華閱文章網《死水》賞析
李怡
《死水》是聞一多最著名的詩歌作品之一。
又屬于詩人“死水”時期詩風轉變的重要代表。
這首詩后面曾署有一個寫作時間：1925年4月。
據今人考證，實際的寫作時間應該是1926年4月，即詩人回國之后。
老詩人饒孟侃回憶說：“《死水》一詩，即君偶見西單二龍坑南端一臭水溝有感而作……”（《詩詞二題》，原載《詩刊》1979年第8期）也就是說，“死水”就是這一溝的臭水，其中填滿了“破銅爛鐵”，殘冷炙在水中沉浮……但是，僅僅是這么一溝臭水似乎還沒有理由激起詩人如此強烈的情緒波瀾，聞一多肯定因“死水”而引起了對其他事物的聯想。
我們也可以肯定地說，“死水”是具有文化意義、社會意義，按照慣常的說法，也就是“祖國”。
那么，在聞一多這位愛國詩人那里，“祖國”這一神圣美好的形象是如何與這溝臭不可聞的“死水”聯系起來的呢？這還得從詩人愛國主義觀念、民族主義意識的實際演化說起。
必須指出的是，所謂“愛國詩人”并不是可以運用于任何時代與任何詩人的名詞，詩人的愛國特征（也包括他的民族主義意識）有它特定的背景條件，比方說國破家亡、民族危機爆發之際，比方說背井離鄉、浪跡海外的時候。
聞一多作為引人矚目的“愛國詩人”，還是在他留學美國的時候。
在現代工業文明的濃煙滾滾、人聲鼎沸之中，在西方文化的強大壓力之下，詩人無限眷戀那“寧靜”、“和諧”的“家鄉”，在他的心中，那里蘆花紛飛、月色溶溶，“有高超的歷史”，“有逸雅的風俗”，“金底黃玉底白，春釀底綠，秋山底紫”，落英繽紛。
（參見《孤雁》、《憶菊》、《太陽吟》等篇章）顯然，在這種特殊的環境與心境之中，聞一多所熱愛的“祖國”是理想化的祖國，純凈化的祖國。
也只有這樣理想的光芒和純凈的品格才足以讓他“出淤泥而不染”，保持著東方式的“高潔”。
但是，夢幻遲早是要破滅的，尤其是對于尊重現實、所對偽飾的聞一多，當他剛一踏上思念已久的祖國，就完全失望了。
在一個封建、落后、保守、頑愚的社會里，所有的寧靜與和諧都不過是一廂情愿的幻想，經濟落后，政府腐敗，軍閥混戰，民眾愚弱，這才是活生生的現實。
于是，所有“大希望之余的大失望”都聚集了起來，終于在一個偶然的機會，與北京西單的這溝“死水”重疊在了一起，——或許，是“死水”之腐朽停滯讓詩人聯想到了不思進取的中國吧？或許，是“死水”的惡臭污濁再一次擊碎了他落英繽紛的夢境，從而刺激著他痛苦的調整自己的“鄉情”吧！
詩歌題為“死水”，但詩卻并沒有怎么描寫“死水”本身的客觀形象，而是面對“死水”引出的一系列想象，一系列泄憤式的詛咒。
聞一多似乎還覺得 這溝死水還污穢得不夠，丑惡得不夠，他發著誓要丑上加丑，亂上加亂，把“死水”攪拌得油膩膩、紅鮮鮮，讓它發酵、生霉！聞一多說過：“只有少數跟我很久的朋友（如夢家）才知道我有火，并且就在《死水》里感出我的火來。
”這種泄憤就是他“火氣”的表現了。
全詩共分五節，前四節都在具體描寫詩人是如何“調弄”這溝死水的。
他的第一個行動便是“添亂”：扔進破銅爛鐵，潑入剩菜殘羹。
不久，這些行動就產生了效果，在“死水”的浸泡中，銅氧化成了綠綠的模樣，鐵也銹跡斑斑，剩菜殘羹的油膩則浮動在水面上，又因霉變生菌而變得五顏六色，隨著時間的推移，這些氧化的金屬、發霉的飯菜又都發了酵，于是，“死水”便成了一溝泛著綠光的“酒”。
它“漂滿了珍珠似的白沫”，上面蚊蠅橫飛，烏煙瘴氣。
至此，“死水”算是鮮艷奪目、光彩照人了，于是，幾聲青蛙的鳴叫傳來，又為寂靜的世界添上了幾分熱鬧。
傳統的詩歌闡釋一般都傾向認為，這些看似鮮艷、實則丑惡的物象就是“反動統治者”的象征，舊中國就是這樣的“金玉其外，敗絮其中”。
而我認為，這顯然還是對聞一多創作的“想象”特征考慮不夠，這些物象并不是詩人對現實社會的“寫實”，而是詩人自己想象中要完成的“行動”，不是反動軍閥將“死水”變成了這溝“綠酒”，而是聞一多立下志愿要把它變成“綠酒”！
那么，詩人不是太有點“殘酷”了嗎？其實不然，正如俗話所說：“愛之愈深，恨之愈切”。
詩人如此看重、如此計較，又如此地忍受不了這溝“死水”的刺激，實在是因為他太希望“死水”不“死”呀！他多么愿意自己曾經魂牽夢縈的祖國一如想象中的光華美麗，而當現實世界里所發生的一切是這樣的出人意料，這樣的讓他悲觀絕望時，他能不因猝然的失落而心理失衡嗎？又能不情緒性的咒罵幾句、呻吟幾聲嗎？如果我們能夠理解現代中國的知識分子對祖國的期望是如此的強烈，又能夠理解這一期望與現實人生的深刻矛盾，那么也就不難接受在中國現代文化史上普遍存在的這一“詛咒心態”。
詛咒者并不是漢奸，不是中國的敵人，他們實實在在都是一群熱血男兒！相反，冷漠與無原則的贊頌才是最可怕的，也是最可警惕的！魯迅說過，來到中國的外國人，如若有對中國大加詛咒的，他真心地歡迎。
（大意如此）又有的同志出于維護聞一多的“愛國”形象，將“丑惡”喻為革命力量，說聞一多是隱晦地呼喚革命，我認為這既是生硬的，也完全沒有必要。
聞一多作為“愛國”詩人，根本勿需后人替他作什么辯護！至于作為情緒性詩歌的特殊含意，我想也并不難為人們所接受。
此外，《死水》一詩也是聞一多追求詩歌“三美”的典范之作，繪畫的色彩感不要我來多說了。
這首詩節奏感極強（音樂美），每個詩行的音組數目都相等，它們都由四個音組構成，其中一個有三個音節，其余三個是兩個音節，我們不妨看第一段：
這是／一溝／絕望的／死水，
清風／吹不起／半點／漪淪。
不如／多扔些／破銅／爛鐵，
爽性／潑你的／剩菜／殘羹。
長短不齊，變化沒有規律的自由詩就沒有這種特殊的音調和諧的效果了。
《死水》五節，每一節均是四句，每一句又都是九個字，這樣也形成了詩歌的“節的勻稱和句的均齊”，即所謂的“建筑美”。
李漢榮《井繩》賞析
（作品賞析）三米井繩：美了父親的一生
作者：胡衛星
井繩，就是井繩，再普通不過：用青麻搓成。
可散文《井繩》中寫到的“井繩”，早已失去作為井繩本身的意義，而更多地演繹為一種象征。
這3米長的井繩帶給父親的歡樂，對美國宇航員來說，也許無法理解，但“中國人有中國人的心態”，我們卻可以理解，并欣賞到了父親手握3米井繩，美好自己一生的生活。
3米井繩，竟美了父親的一生。
這不能不說文章在如下三個方面運用恰當。
絕妙的對比，按道理說，美國宇航員登上了月球這無論如何都算作一件驚天動地的事，全世界都應為此驕傲與自豪。
可是，作者卻不去寫它的這一個層面，而是將這舉世無雙的事具體到“用了很大勁爬上了月亮，只抓了幾塊冰冷的石頭拿回來讓人類看”，并將與父親的“一眼井”“一根井繩”進行對比。
有意思的是，這種對比不屬于一個級別，但讀者幾科都會產生這樣的感覺：宇航員的務實讓人枯燥，而父親手中的3米井繩打撈的神秘的月亮卻極有引力。
精彩的細節。
文章的語言近似科散評議詩，但其中并不缺少精彩的細節：“兩個水桶里，盛著兩個月亮，一前一后。
猛一看，是父親挑著月亮；仔細看，就會發現是兩個月亮抬著父親，一閃一閃在地上行走。
”如果將這段文字換成平實的寫法，就是父親月夜挑水。
可作者筆的父親哪里是挑水，哪里是一種艱辛的體力勞動，簡直是一種舞蹈，是一種融于自然、樂于自然的閑適。
僅“父親挑著月亮”一句，足以讓讀者張開想象的翅膀，翱翔于無限的空間。
而“仔細看，就會發現是兩個月亮抬著父親”，這個細節浪漫、詩意而想象大膽。
豐富的聯想。
水井、井繩、月亮、石頭、嫦娥、吳剛、孔子、李白，這些毫不相干的意象，在李漢榮《井繩》里，五顏六色相互關聯地嵌入字里行間，使文章似雨后彩虹，綺麗無比。
作者之所以能奉獻給讀者這道絢麗的彩虹，是源于豐富的聯想。
而這種聯想又分為抽象的聯想和具體的聯想。
抽象的聯想是：從水里，從歲月深處，一輪干干凈凈的初月正向你升起，并漸漸走向你，走進你的生活。
從水井聯想到歲月深處，聯想到生活。
這種抽象的聯想是對父親田園生活高度贊美。
具體的聯想是：美國航天局讓人類離石頭越來越近，只抓了幾塊冷冰冰的石頭。
這種由井繩而產生的具體聯想，并非對美國航天局探月行動的否定，而是讓讀者在濃郁的中國傳統文化氛圍中，品味父親生活的自然、快樂，以及那種“野渡無人舟自橫”般的悠悠適意。
余秋雨：《莫高窟》
賞析
余秋雨先生的散文是一種典型的文化散文,在我們看慣了標榜散文的精巧靈活之作后,它呈現在我們眼前一道亮麗清新的風景線,如一股罡風勁吹。
.它擺脫了沉湎于自我小天地的小家子氣,而表現為一種情懷更為慷慨豪邁的大散文,當然不是篇幅冗長之大,而是體現在一種沉甸甸的歷史感和滄桑感,一種浩然而袞毫不矯情的雍容與大氣,一種俯仰天地古今的內在沖動與感悟,一種涌動著激情與靈性的智慧與思考。
余秋雨先生的散文，在豐富的文化聯想與想象中完成對所表現的對象的理性闡釋，融合了莊子哲學散文的天馬行空，汪洋恣肆的思維與兩漢賦體鋪敘夸飾，華美凝重的修辭方式，從而表現出浸潤了理性精神與內在理趣的詩化特征。
落筆如行云流水，舒卷之間靈性激濺，有博雅的文化內涵，筆端飽蘸著深切的民族憂患意識，字里行間充盈著越邁千年的睿智哲思
轉載請注明出處華閱文章網 » 求幾篇優美的散文有簡短的賞析
