華閱文章網1.《我愛這土地》在寫作上的特點
《我愛這土地》這首詩，寫于抗日救亡最艱難的歲月.詩中抒發了詩人對于祖國最為深沉的愛，但他沒有直接渲泄自己的感情，而是運用象征的手法，描繪了一組鮮明的詩歌形象.讓抒情主人公化作一只小鳥，由鳥兒生前的歌唱，寫到它死后的魂歸大地，最后轉由鳥的形象代之以詩人自身形象.此外，分別賦予“大地”“河流”“風”“黎明”不同的象征和暗示意味.具體說來，土地可以看作繁衍生長了中華民族的祖國大地的象征，“悲憤的河流”“激怒的風”可以看作中國人民不屈不撓的反抗精神的象征，“林間的無比溫暖的黎明”可以看作充滿生機的解放區的象征.這樣，通過具體、真切的形象，抒發了一切愛國知識分子對祖國的最真摯的愛.。
2.我愛這土地在表現方式上的主要特點
1、抒情
這首詩在抒情上不斷地強化自己的感情，以便久久地撥動心弦。此詩偏以“假如”開頭，這是第一層強化。誰不知道鳥聲優美清脆，此詩偏以“嘶啞”相形容，這是第二層強化。
光有這兩層強化還不夠，于是詩中接連出現了所歌唱的對象：土地、河流、風、黎明。特別值得注意的是，作者在描寫這些對象時達到了窮形盡相、淋漓酣暢的地步，充分體現了這位自由體詩人的藝術特色。
2、巧妙轉換，另辟詩境
第一，抒情視角作了轉換。詩的第一節是從虛擬的視角，即從鳥兒的視角去想像，去表現鳥兒對土地的忠誠與摯愛，顯得形象含蓄；第二節卻換成實寫的視角，即從作者自我的視角去實寫自己“常含淚水的眼睛”，傾訴自己對土地的“深沉”之愛，是直抒胸臆。
這樣，虛境和實境的結合與對應，構筑了全詩內在完整的藝術空間；結果與原因的關聯與對照，又構成了支撐全詩的內在邏輯結構。
第二，寫作手法作了轉換。第一節用的是比，是想像的境界；第二節用的是賦，是直抒胸臆的寫實。全詩由前面蒙太奇鏡頭式的畫面暗示轉到了后面作者的直接指點，以一個強有力的情感抒發結束了全篇，從而把注意力引到一個濃郁的情感氛圍中，再一次感受到作者對土地的忠貞與摯愛。
3、意象
艾青的作品一般是描寫太陽、火把、黎明等有象征性的事物，表現出艾青對舊社會的黑暗和恐怖的痛恨以及對黎明、光明、希望的向往與追求。
作者艾青堪稱“土地的歌者”，“土地”構成了作者詩歌的中心意象。“土地”這一意象是民族精神的象征，中華文明的象征，也是祖國命運的象征，其中聚集著作者對祖國和大地母親深深的愛，這種感情在這首詩中得到充分的反映。
擴展資料
作品原文
我愛這土地
假如我是一只鳥，我也應該用嘶啞的喉嚨歌唱：這被暴風雨所打擊著的土地，
這永遠洶涌著我們的悲憤的河流，這無止息地吹刮著的激怒的風，
和那來自林間的無比溫柔的黎明……
——然后我死了，連羽毛也腐爛在土地里面。
為什么我的眼里常含淚水？
因為我對這土地愛得深沉……
文學賞析
這首詩在抒情上不斷地強化自己的感情，以便久久地撥動心弦。此詩偏以“假如”開頭，這是第一層強化。誰不知道鳥聲優美清脆，此詩偏以“嘶啞”相形容，這是第二層強化。
光有這兩層強化還不夠，于是詩中接連出現了所歌唱的對象：土地、河流、風、黎明。特別值得注意的是，作者在描寫這些對象時達到了窮形盡相、淋漓酣暢的地步，充分體現了這位自由體詩人的藝術特色。
參考資料
百度百科—我愛這土地
3.《我愛這土地》品析
一、整體把握
艾青是土地的歌者，“土地”是他詩中出現最多的兩個意象之一（另一個是“太陽”）。“土地”象征著生他養他而又多災多難的祖國。對“土地”的熱愛，是艾青作品詠唱不盡的旋律。
《我愛這土地》作于1938年11月，其時正值國難當頭，飽經滄桑的祖國又一次遭受日寇鐵蹄的踐踏。作為詩人的艾青，堅定地匯入民族解放斗爭的洪流中，并成為時代的“吹號者”。他說他“是作為一個悲苦的種族爭取解放、擺脫枷鎖的歌手而寫詩”。
“假如我是一只鳥”，全詩以這樣一個出人意料的假設開頭，使讀者不禁發出疑問，“鳥”的形象和作者所要歌頌的“土地”有著什么樣的聯系呢？
作者對此作出了闡釋。
“我也應該用嘶啞的喉嚨歌唱”。在炮火連天、國運危急的時刻，一只看似微不足道的小鳥也要奮力抗爭，用自己的歌喉發出不屈的聲音。這使人聯想到“國家興亡，匹夫有責”。“嘶啞的喉嚨”，讓我們看到這是一只飽受磨難的鳥，它的歌聲，是用整個生命發出的。
下面四行詩，分別描述了鳥兒歌唱的四個對象：土地、河流、風、黎明，它們的核心是“土地”。值得注意的是，作者在這四個對象前面都加了長長的修飾語。
“這被暴風雨所打擊著的土地”，是正在遭受日寇欺凌的國土的寫照。
“永遠洶涌著我們的悲憤的河流”，土地上的河流，像長期郁結在人民心中的悲憤一般洶涌奔流。
“無止息地吹刮著的激怒的風”，土地上空吹刮著的風，象征人民心中對侵略者暴行的憤怒。
“來自林間的無比溫柔的黎明”，預示著人民為之奮斗獻身的獨立自由的曙光，必將降臨于這片土地。
“然后我死了/連羽毛也腐爛在土地里面”，小鳥活著時，傾盡全力為土地而歌唱，死后，又將自己的全身投入土地的懷抱，連羽毛都與土地融為一體。
在詩的第二節，作者筆鋒一轉，由上文對歌唱者動態的描述，轉而對“我”進行了一個近鏡頭的特寫。這是以設問的方式進行的。“為什么我的眼里常含淚水”，“眼里常含淚水”這樣一個靜態的特寫，表現了悲憤痛苦的情感恒久縈繞于“我”的心中。“因為我對這土地愛得深沉”，目睹山河破碎、人民涂炭的現實，對祖國愛得愈深，心中的痛苦也愈強烈。
最后兩句是全詩的精華，它是那個苦難的年代，一切愛國知識分子對祖國的最真摯的愛的表白。這種愛刻骨銘心，至死不渝，不僅來自詩人內心深處，更是全民族普遍的愛國情緒的濃縮。艾青以這兩句詩，抒發了那個時代華夏兒女共同的心聲。
二、問題研究
1.“假如我是一只鳥，/我也應該用嘶啞的喉嚨歌唱”，這兩行詩作為《我愛這土地》的開頭，為全詩定下了怎樣的基調？
在詩的開頭，詩人把“我”假設為一只“鳥”的形象，而且這“鳥”是飽受磨難的喉嚨嘶啞的鳥，使讀者立刻被詩人的憂患意識所感染。這憂患意識來自對多災多難的祖國博大深沉的愛。詩歌就在這樣的基調下，進一步展開了對鳥兒歌唱對象的描述，它們是：土地、河流、風、黎明。從四個歌唱對象前面的修飾詞語看來，它們都是長期遭受風雨打擊、悲憤滿懷、奮力抗爭的形象，與下文鳥兒獻身于土地的精神正相吻合，這就強化了詩人所要表現的“愛土地”“愛祖國”的主題。
2.《我愛這土地》的第二節與第一節有著怎樣的聯系？把第二節去掉，詩歌主題的表達將會受到怎樣的影響？
如果說第一節是對“愛土地（祖國）”主題的抒情性的鋪陳描述，第二節短小精悍的兩行則可看作是對主題的高度凝練的概括。去掉第二節，詩意則得不到提煉和強化。
4.我愛這土地一詩寫景的特色
(1)空間角度
凡寫景總有一個順序，高低、上下、內外，無論怎樣，總是層次分明。蘇軾《鷓鴣天》，上片寫景，由遠到近、由高到低，層次分明。“林斷山明竹隱墻，亂蟬衰草小池塘”先寫遠處林盡頭，高山清晰可見，再寫近處翠竹遮隱墻頭，小池塘旁長滿枯草，蟬聲四起，接下來“翻空白鳥時時見，照水紅蕖細細香”由高到低，井然有序。可見空間順序是寫景詩句鑒賞的一個角度。
(2)色彩角度
詩歌中所寫景物色彩不同，把不同色彩的景物組合到一個畫面中，就收到詩中有畫的效果，鑒賞時可以從景物色彩角度分析寫景特色。王維《田園樂》中“桃紅復含宿雨，柳綠更帶朝煙”兩句詩，紅綠相映，色彩分明，讓人聯想到一夜春雨過后鮮艷的桃花盛開，碧綠的柳絲籠罩在若有若無的水煙之中的迷人景象。“紅”“綠”兩種色彩在鑒賞時起到了極其重要的作用，賞析詩歌抓表示顏色的詞語，分析繪形繪色的畫面美，寫景的特色就突出了。
(3)感覺器官角度賞析
詩歌中作者寫景，往往從自身的聽覺、視覺、嗅覺等角度去寫，這就要求我們在賞析時，把詩人所見所聞所感的內容品析到位。比如白居易《夜雪》這首詩，描寫對象是雪，詩中句句寫雪，可作者依次從自己的感覺、視覺和聽覺寫來，突出了雪之大。作者的感覺是又一個鑒賞角度。
5.《我愛這土地》名句是什么
為什么我的眼里常含淚水？
因為我對這土地愛得深沉。
賞析：最后一句表達了詩人的情感，而且還采用反問的語氣，讓人無限的遐想。面對國破家亡，詩人首先想到的不是自己的安危，不是逃避災難，而是選擇去面對，去抗爭，誓要與祖國共存亡。
這首詩是一個偉大詩人深沉的愛國情懷的體現，人民正是因為有了這些偉大的愛國情懷，中華人名共和國才能迎來最終的勝利。
擴展資料：
《我愛這土地》是現代詩人艾青于1938年寫的一首現代詩。這首詩以“假如”領起，用“嘶啞”形容鳥兒的歌喉，接著續寫出歌唱的內容，并由生前的歌唱，轉寫鳥兒死后魂歸大地，最后轉由鳥的形象代之以詩人的自身形象，直抒胸臆，托出了詩人那顆真摯、熾熱的愛國之心。
寫作背景
《我愛這土地》寫于1938年11月17日，發表于同年12月桂林出版的《十日文萃》。1938年10月，武漢失守，日本侵略者的鐵蹄猖狂地踐踏中國大地。作者和當時文藝界許多人士一同撤出武漢，匯集于桂林。作者滿懷對祖國的摯愛和對侵略者的仇恨便寫下了這首詩。
主題意象
主題
作者通過描述自己生活在祖國的這塊土地上，痛苦多于歡樂，心中郁結著過多的“悲憤”、“無止息地吹刮著的激怒的風”；然而，這畢竟是生他養他的祖國，即使為她痛苦到死，也不愿意離開這土地。
死了”以后連“羽毛”也要“腐爛在土地里面”。表達了作者一種刻骨銘心、至死不渝的最偉大、最深沉的愛國主義感情。
意象
作者艾青詩歌中的土地情結以及土地在作者詩中具有多重象征意義。作者艾青堪稱“土地的歌者”，“土地”構成了作者詩歌的中心意象。“土地”這一意象是民族精神的象征。
中華文明的象征，也是祖國命運的象征，其中聚集著作者對祖國和大地母親深深的愛，這種感情在這首詩中得到充分的反映：詩人表示要像鳥一樣歌唱祖國大地；死了，也要使自己融進祖國的土地中。
參考資料：百度百科-《我愛這土地》
6.我愛這土地在表現方式上的主要特點
1、抒情 這首詩在抒情上不斷地強化自己的感情，以便久久地撥動心弦。
此詩偏以“假如”開頭，這是第一層強化。誰不知道鳥聲優美清脆，此詩偏以“嘶啞”相形容，這是第二層強化。
光有這兩層強化還不夠，于是詩中接連出現了所歌唱的對象：土地、河流、風、黎明。特別值得注意的是，作者在描寫這些對象時達到了窮形盡相、淋漓酣暢的地步，充分體現了這位自由體詩人的藝術特色。
2、巧妙轉換，另辟詩境 第一，抒情視角作了轉換。詩的第一節是從虛擬的視角，即從鳥兒的視角去想像，去表現鳥兒對土地的忠誠與摯愛，顯得形象含蓄；第二節卻換成實寫的視角，即從作者自我的視角去實寫自己“常含淚水的眼睛”，傾訴自己對土地的“深沉”之愛，是直抒胸臆。
這樣，虛境和實境的結合與對應，構筑了全詩內在完整的藝術空間；結果與原因的關聯與對照，又構成了支撐全詩的內在邏輯結構。 第二，寫作手法作了轉換。
第一節用的是比，是想像的境界；第二節用的是賦，是直抒胸臆的寫實。全詩由前面蒙太奇鏡頭式的畫面暗示轉到了后面作者的直接指點，以一個強有力的情感抒發結束了全篇，從而把注意力引到一個濃郁的情感氛圍中，再一次感受到作者對土地的忠貞與摯愛。
3、意象 艾青的作品一般是描寫太陽、火把、黎明等有象征性的事物，表現出艾青對舊社會的黑暗和恐怖的痛恨以及對黎明、光明、希望的向往與追求。 作者艾青堪稱“土地的歌者”，“土地”構成了作者詩歌的中心意象。
“土地”這一意象是民族精神的象征，中華文明的象征，也是祖國命運的象征，其中聚集著作者對祖國和大地母親深深的愛，這種感情在這首詩中得到充分的反映。 擴展資料作品原文 我愛這土地 假如我是一只鳥，我也應該用嘶啞的喉嚨歌唱：這被暴風雨所打擊著的土地， 這永遠洶涌著我們的悲憤的河流，這無止息地吹刮著的激怒的風， 和那來自林間的無比溫柔的黎明…… ——然后我死了，連羽毛也腐爛在土地里面。
為什么我的眼里常含淚水？ 因為我對這土地愛得深沉…… 文學賞析 這首詩在抒情上不斷地強化自己的感情，以便久久地撥動心弦。此詩偏以“假如”開頭，這是第一層強化。
誰不知道鳥聲優美清脆，此詩偏以“嘶啞”相形容，這是第二層強化。 光有這兩層強化還不夠，于是詩中接連出現了所歌唱的對象：土地、河流、風、黎明。
特別值得注意的是，作者在描寫這些對象時達到了窮形盡相、淋漓酣暢的地步，充分體現了這位自由體詩人的藝術特色。 參考資料 百度百科—我愛這土地。
7.艾青《我愛這土地》賞析
這首詩寫于抗戰初期，它集中展現了艾青對土地的一片赤誠之愛。
在個體生命的渺小、短暫與大地生命的博大、永恒之間，詩人為了表達自己對土地最真摯深沉的愛，把自己想像成是“一只鳥”，永遠不知疲倦地圍繞著祖國大地飛翔，永遠不停歇地為祖國大地而歌唱，既唱出大地的苦難與悲憤，也唱出大地的歡樂與希望；即使死了，也要將整個身軀融進祖國的土地中，以表示自己對土地的深沉之愛。全詩的感情是強烈而內在的，基調是深沉而憂郁的。
可以說，時代的投影與真實的感受相結合，使得這首詩的感情顯得極為真誠，更有感染力，更能撥動讀者的心弦。寫作藝術 這首詩的顯著特點是篇幅短小，構思精巧。
土地是個博大的意象，詩人選擇它作為寄情的對象、傾訴的對象，其境界極其廣闊，意象極其豐富，詩人的情思是多角度、多層次的，詩人的想像和詩思的回旋天地也是無限自由、廣闊的。但他沒有把詩的篇幅拉長，不讓詩的情思散漫開去，而只把詩人對土地廣闊而深厚的愛濃縮在10行詩中，并且取得了最佳的藝術效果。
寫作手法 詩人不是從實處落筆，而是從虛處落筆，通過想像把自己虛擬為“一只鳥”，借鳥兒與土地的關系來展開全詩的藝術境界，使詩的整體構架顯得巧妙自然，使人渾然不覺。詩以“假如”開頭，顯得新奇，富有獨創性，便于化人為鳥，把詩境推向虛擬的藝術境界。
當然，詩中的“鳥”，僅是泛指，具有象征性，不像古詩詞中那些實指（如杜鵑、鶴鴿等）。“用嘶啞的喉嚨歌唱”，是一句引人注目、令人心動、值得品味和沉思的詩句，也是全詩中深化詩人對土地感情的一個奇異的亮點。
這是當時悲壯的時代氛圍（抗戰初期）、詩人特殊的個性與氣質（艾青自稱是“悲哀的詩人”）以及詩人特殊的表達需要等等，共同作用于鳥兒形象而產生的審美意象。它大大提升和強化了形象的審美表現力—從中我們不僅能感到時代的氛圍、詩人的個性和氣質，更能感到詩人對土地的愛是如此的執著、堅貞和頑強。
歌唱對象 從句式上看，用的是排比句；從方法上看，用的是類似電影蒙太奇式的特寫鏡頭，向我們依次推出他要歌唱的對象：土地、河流、風、黎明。這些都是博大的自然或宇宙意象，但詩人選擇了這幾種典型的形象，極其簡潔、鮮明，卻又能讓我們產生豐富的想像和聯想，引起深刻的沉思。
值得指出的是，詩人在“土地、河流、風、黎明”前都特意加上了帶有感情色彩的形容詞或修飾語，使它們一個個都轉化成了富有象征意味和暗示力的畫面，既暗示了祖國多災多難的命運，也暗示著人民的不屈與抗爭，以及大地上仍然在生長著的希望，同時還暗示著詩人要竭盡全力，與其共命運，為他們而歌唱；即使死了，也要埋進這片土地，用自己的身軀去肥沃這片土地。從構思的角度看，到這里，詩人仍然緊扣“鳥兒”這個虛擬的形象（“連羽毛也腐爛在土地里面”），讓其生前與死后形成強烈的對比，于對比中表現出鳥兒對土地的執著、赤誠之愛，從而也藝術地塑造了一個土地忠誠的歌者形象。
這首詩的特點是巧妙轉換，另辟詩境。按理，詩情到達高潮之后，再接下來抒寫難度就很大。
但詩人卻巧妙地宕開一筆，隔開一行，作了必要的間歇和停頓后，開始了巧妙轉換，寫下了兩行形象突出、感情進一步升華的結尾。令人讀后怦然心動，過目難忘，吟誦不已。
總結把握 第一，抒情視角作了轉換。詩的第一節是從虛擬的視角，即從鳥兒的視角去想像，去表現鳥兒對土地的忠誠與摯愛，顯得形象含蓄；第二節卻換成實寫的視角，即從詩人自我的視角去實寫自己“常含淚水的眼睛”，傾訴自己對土地的“深沉”之愛，是直抒胸臆。
這樣，虛境和實境的結合與對應，構筑了全詩內在完整的藝術空間；結果與原因的關聯與對照，又構成了支撐全詩的內在邏輯結構。第二，寫作手法作了轉換。
前一節用的是比，是想像的境界；后一節用的是賦，是直抒胸臆的寫實。全詩由前面蒙太奇鏡頭式的畫面暗示轉到了后面詩人的直接指點，以一個強有力的情感抒發結束了全篇，從而把讀者的注意力引進了一個濃郁的情感氛圍，再一次感受到詩人對土地的忠貞與摯愛。
太陽與土地是最能概括艾青詩歌特色的兩個概念。詩人對于光明、理想和美好生活的熱烈追求，常常借助太陽這一意象得以表現，艾青仿佛是一位夸父，至死不渝地追尋著太陽、光明和理想；作為另一面，與詩人血脈相連的土地也是他一生一世都無法割舍的眷戀。
他曾說過：“這個無限廣闊的國家和無限豐富的農村生活—無論舊的還是新的—都要求在新詩上有它的重要篇幅。”（《獻給鄉村的詩·序》）艾青對土地的關注，就是對農民、民族、祖國的摯愛。
寫于抗戰爆發后1938年的《我愛這土地》就是艾青這種特有的土地情結的代表作。在國土淪喪、民族危亡的緊急關頭，艾青向祖國捧出一顆赤子之心，愛國深情的抒發，波瀾起伏，層層推進。
