1.小鬼魯智勝好詞好句
好詞
轟轟烈烈風平浪靜 欲擒先縱隔靴搔癢富有哲理大海撈針
龍顏大怒一臂之力百感交集得意忘形痛不欲生虎背熊腰
好戲連臺群龍無首 自投羅網浩浩蕩蕩夢想成真風雨無阻
不見不散名不虛傳富麗堂皇迷迷糊糊七嘴八舌步履矯健
水落石出守口如瓶拒人千里頭頭是道雄心勃勃滿面紅光
好句
1、大海撈針:媽媽的一枚戒指丟了,到處都找不到,真的是大海撈針啊!
2、得意忘形:我被媽媽批評了,可弟弟在一旁去得意忘形的看著我。
3、夢想成真:我晚上做夢夢到媽媽給我買了一個新文具盒,沒想到第二天真的夢想成真了。
好句段
1、魯智勝中了計,老爸沒準是裝睡,欲擒先縱。記得老爸以前提起古代兵法里有這些詐敵的手段,沒料到會在此小試身手。
2、魯智勝和賈里側臉去尋,只見左戈拉步履矯健地從幕后走到臺前,他看上去不像剛遭受慘重的失敗,好像一直沐浴在陽光中,是成功和快樂的偶像。
3、寒假到了。魯智勝家里有了媽媽后生活就變樣了,比如每頓有四菜一湯,營養周全,但滋味不佳。又比如臭襪子不能亂扔,因為媽媽一下子從魯智勝床上搜出九雙臭襪子,馬上定了這條規矩,還揚言說如果魯智勝不守規矩,她就把臭襪子交到學校去展覽。
內容
魯智勝是一個大膽、想象力豐富、有趣的男生。在這本書里,我最喜歡“寒假經歷”這篇文章,主要說的是魯智勝在藏他的武打小說時,正好遇到了準備離家出走的劉格詩,因為他忍受不了整天學習,沒有一點自由的生活。于是,魯智勝陪著劉格詩在外面瘋狂玩了一天,一直到第二天被家長發現。
我的閱讀
讀完這篇故事,我明白了,團結就是力量,正所謂人心齊,泰山移。我也為魯智勝他們的坦然而驕傲,只要我們盡力了,就不應該算是失敗,因為大家齊心才是最大的勝利。
2.描述畫展的句子
【第1句】剛進門,一股墨香撲鼻而來。直徑飛入我的鼻孔。展廳里有64幅作品,有龍飛鳳舞、瀟灑飄逸的草書歌行署,有端莊疑重的楷書,有清晰秀麗的蠅頭小楷。它們裝禎精美,琳瑯滿目,各有特色,讓人目不暇接,眼花繚亂,讓人不知道看哪幅書法好。
【第2句】一進樓內,我們便被虬勁、灑脫、柔韌、堅毅的不同墨跡所包圍,瞬間,連日來的霧霾天氣和瑣事所造成的沉悶的心境便豁然開朗起來,這種心境的到來,沒有阿諛恭維的虛假,沒有夸夸其談的玄虛,更沒有撲風捉影的謊談,那是真真的對墨韻的崇拜和敬仰,內心深處汩汩流淌出來的《高山流水》。
3.楊州曼譯成散文
揚州慢散文版 一 揚州這個地方,一直是中國文人向往期待的去處。
寫揚州的文章詩句數不勝數。就連我這個題目都是從詞牌里面扒下來的。
倘若自己再寫下去,恐怕不止是狗尾續貂,而成為了一種莫名的愚蠢。 以前一直沒有去過揚州,對于揚州只有一種類似于周莊的模糊概念。
最早聽說揚州是在一份報紙上,報紙已經發黃,里面介紹了關于揚州的風土人情。其中最出名的是揚州的瘦西湖和大明寺。
在那份報道里面,揚州被戲稱為“二分明月”,在揚州的廣陵路還有一個二分明月樓。這個典故知道的人很多。
是源于徐凝的一首《憶揚州》: 蕭娘臉薄難勝淚, 桃葉眉長易覺愁。 天下三分明月夜, 二分無賴是揚州。
在徐凝的筆下,揚州變成了一個堆滿愁緒的地方。中國在中世紀那個時代,沒有世界一流的小說家,但是那些寫詩歌出身的作家們卻充斥著整個兒浮躁奢華的風氣。
慢慢地,我們就開始習慣了,最后一直發展到向往,向往揚州那個地方。 對于大多數游客來說,揚州既是一種初游,又是最后一次光臨。
他們來揚州不久之后就要離去。在光臨之前,詩歌使他們了解揚州的主要渠道,等他們離去,回想的,還是詩歌。
詩歌和揚州就成了游客們心中的悖論,揚州也就成了屬于詩歌的城市。 二 提到揚州,最著名的還是瘦西湖,瘦西湖里面,第一景理應是二十四橋。
二十四橋的出名,大概是源于宋代詞人們的那些詞。宋代的詞人多半休閑,在那個干凈的時代,休閑似乎成為了一種潮流——仿佛不休閑就不能成為詞人一樣。
一旦休閑了,很多本不該出現的愁緒也都一一出現。在那些詞句里面,出現了一批又一批的景色。
原本景色沒有太大的意義,一旦被愁緒的詞句所浸泡,也就都充滿了那樣的味道。 即使這樣,揚州的橋對于人們來說還有一種“間離效果”。
其實這和布萊希特的“陌生化”又是異曲同工的。在那些文人墨客筆下,二十四橋成為了一個符號。
這個符號所意指的是事關太平盛世的風月,是包容情懷的景色,也是那些文人茶壺里的茶,酒杯里的酒。但是我能聽見更多聲音,那就是站在二十四橋旁,用著很大的聲音喊著:“二十四橋呢?二十四橋在哪?” 二十四橋就在它腳下,就在揚州。
說到揚州,就不能不說姜夔。 姜夔就是這樣一個詞人,在中國詞壇上,像他這樣的詞人還真不少。
屈指一數,柳永、秦觀比比皆是。這種詞風一直傳到后來的納蘭性德和蘇曼殊才算告一段落。
他們都是慢節奏的詞人,不求聞達于世,只是圖一個暢快。比如說畫壇里的八大山人,他們不會為了創作而創作,他們只會為了想創作而創作。
這是創作的一種境界。說到底,姜夔仍舊是一個不得志的詞人。
魏晉時代的狂狷之美已經在唐代蕩然無存。在宋代那個物質極為豐富的時代,誰還會去選擇“心遠地自偏”的生活方式呢?姜夔是聰明人,也是糊涂的。
他成為了一個極為另類的個體。但是在南宋那個另類的時代——三十年間金兵兩次南下,揚州都遭慘重破壞。
姜夔走遍了整個中國,卻沒有能像徐霞客那樣,做到浩瀚江河,一眼全收。 姜夔到揚州,正好是金兵第二次洗劫之后。
整個揚州破敗蕭條,他不由得回想起五年前來到揚州的絕美景色。杜牧來過揚州,留下了“十年一曲揚州夢”的詞句,有“四帥”之稱的詩人李紳也吟詠出了“夜橋燈火連星漢,水郭帆墻近斗牛”的名言,對于姜夔來說,這些人都是前者,他的自負和傲慢決定他也會在這里也留下光耀千古的詞章。
但是,唯一不同的是,別人來了,是在歌舞升平的日子乘興飲酒,而他姜夔,則是在兵荒馬亂的日子,并且是被皇帝貶謫,落魄至此。 這一來一往,語氣和情感都不一樣了。
姜夔穿過瘦西湖長長的走廊,對面就是百年前歐陽修大宴文友的平山堂,他摔了摔衣袖,不甚痛快的對著橋那頭放聲大喊: “淮左名都,竹西佳處,解鞍少駐初程。過春風十里,盡薺麥青青。
自胡馬窺江去后,廢池喬木,猶厭言兵。漸黃昏,清角吹寒,都在空城。
杜郎俊賞,算而今,重到須驚。縱豆蔻詞工,青樓夢好,難賦深情。
二十四橋仍在,波心蕩,冷月無聲。念橋邊紅藥,年年知為誰生!” 這一喊,喊掉了中國文人心中長期的塊壘,喊出了南宋文人們胸里憤懣的情緒。
姜夔走了,再也沒有人這樣喊。倒不是喊不出來,而是那些聲音太小了,根本沒有辦法蓋過姜夔那聲震金裂帛的嘶喊。
二十四橋就是一座普通的橋。和陳逸飛筆下的雙橋一樣,并沒有什么神來之處,但是卻擁有神來之筆。
一支筆和一個不得志的詞人就把這座橋寫得活靈活現。在他的筆下,這座橋飛龍走鳳,令人神往。
老年的姜夔,算真是走到了烈士暮年。年輕時高呼“嗟呼!四海之內,知己者不為少矣,而未有能振之于窶困無聊之地者。”
的姜夔,再也沒有了那種豪放的境界。經歷了半個世紀的揚州,又恢復了當年小橋流水、暖玉溫香的場面。
疲于奔命的姜夔在這里選擇了自己最后的歸宿。 姜夔最后一次踏上二十四橋,據說是在宋寧宗嘉定十三年(1220年)這個動蕩的時代。
橋上已經出現了“商女不知亡國恨”的場景。一批批的歌妓們在橋上哼唱著江南小調,年邁的姜夔已經開始有了“象筆鸞箋,甚而今、不道秀句。
怕平生幽恨,化作沙邊煙雨。”的哀嘆,往年的那。
4.描寫時裝展覽會現場的句子
下面的這篇文章供你參考:風情北歐,簡約時尚——2007年8月參觀北歐服裝展會有感
為了解決服裝界同仁的疑問,為了能更好的了解北歐服裝,在組織此次調研活動的過程中,中國貿促會紡織行業分會前期進行了大量的聯絡工作,與丹麥紡織品服裝聯合會、芬蘭服裝協會,以及芬蘭赫爾辛基國際時尚展、丹麥哥本哈根國際時裝博覽會主辦方進行了的細致交流,并在前期將團員的考察需求與對方進行溝通,以期達到最好的考察效果。
印象北歐,海盜時尚
哥本哈根的清寒微風,是我們在北歐的最初感受,踏進哥本哈根貝拉中心,丹麥哥本哈根國際時裝博覽會中裝修簡約的民族服裝展位便吸引了我們的目光。
以顏色較深的墨綠色及酒紅色作為主要色調,再拼上不同種類的印花圖案,散發出神秘優雅的風格。
作為北歐民族服裝里不可缺少的元素的連身裙款,高腰線條拼上閃金元素及蝴蝶結,或以拼布和印花圖案拼合起來的全棉連身裙,再配襯民族色彩珠仔腰帶和金屬色斜紋布袋,些許的皮毛圍飾,一份北歐風情所帶來的浪漫喜悅氣氛便撲面而來。
幻想著叱咤挪威海的海盜子孫們,迎著山谷的清寒微風,在北極圈內蒼白傾斜的陽光照耀下,圍著曠野的篝火,身著“bunad”服飾,跳起迎接劫掠歸家同伴的舞蹈,該是何等的愜意。也許那就是北歐服飾時尚的開端吧!
“民族的就是世界的”,我想,也許只有這句話才能更好的來詮釋北歐的民族服裝。
走進芬蘭赫爾辛基國際時尚展和丹麥哥本哈根國際時裝博覽會,那些曾經華貴的貂絨服裝、裘皮服裝,已經緊緊跟上流行時尚的步伐,大量引入時裝的休閑設計元素,使得皮草不僅僅只是雍容奢華的代名詞,其整體風格已經趨于時尚化、年輕化。特別是男皮革服裝的發展和其低廉的價格,已經為進入中國市場中檔消費群體打造了良好的基礎。
簡約時尚,風情北歐
出于對形式和配飾的節制,和對傳統價值的尊重,北歐的服裝設計師的風格也是宜簡不宜繁,在擯棄過于累贅的裝飾,確立結構簡單、線條明快的風格特點下,堅持設計風格的單純是北歐設計師一直的追求 。
在面料上運用上以粉、白、灰、黑等干凈純粹的色彩為主,更能體現出優美的田園風格。
如果讓我用一個詞來形容北歐的服裝風格,那只能是“簡約”。流暢的線條,簡單的斜紋布袋配飾,或者袖口的些許流蘇,在加上一條長裙,清新的北歐風格迎面撲來。
中國元素,點綴北歐
如果說:“民族的就是世界的”。我想,用這句話來詮釋北歐的民族服裝,同時也可以來詮釋中國時尚元素。
在芬蘭赫爾辛基國際時尚展中,中國元素赫然出現在北歐服裝中。女裝中亞麻質地的面料,或猩紅面料中的幾朵牡丹,或白色的小花;男裝中純正的中山裝樣式,那簡單的四個口袋和些許變化的立領,仿佛讓我回到了過去的記憶中,只是標簽上的“Made in Finland”才讓我意識到這些服裝并不是在中國生產的。
看來,不但民族的是世界的,同時,世界也是平的。
買手概念,銷售服裝時尚
熱鬧的人流,高亢激昂的音樂,裝修設計奢華的展位,幾乎是國內所有服裝展會的真實寫照。喧囂繁雜的環境,已經讓人分不清誰才是你的真正要找的商家。
而在北歐的展會中,展位的設計如同他們的服裝設計風格一樣簡約。一張桌子,幾把椅子,幾塊糖果,和一兩個工作人員。無論公司大小、展位大小,幾乎聽不到任何嘈雜的聲音。
空闊的走道上偶爾走過的幾個人,和清閑的展位工作人員,顯得整個展會似乎有些清涼蕭條。仔細看下去,幾聲低語在輕輕爭執著價格,握握手,或夸張的攤攤手,一筆生意的成敗與否也就在肢體語言中展現無疑。
一個展位負責人介紹,北歐的服裝企業采用的都是買手銷售模式。企業只有保證產品的成功設計和產品質量,才能留住自己的客戶,而買手必須根據自己的銷售能力來確定自己的訂貨量,除了質量問題,根本就不存在退貨或者換貨的可能。除了風險共擔,雙方的合作更多注重的是彼此的誠信。
不冷不熱,偶爾飄落的細雨,茂盛的原始森林和波羅的海的燦爛陽光,優美的環境和純凈的空氣,令人神清氣爽,心情愉快。非常幸運,我們此行趕上了北歐最美麗的季節,也看到了北歐最美麗的服裝時尚。