華閱文章網民族器樂曲，是浩瀚如煙海，燦爛若繁星，琳瑯滿目，美不勝收的。
古曲《古江花月夜》是一首優美動聽的民族器樂曲，是我國音樂寶庫中的瑰寶。
它籍以山水之巍峨洋溢，花木之幽芳榮華。
水光云影奇詭變幻。
這一情狀皆可宣之于樂，以傳其神，而合其志精湛音樂詩畫，深刻形象地反映了我國各族人民，廣闊胸襟和剛直不阿的高尚情操。
本文以《春江花月夜》為例，對其欣賞方法作如下：
(一) 樂曲源流
春江花月夜是一首著名的琵琶獨奏曲，原名叫《夕陽筲鼓》，見于已故琵琶演奏家吳婉卿1875年的手抄本。
至1895 年平湖派琵琶演奏家李芳國收入所編《南北派十三套大曲琵琶新譜》(工尺譜本) 中，更名為《潯陽琵琶》，這時樂曲已發展為十段，由李芳國分段標以夕陽筲鼓、花蕊布迥風，關山臨卻月、臨山斜陽、楓荻秋聲、巫峽干尋、筲聲紅樹里、臨江晚眺、漁舟唱晚、夕陽影里一歸舟等十個詞藻華麗的小標題。
以后又有人將曲名改為《潯陽月夜》、《潯陽曲》。
樂曲以唐朝詩人白居易的長篇敘事詩《琵琶行》的詩意：“尋陽江頭夜送客，楓葉蘆花秋瑟瑟”相聯系而成曲的。
雖然標題與《琵琶行》中詩句：“春江花朝秋月夜，往往取灑還獨傾”相似。
但樂曲情趣已超脫“楓葉蘆花秋瑟瑟”的秋意晚江別，而強調了“春江花月夜”的春意江夜美。
(二) 意詩意趣
《春江花月夜》的旋律大多較為典雅、輕快、細膩、流暢，并具有綿延起伏和級進等特點。
全曲由引子，主題樂段，主題的八次變奏及尾聲構成，是一道獨具特色的變奏曲。
這種曲式由一個音樂主題樂段作基礎，其它各樂段運用各種變奏的手法加以變化，豐富了音樂表現力，推進了音樂發展。
這種手法善于細膩，深刻地從不同的意境和角度，去揭示樂曲主題內容，塑造音樂形象。
樂曲通過優美質樸的抒情旋律，流暢而富于變化的節奏，豐富多彩的各種演奏技法，有如一幅動人的長卷山水畫，貼切地表現了樂曲的詩情畫意。
下面就曲中的幾段音樂做簡要的介紹：
引子部分，樂曲第一段江樓鐘鼓，是引子及主題顯示部分，由清脆嘹亮的古箏滾指連重奏法起奏開始，形象的模擬鼓聲由慢漸快。
接著引出具有江南風格的音樂主題，抒情、優美、婉轉如歌。
句尾的大鼓滾奏音形，描繪出夕陽西下，泛舟江上，游船筲鼓齊鳴的動人情景。
緊接著音樂進入主題做“接頭合尾”式的變奏，即變奏部分集中在每個樂段的前半部，而后半部則基本相同，也就是前變后同，故有變化對比，又有重復統一，不斷推進音樂幾前發展。
(三) 箏曲移植
古箏獨奏曲《春江花月夜》的移植，是以琵琶獨奏曲《夕陽筲鼓》為依據，先從曲調入手，在取其精化的原則下集中發展。
在繼承發揚古箏傳統技法的基礎上，著意在音質、音色、力度，速度的對比變化等方面下功夫，同時又較好地刻劃調度了古箏的托、擘、抹、挑、連重托、大小勾搭、套指、滾、拂、撥、搖、撮、及壓、按、滑、吟、點、空、走、弱、音、制音、“流水”等不可取代的藝術特色，使諸種手法之間，能相互巧妙地的配合，承接自如，為演奏者提供發揮藝術才華的可塑性，使樂曲增加了色彩，豐富了表現力。
在曲調的進行中，各種技巧的施展，往往在節奏上形成對比，大有“你簡我繁”，我簡你繁”和向更高一層，深一層的“由簡入繁，簡中盡是精華點”的藝術情趣發展，聽起來慢得情聯而不絕，緊得意蓄而斷。
做到取意干凈利落，絕無客聲，對比流暢而多變，節奏急而不亂，緩而不斷，音質響如金石，輕而不浮，力求圓、潤、甜、脆的美聲，弦必匹配、指必抓尖，因曲求音，優選彈點。
運用剛柔虛實，脆中之力，明確輕、松、脆、滑、高、潔、清、虛、幽、奇、古、淡、中、和、疾、徐的要求，著意高潔雄美。
在練習過程中百練知其妙趣，千練習得其趣妙，萬練則忘其為古箏之聲。
古曲《春江花月夜》氣韻優雅，刻畫入微，既有繼承，又有出新，于悠揚秀美中見氣勢，于優美抒情中見豪放，音樂豐滿，起伏有致，富于形象，耐人尋味。
不愧為萬世流芳之本。
