1.現代短詩及賞析
現代短詩浩如煙海,其中很有名的代表作就是顧城的《一代人》,關于這首短詩的賞析如下: 一、原文: 《一代人》 黑夜給了我黑色的眼睛 我卻用它尋找光明 二、賞析: “黑夜給了我黑色的眼睛”,此中的兩個“黑”無疑是“文眼”,頗值玩味。
我們知道,“黑”其實不是色彩,所謂的色彩均是物體對各種光波反射的結果,如果不反射,便成了黑。當然,沒有光的世界只能是一片漆黑。
因此,“黑”是扼殺光明的結果,黑夜便是光的墳墓,是一種令人窒息的特定時代象征。然而“黑色的眼睛”卻無疑是黑夜的叛逆,它的黑色是黑夜“給”的,是黑夜阻斷光明的結果。
此外眼睛的黑并不象征著背棄光明,反倒是渴求光明的象征。黑色既然對光不反射也就具備了對光全盤吸收的特性,黑色的眼睛正是這種隨時準備吸收光明的“一代人”的眼睛。
換一個角度看,黑色的眼睛也凝聚著批判精神,它以黑對黑,對黑夜的龐大淫威報以深沉的否定。相對色彩繽紛的光明世界來說,黑色是一個終極,它與光明構成了對立。
然而物極必反,從黑夜中叛逆出來的黑色眼睛,對于光明的接受力是絕對超過任何色彩的眼睛的,也就是說:由特定的黑色時代中走來的“一代人”,他們偉大的覺醒是其他無緣于“黑夜”的人們所難以企及的。 短短的兩句詩,冠以一個博大的題目,揭示一個龐大的主題,在對立統一中,充分顯示了象征的魅力。
從作者的生活歷程看,詩中的黑夜似乎是“十年浩劫”,“一代人”當然是指在這個特定歷史階段中成長起來的當代中國人。然而,詩畢竟不是歷史,詩的容量常能憑借藝術的魔力而無限擴大。
如果超越時空的話,我們便很容易在屈原、杜甫、魯迅等等不同時代的人物身上,看到“一代人”的形象,他們都在“黑夜”中生存,他們都具有特別敏銳的“黑色的眼睛”。 《一代人》干脆的語言,執著的追求意向同樣顯示了一種性格,可以說,這也是一首“性格詩”。
它匯集了思維與表現、形式和內容、標題與詩體之間在大小、深淺、形象抽象等方面的一系列矛盾,最終熔入18個字中,深沉而瀟灑地突出了當代人的精神意象。果然引爆了同代人的情感!《一代人》真是一枚神奇的“雷管”。
2.現代短詩及賞析
現代短詩浩如煙海,其中很有名的代表作就是顧城的《一代人》,關于這首短詩的賞析如下:
一、原文:
《一代人》
黑夜給了我黑色的眼睛
我卻用它尋找光明
二、賞析:
“黑夜給了我黑色的眼睛”,此中的兩個“黑”無疑是“文眼”,頗值玩味。我們知道,“黑”其實不是色彩,所謂的色彩均是物體對各種光波反射的結果,如果不反射,便成了黑。當然,沒有光的世界只能是一片漆黑。
因此,“黑”是扼殺光明的結果,黑夜便是光的墳墓,是一種令人窒息的特定時代象征。然而“黑色的眼睛”卻無疑是黑夜的叛逆,它的黑色是黑夜“給”的,是黑夜阻斷光明的結果。此外眼睛的黑并不象征著背棄光明,反倒是渴求光明的象征。黑色既然對光不反射也就具備了對光全盤吸收的特性,黑色的眼睛正是這種隨時準備吸收光明的“一代人”的眼睛。
換一個角度看,黑色的眼睛也凝聚著批判精神,它以黑對黑,對黑夜的龐大淫威報以深沉的否定。相對色彩繽紛的光明世界來說,黑色是一個終極,它與光明構成了對立。然而物極必反,從黑夜中叛逆出來的黑色眼睛,對于光明的接受力是絕對超過任何色彩的眼睛的,也就是說:由特定的黑色時代中走來的“一代人”,他們偉大的覺醒是其他無緣于“黑夜”的人們所難以企及的。
短短的兩句詩,冠以一個博大的題目,揭示一個龐大的主題,在對立統一中,充分顯示了象征的魅力。從作者的生活歷程看,詩中的黑夜似乎是“十年浩劫”,“一代人”當然是指在這個特定歷史階段中成長起來的當代中國人。然而,詩畢竟不是歷史,詩的容量常能憑借藝術的魔力而無限擴大。如果超越時空的話,我們便很容易在屈原、杜甫、魯迅等等不同時代的人物身上,看到“一代人”的形象,他們都在“黑夜”中生存,他們都具有特別敏銳的“黑色的眼睛”。
《一代人》干脆的語言,執著的追求意向同樣顯示了一種性格,可以說,這也是一首“性格詩”。它匯集了思維與表現、形式和內容、標題與詩體之間在大小、深淺、形象抽象等方面的一系列矛盾,最終熔入18個字中,深沉而瀟灑地突出了當代人的精神意象。果然引爆了同代人的情感!《一代人》真是一枚神奇的“雷管”。
3.現代詩短的帶賞析
1、《留住童年》摘下這片樹葉珍藏起一個不老的春天詩會從此常綠直到永遠永遠童年沒有遺憾失落的往事是繽紛的花瓣風中飄來風中飄去芳香在生命中彌漫擋在前面的是山踏在腳下的也是山迷路的只是眼睛清醒的總是腳板留住童年留住一份勇氣和果敢如果前面是一片海那就做一條乘風破浪的船2、《我召喚青青的小樹林》我召喚青青的小樹林同我一起到原野上飛奔搖一簇早春的新葉那是綠色的旗幟拽一片細碎的繁花桃色的、白色的云送一支新條作教鞭給年輕的女教師送一支新條當馬騎給沒有上學的孩子跟我一起越過山脊化為奔馬脖頸上的馬鬃跟我一起踱過河邊一串串身影落入春水中春風輕淺地掠過林梢我們一路吹著柳哨春風猛揚起我們的頭發我們狂喜地向前快跑跑累了,就攙扶著站定在月光下悄悄地閉上眼睛如果地面被春雨打濕那是我們的熱汗淋淋來吧,青青的小樹林同我一起到原野上飛奔3、《我想》我想把小手安在桃樹枝上。
帶著一串花苞,牽著萬縷陽光,悠呀,悠——悠出聲聲春的歌唱。我想把腳丫接在柳樹根上。
伸進濕軟的土地,汲取甜美的營養,長呀,長——長成一座綠色的篷帳。我想把眼睛裝在風箏上。
看白云多柔軟,瞧太陽多明亮,望呀,望——藍天是我的課堂。我想把自己種在春天的土地上。
變小草,綠得生輝,變小花,開得漂亮。成為柳絮和蒲公英,更是我最大的愿望。
我會飛呀,飛——飛到遙遠的地方。不過,飛向遙遠的地方,要和爸爸媽媽商量商量……4、《天鵝》仙境中你展開輕盈的雙翅,妙曼地舞著迷人的夢幻。
飄飛的身影,勾畫出眩目的字符,讓情思在藍天綻放。你的歌聲如洪鐘高亢,卻帶著縷縷哀傷。
當湖水與你擁抱的時候,你把高貴和靜美,在湖面上疊放。于是不知道是白云穿行于湖底,還是你的倩影暢游于天上。
你可是英俊的王子,不屈服于魔法的猖狂。一顆頑強的心,充滿對自由的向往。
從春到秋,從冬到夏,你優雅地閑庭信步,讓豪情驅走心中的悲涼。年復一年的南北奔波,可是在尋找情花的芬芳?只有那美麗公主的傾心一吻,才能讓你在毒咒中解放。
你躲避百花的溫柔,你謝絕高山的豪放。你只將潔白的身軀,伴著那耀眼的水光。
因為那純潔的水,有天地為你流下的凄傷。于是那千古神話,伴隨你的舞姿,展現不絕的滄桑。
望采納。
4.現代詩歌賞析
1、《青春》席慕蓉所有的結局都已寫好所有的淚水也都已啟程卻忽然忘了是怎么樣的一個開始在那個古老的不再回來的夏日無論我如何地去追索年輕的你只如云影掠過而你微笑的面容極淺極淡逐漸隱沒在日落后的群嵐遂翻開那發黃的扉頁命運將它裝訂的極為拙劣含著淚,我一讀再讀卻不得不承認青春 是一本太倉促的書賞析:人生的旅程已快結束,前景不會發生什么變動了;該留的淚都已流了,人生的滋味已都嘗遍,不會再遭逢什么希望未曾遭逢過的悲歡了。
青春已經過去,它如今已成回憶。青春歲月匆促短暫得很;“我”還未盡情享受青春的歡樂,于迷茫之中,青春時代就這樣結束了!整篇詩行中,都彌漫著悠悠的遺憾。
因為美和時間打的永遠是一場失敗的戰爭,所以詩人含著淚“不得不承認——青春是一本太倉促的書”。2、《熱愛生命》佚名我不去想,是否能夠成功 ,既然選擇了遠方 ,便只顧風雨兼程。
我不去想,能否贏得愛情 ,既然鐘情于玫瑰 ,就勇敢地吐露真誠 。我不去想,身后會不會襲來寒風冷雨 ,既然目標是地平線,留給世界的只能是背影 。
我不去想,未來是平坦還是泥濘 ,只要熱愛生命 ,一切,都在意料之中。賞析:對于成功,是需要落實的,而在行動的過程中未免有許多風雨是無可避免的。
但是,也許正是因為這些阻礙自己前進的東西才更能豐富你行走的道路。一直向前。
一切順利是不可能的。也是缺乏美感的。
因為經歷過的人生才是美麗的。要想成功,要想有自己的舞臺,要想為自己或長或短的生命增添斑斕的色彩,我們就前進吧,和著風伴著雨。
詩人認為只要心中有愛,有著對生命的一種熱愛,一切美好的結果也就在意料之中了。3、《斷章》卞之琳你站在橋上看風景,看風景人在樓上看你。
明月裝飾了你的窗子,你裝飾了別人的夢。賞析:“你站在橋上看風景”和“看風景的人在樓上看你”這組鏡頭攝取的都是生活中常見的景象,第一個鏡頭中“你”是看風景的主體,到第二鏡頭里,橋上的“你”就是樓上人眼中的風景,成為看的客體了,主客體位置不著痕跡的轉換,暗示了宇宙中事物普遍存在的一種相對性。
“明月裝飾了你的窗子”和“你裝飾了別人的夢”這兩個鏡頭又構成了另一組并列蒙太奇,是對前一組鏡頭顯示的哲學上的相對性的強化。詩人解釋說:“這是抒情詩,當然說是情詩也可以,但絕不是自己對什么人表示思慕之情,而是以超然而珍惜的感情,寫一剎那的意境。
4、《鄉愁 》席慕蓉 故鄉的歌是一支清遠的笛 總在有月亮的晚上響起 故鄉的面貌卻是一種模糊的悵惘 仿佛霧里的揮手別離 離別后 鄉愁是一棵沒有年輪的樹 永不老去 賞析:席慕蓉將這份鄉愁用簡短的七行三節詩進行概括:第一節寫鄉音的清新繚繞,笛聲“總在有月亮的晚上響起”,試想一年四季又有幾個晚上沒有月光啊,這就隱隱喻出游子無時無刻不在懷戀故鄉。第二節寫鄉情的悵惘,對故鄉的懷念漸漸遙遠,時間的推移搖落了故鄉的輪廊,僅剩一種模糊不清的悵惘,如霧里別離,濃似血卻又隔著一層迷蒙的云霧.用霧里的揮手別離來比喻對故鄉的模糊而悵惘的印記,是用一種可觀可感的具象來描述抽象的主觀感受,可謂生動形象、貼切自然。
第三層寫鄉愁的永恒.是從上兩層的鄉音繚繞和鄉情纏綿過渡而來,這在形式上極具新穎意味.層次的漸遞使主題由模糊逐漸鮮明.詩人用沒有車輪的樹永駐游子心中“永不老去”的形象比喻抒發了深似海洋的愁緒和懷戀、悵惘的情感。5、《卵石》佚名卵石是一種完美的造物等于它自身留神于它的限制確切地充滿了卵石般的意義他的香氣不會令人想起任何事物不會嚇跑任何事物不會激起欲望它的氣味和寒冷公正而充滿尊嚴我握著它時感到深深的悔恨它高貴的身體被一種虛假的溫度滲透——卵石不會被馴服最后它們都會看著我們以平靜、清澈的眼睛賞析:詩歌一開始以冷靜的語調作出判斷:“卵石∕是一種完美的造物”。
“完美”是極致意義的詞語,似乎不應該用來修飾卵石,卵石太普通了,這一詞語的陌生組合,引人對卵石產生非分的想象。但詩人馬上制止這種猜想,以四個詩節闡釋“完美”的含義。
卵石的完美在于它與自己相等,打破了人們對完美的期待,完美在世人心目中的各種各樣附加的含義,被詩人刪除了,并且詩人強調地指出卵石的完美就是它是卵石,而非他物。詩人用“留神于它的限制”賦予卵石以理性的人格,卵石懂得自己的局限,知道自己的邊界,它用理性控制自己,確保自己的完整,“確切地充滿了”表達了卵石既不想越出自我,以擴大疆界來增加自我,也不想因為任何因素減少自我,總之,必須是準確地等于自己,以保證自己的圓滿自足。
接下來詩人從卵石與他者的關系中,進一步說明卵石的自我意義。卵石不是孤立于世界,它的存在必然和他者發生聯系,但是卵石在這種聯系之中,并沒有發生任何變化,它保證自己在與他者的聯系中的零影響。
它的氣味(譯者翻譯為“香氣”似不妥,香氣濃烈了些,應該是下文的“氣味”)“不會令人想起任何事物”,他者看到的是它自己。它也不會戴著冠冕嚇跑任何事物,它不具備威脅,沒有威權形象。
它甚至不會激起他者的欲望,不讓占有,也不讓玷。
5.摘抄簡短現代詩進行賞析
偶然(徐志摩)
我是天空里的一片云,
偶爾投影在你的波心——
你不必訝異,
更無須歡喜——
在轉瞬間消滅了蹤影。
你我相逢在黑夜的海上,
你有你的,我有我的,方向;
你記得也好,
最好你忘掉,
在這交會時互放的光亮!
能把“偶然”這樣一個極為抽象的時間副詞,使之形象化,置入象征性的結構,充
滿情趣哲理,不但珠潤玉圓,朗朗上口而且余味無窮,意溢于言外——徐志摩的這首
《偶然》小詩,對我來說,用上“情有獨鐘”之語而不為過。詩史上,一部洋洋灑灑上千行長詩可以隨似水流年埋沒于無情的歷史沉積中,而某
些玲瓏之短詩,卻能夠經歷史年代之久而獨放異彩。這首兩段十行的小詩,在現代詩歌
長廊中,應堪稱別備一格之作。
6.現代短詩+賞析
鄉愁 席慕蓉 故鄉的歌是一支清遠的笛 總在有月亮的晚上響起 故鄉的面貌卻是一種模糊的悵惘 仿佛霧里的揮手別離 離別后 鄉愁是一棵沒有年輪的樹 永不老去 【賞析】 對故土的眷戀可以說是人類共同而永恒的情感。
遠離故鄉的游子、漂泊者、流浪漢,即使在耄耋之年,也希望能葉落歸根。 席慕蓉將這份鄉愁用簡短的七行三節詩進行概括:第一節寫鄉音的清新繚繞,笛聲“總在有月亮的晚上響起”,試想一年四季又有幾個晚上沒有月光啊,這就隱隱喻出游子無時無刻不在懷戀故鄉。
第二節寫鄉情的悵惘,對故鄉的懷念漸漸遙遠,時間的推移搖落了故鄉的輪廊,僅剩一種模糊不清的悵惘,如霧里別離,濃似血卻又隔著一層迷蒙的云霧。用霧里的揮手別離來比喻對故鄉的模糊而悵惘的印記,是用一種可觀可感的具象來描述抽象的主觀感受,可謂生動形象、貼切自然。
第三層寫鄉愁的永恒。是從上兩層的鄉音繚繞和鄉情纏綿過渡而來,這在形式上極具新穎意味。
層次的漸遞使主題由模糊逐漸鮮明。詩人用沒有車輪的樹永駐游子心中“永不老去”的形象比喻抒發了深似海洋的愁緒和懷戀、悵惘的情感。
情感抒發與意象選擇的融合,使整首詩的意境深邃悠遠。比喻的貼切自然、語言的樸素優美更使整首詩具有牧歌式的情調。
7.現代短詩的鑒賞與分析
《生活》北島
網
賞析:“網”給我們帶來的卻是無窮的遐想和思考,它將生活和人生表達得淋漓盡致。圍繞在我們身邊的親情、友情以及各種關系互相交織成一張無形的網,誰也不能逃離這張網。它編織出人生的喜怒哀樂、悲歡離合、愛恨情仇。
知道詩人北島的,恐怕很少人會不知道他的這一首單字短詩。不知道北島這個名字的,也可能知道“生活:網”。對這首詩贊賞者有之,詬病者亦有之。從詩藝上講,這首詩完美地體現了北島對“潛意識”的捕捉能力。高度概括的一個字,將直覺思維產生的隱喻與象征意象相結合,成就了這首十分簡單的詩歌的藝術力量。這正是北島的詩歌顯著的藝術特征。從時代背景來講,《生活》揭示的是經歷“**”這一特定歷史背景的人們內心的迷惘、困惑和某種覺醒,但在今天看來,《生活》一詩仍有著普遍的意義,不同的人可以按照內心的尺度作出不同的解讀,令人迷惘也好,令人困惑也好,使人覺醒也好,體現的正是詩歌的一種審美價值,傳達的正是詩歌的一種意志和力量。
從古至今,還沒有哪首詩歌可以短成一個字的,只有自由體的新詩才可以在形式上作出如此極致的探索。因而我認為,《生活》一詩在形式探索方面的意義,要超過內容本身所蘊藏的含義。以單字寫詩,這是十分冒險的,弄得不好,恰恰會對詩歌構成傷害。然而,第一個這么做的,卻顯現了一種大才。從形式上講,在《生活》之后,誰還可以超越?“不著一字,盡得風流”,那就是無字詩了,當然也就不能稱為是詩了。在北島之后,我也沒有讀到有哪個比較知名的詩人寫過單字詩的。畢竟,第一個給蒙娜麗莎畫胡子的,是個天才,而第二個這么做的人,就是個笨蛋了。
8.求現代短篇詩歌加賞析
聲聲慢尋尋覓覓,冷冷清清,凄凄慘慘戚戚。
乍暖還寒時候,最難將息。三杯兩盞淡酒,怎敵他,晚來風急?雁過也,正傷心,卻是舊時相識。
滿地黃花堆積,憔悴損,如今有誰堪摘?守著窗兒,獨自怎生得黑!梧桐更兼細雨,到黃昏,點點滴滴。這次第,怎一個愁字了得!從“尋尋覓覓,冷冷清清,凄凄慘慘戚戚。”
幾句疊詞,反反復復之用意,不僅富于音樂美和韻律美,而且借以表達詞人對于晚年孀居之苦,喪夫之痛,亡國之恨的淋漓盡致的揮灑,一生在尋尋覓覓,只落得冷冷清清,凄凄慘慘戚戚,吟詠此句,不禁使人感同身受。“乍暖還寒”的多變氣候,又怎能修生養息,酒難御寒,伶仃一人,苦不堪言。
從“三杯兩盞淡酒”的“淡”字可以看出作者心中滿是愁,酒力壓不住愁,壓不住心愁自然覺的酒味淡了。用酒之淡,更襯托詞人內心極其的苦楚愁悶,望北雁南飛,這幾個角度都寫出詞人內心的惆悵,寓情于景,通過意向使愁變得具體可感又意蘊無窮,耐人尋味。
“梧桐更兼細雨,到黃昏,點點滴滴”正是化用“梧桐樹,三更雨,不道離情正苦,一葉葉,一聲聲,空階滴到明。”——《更漏子》溫庭筠 雖為化用,但詞人卻善于融化前人的語句,自成意境,有天衣無縫之妙。
梧桐這一意象不僅表現季節與時令,而且由此表現秋季的特點。“這次第,怎一個愁字了得!”中化多為少,表面有欲說還休之勢,實際上將愁苦之情以感嘆終句揮灑得淋漓盡致。
用強調的語氣更能表達自己內心的愁。整首詩都用了悲涼凄慘的調,從作者角度分析,當時正值晚年,一些生活細節也看得如此悲涼,并以此來表現自己痛苦的心境,平實的語句中透的詞義卻是似淺實深。
上片開筆連用七組疊詞字來概括悲切孤苦的心境,奇特而生動。下片繼續借眼前景物來傾訴憂愁,整首詩籠罩在一片凄涼悲苦的氛圍當中。
9.現代詩要短一點的加賞析
【By Kaiser3344】
思念【舒婷】
一幅色彩繽紛但缺乏線條的掛圖
一題清純然而無解的代數
一具獨弦琴,撥動檐雨的念珠
一雙達不到彼岸的槳櫓
蓓蕾一般默默地等待
夕陽一般遙遙地注目
也許藏有一個重洋
但流出來,只是兩顆淚珠
呵,在心的遠景里
在靈魂的深處
【賞析】
“思念”本就是一個極其美好的詞。古往今來,無數的騷人墨客都曾寫下流芳千古的華章麗句。“衣袋漸寬終不悔,為伊消得人憔悴”(柳永)、“從別后,憶相逢,幾回魂夢與君同”(晏幾道)、“剪不斷,理還亂,是離愁。別是一番滋味在心頭”(李煜)、“酒入愁腸,化作相思淚”(范仲淹)、“春色三分,二分塵土,一分流水。細看來不是,揚花點點,是離人淚”(蘇軾)、如哀似訴、凄婉低徊的詩句穿越了時空的局限,千百年來在無數的讀者中引起共鳴。
在當代女詩人的筆下,“思念”依舊以其純美真率讓多少人傷懷落淚。
詩的第一節,便以獨特的構思和形式展現此詩與眾的不同。“一幅色彩繽紛但缺乏線條的掛圖 ”——能感其美卻無法觸其形;“一題清純然而無解的代數 ”——能曉其情卻無法覓其果。如此無奈和悲哀不正是如煙似夢的思念所在嗎?琴弦孤身只影,琴聲破碎欲絕,希望與失望在若斷若續“檐雨的念珠”中閃現。有槳卻無法致岸,有情卻無法會面,不正如“溯游從之,宛在水中央”及“盈盈一水間,脈脈不得語”的痛楚嗎?纏綿悱惻的相思愁苦滿溢詩里行間,令人不忍觸摸。
“蓓蕾一般默默地等待 ”,“默默”一詞使“蓓蕾”這個意象更加形象突出,等待的熱切和希望的深切之情溢于紙上;“夕陽一般遙遙地注目”,“遙遙”更突出了等待的悲哀和思念的痛苦。
兩個意象把人們思念的心定個在這暖和而溫暖的畫面里。而心的深處,是海洋。淚如海,思念如海,期待如海。最終翻騰不息的海語,溢滿了兩汪深湖,兩顆晶瑩剔透的淚珠,映現了世間一切的真情。思念的真切,在此從內到外,由淺及深,得到了淋漓盡致的體現。
相思不是簡單之物,詩人表現也從多角度多側面出發,用形象幫助思維說話。四個意象雖無邏輯關聯,但每一意象的本質都能讓人聯想起意味相似的相思。此時,詩作的思維是跳躍的、抽象的,找不到明顯的邏輯痕跡,但給人情感感受空間是立體的,回味是深遠的。