華閱文章網1.記錄片怎么拍攝
紀錄片要記錄現實生活，展示時代脈搏和生命，展示和記錄真實，但是怎么樣增強紀錄片的可看性，讓紀錄片被人們喜聞樂見一直是一個大問題。讓更多的人看到是我們的首要目的，也是最大的困難。 紀錄片的核心價值在哪里？ 怎樣實現這些價值？ 紀錄片怎么拍人們才愛看？
這個目的太重要了，如果你是為了讓別人愛看而拍的，那么要做到讓別人愛看就很難。不知道這樣說好不好理解。“討好觀眾是必須的，觀眾也都挺不容易的。”但是，沒有一部優秀的紀錄片是為了這個目的而生的。。。
先打動自己，而后打動別人。。。
先打動別人，引發反思，再次打動自己。。。
我認為所有的藝術形態都應該如此。所有藝術形態的根本價值就是分享與對話
技巧
特寫2-3秒、中近景3-4秒、中景5-6秒、全景6-7秒、大全景6--11秒、而一般鏡頭拍攝以4-6秒為宜
2.紀實紀錄片如何拍攝的
希望對你有幫忙。。謝謝
紀錄片拍攝過程中是不可能不影響被拍攝者的。無論采用哪種拍攝方式，拍攝者和鏡頭的存在，都會對被拍攝對象產生微妙的影響。紀錄片制作者所能做到的，就是盡量將人類天性中必然存在的表演性盡量削減到不影響主題呈現的地步。所以，對于人物紀錄片的拍攝來說，前期的細致溝通，以及被拍攝者的主動配合是非常必要的。
?而且，紀錄片并不是真的就是隱形觀察者和記錄者。鏡頭下的生活，不存在百分之百的「真實」，必然是經過裁剪和選擇的。重要的是，紀錄片制作者是如何做出選擇。這就涉及到了在紀錄片領域一直存在的爭議問題：什么是「真實」？
?這個話題說開就很復雜了，其中最主要的話題是關于紀錄片的道德倫理。由此發展出了不同的紀錄片流派，例如「真實電影」的代表人物弗雷德里克·懷斯曼（作品年表），他采用的方式就是俗稱為「盯在墻上的蒼蠅」，也就是拍攝者采用大量、長時間的拍攝，最后讓被拍攝對象對鏡頭的存在習以為常，將注意力重新轉回他自己的生活，這樣鏡頭就能拍攝到被拍攝對象基本放松狀態下的生活。
?很明顯，這種拍攝方式的時間成本是非常巨大的。而且，這種方式下拍到的鏡頭，也未必就是「真實」的。因為鏡頭已經長時間地深入到個人隱私領域，基于紀錄片道德，在什么時候停止，以及在剪輯時如何選取片段，就成為最考驗攝影和導演的底線。??另一種較為典型的美式紀錄片就是《華氏911》（獲得戛納金棕櫚獎），導演邁克爾·摩爾 采用的手法，是基于美國非虛構紀實寫作的傳統，并借鑒了很多劇情片的制作手法，同時又通過采訪以及對采訪的剪輯，加入了很多導演的個人觀點。如果一定要說「真實」，它可能是只是「羅生門」式的真相中的一個側面而已。但無論如何，這也是紀錄片的一種。
?在這種紀錄片手法中，相關的道德倫理問題就比較容易處理。所有的被拍攝對象應該都閱讀并簽署過一份法律文件，聲明允許導演在一定前提下對他們的采訪進行剪輯。所有被拍攝者應該都處于公共領域，因此道德倫理問題相對不那么敏感。
??國內紀錄片觀眾比較熟悉的紀錄片制作方式，應該是日本紀錄片那種類型。因為中國大多數紀錄片工作者所受的訓練，都是基于日本紀錄片的制作方式（這一點可能和90年代北京廣播學院的紀錄片老師大多都是從日本留學回來有關）。中國紀錄片觀眾比較熟悉的日本紀錄片導演，應該就是小川紳介了，他最重要的代表作應該是《三里冢》系列，以及《牧野村千年物語》。
?小川紳介的拍攝方式簡單地概括就是公社式拍攝方法，團員為一個題材一起共住，可以歷時數載，記錄所攝主題或主角最貼近生活的現實。這是真正地用生命在拍攝紀錄片，也是我個人最為敬重的一種方式。
?在這種拍攝方式中，紀錄片的道德倫理問題也較為容易判斷和處理。因為鏡頭下的生活就是自己的生活，相對較容易對素材做出判斷。但很明顯，這種方式里也不存在百分之百的「真實」。??只有在基于自己實際情況下做出了相應的道德倫理選擇后，紀錄片制作者才能選擇最適合自己的紀錄片制作方式，同時也選擇了所謂的「真實」。但無論如何，在紀錄片中制作者是無法隱藏自己的，他必須要面對生活中最殘酷的真相，并且做出相應的選擇，以及付出相應的代價。這一點對于任何紀錄片制作者來說，都是最艱難的考驗。
?例如，《千錘百煉》結尾的拳王爭霸賽，主人公齊漠祥比賽中被打暈，最后直接送進了醫院。如何拍攝這個事件，如何處理與主人公的關系，對這個結果是否需要干涉，干涉到什么程度，都是紀錄片制作者所要面臨的巨大考驗（本片導演張僑勇拍攝完這段后據說大哭一場）。因為這是不可證偽的過程，生活是不可能像劇情片那樣重來一次的，也不存在對錯之分。所有的選擇加在一起，就是制作者對這部紀錄電影的態度和觀點。??觀眾看到這一切，再結合自己的價值觀，最后就看到了屬于他個人的、無可更替的「真實」。
3.如何發行自己拍攝的紀錄片
我看外國的地下影片，只要拍攝的東西有一定的欣賞性，值得大家一看，然后自己去聯系DVD發行公司，進行一定的游說，如果影片好看，就會給發行。不過購買的人很少，都要自己補貼錢進去。
但是放在中國，這根本不可能，完全沒有這個可能性給你發行私人的影片、刊物、書籍等文藝作品。中國的統治者為了嚴格控制百姓的思想，統一所有的口徑，制定出了一套世界上最嚴格的審核和發行系統，光是審核，就有N道關卡，一旦影片中出現了思想上、政治上，有違三個戴表、八榮八恥、馬克思列寧主義、社會主義和諧社會、新農村建設等的內容，影片將立刻下馬。別說是你，就算是張藝謀，也只能拍些贊揚社會主義好，或者風花雪月，或者古代題材、科幻題材，但萬萬不能碰現實社會題材的高壓線。不過你拍攝的紀錄片內容，有可能是贊揚D和政府對你無微不至的關懷和倍加直至的呵護，或者贊揚改革開放30年，我D作出的巨大成就，那么，恭喜你，你的目的也許達到了，下一個五好青年或者D員先進分子，就是你了！
4.記錄片都是怎么拍的
紀錄片拍攝時的機動性很大，要求拍攝者要非常的靈活。紀錄，紀錄，就是說是跟故事片是完全不一樣的，它不可能象故事片那樣事先去設計每一個細節，紀錄片里沒有故事。回想看看我們看過的紀錄片（不包括那些具有所謂中國特色的紀錄片），它們更多的是紀錄一個事件，或者一個事件的片段，或者紀錄一個人物。紀錄片里沒有搬演，你不可能事先設計，你只可能到了現場，從觀眾的角度看見什么有意思就拍什么。別忘了，紀錄片沒有故事，有趣才是最重要的，只有觀眾覺得有意思，才會看下去，所以你要想方設法讓你的東西吸引觀眾。可是，這更多的是在后期剪輯完成的，因為我們不可能設計，所以拍攝的時候，我們往往只能開機，一直開機，等到后期剪輯的時候再來篩選你的素材。
如果你的紀錄片是以人物為主（人物也要在事件中體現，同樣，事件里面也缺少不了人物，只是相對主次而已），就要求你所拍攝的人物，必須非常有趣。他們不一定非常特別，但是他們得有趣。你可以在那一幫乞丐里，選擇一個最有意思的人來主要表現。最好不要只表現一個人，因為如果這個人物對于觀眾來說不是足夠有趣的話，誰也不愿意坐下來從頭到尾只看一張臉。在這段時間里，你要讓觀眾有的可看，如何選擇這你只能自己把握。我只能提醒你的是，哪怕你只表現一個人物，也不要丟了他周圍的環境（這環境包括自然環境和人物環境）。所以，你下面關于聲音的問題也就等于不存在了，你必須使用同期聲。除了這個原因之外，作為一個紀錄片的拍攝者，你根本不應該去考慮音樂的問題，除非你的拍攝對象、事件是跟音樂有關的，比如，你拍攝的是一幫玩音樂的小孩兒，或者，一個音樂會等等。但是你在前期拍攝的時候也必須用同期聲，這是毋庸質疑的。因為這是紀錄片。
5.怎么拍好紀錄片,你Get到這些點了嗎
沒有捷徑，只有笨功夫
貼近土地，不怕吃苦，是紀錄片工作者必備的職業素養。據白玉蘭獎紀錄片評委、紀錄片導演彭輝介紹，自己的團隊用了幾年的時間拍攝反映藏羚羊保護工作的《平衡》，攝制組在零下30多度的冰天雪地里跟巡邏隊一起巡山，抓捕盜獵分子。而拍《空山》的時候由于當地極度缺水，攝制組只能用渾濁的雨水煮方便面，半年多沒有洗過澡，也沒有回過家。他笑稱這種拍法“很苦情”，但是記錄現實，也是為了改變現實。由于《平衡》及后續陸川導演《可可西里》等影片的播出，藏羚羊的保護工作引起了全世界的重視，當地野生動物的生存環境得到極大改善；而《空山》中的農民也在國內各級政府和聯合國糧食署的大力援建之下，結束了祖祖輩輩喝雨水、因水致貧的歷史。
人物紀錄片的一大魅力在于拍攝者也不知道結局是什么，只要生命在延續，總有無盡的未知，所以紀錄片人還要有愛心、耐心和長期堅持下去的定力。廣東臺馬志丹工作室用了15年的時間，拍攝一位農民工潛心鉆研技術、從三無人員成長為優秀企業家的故事；用了10年時間，多次深入學校和家庭跟拍汶川大地震受傷的三個女孩的成長故事，人物素材先后被制作成多部紀錄片，獲得社會的一致好評。紀錄片創作者都知道，優秀紀錄片中的人物要立的起來，怎么才能立起來？沒有別的辦法，拍攝者只能將自己的人生和被拍攝對象融為一體，因為時間是有重量的，快進的鏡頭之后是無法快進的人生，以濃縮的人生歷程作后盾，鏡頭才能顯示出現實題材深重的美麗。
可以記錄苦難，但不宣揚苦澀
在困境中頑強生存的群體往往是紀錄片關注的對象。《空山》拍攝的主人公全家三口當時的年均收入僅300塊錢，還不如都市人的一頓飯甚至一杯咖啡，但是他們積極樂觀、頑強向上的精神狀態深深打動了拍攝者，也打動了多項國際大獎的評委們，因為片子彰顯的重點不是中國農民的貧困，而是人類不向嚴苛自然環境低頭的強大精神力量。
《我們的青春》制片人馬志丹也強調，紀錄片可以有苦難，但不要過分苦澀，尤其是年輕人題材不能有太沉重的壓抑感。生命在重壓之下仍然煥發出力量和生機是人類綿延至今的唯一理由，也是所有紀錄片應該歌頌的重點。
鏡頭對準年輕人和普通人，尋找平凡中的偉大
當前，為數眾多的年輕人正在成為紀錄片的觀看者、分享者、參與者，甚至是推動者。以央視紀錄頻道為代表的電視紀錄頻道受眾中15-24歲的青少年比例越來越大。越來越多的年輕人更是通過網絡擁抱記錄時代真情實感的高品質內容。據騰訊視頻紀錄片中心總監朱樂賢介紹，60%以上的紀錄片是通過移動端來觀看的，70%的互聯網平臺受眾在28歲以下。而到影院買票觀看紀錄電影的觀眾，據紀錄片論壇主持人干超的統計，85%都是30歲左右的女性觀眾。
接受請采納