華閱文章網1.貝多芬的小故事（4個 短點的）
<；童年〉
貝多芬的祖父與父親都是宮廷歌手。在大部分時間里，他的父親都喝得大醉，沒有對家庭和氣過一點，甚至連家人們是否有足夠的吃穿都從未過問。起初，善良的祖父還能使這個家庭免受太多的苦；反過來，他最大的孫子的音樂才能也使老人感到莫大的欣慰。但是當小貝多芬只有四歲時，祖父就去世了。貝多芬的父親常把孩子拽到鋼琴鍵盤前，讓他在那里艱苦地練上許多小時，每當彈錯的時候就打他的耳光。鄰居們常常聽見這個小孩子由于疲倦和疼痛而抽泣著睡去。不久，一個沒什么水平的旅行音樂家法伊弗爾來到這個市鎮，被帶到貝多芬家里。他和老貝多芬常常在外面一個小酒館里喝酒到半夜，然后回家把小路德維希拖下床開始上課，這一課有時要上到天亮才算完。為了使他看上去象一個神童，父親謊報了他的年齡，在他八歲時，把他帶出去當做六歲的孩子開音樂會。但是天下哪有后天培養出來的神童，盡管費了很多事，老貝多芬始終沒有能夠把他的兒子造就成另一個年輕的莫扎特。與莫扎特相比，貝多芬的童年太不幸了。莫扎特在童年受到良好的教育，他的練功時間是愉快而安靜的，有著一個慈愛的父親和一個被鐘愛的姐姐；而貝多芬則不然，雖然他的演奏贏得了家鄉人的尊敬，但世界性的旅行演出卻遠未象莫扎特那樣引起世人的驚嘆。
〈我行我素〉
貝多芬不愿做一個客廳里的寵兒，他寧愿在自己的住所，能夠隨己意進進出出、起床、穿衣和吃東西。他喜歡按照自己的興趣為房間里的瑣事瞎忙。有一次，為了空氣流通和看清窗外的景物，他竟特意把窗戶砍掉一塊。他總是同房東們發生糾葛，總是不斷地搬家。每當他處于創作高潮時，他總是把一盆又一盆的水潑到自己頭上來使它冷卻，直到水浸透到樓下的房間——我們可以想象那房東和其他房客的情緒會怎樣！有時他搬家搬得是這樣的頻繁，以致他甚至不愿操心把鋼琴的腿支上，干脆就坐在地板上彈奏它。由于他每次租新房時必須簽署一張租契，指明租期，他就往往同時為四個公寓付房租。這大概就是為什么他雖然掙了不少錢，可總是沒有多少積蓄的原因吧！
〈失聰〉
當他真切地感覺到自己的耳朵越來越聾時，他幾乎絕望了。人生似乎不值得活下去了：對一個音樂家來說，還有比聽不見他喜歡聽而且靠它生活的甜美聲音更不幸的事情嗎！起初，只有威格勒醫生和斯蒂芬.馮.勃羅伊寧等幾個老朋友知道他的不幸。他放棄到各王宮去聽他如此喜愛的歡快的音樂會，他怕人們注意到他的耳聾，以為一個聽不見聲音的音樂家是寫不出好作品來的。不！他想起他想寫的一切音樂，“我要扼住命運的喉嚨！”也許對他來說，在耳聾的時候創作音樂并沒有別的音樂家那么難。在他看來，音樂不僅是用迷人的聲音安排各種主題或音型，它也是表現最深刻的思想的一種語言。
1807年，貝多芬正住在維也納李希諾夫斯基公爵家中。一天，公爵家里來了一大批客人，他們都是當時拿破侖派駐占領維也納的法國軍官。公爵想請客人們聽音樂，就派人去請貝多芬，但未向貝多芬說明情況。貝多芬不明就里，帶著自己新寫完的《熱情奏鳴曲》興致勃勃地趕來。進客廳一看，竟是一幫占領軍，貝多芬當即就拒絕了公爵的要求。公爵惱羞成怒，竟然板起面孔對貝多芬下了演奏的命令。貝多芬為李希諾夫斯基的無恥賣國行徑憤怒到極點，他不顧夜中的滂沱大雨拿起樂譜忿然離去，并把公爵以前送他的一尊胸像摔了個粉碎。第二天，公爵接到了這樣一封信：“公爵！你的地位是憑偶爾出生得來的。而我之所以成為貝多芬，則全靠我自己。公爵現在有的是，將來還有的是，而我貝多芬卻永遠只有一個！”
也許實際情形比資料所載的更為暴烈，但貝多芬的朋友們設法把事情掩蓋過去。魏格勒資料庫中的《魏格勒和布魯林家族的朋友貝多芬》有1837年12月28日里斯致魏格勒的信，提到：“假如沒有奧普斯多夫伯爵等人在場，恐怕免不了發生毆斗，貝多芬已經舉起一張椅子準備想里奇諾夫斯基親王迎頭痛擊，因為貝多芬躲在房間里拴上門，親王卻把門撞開。幸虧奧普斯多夫擋在他們兩人之間。”吵架的起因是貝多芬拒絕里奇諾夫斯基為他召晚宴的幾個法國軍官演奏。
但貝多芬愛他們；他說過一些話，顯示他心里對他們的感激，但這種感激并不授權任何人干涉他的自由。
2.貝多芬的故事主要內容
1770年12月16日，路德維希?凡?貝多芬（Ludwig Van Beethoven），德國偉大的鋼琴家、作曲家，維也納古典樂派的代表人物之一，在德國的小城——波恩出生。他對世界音樂的發展有著舉足輕重的作用，世人尊稱其為“樂圣”。其祖父是波恩宮廷樂團的樂長；父親是一個酗酒的宮廷男高音歌手；母親是宮廷御廚的女兒。
貝多芬3歲時，祖父發現了他的音樂天賦。父親急于把他培養成像莫扎特那樣的神童，在貝多芬4歲的時候，就逼著他學習鋼琴和小提琴，管教十分嚴厲。8歲時，貝多芬第一次舉辦個人音樂會。同年，他開始嘗試作曲。11歲時，他對巴赫的《平均律鋼琴曲集》已十分熟悉。同一年，他開始在劇院的樂隊里工作[1]。在這種嚴酷的童年生活的影響下，貝多芬很早就走上了獨立的以音樂謀生的道路，養成了堅毅剛強的性格。
1782年，貝多芬12歲，他創作的三首題獻給“仁慈的國王馬西米里安?弗列德里希”的鋼琴奏鳴曲出版了，這是他首次出版的作品。這表明，他已朝著偉大音樂家的目標邁出堅實的步伐。
1787年，17歲的貝多芬訪問維也納，莫扎特聽了他的即興演奏后預言：有一天貝多芬將轟動全世界。
1789年——1794年，法國資產階級革命進步的思想意識給了貝多芬很多啟發，他感受到革命的力量，奠定了啟蒙思想。他追求正義和自由，用自己的音樂號召著人們為自由和幸福作斗爭。
1792年，正是奧地利作曲家海頓名聲大震之時。22歲的貝多芬第二次來到維也納，開始跟海頓學習音樂。由于不適應他的教學方法，最終貝多芬離開了海頓。
貝多芬早年跟許多老師學習過，其中稱得上是音樂史中偉大人物的，當屬海頓和莫扎特。但是他并沒有走他們的道路，而是堅持朝著自己的個性和才華發展，為音樂創作道路開辟了全新的世界[2]。
貝多芬的生活道路非常坎坷。他的聽覺從1796年開始日漸衰弱，從那以后，不斷出現耳鳴的癥狀；1799年出現第一次失聰的現象。1801年，他的耳疾已無法醫治，但他對藝術及生活的熱愛一直持續。著名的鋼琴奏鳴曲《悲愴》就是在這一時期寫成的。
1827年3月26日下午5時45分，貝多芬在維也納逝世，享年57歲。
3.求關于貝多芬勵志的小故事.
貝多芬為藝術而生 路德維希·范·貝多芬一生中，貧困、疾病、失意、孤獨等種種磨難折磨著他，其中最大的災難是耳聾給他帶來的痛苦。
貝多芬28歲時，由于疾病，聽覺就開始減退，到了48歲，再優美的歌聲他也聽不見了。他只能用書寫的方式來和別人交流。
即使這樣貝多芬仍進行著創作。他的不朽名作――九十部交響曲的后七部，都是在失聰的情況下完成的。
而其中的第三、第五、第六和第九部交響曲被認為是永恒的杰作。 他用敏銳的觀察力來感受人類、社會和大自然。
為了起草一部曲子，他經常花幾個月甚至幾年的時間反復推敲，精心錘煉。例如第五交響曲的創作，他就花了八年的時間。
貝多芬在給他的兄弟卡爾和約翰的信中傾訴了耳聾給他帶來的莫大的痛苦以及他戰勝疾病的決心：“在我身旁的人都能聽到遠處的笛聲，而我卻聽不到，這是何等的恥辱啊！這樣的情景曾把我推到了絕望的邊緣，幾乎迫使我結束了自己的生命。但是，我的藝術，只有我的藝術要我活下去。”
貝多芬在這種困境中曾大聲疾呼：“我要扼住命運的咽喉，它不能使我完全屈服！”為了藝術，他犧牲了平庸的私欲，戰勝了一切不幸。他說：“犧牲，永遠把一切人生的愚昧為你的藝術去犧牲！藝術，這是高于一切的上帝。”
4.貝多芬的資料 故事 一定要簡潔
路德維希·凡·貝多芬 （Ludwig van Beethoven, 1770.12.17.-1827.3.26.）一七九二年，二十二歲的路德維希·凡·貝多芬從波恩來到維也納，一直到他一八二七年逝世，他就從未離開過這座對音樂家特別有吸引力的城市。
貝多芬的絕大部分作品是在這里創作的。他的九部交響曲全都在維也納舉行了首演式。
一八零五年，他唯一的一部歌劇創作《費德里奧》也在維也納的國家歌劇院舉行了首演。貝多芬被后人認為是有史以來最偉大的交響曲作家。
他的《英雄交響曲》充滿了激情。他的第九部交響曲取材於德國詩人席勒的《歡樂頌》，如今已經成為歐盟的盟歌。
輝煌的創作并不能掩飾貝多芬多難的一生。一八零二年，貝多芬由於逐漸喪失聽力，悲憤之余，寫下了一封可能是給他兄弟的遺囑。
激情滿腔的稟性迫使他頻繁地搬家。他在維也納市區北部有溫泉的地方留下了幾十處居所。
但是溫泉最終還是無法挽救他的失聰，一八一九年，貝多芬的聽力徹底喪失了。一八二七年，人們在Waehringer Friedhof 魏林格墓地為他舉行了隆重的葬禮。
一八八八年，貝多芬的遺骨被安放到維也納中央陵園。造訪音樂家貝多芬貝多芬晚年頻繁遷居，雖然留下了眾多的故居，但是很多故居未能作為展覽館向游客開放。
貝多芬當年喜歡居住在名叫海里根施塔特（Heiligenstadt）的地方，離市區很遠，在市區的正北方。一八零二年，貝多芬居住這個城區，在這里創作了他第二部交響曲。
同年十月，貝多芬在這里寫下了《海里根施塔特遺囑》，這是一封他寫給兩個兄弟的信，這封信并未寄出，如今仍然完好地被保存在這里。貝多芬的這處遺址如今被稱作為「海里根施塔特遺囑屋」，周二至周日向游客開放。
地址：Probusgasse 6, 1190 Wien帕斯克瓦爾蒂樓房（Paqualitihaus）是貝多芬居住時間較長的一處住所。一八零四年至一八一五年間，貝多芬雖然數次離開這個居所，但是最后卻又返回到此地。
樓房的主人帕斯克瓦爾蒂是貝多芬的好朋友，每次貝多芬出走，他都吩咐傭人不要出租貝多芬的房間，因為“他總是會回來的”。在這里，貝多芬經歷了創作的鼎盛期，他的第四、五、六部交響曲，第四鋼琴協奏曲和歌劇《費德里奧》都是在這里創作的。
地址：Moelkerbastei 8, 1010 Wien一八二七年，貝多芬去世時，眾多的朋友和崇拜者前來吊唁。貝多芬被安葬在魏林格墓地（Waehringer Friedhof）。
文學巨匠格里爾帕策曾經在悼詞中說 “貝多芬把他的一切獻給了眾人，從他們那里卻一無所獲，於是他就遠離了眾人。”能夠讓貝多芬瞑目九泉的是，舒伯特一八二八年也被安葬在此，與他相伴。
人們為了紀念舒伯特這位年輕的天才音樂家，在魏林格墓地的旁邊修建了一座舒伯特花園（Schubertpark）。如今，這座魏林格大街上的舒伯特花園是眾多游客流連的地方。
地址：W ringer Stra呈， 1180 Wien一八八八年，兩位音樂大師的棺木被一起移到中央陵園。如今，貝多芬被埋葬在中央陵園名人墓地32A的第29號墓穴中。
地址：Zentralfriedhof, Simmeringer Hauptstra呈 234, 1110 Wien一八八零年，崇拜貝多芬的人們還為其建造了一座紀念碑。從此，這個地方更名為貝多芬廣場。
貝多芬塑像的周圍圍繞著九個小天使，象徵音樂大師不朽的九部交響曲。地址：Beethovenplatz, 1010 Wien。
5.貝多芬的故事主要內容
1770年12月16日，路德維希?凡?貝多芬（Ludwig Van Beethoven），德國偉大的鋼琴家、作曲家，維也納古典樂派的代表人物之一，在德國的小城——波恩出生。
他對世界音樂的發展有著舉足輕重的作用，世人尊稱其為“樂圣”。其祖父是波恩宮廷樂團的樂長；父親是一個酗酒的宮廷男高音歌手；母親是宮廷御廚的女兒。
貝多芬3歲時，祖父發現了他的音樂天賦。父親急于把他培養成像莫扎特那樣的神童，在貝多芬4歲的時候，就逼著他學習鋼琴和小提琴，管教十分嚴厲。
8歲時，貝多芬第一次舉辦個人音樂會。同年，他開始嘗試作曲。
11歲時，他對巴赫的《平均律鋼琴曲集》已十分熟悉。同一年，他開始在劇院的樂隊里工作[1]。
在這種嚴酷的童年生活的影響下，貝多芬很早就走上了獨立的以音樂謀生的道路，養成了堅毅剛強的性格。1782年，貝多芬12歲，他創作的三首題獻給“仁慈的國王馬西米里安?弗列德里希”的鋼琴奏鳴曲出版了，這是他首次出版的作品。
這表明，他已朝著偉大音樂家的目標邁出堅實的步伐。1787年，17歲的貝多芬訪問維也納，莫扎特聽了他的即興演奏后預言：有一天貝多芬將轟動全世界。
1789年——1794年，法國資產階級革命進步的思想意識給了貝多芬很多啟發，他感受到革命的力量，奠定了啟蒙思想。他追求正義和自由，用自己的音樂號召著人們為自由和幸福作斗爭。
1792年，正是奧地利作曲家海頓名聲大震之時。22歲的貝多芬第二次來到維也納，開始跟海頓學習音樂。
由于不適應他的教學方法，最終貝多芬離開了海頓。貝多芬早年跟許多老師學習過，其中稱得上是音樂史中偉大人物的，當屬海頓和莫扎特。
但是他并沒有走他們的道路，而是堅持朝著自己的個性和才華發展，為音樂創作道路開辟了全新的世界[2]。貝多芬的生活道路非常坎坷。
他的聽覺從1796年開始日漸衰弱，從那以后，不斷出現耳鳴的癥狀；1799年出現第一次失聰的現象。1801年，他的耳疾已無法醫治，但他對藝術及生活的熱愛一直持續。
著名的鋼琴奏鳴曲《悲愴》就是在這一時期寫成的。1827年3月26日下午5時45分，貝多芬在維也納逝世，享年57歲。
6.關于貝多芬的小故事
月光曲是一個很有名的故事，小時候的課本上有，貝多芬因此還譜寫出了《月光曲》，這個故事也很優美，希望你會喜歡。
朱麗葉塔·圭查蒂是伯爵的女兒，比貝多芬小14歲，兩人真誠相愛，因門第的鴻溝，又迫使兩人分手。貝多芬在遭受這一沉重打擊之后，把由封建等級制度造成的內心痛苦和強烈悲憤全部傾瀉在這首感情激切、熾熱的鋼琴曲中。
所以，這首曲子是獻給她的。這一年的十一月十六日貝多芬寫給韋格勒的信中提到她時還說：“她愛我，我也愛她。”
但到1802年初，她已另外愛上了羅伯爾·哈倫堡伯爵，并在家庭的驅使下于1803年和他結了婚。羅曼·羅蘭把此曲和貝多芬的失戀聯系起來，說“幻想維持得不久，奏鳴曲里的痛苦和悲憤已經多于愛情了。”
羅蘭把第一樂章解釋為憂郁、哀訴和痛哭。俄國音樂學家奧立比舍夫（1794—1858）認為第一樂章是失戀的“沉痛的悲哀”，好比“垂滅之火”。
但1801年正是貝多芬和圭查蒂熱戀的時候，說這個作品是寫失戀的痛苦，也許和事實不符。 對于這個作品的解釋，也許俄國藝術批評家斯塔索夫（1824—1906）的見解是比較合理的。
他在回憶了聽李斯特在彼得堡的演奏后，認為這首奏鳴曲是一出完整的悲劇，第一樂章是暝想的柔情和有時充滿陰暗預感的精神狀態。他在聽安東·魯賓斯坦的演奏時也有類似的印象：“……從遠處、遠處，好像從望不見的靈魂深處忽然升起靜穆的聲音。
有一些聲音是憂郁的，充滿了無限的愁思；另一些是沉思的，紛至沓來的回憶，陰暗的預兆……” 中國小學“義務教育課程標準實驗教科書”六年級課本第二十六課《月光曲》一文，是出版商以“月光曲”為標題杜撰的一個動人“故事”。 原文： 有一年秋天，貝多芬去各地旅行演出，來到萊茵河邊的一個小鎮上。
一天夜晚，他在幽靜的小路上散步，聽到斷斷續續的鋼琴聲從一所茅屋里傳出來，彈的正是他的曲子。 貝多芬走近茅屋，琴聲突然停了，屋子里有人在談話。
一個姑娘說∶“這首曲子多難彈啊！我只聽別人彈過幾遍，總是記不住該怎樣彈，要是能聽一聽貝多芬自己是怎樣彈的，那有多好啊！”一個男的說∶“是啊，可是音樂會的入場券太貴了，咱們又太窮。”姑娘說∶“哥哥，你別難過，我不過隨便說說罷了。”
貝多芬聽到這里，就推開門，輕輕地走了進去。茅屋里點著一支蠟燭。
在微弱的燭光下，男的正在做皮鞋。窗前有架舊鋼琴，前面坐著個十六七歲的姑娘，臉很清秀，可是眼睛瞎了。
皮鞋匠看見進來個陌生人，站起來問∶“先生，您找誰？走錯門了吧？”貝多芬說∶“不，我是來彈一首曲子給這位姑娘聽的。” 姑娘連忙站起來讓座。
貝多芬坐在鋼琴前面，彈起盲姑娘剛才彈的那首曲子來。盲姑娘聽得入了神，一曲完了，她激動地說∶“彈得多純熟啊！感情多深哪！您，您就是貝多芬先生吧？” 貝多芬沒有回答，他問盲姑娘∶“您愛聽嗎？我再給您彈一首吧。”
一陣風把蠟燭吹滅了。月光照進窗子來，茅屋里的一切好像披上了銀紗，顯得格外清幽。
貝多芬望了望站在他身旁的窮兄妹倆，借著清幽的月光，按起琴鍵來。 皮鞋匠靜靜地聽著。
他好像面對著大海，月光正從水天相接的地方升起來。微波粼粼的海面上，霎時間灑遍了銀光。
月亮越升越高，穿過一縷一縷輕紗似的微云。忽然，海面上刮起了大風，卷起了巨浪。
被月光照得雪亮的浪花，一個連一個朝著岸邊涌過來……皮鞋匠看看妹妹，月光正照在她那恬靜的臉上，照著她睜得大大的眼睛，她仿佛也看到了，看到了她從來沒有看到過的景象，在月光照耀下的波濤洶涌的大海。 兄妹倆被美妙的琴聲陶醉了。
等他們蘇醒過來，貝多芬早已離開了茅屋。他飛奔回客店，花了一夜工夫，把剛才彈的曲子—《月光曲》記錄了下來。
賞析： 開始部分只是敘述一件事，同時表現貝多芬悠閑的心情，讀起來語氣平和；而后面部分，寫的則是一種優美的意境和兄妹倆的想像，其情景由靜而動，語氣、語速自然隨之發生很大變化。用具體句子來說，“一陣風把蠟燭吹滅了，月光照進窗子來，茅屋里的一切好像披上了銀紗，顯得格外清幽。
貝多芬望了望站在他身旁的窮兄妹倆，借著清幽的月光，按起琴鍵來。”這幾句話，表現的是那種朦朧的美，再想像一下當時人物的心情應該很平和，讀起來，聲音輕柔，語速稍慢，語氣變化不大。
讀到“忽然，海面上刮起了大風，卷起了巨浪。被月光照得雪亮的浪花，一個連一個朝著岸邊涌過來……”驟然加速，語調起伏變化很大，突出海面上波濤洶涌的樣子，而至“她仿佛也看到了，看到了她從沒看到過的景象，在月光照耀下的波濤洶涌大海。”
語速又再次減慢，尤其注意在“月光照耀下的”后面要停頓，“波濤洶涌的大海”速度更慢，但每個字都極其有力，以表現出兄妹倆陶醉在樂曲中的心情。 《月光曲》原名《升C小調鋼琴奏鳴曲》，又名《月光奏鳴曲》，創作于1801年，接近于貝多芬創作的成熟期。
這部作品有三個樂章：第一樂章，那支嘆息的主題融入了他的耳聾疾患，憂郁的思緒。而第二樂章表現了那種回憶的甜夢，也像憧憬未來的藍圖。
第三樂章激動的急板。而這部作品最美麗的，便是第一樂章，讓人想起月光。
轉載請注明出處華閱文章網 » 貝多芬的故事簡短內容(貝多芬的小故事4個短點的)