華閱文章網1.米開朗基羅主要作品,作名,簡介（簡短）,風格作品
一件藝術作品只有作為一種重要并且永恒的成就，才能躋身于杰作之列。
能夠創造出這樣一件優秀的作品，對于一位藝術家來說是其一生無上的榮耀。而在雕塑、繪畫、建筑、詩歌等眾多藝術門類中能夠取得這樣輝煌成就的，在迄今為止的人類文明史上，可以說只有一個人。
他，就是與達芬奇和拉斐爾并稱文藝復興“三杰”的米開朗基羅。他的才智是如此杰出，以至于在他活著的時候，人們就尊稱他為“神”。
幼年，與石相伴 米開朗基羅·博那羅蒂（Michelangelo Bounaroti 1475-1564）于1475年3月6日誕生于文藝復興勝地佛羅倫薩附近的小城卡普里斯。米開朗基羅出生后，體弱多病的母親弗朗西斯卡無力照料他，把他送到附近塞提雷諾小鎮由一位奶媽喂養。
塞提雷諾鎮是一個林地茂盛、青石藍天的地方，盛產大理石。奶媽的丈夫是當地采石場的工人。
米開朗基羅在這個山區小鎮度過了大部分的童年時光，整天與奶媽的石匠丈夫在一起，玩弄他的工具，觀看他砸石頭。藝術家日后回憶說：“如果我還有些值得稱道的東西，那是由于我出生在空氣清新的山區；正是奶媽乳汁的哺育，使我學會了用鑿子和錘頭來制作雕像。”
米開朗基羅幼年喪母，10歲時隨再婚的父親搬到佛羅倫薩居住，并開始接受正規的學校教育。此時的佛羅倫薩正在成為全歐洲藝術活動的中心。
在文藝復興這樣一個藝術、智力和精力重生的時代，米開朗基羅被城市中豐富的藝術品深深觸動，執意要成為一名藝術家，即使父親的鞭打也未能使他放棄追求。最后父親拗不過他，在他13歲時，把他送到佛羅倫薩最受尊敬的藝術家吉蘭達約的作坊當學徒。
米開朗基羅在此接受了在新鮮石膏上做壁畫的全面技術訓練。 然而，這位年輕的藝術家很快就發現自己更喜歡用筆而不是用刷子來作畫。
一年以后，他轉向著名雕塑家多納太羅的學生貝爾托爾多學習雕塑。米開朗基羅在14歲時正式嘗試雕塑作品，幾天之內就成功地完成了神話中牧神頭像的雕塑。
他的才華引起了佛羅倫薩當時最有權勢的人物洛倫佐美第奇的注意。這位藝術和學術活動的慷慨資助人邀請14歲的少年到自己的宮殿居住。
此后，米開朗基羅每天和洛倫佐及圍繞在他周圍的一些知名人士共進午餐，接觸到許多思想家、藝術家。在與他們的交往中，米開朗基羅深受人文主義價值觀的影響，他們所崇尚的世俗之美帶給他強烈的震撼。
他的少年之作《階梯旁的圣母》以圣母懷抱嬰孩耶穌側身坐在梯旁的姿勢，表現了當時雕刻中罕見的粗樸壯實的形象，展現了非凡的創作技巧。盛年，碩果累累 洛倫佐去世后，米開朗基羅離開了美第奇宮殿回到父親家中。
為了完善對人體雕塑的透視方法，17歲的米開朗基羅用大約兩年時間在停尸房里探索人體的奧秘。同時他還到圣馬可修道院聽宗教“叛道者”、修道士薩伏那洛拉的演講。
因反對教皇和教會腐敗，薩伏那洛拉于1498年5月被判火刑處死，心懷悲憤的米開朗基羅拿起錘子和鑿子，為羅馬圣彼得大教堂創作了大理石群雕圣母憐子像——《哀悼基督》。作者有意把圣母表現得比他死去的兒子還要年輕，用圣母青春常在的形象寄托人文主義關于人性崇高和不朽的理想。
人們很難相信這一杰作是出自一個二十四五歲的青年之手，米開朗基羅不得不在圣母衣帶上刻下自己的名字，這是他唯一一次在自己作品上題名。1512年11月1日，在西斯廷教堂的天花板上，人們看到了世界美術史上最大的壁畫之一—《創世紀》。
這幅畫分為三組，共九個場景。第一組“神的寂寞”，包括“神分出光明與黑暗”、“神創造日、月、草木”、“神授福大地”；第二組“創造人類”，包括“創造亞當”、“創造夏娃”、“逐出樂園”；第三組“洪水”，包括“洪水”、“諾亞獻祭”、“諾亞醉酒”。
其中最引人矚目的是上帝與亞當的形象。亞當被創造出來了：一個有成熟的健美體格的美少年，他那洋溢著青春的生命剛剛從睡幻中蘇醒，還不能站立起來行動，等待著萬能的造物主給他以力量。
上帝耶和華被畫成一位慈祥的老人，扶著天使們飛來，把有著無限力量的手伸向亞當，而亞當將在握住上帝之手的剎那獲得生命和力量，作者以此表現出對解放人的力量的強烈渴望。《創世紀》的問世，使當世最偉大的雕塑家米開朗基羅成為與達·芬奇并峙的最偉大的畫家。
在37歲時，他被世人尊為“神圣的米開朗基羅”。1513年之前，米開朗基羅完成了尤利烏斯陵前大理石雕像《垂死的奴隸》。
奴隸年輕健美，試圖掙脫捆在胸前的綁帶；雖雙目緊閉呈垂死狀，但面部表情安詳，似乎因對勝利的遐想而略含微笑，表現出對壓迫的反抗和對解脫的渴望。 1516年，米開朗基羅完成了尤利烏斯墓地的中心裝飾部分：坐著的《摩西》雕像（存于今羅馬溫科利的圣彼得教堂）。
全像高2.37米，摩西雙眼怒目而視，雙臂青筋暴露，一副嫉惡如仇的神態。這尊雕像深深打動著米開朗基羅，據說他曾拿著槌棒敲它的膝蓋要他開口說話。
2.米開朗基羅主要作品,作名,簡介（簡短）,風格作品
(Michelangelo Buonarroti, 1475-1564)，意大利bai文藝復興時期偉大的繪畫家、雕塑家、建筑師和詩人，文藝復興時期雕塑藝術最高峰的代表。
1496年，米開朗基羅來到羅馬，創作du了第一批代表作哀悼基督《酒神巴庫斯》和《哀悼基督》等。1501年，他回到佛羅倫薩，用了四zhi年時間完成了舉世聞名的《大衛》。
大衛1505年在羅馬，他奉教皇尤里烏斯二世之命負責建造教皇的陵墓，1506年停工后回到佛羅倫薩。 1508年，他又奉命回到羅馬，用了四年零五個月的時間完成了著名dao的西斯廷教堂天頂壁畫。
1513年，教皇陵墓恢復施工，米開版朗基羅創作了著名的《摩西》、《被縛的奴隸》和《垂死的奴隸》。1519-1534年，他在佛羅倫薩創作了他生平最偉大的作品——圣洛倫佐教堂里的美第奇家族陵墓群雕。
1536年，米開朗基羅回到羅馬西斯廷教堂，用了近六年的時間創作了偉大的教堂壁畫《最后的審判》。之后他一直生活在羅馬，從事權雕刻、建筑和少量的繪畫工作，直到1564年2月18日逝世于自己的工作室中。
3.米開朗基羅主要作品,作名,簡介（簡短）,風格作品
(Michelangelo Buonarroti, 1475-1564)，意大利文藝復興時期偉大的繪畫家、雕塑家、建筑師和詩人，文藝復興時期雕塑藝術最高峰的代表。
1496年，米開朗基羅來到羅馬，創作了第一批代表作哀悼基督《酒神巴庫斯》和《哀悼基督》等。1501年，他回到佛羅倫薩，用了四年時間完成了舉世聞名的《大衛》。大衛1505年在羅馬，他奉教皇尤里烏斯二世之命負責建造教皇的陵墓，1506年停工后回到佛羅倫薩。
1508年，他又奉命回到羅馬，用了四年零五個月的時間完成了著名的西斯廷教堂天頂壁畫。1513年，教皇陵墓恢復施工，米開朗基羅創作了著名的《摩西》、《被縛的奴隸》和《垂死的奴隸》。1519-1534年，他在佛羅倫薩創作了他生平最偉大的作品——圣洛倫佐教堂里的美第奇家族陵墓群雕。1536年，米開朗基羅回到羅馬西斯廷教堂，用了近六年的時間創作了偉大的教堂壁畫《最后的審判》。之后他一直生活在羅馬，從事雕刻、建筑和少量的繪畫工作，直到1564年2月18日逝世于自己的工作室中。
4.米開朗琪羅的個人簡介
米開朗基羅·博那羅蒂（Michelangelo Bounaroti, 1475-1564），意大利文藝復興時期偉大的繪畫家、雕塑家和建筑師，文藝復興時期雕塑藝術最高峰的代表。
1475年3月6日生于佛羅倫薩附近的卡普萊斯，父親是奎奇市和卡普萊斯市的自治市長。他13 歲進入佛羅倫薩畫家基爾蘭達約（Ghirlandaio）的工作室，后轉入圣馬可修道院的美第奇學院作學徒。
1496年，米開朗基羅來到羅馬，創作了第一批代表作《酒神巴庫斯》和《哀悼基督》等。1501年，他回到佛羅倫薩，用了四年時間完成了舉世聞名的《大衛》。
1505年在羅馬，他奉教皇尤里烏斯二世之命負責建造教皇的陵墓，1506年停工后回到佛羅倫薩。 1508年，他又奉命回到羅馬，用了四年零五個月的時間完成了著名的西斯廷教堂天頂壁畫。
1513年，教皇陵墓恢復施工，米開朗基羅創作了著名的《摩西》、《被縛的奴隸》和《垂死的奴隸》。1519-1534年，他在佛羅倫薩創作了他生平最偉大的作品——圣洛倫佐教堂里的美第奇家族陵墓群雕。
1536年，米開朗基羅回到羅馬西斯廷教堂，用了近六年的時間創作了偉大的教堂壁畫《最后的審判》。之后他一直生活在羅馬，從事雕刻、建筑和少量的繪畫工作，直到1564年2月18日逝世于自己的工作室中。
世界最著名同性戀 ——米開朗基羅：卡瓦切里的囚徒 米開朗基羅終身未娶，不少人據此推斷他喜歡男人，恰好達·芬奇也有此傾向。說米氏是同性戀者并非空穴來風，他確實不怎么愛女人，甚至無法在有女人的屋里多停留。
他的雕繪中也有女性內容，卻從未涉足過嬌媚的少女題材，繪制的都是豐腴、成熟的女體，呈現出接近男性的力度，據說米氏即便在繪畫女體時，用的也是男性模特。 他與多個男模特有過情感糾葛，為他們寫下了眾多詩篇。
比如他曾花去整整一年時間在早夭、漂亮的布拉奇之墓上刻下詩句：“我卑微的塵軀不再享有，/你的迷人的臉龐與美麗的雙眼，/但任何力量都抹不掉你我共枕相擁時，/兩個靈魂相融所迸發的火焰。”而最得他傾慕的無疑是羅馬貴族托馬索·卡瓦切里。
1532年秋天，23歲的卡瓦切里在圣安杰洛與米開朗基羅初次見面。他翩翩的風度、高貴的姿容立即吸引了米氏對男體的敏感與熱愛近乎癡狂，這也令我們有幸看到《大衛》 、《摩西》 、《奴隸》組像、《創世紀》等一系列驚人之作。
見到卡瓦切里的幾個月內，米開朗基羅畫出了他最好的幾幅素描，其內容全部來自希臘神話，有駕駛金馬車的法厄同，有被禿鷲不斷啄食肝臟的提圖斯，有為宙斯斟酒的美少年伽尼墨得斯。為美第奇禮拜堂制作朱理亞諾公爵雕像時，米氏所雕的面部是卡瓦切里的臉孔，他對他的眷戀，由此可見一斑。
詩歌中，米氏更將對方的名字比做他賴以生存的食物，接著又寫道：“不……食物只營養我的身體，你的名字卻滋潤我的身體和靈魂，使它們充滿快樂，只要有你在我心中，我不再感到悲哀，也不懼怕死亡。” 英俊的卡瓦切里也沒有背叛藝術大師深切的情感付出，他始終是他忠誠的贊賞者。
直到米氏彌留之際，卡瓦切里仍守在他床前。 米開朗基羅代表了歐洲文藝復興時期雕塑藝術的最高峰，他創作的人物雕像雄偉健壯，氣魄宏大，充滿了無窮的力量。
他的大量作品顯示了寫實基礎上非同尋常的理想加工，成為整個時代的典型象征。他的藝術創作受到很深的人文主義思想和宗教改革運動的影響，常常以現實主義的手法和浪漫主義的幻想，表現當時市民階層的愛國主義和為自由而斗爭的精神面貌。
米開朗基羅的藝術不同于達·芬奇的充滿科學的精神和哲理的思考，而是在藝術作品中傾注了自己滿腔悲劇性的激情。這種悲劇性是以宏偉壯麗的形式表現出來的，他所塑造的英雄既是理想的象征又是現實的反應。
這些都使他的藝術創作成為西方美術史上一座難以逾越的高峰。 米開朗基羅六歲時喪母，養在一個石匠的妻子的家里，因此從小就對雕塑發生興趣。
父親送他進拉丁文與希臘文學校學習，但是他學畫畫，父親訓斥也無用，十三歲進入佛羅倫薩畫家畫室學畫；1489年轉到另一個畫家學雕塑。后來當上美術學校的學生兼助手。
那里是文藝復興運動的中心，人文主義學者集中的地方。在那里干了十四年，在思想和藝術上被培養成一個偉大的藝術家。
使他離開佛羅倫薩到羅馬。 二十四歲作為雕塑家開始從事創作，制作了著名的>（雕塑）和>（壁畫），又為教皇在梵蒂岡的西斯廷小教堂畫壁畫，用了四年時間憑一個人在五百多平方米的天頂上畫了三百四十三人，對于如此宏大的工程，找來一些人作助手，最后中意的只有一個調制顏料干雜活的。
米開朗基羅畫的這些巨人充滿超人力量，善于表現豐富的運動，并達到戲劇性高潮。人們從中感受到的是對人類的莊嚴頌歌。
他生命的最后二十年專稿建筑。他的作品雄壯宏偉，因此他所畫的女性也具有男性的氣質。
一生未婚，純講精神而不涉及肉體。他在孤獨中奮戰了一生。
藝術造詣 天頂畫的面積是14*38.5m，中部由九個敘事情節組成，以圣經《創世記》為主線，分別為"分開光暗"、"劃分水陸"、"創造日月"、"創造亞當"、"創造夏娃"、"逐出伊甸"、"挪亞祭獻"、"洪水汜濫"和"。
5.米開朗琪羅介紹簡短些
米開朗琪羅：意大利文藝復興時期偉大的繪畫家、雕塑家、建筑師和詩人，文藝復興時期雕塑藝術最高峰的代表。
大理石雕像《悲切》、或稱《母愛》、《哀悼基督》，米開朗琪羅25歲時完成的作品，也是其惟一的簽名作品。 中年的作《大衛》雕像，被認為是象征著為正義事業而奮斗的力量。
又在西斯廷教堂八百玉方米的天花板上，連續工作四年，獨立完成了《創世紀》的巨型天頂畫。晚年所作美第奇陵墓雕像《晨》、《暮》、《晝》、《夜》，具有冷靜而沉郁的悲劇性質，顯示出人物心情的激動與意志的矛盾，反映了當時意大利人民失去自由和獨立的精神狀態。
重要作品尚有壁畫《最后的審判》、雕塑《摩西》及《奴隸》等。建筑設計有羅馬圣彼得大教堂的圓柄和加必多利廣場行政建筑群等。
并有輯本詩集傳世。 貌似還是很長吶。
6.米開朗基羅的介紹（簡短點的英文）
Michelangelo Bounaroti, The great Italian Renaissance HuiHuaGu, sculptors and Renaissance architect, representatives of the highest sculpture. He was born in Florence at 1475 March 6, near card * of his work shows the realistic basis of unusual ideal processing, become the symbol of typical era.
米開朗基羅·博那羅蒂，意大利文藝復興時期偉大的繪畫家、雕塑家和建筑師，文藝復興時期雕塑藝術最高峰的代表。1475年3月6日生于佛羅倫薩附近的卡普萊斯。他的大量作品顯示了寫實基礎上非同尋常的理想加工，成為整個時代的典型象征。
7.米開朗琪羅的個人簡介
米開朗基羅·博那羅蒂（Michelangelo Bounaroti, 1475-1564），意大利文藝復興時期偉大的繪畫家、雕塑家和建筑師，文藝復興時期雕塑藝術最高峰的代表。
1475年3月6日生于佛羅倫薩附近的卡普萊斯，父親是奎奇市和卡普萊斯市的自治市長。他13 歲進入佛羅倫薩畫家基爾蘭達約（Ghirlandaio）的工作室，后轉入圣馬可修道院的美第奇學院作學徒。
1496年，米開朗基羅來到羅馬，創作了第一批代表作《酒神巴庫斯》和《哀悼基督》等。1501年，他回到佛羅倫薩，用了四年時間完成了舉世聞名的《大衛》。
1505年在羅馬，他奉教皇尤里烏斯二世之命負責建造教皇的陵墓，1506年停工后回到佛羅倫薩。 1508年，他又奉命回到羅馬，用了四年零五個月的時間完成了著名的西斯廷教堂天頂壁畫。
1513年，教皇陵墓恢復施工，米開朗基羅創作了著名的《摩西》、《被縛的奴隸》和《垂死的奴隸》。1519-1534年，他在佛羅倫薩創作了他生平最偉大的作品——圣洛倫佐教堂里的美第奇家族陵墓群雕。
1536年，米開朗基羅回到羅馬西斯廷教堂，用了近六年的時間創作了偉大的教堂壁畫《最后的審判》。之后他一直生活在羅馬，從事雕刻、建筑和少量的繪畫工作，直到1564年2月18日逝世于自己的工作室中。
世界最著名同性戀 ——米開朗基羅：卡瓦切里的囚徒 米開朗基羅終身未娶，不少人據此推斷他喜歡男人，恰好達·芬奇也有此傾向。說米氏是同性戀者并非空穴來風，他確實不怎么愛女人，甚至無法在有女人的屋里多停留。
他的雕繪中也有女性內容，卻從未涉足過嬌媚的少女題材，繪制的都是豐腴、成熟的女體，呈現出接近男性的力度，據說米氏即便在繪畫女體時，用的也是男性模特。 他與多個男模特有過情感糾葛，為他們寫下了眾多詩篇。
比如他曾花去整整一年時間在早夭、漂亮的布拉奇之墓上刻下詩句：“我卑微的塵軀不再享有，/你的迷人的臉龐與美麗的雙眼，/但任何力量都抹不掉你我共枕相擁時，/兩個靈魂相融所迸發的火焰。”而最得他傾慕的無疑是羅馬貴族托馬索·卡瓦切里。
1532年秋天，23歲的卡瓦切里在圣安杰洛與米開朗基羅初次見面。他翩翩的風度、高貴的姿容立即吸引了米氏對男體的敏感與熱愛近乎癡狂，這也令我們有幸看到《大衛》 、《摩西》 、《奴隸》組像、《創世紀》等一系列驚人之作。
見到卡瓦切里的幾個月內，米開朗基羅畫出了他最好的幾幅素描，其內容全部來自希臘神話，有駕駛金馬車的法厄同，有被禿鷲不斷啄食肝臟的提圖斯，有為宙斯斟酒的美少年伽尼墨得斯。為美第奇禮拜堂制作朱理亞諾公爵雕像時，米氏所雕的面部是卡瓦切里的臉孔，他對他的眷戀，由此可見一斑。
詩歌中，米氏更將對方的名字比做他賴以生存的食物，接著又寫道：“不……食物只營養我的身體，你的名字卻滋潤我的身體和靈魂，使它們充滿快樂，只要有你在我心中，我不再感到悲哀，也不懼怕死亡。” 英俊的卡瓦切里也沒有背叛藝術大師深切的情感付出，他始終是他忠誠的贊賞者。
直到米氏彌留之際，卡瓦切里仍守在他床前。 米開朗基羅代表了歐洲文藝復興時期雕塑藝術的最高峰，他創作的人物雕像雄偉健壯，氣魄宏大，充滿了無窮的力量。
他的大量作品顯示了寫實基礎上非同尋常的理想加工，成為整個時代的典型象征。他的藝術創作受到很深的人文主義思想和宗教改革運動的影響，常常以現實主義的手法和浪漫主義的幻想，表現當時市民階層的愛國主義和為自由而斗爭的精神面貌。
米開朗基羅的藝術不同于達·芬奇的充滿科學的精神和哲理的思考，而是在藝術作品中傾注了自己滿腔悲劇性的激情。這種悲劇性是以宏偉壯麗的形式表現出來的，他所塑造的英雄既是理想的象征又是現實的反應。
這些都使他的藝術創作成為西方美術史上一座難以逾越的高峰。 米開朗基羅六歲時喪母，養在一個石匠的妻子的家里，因此從小就對雕塑發生興趣。
父親送他進拉丁文與希臘文學校學習，但是他學畫畫，父親訓斥也無用，十三歲進入佛羅倫薩畫家畫室學畫；1489年轉到另一個畫家學雕塑。后來當上美術學校的學生兼助手。
那里是文藝復興運動的中心，人文主義學者集中的地方。在那里干了十四年，在思想和藝術上被培養成一個偉大的藝術家。
使他離開佛羅倫薩到羅馬。 二十四歲作為雕塑家開始從事創作，制作了著名的<<大衛>>（雕塑）和<<圣家族>>（壁畫），又為教皇在梵蒂岡的西斯廷小教堂畫壁畫，用了四年時間憑一個人在五百多平方米的天頂上畫了三百四十三人，對于如此宏大的工程，找來一些人作助手，最后中意的只有一個調制顏料干雜活的。
米開朗基羅畫的這些巨人充滿超人力量，善于表現豐富的運動，并達到戲劇性高潮。人們從中感受到的是對人類的莊嚴頌歌。
他生命的最后二十年專稿建筑。他的作品雄壯宏偉，因此他所畫的女性也具有男性的氣質。
一生未婚，純講精神而不涉及肉體。他在孤獨中奮戰了一生。
藝術造詣 天頂畫的面積是14*38.5m，中部由九個敘事情節組成，以圣經《創世記》為主線，分別為"分開光暗"、"劃分水陸"、"創造日月"、"創造亞當"、"創造夏娃"、"逐出伊甸"、"挪亞祭獻"、"洪水汜。
8.米開朗基羅生平（簡單一點的200字左右）
意大利文藝復興時期偉大的繪畫家、雕塑家和建筑師，文藝復興時期雕塑藝術最高峰的代表。
米開朗基羅代表了歐洲文藝復興時期雕塑藝術的最高峰，他創作的人物雕像雄偉健壯，氣魄宏大，充滿了無窮的力量。他的大量作品顯示了寫實基礎上非同尋常的理想加工，成為整個時代的典型象征。
他的藝術創作受到很深的人文主義思想和宗教改革運動的影響，常常以現實主義的手法和浪漫主義的幻想，表現當時市民階層的愛國主義和為自由而斗爭的精神面貌。 米開朗基羅的藝術不同于達·芬奇的充滿科學的精神和哲理的思考，而是在藝術作品中傾注了自己滿腔悲劇性的激情。
這種悲劇性是以宏偉壯麗的形式表現出來的，他所塑造的英雄既是理想的象征又是現實的反應。這些都使他的藝術創作成為西方美術史上一座難以逾越的高峰。
9.求米開朗琪羅的簡介
米開朗基羅·博那羅蒂（Michelangelo Bounaroti, 1475-1564），意大利文藝復興時期偉大的繪畫家、雕塑家、建筑師和詩人，文藝復興時期雕塑藝術最高峰的代表。
1475年3月6日生于佛羅倫薩附近的卡普萊斯，父親是奎奇市和卡普萊斯市的自治市長。他13 歲進入佛羅倫薩畫家基爾蘭達約（Ghirlandaio）的工作室，后轉入圣馬可修道院的美第奇學院作學徒，在那兒他接觸到了古風藝術的經典作品和一大批哲人學者，并產生了崇古思想。
時興的新帕拉圖主義和受到火刑懲處的多明我會教士薩伏那洛拉給了他一生最重要的影響。米開朗基羅最初本無意做一位畫家，他的志向是成為一位雕刻家，并且只在意"雕"而不在意"塑"：像人們掙脫自己的肉體束縛一樣，獲得存在的形式。
這正是新柏拉圖主義的教條。1496年，米開朗基羅來到羅馬，創作了第一批代表作《酒神巴庫斯》和《哀悼基督》等。
1501年，他回到佛羅倫薩，用了四年時間完成了舉世聞名的《大衛》。1505年在羅馬，他奉教皇尤里烏斯二世之命負責建造教皇的陵墓，1506年停工后回到佛羅倫薩。
1508年，他又奉命回到羅馬，用了四年零五個月的時間完成了著名的西斯廷教堂天頂壁畫。1513年，教皇陵墓恢復施工，米開朗基羅創作了著名的《摩西》、《被縛的奴隸》和《垂死的奴隸》。
1519-1534年，他在佛羅倫薩創作了他生平最偉大的作品——圣洛倫佐教堂里的美第奇家族陵墓群雕。1536年，米開朗基羅回到羅馬西斯廷教堂，用了近六年的時間創作了偉大的教堂壁畫《最后的審判》。
之后他一直生活在羅馬，從事雕刻、建筑和少量的繪畫工作，直到1564年2月18日逝世于自己的工作室中。米開朗基羅先是以雕刻家的身份穩定了自己藝術家的地位。
1499年創作的《哀悼基督》是他的成名之作，解剖學科的藝術實踐和細致入微的匠心獨運吻合了、甚至超出了人們可以理喻的"鬼斧神工"，被譽為15世紀最動人的人性擁抱神性的作品--出示了悲劇卻掩飾了哀傷。這一時期的另一件作品是創作于1501年的《大衛》--神化的人形已經確立。
米開朗基羅其后的一些雕刻作品是幾組陵墓雕像，斷斷續續工作了很長時間，其中較為著名的是《垂死的奴隸》、《被縛的奴隸》、《摩西》和《晝》、《夜》以及《晨》、《暮》。米開朗基羅晚年未完成的四件雕刻作品實際上是在為自己設計墓地雕像，是一樣的題材《哀悼基督》，形象既不明晰手工也不細膩，或許是在走過了八十多年的人生路程之后，在向世人訴說，不是人生的抱負無以施展，而是天國的奧秘藏而不露。
米開朗基羅雕刻作品的風格形成和創作走向與其繪畫作品的風格形成和創作走向是一樣的線索：英雄氣概磨難而成壯心不已的烈士暮年。早期的作品是其內心世界的表白，隨后的一些作品表現為風格樣式的定型，后期的作品仍然是藝術家的心情歸宿。
當時代的人們更多稱道的是早中期作品中神人兼備明察的力度，后來的人們更注意其后期作品創作時懸而未決封閉的深度，美學的焦距不再是簡單的對準藝術的創造物而是藝術家個人和作品之間、與現實之間糾纏不清的關系，現代藝術更是如此。最初的一件《哀悼基督》和最后的一件《哀悼基督》都是圣母憐子的慣用樣式，圣母承負著愛的痛失。
愛是情感的維系，有時只是無奈的關心。人類的肉體并不是情感的自覺載體，而是理性的習慣寄生，與上帝的維系之靈才是情感的形象化寫真，而不單獨是理性的代碼。
圣經上一些軟弱忍讓的信條旨在維護人類的情感，而不是單純的調動理性。所以圣經上寫著對惡人要讓，因為他們只要你的理性服從，只要你的肉體屈從，不要你的情感，以惡抗惡世無寧日，把虛榮給他，讓情感存在；對義人要抗，因為他們除了征服你的理性，統制你的肉體以外，還要你的情感依附，世界只剩下唯他是從的行尸走肉的生存，創造不再是一架靈修操守和機械運轉并置做工的機器而只剩下機械的運轉。
于是，具體在藝術方面并不在你的理念更在于你的情感歸屬，具體在生活方面并不在于你的行動更在于你的信仰，因為：我們所做的我們不明白。這與新帕拉圖主義的理念不盡相同，所謂掙脫肉體的束縛，是情感在肉體中自覺，而不是理性獨立于肉體之外。
為什么要超出肉體？天下不可能為肉體的均享，也不可能是理性的大同。無論世俗還是宗教的理性至上、厭惡肉體都是假冒偽善的義人。
現代社會、現代藝術并不是缺少了什么，喪失了什么，而是增加了對世人的關注。米開朗基羅真是人文主義對上帝的拒絕嗎？或許可以說成是客西馬尼雞鳴之前的一次過程，也是一段個人的情感自覺。
我們現在常說多了一個基督徒，少了一個中國人，那么多了一個人文主義者呢？多了一個啟蒙思想家呢？基督徒和基督性也還是有差別，肉體的分化全世界都一樣。米開朗基羅最榮耀的藝術實踐是建筑。
1546年教皇指派他為羅馬圣彼得教堂的建筑師，考慮到自己年事已高他拒絕了這項工作，在教皇的一再堅持下他最終接受了這項委托，一個附帶的條件是不要報酬，因為他并不能確定他還有多少時間從事這項工作，然而他為此一直干了十六年。1564年米開朗基羅逝世之后，教堂的大半工程尚未進行，1590年，。
10.米開朗基羅的偉大事跡 簡短 最好是100字以內
1475年3月6日，米開朗基羅出生于意大利米開朗琪羅卡森蒂諾的卡普雷賽，父親是法官。
母親在他六歲時便死去，米開朗基羅被寄養在一個石匠的妻子家里。十三歲時，他進入多梅尼科·吉蘭達約的畫室。
據說由于他的成績優秀，他的老師為之嫉妒。一年后他們分手了，米開朗基羅轉入另一所雕塑學校。
不久，由于宗教信仰的沖突，他離開了那里。后來，他又先后到過威尼斯、羅馬等名城，雕塑水平不斷地得到了提高。
1505年3月，米開朗基羅被教皇尤利烏斯二世征召去替他造陵墓。不久，又讓他去畫西斯廷教堂的天頂畫。
此后幾年，他一直受著歷任教皇的差遣，攜帶著痛苦去創作他并不滿意的作品。1527年米開朗基羅卷入了一場革命的漩渦，差一點喪命。
革命結束后，教皇克雷芒又將他從隱避的地方找了出來，米開朗基羅不得不重新為他所抗拒的人勞作。1537年9月克雷芒教皇駕崩，米開朗基羅原以為從此能安安靜靜地做自己的事了。
但他剛到羅馬，又被他新主人——保羅三世抓住了。似乎命運注定他只能在無休止的干涉中替別人干活。
不僅如此他的愛情也不太理想. 1564年2月12日，米開朗基羅站了一整天來創作《哀悼基督》。14日他開始發燒，18日下午5時，這位杰出的雕塑家兼畫家永遠地離開了人間。