華閱文章網洛夫的午荷 眾荷喧嘩而你是挨我最近最靜，最最溫婉的一朵要看，就看荷去吧我就喜歡看你撐著一把碧油傘從水中升起。
……你是喧嘩的荷池中一朵最最安靜的夕陽蟬鳴依舊依舊如你獨立眾荷中時的寂寂。
我走了，走了一半又停住等你等你輕聲喚我。
這是洛夫詩歌《眾荷喧嘩》中的句子。
也許你更熟悉他的詩，也許你更熟悉他的《時間之傷》、《石室之死亡》、《血的再版》等一系列的堪稱世界詩歌領域的的“東方諾貝爾”品牌的詩作。
臺灣詩人洛夫的名字，代表當代海外華人詩歌創作的最高成就。
這個曾經的“詩魔”，經過對詩歌意向的詭異神秘及語言艱澀的探索之后，回歸到意象明朗語言洗煉的風格。
一種簡潔、靜觀、亦虛亦實的氣息氤氳在他的詩行里。
這一點，我們在讀他的《眾荷喧嘩》一詩時已經感受到了。
也是與荷有關，當我們讀完洛夫的散文《一朵午荷》，之后，真的很難把自己的感受一言以蔽之，那感覺實在是豐富到無法言喻。
作為詩人寫的散文《一朵午荷》，字里行間還是彌漫著詩的氣息。
如果說朱自清的《荷塘月色》是一幅朦朧清雅的寫實畫，那么《一朵午荷》，更像一幅風格獨特、震撼心靈的寫意水墨畫。
你看到的絕非接天蓮葉與映日荷花的嬌艷與明媚，也不是隱現在牛乳一般月色中的荷葉在微風中波紋般的顫動，洛夫的筆下，不過是一池夏天午后雨中的荷和一池秋末午后花事已殘的菏，總之都是花已凋零而只有滿池青青荷葉的荷，“留得殘荷聽雨聲”？不，也有雨滴敲擊，但并不傷感，也有花殘及蓮蓬枯瘦的意象，然并不孤寂。
可你卻會在靜靜的凝視中怦然心動，為了那掩藏在田田荷葉中一朵將謝未謝冷寂無聲的溫柔的紅蓮！可謂眾里尋它千百度，那荷卻在冷寂無聲處！這就是洛夫的午荷！作為臺灣詩人，洛夫甚至提出了“天涯美學”的概念，它代表著個人或者一個漂泊族群的詩歌美學之追求，似乎天涯漂泊，似乎遺世而立，行走就是家，我詩故我在，似有一種無奈的超拔。
但他自己也承認：兩岸地緣和政治割斷不了塑造他人格，淬煉他精神和智慧，培養他尊嚴的中國歷史與文化。
他身在天涯，但中華情懷依舊，他的作品中仍受中華文化的哺育和熏陶，中國古典詩歌美學的精華似乎已滲透到他的骨髓里，并自然體現在他的詩文里《一朵午荷》，正是這樣一篇看似自由現代，實則古典含蓄，看似平淡無奇實則深情纏綿，看似樸實無華實則哲思深遠的美文。
文章的的語言、情感、意象之美都值得深味。
語言雖然清淡，哲思更為深遠。
洛夫的語言總是在極淡之中溢出濃濃的意味來。
古人說“道法自然”，好文章也取其自然之氣。
古人認為天地間有粹靈之氣，萬類皆得之，而文人得之居多，文人得之“凝為性，發為志，散為文”，所以文之靈氣得于自然，故文以自然為貴。
《一朵午荷》，中寫荷上的雨珠是用這樣的語言：“雨落在它們的臉上，開始水珠沿著中心滴溜溜地轉，漸漸凝聚成一個水晶球，越向葉子的邊沿擴展，水晶球也越旋越大，瘦弱的枝桿似乎已支持不住水球的重負，由旋轉而左搖右晃，驚險萬分。
我們的眼睛越睜越大，心跳加速，緊緊抓住窗欞的手掌沁出了汗水。
猝然，要發生的終于發生了，荷身一側，嘩啦一聲，整個葉面上的水球傾瀉而下……”明白如話的語言寫出雨中荷葉的靈動。
不僅如此，文中寫荷花的淡然凋謝本來是意味深刻的，但卻用了這樣的詞句：“今年花事已殘，明年照樣由根而莖而葉而花，仍然一大朵一大朵地呈現在我們面前，接受人的贊賞與攀折，它卻毫無顧忌地一腳踩污泥，一掌擎藍天，激紅著臉大聲唱著：我是一朵盛開的蓮，唱完后不到幾天，它又安靜地退回到葉殘花凋的自然運轉過程中去接受另一次安排，等到第二年再來接唱。”這里沒有華麗的辭藻，除了一點擬人外平淡無奇，但正是在這平淡中，寫出了一個深刻的哲理：興衰無非都是生命過程中的一部分。
愛生命就要愛生命的全過程。
一朵午荷的出現，不僅讓詩人走向內心，深入生命的底層，更在時間的意義上揭示關于宇宙規律的哲學命題。
時間，幾乎是中國古代詩歌中永恒的主題，但他們更多借此感古今興衰、物是人非之悲，嘆人生苦短、滄海桑田之變，大量傷春悲秋之作傳達一種焦慮和悲觀，而洛夫以平淡自然的語言所表達的卻是一種平和與淡定，用文中的話來說就是“愛荷的人不但愛它花的嬌美，葉的清香，枝的挺秀，也愛它夏天的喧嘩，愛它秋季的寥落，甚至覺得連喂養它的那池污泥也污得有些道理。”所以，他愛那朵將要凋謝的午荷，沒有通常的悲哀，反而是驚喜、安靜而溫柔的愛戀。
這是一種寓于平淡中的透徹，是一種透徹帶來的深情。
世界雖然喧嘩，心靈依然寂靜。
《一朵午荷》，是一篇寧靜的文章。
雖然寫到室外萬馬奔騰的雨勢，“眾鼓齊擂，整個世界籠罩在一陣陣激越的殺伐聲中”，但又馬上寫到“但極度的喧囂中又有著出奇的靜”。
即使寫了凡高畫中觸目驚心的紅色，也是以靜默來觀賞；即使寫到兩個人的爭吵，也因為事關是否該欣賞荷花的孤寂而以“赧然一笑”做結；即使寫了激越的風雨中滿池的青葉如何的翻飛、騷動、驚慌，也是為襯托后來那個寂靜的午后自己與那一池青荷靜默的對話。
最終是為了寫出：在這樣一個喧嘩的世界里存在著另一個寧靜的心靈世界。
雖然不乏寫喧嘩筆觸，但焦點總是停留在靜謐與孤寂的所在。
“午后的園子很靜，除了我別無游客。
我找了一塊石頭坐了下來，呆呆地望著滿池的青荷出神。
眾荷田田亭亭如故，但歌聲已歇，盛況不再。
兩個月前，這里還是一片繁華與喧囂，白晝與黃昏，池里與池外，到處擁擠不堪；現在靜下來了，剩下我獨自坐在這里，抽煙，扔石子，看池中自己的倒影碎了，又拼合起來，情勢逆轉，現在已輪到殘荷來欣賞我的孤寂了。”這種喧囂中的寧靜，這樣喧囂后的寂靜，不難看出老莊的影響，隱約現出王維那種“人閑桂花落，夜靜春山空。
月出驚山鳥，時鳴春澗中”的無邊的禪趣。
正是這種寧靜，賦予文章一種“不著一字，盡得風流”的含蓄之美。
其形細微具象，其神博大深致。
洛夫詩的意象，可謂一花一葉一世界。
他把具體微小的事物放在一個宇宙境界中來審視。
他寫初雪靜靜地躺在眾葉之間，他寫水蓮張開的手指扣響他心中的高山流水；他寫霜楓已凋的院子，他寫階前已殘的秋菊，他寫微笑的康乃馨和滿階翻飛的落葉，他凝眸一支蠟燭的小小火焰，甚至一滴掉落在古書上夾著時間暗泣的淚滴……非常具象，非常細微，但卻引人步步進入深廣的審美世界和心靈空間。
他的散文和他的詩歌一樣，在花開花落中，在日升月落中，在四季的腳步中，在喧嘩與寧靜中，他用敏銳的觸覺和洗練的文字探萬物之本質，窮究生命之意義。
人眼所見有限，但心靈時空無限，所謂“一象之明珠，不若悟對之神通。”似乎世間萬物洛夫都能與之交流溝通，發現它與這個世界的聯系，因此，一滴水珠就是整個世界。
一朵荷花，一朵即將凋謝的荷花，它的嬌艷的過去和必然枯萎死亡的未來，昭示給洛夫的太多！生命，宿命，命運，花與人，生與死，今生與前世……那是一個一言難盡的世界，或者說那是人生世界的一個比照。
所以文中說“真正懂得欣賞荷的人，才真正懂得愛。”就是這朵將謝未謝的午荷，就那樣掩藏在重疊的青青的荷葉中，當洛夫尋找它，凝視它，留戀它的時候，午荷成了一個深廣的審美世界和心靈世界，一個喧囂中的寧靜世界，一個燃饒后的冷寂世界，一個走向凋殘卻毫無幽怨的平靜而淡然的心靈世界！雖然文中所描繪的現實世界很小，只是一池青荷，但在作者對滿池荷葉的靈動的描摹中，在對一朵午荷的期待和尋覓中以及滿心的欣賞和溫柔的憐愛中，投射出的心靈空間卻很深遠，深遠到我們久久凝視仍覺意味深長。
那是一種持久的牽掛，一種平和的欣賞，一種溫柔而孤寂的感動，一種透徹而深沉的愛！這就是洛夫的午荷！這就是淡然而美麗的《一朵午荷》。