華閱文章網1.關于國畫的簡短小故事
黃初平“叱石成羊”“叱石成羊”是一個流傳了1600多年的神話傳說。
據東晉葛洪的《神仙傳》記載：東晉丹溪人（即今金華蘭溪市黃湓村）黃初平，15歲外出放羊時，被一位道人帶到金華山“石室”中修煉，40余年從未回家。哥哥黃初起一直四處尋找，后來在金華遇到一個道士。
道士告訴他，金華赤松山中有一牧羊兒。于是哥哥跟道士來到山中，果然見到少年模樣的黃初平，兄弟相見，悲喜交集。
隨后，哥哥問起羊群，初平指指山上說：“羊在那里。”哥哥放眼望去只看到白石累累：“哪里有羊？”只見初平叱咤一聲：“羊起。”
立刻，滿山白石都變成了羊群。原來，初平已成為仙人，為了安心讀書，怕羊群遭虎狼襲擊，就把羊都變成石頭。
哥哥知情后，也跟著他一起學道成了神仙，后來兄弟兩人一駕鶴、一騎鹿雙雙飛升了，黃初平此后也被稱為黃大仙。歷史上以“叱石成羊”為題材的繪畫很多，東晉顧愷之曾作《黃初平牧羊圖》，明代鄭文林作的《黃大仙牧羊圖》至今還存在故宮博物院，明代文人胡應麟也畫過《黃初平叱石成羊圖》，清末蘇六朋、任熊、任預、任伯年等都作過多幅《黃初平叱石成羊圖》，近現代黃賓虹也曾兩次畫《黃初平叱石成羊處》的山水畫。
2.有關畫家的勵志故事
文森特·梵高 荷蘭人，后期印象畫派代表人物 1853年3月30日生于津德爾特，1890年7月29日在法國瓦茲河畔因患精神病自殺身亡。早年經商，后熱衷于宗教，1880年以后開始學習繪畫。曾在巴黎結識E.貝爾納、P.西涅克和P.高更等畫家。 早期作品受印象主義和新印象主義畫派影響，代表作有《食土豆者》、《塞納河濱》等。曾兩次在咖啡館和飯館等地向勞工階層展出自己的作品。不久厭倦巴黎生活，來到法國南部的阿爾勒，開始追求更有表現力的技巧；同時受革新文藝思潮的推動和日本繪畫的啟發，大膽探索自由抒發內心感受的風格，以達到線和色彩的自身表現力和畫面的裝飾性、寓意性。
代表作《向日葵》、《郵遞員魯蘭》、《 咖啡館夜市 》、《包扎著耳朵的自畫像》、歐韋的教堂
《星光燦爛》、《梵高在阿爾勒臥室》等，都包含著深刻的悲劇意識以及強烈的個性和形式上的獨特追求。當時他的作品雖很難被人接受，卻對西方20世紀的繪畫藝術有深遠的影響。 法國的野獸主義、德國的表現主義以及20世紀初出現的抒情抽象主義等，都從他的主體在創作過程中的作用、自由抒發內心感情、意識和把握形式的相對獨立價值、在油畫創作中吸收和擷取東方繪畫因素等方面，得到啟發，形成了各自不同的繪畫流派。 梵高摒棄了一切后天習得的知識，漠視學院派珍視的教條，甚至忘記自己的理性。在他的眼中，只有生機盎然的自然景觀，他陶醉于其中，物我兩忘。他視天地萬物為不可分割的整體，他用全部身心，擁抱一切。梵高很晚才作為一位極具個性化的畫家而嶄露頭角，距他去世時只有八年。
3.關于書法家的小故事,50字左右
1、掘墓偷藝 鐘繇是東漢末年人，他對于書法學習十分的執著熱衷，幾乎已經到達癡狂的地步。
據說他以前在抱犢山讀書，為了練習好書法，將山中的石頭、樹木都寫成了黑色。有一次，他和曹操、韋誕等人談論書法用筆，因為興致濃厚，以致于睡前還不斷的心摹手畫，竟然將被子給劃破了幾個洞。
韋誕也是當時一位書法家，據說他手頭東漢大書法家蔡邕的“筆論”，因此他的書法水平十分高，當時人都推崇他的書法，認為是當朝第一書法家。鐘繇想向韋誕借閱這本“筆論”，但韋誕就是不肯，三番五次的拒絕，鐘繇氣得捶胸嘔血，幸虧曹操用五靈丹救了他一命。
等到韋誕過世后，鐘繇便派人從墳墓中挖出那本書，反覆研究，最后了解用筆的奧妙。2、潛心苦學墨當飯 王羲之大約五六歲的時候，就拜衛夫人為老師學習書法。
他的書法進步很快，7歲的時候，便以寫字而在當地小有名氣了，很得前輩的喜愛和夸獎。王羲之在11歲的時候，就讀了大人才能讀懂的《筆說》。
他按照《筆說》中所講的方法，天天起早摸黑地寫呀，練呀，簡直都入了迷。過了一段時間，看看自己寫的字，與以前寫的比較，果然有些變化。
一天他的老師衛夫人看了后吃了一驚，對人說：“這孩子必須是看到書法秘訣了，我發現他近來的字，已到達成年人的水平了，照這樣發展下去，這孩子將來在書法方面的成就必須會淹沒我的名聲的。” 王羲之并沒有因老師稱贊而沾沾自喜，驕傲自滿，他臨帖更用心、更刻苦了，甚至到達了廢寢忘食的地步。
有一次吃午飯，書童送來了他最愛吃的蒜泥和饃饃，幾次催他快吃，他仍然連頭也不抬，像沒聽見一樣，專心致志地看帖、寫字。飯都涼了，書童沒有辦法，只好去請王羲之的母親來勸他吃飯。
母親來到書房，只見羲之手里正拿著一塊沾了墨汁的饃饃往嘴里送呢，弄得滿嘴烏黑。原先羲之在吃饃饃的時候，眼睛仍然看著字，腦子里也在想這個字怎樣寫才好，結果錯把墨汁當蒜泥吃了。
母親看到這情景，憋不住放聲笑了起來。王羲之還不明白是怎樣回事呢！聽到母親的笑聲他還說：“這天的蒜泥可真香啊！”王羲之堅持數十年如一日，勤學苦練，臨帖不輟，練就了很扎實的功夫，這為他以后的發展奠定了基礎，鋪平了道路。
3、鄭板橋學書法 清朝揚州“八怪”之一鄭板橋自幼酷愛書法，古代著名書法家各種書體他都臨摹，經過一番苦練，最后和前人寫得幾乎一模一樣，能夠亂真了。但是大家對他的字并不怎樣欣賞，他自己也很著急，比以前學得更加勤奮，練得更加刻苦了。
一個夏天的晚上，他和妻子坐在外面乘涼，他用手指在自己的大腿上寫起字來，寫著寫著，就寫到他妻子身上去了。他妻子生氣地把他的手打了一下說：“你有你的體（身體），我有我的體，為什么不寫自己的體，寫別人的體？”晚上睡覺時，鄭板橋想到，各人有各人的身體，寫字也各有各的字體，本來就不一樣嘛。
我為什么老是學著別人的字體，而不走自己的路，寫自己的體呢即使學得和別人一樣，也但是是別人的字體，沒有創新，沒有自己的風格，又有什么意思從此，他取各家之長，融會貫通，以隸書與篆、草、行、楷相雜，用作畫的方法寫字，最后構成了雅俗共賞、受人喜愛的“六分半書”，也就是人們常說的“亂石鋪街體”，成了清代享有盛譽的著名書畫家。4、侍郎行者 唐開元時，有一位名為徐安貞的人，作官時因怕事被牽累，逃隱到山里。
因病聲啞不能言語。數年之后，某佛寺要選擅長書法的人，為寺廟的梁柱書寫楹聯。
徐安貞不留意跨過放置在地上的梁柱，犯了大忌。廟中住持很生氣，用手杖打他的背，他趕緊用手在地上寫道：“我雖不能說話，但學過大字書法，期望能讓我試試看”。
結果，姑且讓他一試之生，廟里的僧眾都心悅誠服，心甘情愿地請他全部書寫，而不計較他的過錯。5、皇帝練字 唐太宗李世民是我國封建社會的一位帝王，他常常在處理政事的空閑時間里，潛心練習書法。
當時，被譽為初唐四大書法家之一的虞世南就在宮中任職，由于他精通古今，文章書法下筆如神，因而唐太宗一向很尊敬他，也經常臨摹學習虞世南的書法。在練習書法的過程中，唐太宗深深感到虞世南字體中“戈”字最難寫，不容易寫出其中的神采。
有一次，他練習“戩”，因怕寫不好有失體面，免得各位大臣看它的笑話，于是便故意將“戈”字空著不寫，而私下請虞世南代為填補。唐太宗為了顯示自己在書法方面有所進步，便拿著幾幅作品請諫議大夫魏征觀看，并征求魏征的意見說：“你看朕的字是否像虞世南學士的字？”魏征恭恭敬敬地仔細看了一遍，始終含笑不語。
這時，唐太宗有些焦急地問他：“是像還是不像，你怎樣不說話”魏征連忙說道：“臣不敢妄加評論陛下的書法。”唐太宗說道：“你直言無妨，朕恕你無罪。”
這時魏征才奏道：“據臣看，其中只有'戩'字右半邊的'戈'旁和虞學士寫的一般無二，其余的均相去甚運”。唐太宗聽了這番話后后，感嘆不已，深深佩服魏征的眼力，從而也領悟學習書法來不得半點虛假，要想學有所成，務必痛下苦功。
4.急~~
達利.
他是驚世駭俗的化身。他設計過紅唇型的沙發；他為一幅攝影作品創造的造型是將7個裸體女人的肢體擺成骷髏狀；他畫過一幅M-M組合的畫（不是NBA火箭姚明和麥蒂的組合喔），把領袖**的發型和艷星夢露的臉拼到了一起；他在那個沒有電腦的時代，已經開始嘗試創作三維動畫。嘩眾取寵是達利的行事作風。他裝束奇特，曾經身穿潛水服出現在超現實主義畫展上。他精心侍弄自己蝴蝶觸角般的兩撇胡子，在胡須上涂抹胡蠟，讓它可以隨意向任何方向扭曲。他和攝影師合作出版過一本名為>的寫真集，變化多端的胡子造型和面部表情相映成趣，如同一場充滿詼諧的演出。他也是個狂人。他說，“我6歲想當廚娘，7歲想當拿破侖。從此，我的野心與日俱增。”他說，“我和瘋子唯一的不同就是我沒瘋。”他說，“愛因斯坦去世后，大家必然都知道世界僅存的天才就是達利。”
“達利最好的作品，就是達利。”這是達利自己的話。
5.有關畫家的故事
藝術的故事----從史前到后印象派的西方藝術
藝術的故事----從畢加索到勞神伯格的西方現代藝術
姚鴻翔著
上海人民出版社
這兩本書都挺不錯的，深入淺出地講解了西方藝術史，特別是對藝術家的生平有較詳細的描述，從人性的角度還原藝術家普通人的一面，讀起來很親切。
這兩本書我買了很多年了，現在還經常拿出來翻一翻。個人覺得第一本比第二本更具有可讀性，可能是那本里的畫家自己更熟悉吧。
上述評論與介紹均為原創，希望對樓主有所幫助~~
6.以“出名”為話題的小故事
齊白石成名的故事
1949年，畫界名流在北京組織了一個國畫展覽會，各地畫家紛紛帶自己得意的作品來展覽，會展廳掛滿名家的作品，可謂琳瑯滿目、美不勝收，參觀者更是如潮涌，真是畫壇的一大盛事。
展出作品都是名家的名作，標價從數百元到數千元不等，惟獨在一個不起眼的小角落，掛著一幅主軸小圖，畫的是一對小蝦，標價8元。在這以競相標高價以顯示“價值”的會場中，小小8元訂價的作品自然引不起大家注意、甚至不屑一顧。
這時，名畫家徐悲鴻看到了這幅作品，他認真地，一絲不茍地審視著，頓時興趣盎然，細細端祥。只見小蝦體態透明、似在潛水、長須在晃動、尾巴在擺動、栩栩如生。他覺得這幅作品不僅畫得逼真，而且筆法嫻熟，頗有功底。遂把這幅作品訂了下來。
“徐悲鴻院長訂”這紙條，引起了大眾的矚目，于是參觀者紛紛涌前觀看，一時贊嘆聲、感嘆聲四起，不知名的作者齊白石因此受到大家的好奇。
徐悲鴻時任北京國立美術學院，而齊白石還是默默無聞的小畫家。他出身湖南湘潭的一個貧農家庭，因為家境清寒，無法上學，但卻酷愛畫畫和雕刻，于是童年只能一邊砍柴、放牛，一邊自己畫畫。
由于在大自然中生活，齊白石對山川河流、小魚小蝦等不僅觀察深刻，而且如癡如狂；當齊白石年過半百在北平定居時，仍以街頭賣畫為生，窮苦度日。
而此時的徐悲鴻早已聞名中外，他的作品被人稱為是“極品”。無論達官要人、文人墨客，都爭相與他為友，并引以為榮。但徐悲鴻生性坦蕩、純樸，他把畫壇當成終生事業，并時時注意人才，當他看到齊白石的小蝦圖時，就斷定這是一位值得發掘的人才。
于是，他發出聘書，聘請齊白石擔任美術學院教授，聘書發出許久，也未曾獲得回音，于是他又親自坐著馬車到齊白石家拜訪。
一進門，徐悲鴻就向齊白石作揖行禮，并表示因多日未收到回聘而惴惴不安，深恐有所失禮。齊白石見這位鼎鼎大名的大人物親臨邀請，連忙說，因為自忖沒有資格當教授，所以不敢；當徐悲鴻再三表示邀請的誠意后，齊白石才感到盛情難卻，因而應允。
齊白石上任不久，徐悲鴻親自編輯作序的《齊白石畫集》出版。從此，齊白石聲名大噪，成了我國近代國畫的一代宗師。
一個奇怪的協議 法國作家巴爾扎克從小就喜愛文學，他的父親卻要逼巴爾扎克去學法律，將來當一名律師。巴爾扎克和他的父親經過激烈爭論后，達成了一個奇怪的協議：父親答應給巴爾扎克兩年文學創作試驗，每天給他四個法郎作為生活費。如果兩年內寫不出東西來，他就得去學法律。 剛滿20歲的巴爾扎克就開始他的文學創作生活。他寫出一部歷史劇，由于閱歷有限，失敗了。但是巴爾扎克并不承認自己失敗，決定離開家庭，靠寫作收入生活。經過十年的努力，他出版了第一部小說《朱安黨》。這使巴爾扎克獲得了文學聲譽。
7.我要找一個故事
一、身為菩提樹，心如明鏡臺
1.明鏡無臺心靜來
有兩位著名的畫家，一時興起，相約用同一個題目一起作畫，想要看看兩位大師為了一較長短，在彼此認真地創意之下，會有什么樣的杰作產生。他們抽中的題目只有一個字——“靜”。兩位畫家用心冥想了片刻，便開始提筆在畫紙上著墨。
過了不久，兩人的作品幾乎同時完成。第一位畫家自豪地將他的畫作攤開來，只見長長的畫軸上，一片碧綠動人的湖水無盡地延伸開來，湖面不見一絲波瀾，岸邊的垂柳，婆娑搖曳的倩影，倒映在清澈見底的湖水當中，又似乎留有無盡的低回之意，整個湖畔的畫面看來，當真只有一個“靜”字得以形容。
第二位畫家由衷地夸贊了幾句，緩緩地將自己的作品展示出來。
那是一道雨后山中的雄偉瀑布，湍急的水流猛烈地沖向陡峭的山石，頗有萬馬奔騰的架勢；令觀看者的耳中，依稀可以聽到瀑布不斷地傳來轟然巨響的隆隆聲。
在氣勢壯闊的瀑布半腰處，有著一處突兀橫生的枯枝，正隨著水波的沖擊，不斷地晃動著。而在搖曳不停的枯枝樹梢，凌空懸著一個簡陋的鳥巢，鳥巢當中正有一雙幼小的雛鳥，安詳地閉著雙眼，沉沉地睡著。對于瀑布巨雷般的聲響，雛鳥旁若不覺。
第一位畫家呆呆地看著這幅畫，不知經過了多少時間，方似大夢初醒一般，輕輕地搖著頭，口中訥訥地道：“我只能描繪情景，你卻能詮釋出情境，的確是你高明得多了。”
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