華閱文章網1.宋詞一般特征
詞是產生于隋唐興盛于兩宋的一種新詩體。宋詞被視作一代文學的標幟。
詞又稱為：“曲子詞”、“詩余”、“樂府”和“長短句”等。與近體詩相較，詞在形式上獨具特色：一、詞是配樂的；二、詞有一個音樂性的調名，即詞調；三、詞分為數片，通常是上下兩篇；四、詞的句子長短參差不齊；五、每一種詞調有不同的押韻位置。
隋詞沒有保留下來。唐詞有兩大系統，一是民間詞，一是文人詞。《敦煌曲子詞》保存了一些唐代兼有五代的民間詞作，反映了唐代社會現實，樸素、率直、活潑。相傳《憶秦娥》、《菩薩蠻》二首是李白的手筆，后人譽之為“百代詞曲之祖。”中唐時文人詞日漸興盛，張志和、劉禹錫、白居易等人開始用詞來表情達意。詞史上第一位大詞人是晚唐時的溫庭筠，溫詞香艷綺靡、隱約婉轉，對傳統詞作格局的形成有巨大的影響。五代后蜀人趙崇祚所編的《花間集》是第一本詞集。他選入溫庭筠、韋莊、皇甫松等八家作品，人稱“花間派”。女性的容顏、離別相思的愁悵、華麗婉約的風格是該派的特征。其中，韋莊寫出一些情真意切、疏淡顯豁的抒情之作。與西蜀詞人集團同時的還有南唐詞人。他們是李璟李煜父子和馮延已。李璟詞風格凄怨深遠；馮詞柔媚纏綿，舒緩自然；“詞至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂變伶工詞而為士大夫之詞。”王國維《人間詞活》在詞史上占有不容忽視的地位。
宋詞一般分為北宋、南宋兩個時期。
北宋初期，晏殊晏幾道父子、歐陽修等人的寫作以小令為主，基本上沿襲五代詞風。至柳永出，宋詞才有了大的拓展。在內容方面，柳詞多反映封建士人懷才不遇、窮愁潦倒的生活與情感；在形式上，他發展長調體制，填寫了許多“慢詞”。柳詞還善于鋪敘和展衍，語言通俗，長于白描，是婉約派的代表人物。蘇軾以其《東坡樂府》打破了“詞為艷科”的舊框架，以黃鐘大呂之巨響，開出驚濤拍岸之新天地，人稱“豪放派”。從此，詠史、懷古、說理、談玄、議論等無不可入詞。以蘇軾為中心，元佑詞林出現了黃庭堅、秦觀、晁補之、張耒等著名詞人，形成了詞作的鼎盛局面。周邦彥集婉約派之大成，其詞格律精嚴，風致醇雅，在格律規范化和表現技巧方面作出了楷模，人稱“詞林正宗”。北宋末年李清照于“蘇豪”、“柳俗”、“周律”之外另避蹊徑，形成“易安體”。前期詞多寫閨中少女情思，后招多悲嘆身世，感慨時事。其詞清新雅潔，文詞優美，為一代詞壇高手。
南宋初年詞風大變，李綱、張元干等抗金志士寫出了一大批愛國主義詞作。稍后大詞人辛棄疾橫空出世，以磅礴之氣勢、遒勁之風格，昂揚踔厲之精神面貌表現出強烈的愛國主義激情，開創了氣吞萬里如虎的壯美境界。張孝祥、陸游、陳亮、劉過等人的詞作亦閃灼著愛國主義的光輝。姜燮繼承發展了周邦彥的詞風，其詞講究詞藻音律，“襟韻高、風神瀟灑”，成為南宋格律派的代表人物，盧祖皋、史達祖、吳文英、蔣捷、王沂孫、張炎、周密等人皆屬于格律派，有不同程度的唯美主義傾向。南宋末年，民族矛盾激化，文天祥、汪元量、劉辰翁等辛派詞人，以其英雄主義氣慨為宋詞劃上了最后的句號。
今人唐宋詞選本很多，茲介紹兩種：一是俞平伯的《唐宋詞選釋》人民文學出版社1979年版，共選詞251首，分為三卷，所選之詞大體上體現了詞家風格和詞的發展途徑；注釋多有新意。二是社會科學院文學研究所的《唐宋詞選》人民文學出版社1981年版，選詞312首，由作品、注釋、說明、作家小傳幾部分構成。選錄作品以蘇豐詞為重點，注釋較為詳盡。
2.淺談宋詞的獨特魅力
豪放派的特點，大體是創作視野較為廣闊，氣象恢弘雄放，喜用詩文的手法、句法和字法寫詞，語詞宏博，用事較多，不拘守音律，北宋黃庭堅、晁補之、賀鑄等人都有這類風格的作品。南渡以后，由于時代巨變，悲壯慷慨的高亢之調，應運發展，蔚然成風，辛棄疾更成為創作豪放詞的一代巨擘和領袖。豪放詞派不但屹然別立一宗，震爍宋代詞壇，而且廣泛地沾溉詞林后學，從宋、金直到清代，歷來都有標舉豪放旗幟，大力學習蘇、辛的詞人。
婉約派的特點，主要是內容側重兒女風情。結構深細縝密，重視音律諧婉，語言圓潤，清新綺麗，具有一種柔婉之美。內容比較窄狹。由于長期以來詞多趨于宛轉柔美，人們便形成了以婉約為正宗的觀念。就以李后主、柳永、周邦彥等詞家為“詞之正宗”，正代表了這種看法。婉約詞風長期支配詞壇，直到南宋姜夔、吳文英、張炎等大批詞家，無不從不同的方面承受其影響。
3.列舉宋詞的著名詞人,代表作和特點
1. 蘇軾，字子瞻，號東坡居士.代表作：《水調歌頭.中秋》《念奴嬌.赤壁懷古》《江城子.密州出獵》《蝶戀花.花褪殘紅青杏小》.1）蘇詩題材廣泛，內容豐富。
①有不少關懷民生、表達愛國激情的詩作，有不少詩成為具體政治行為及建議的反映。②他在詩中記錄山川景物、村野風光、農家風俗，表達了對生活的熱愛；更以詩抒寫憤懣，排遣憂愁，表現自己機智風趣、灑脫自在的個性和恬淡閑逸、不為物擾的心境，顯示了極為豐富的內心世界。
2）蘇詩中有不少以理趣見長的作品，詩人在寫景、詠物、記事之中，有意識地闡發某種生活哲理，表達對人生的思索。蘇詩中所談的“理”，不是玄思或吊詭，而是生活中隨觸而發的感想，在習以為常中給人新的啟迪。
3）采用寓言、隱喻手法，還善于運用賦的手法構成一種圖畫美。例如膾炙人口的“竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知。”
比喻的新鮮與豐富是蘇詩的一大特色。又如，“欲把西湖比西子，淡妝濃抹總相宜。”
4）蘇詩任情揮灑，風格多姿多樣。他欣賞陶詩的“枯淡”，其更主要的風格特色即是宋人所概括的“東坡豪”。
2. 辛棄疾，字稼軒.代表作《西江月.夜行黃沙道中》《清平樂.村居》《永遇樂.京口北固亭懷古》《破陣子》《青玉案.元夕》等等.特點他善于塑造鮮明、生動、虎虎有生氣的藝術形象。他筆下的人物常是慷慨悲歌、雄姿英發的形象。
他寫自己的遠大抱負是“袖里珍奇光五色，他年要補天西北。”（《滿江紅》）他寫自己的矯健身手是：“馬作的盧飛快，弓如霹靂弦驚。”
（《破陣子》）他寫自己的狂態是“回首叫，云飛風起，不恨古人吾不見，恨古人不見吾狂耳。”（《賀新郎》）他寫他人、古人也多是“氣吞萬里如虎。”
（《永遇樂》）他筆下的景物也多是飛動壯觀的景色。僅如山，他寫道：“疊嶂西馳，萬馬回旋，眾山欲東”（《沁園春》），“青山欲共高人語，聯翩萬馬來無數”（《菩薩蠻》），把靜態的山勢寫成奔騰的動態，極為豪放。
他善于運用浪漫主義的想象及象征手法來加強豪放色彩。如《水調歌頭》云：“我志在寥闊，疇昔夢登天。
摩挲素月，人世俯仰已千年。”其浪漫恣肆的風格直逼詩仙李白。
又如《太常引》云：“乘風好去，長空萬里，直下看山河。斫去桂婆娑，人道是，清光更多。”
“乘風”三句所表現的思想感情，與屈原“陟升皇之赫戲兮，忽臨睨夫舊鄉”實同，而“斫去桂婆娑”，“所指甚多，不止秦檜一人而已。”（周濟《來四家詞選》） 他善于運用跳躍、頓挫之法，增強時空的跨度和感情的起伏，尤善于將最凝重的感情熔鑄于開頭、結尾之中。
如《摸魚兒》（見后引）開頭“‘更能消，三字，是從千回萬轉后倒折出來，真是有力如虎。”（《白雨齋詞話》）而結尾又將一腔怨悱之情化入“斜陽正在，煙柳斷腸處”的衰敗景色中，使全詞的意境更加深邃。
又如《破陣子·為陳同甫賦壯語以寄》，列舉了“醉里挑燈看劍”等幾件壯事，但最后一句“可憐白發生”，又將無限感慨蘊含其中，令人不忍卒讀。辛詞的豪放風格往往是通過各種形式加以表現的，它“正而能變，變而能化，化而不失本調，不失本調而兼得眾調”。
（胡應麟《詩藪》）這種豪放的“變調”（借用評詞家的用語，評詞家往往以婉約為正宗，以非婉約為變調）往往更能表現出辛詞的內在氣質和本色風格。辛詞善于寓剛健于溫柔之中。
如《摸魚兒》：更能消幾番風雨，匆匆春又歸去。惜春常怕花開早，何況落紅無數。
春且住，見說到，天涯芳草無歸路。怨春不語，算只有殷勤、畫檐蛛網，盡日惹飛絮。
長門事，準擬佳期又誤。蛾眉曾有人妒。
千金縱買相如賦，脈脈此情誰訴？君莫舞，君不見、玉環飛燕皆塵土？閑愁最苦，休去倚危欄，斜陽正在，煙柳斷腸處。表面上完全是一首宮怨之詞，但實際上是抒發自己憂傷國事，忠而見謗的怨怒心情，正是那類“肝腸如火，色笑如花”的代表作。
辛詞還善于寓悲憤于閑適之中。這類詞以淡筆寫濃愁，輕筆寫重壓，閑筆寫大志，如：少年不識愁滋味，愛上層樓。
愛上層樓，為賦新詞強說愁。而今識盡愁滋味，欲說還休，欲說還休，卻道天涼好個秋！3.李清照，號易安居士.代表作《點絳唇》《永遇樂.落日熔金》《武陵春》《如夢令》特點：李清照工詩善文，更擅長詞。
李清照詞，人稱“易安詞”、“漱玉詞”，以其號與集而得名。《易安集》、《漱玉集》，宋人早有著錄。
其詞流傳至今的，據今人所輯約有45首，另存疑10余首。她的《漱玉詞》既男性亦為之驚嘆。
她不但有高深的文學修養，而且有大膽的創造精神。從總的情況看，她的創作內容因她在北宋和南宋時期生活的變化而呈現出前后期不同的特點。
前期：真實地反映了她的閨中生活和思想感情，題材集中于寫自然風光和離別相思。 后期：主要是抒發傷時念舊和懷鄉悼亡的情感。
表達了自己在孤獨生活中的濃重哀愁，孤獨，惆悵。
4.詩經 唐詩 宋詞的特點比較
《詩經》是我國第一部詩歌總集，共收入自西周初期至春秋中葉約五百年間的詩歌三百零五篇（《小雅》中另有六篇“笙詩”，有目無辭，不計在內），所以又稱《詩三百》，與《尚書》、《禮記》、《周易》、《春秋》合稱為五經。
“古者《詩》三百余篇，及于孔子，去其重……”（《史記·孔子世家》），據傳為孔子編定。最初稱《詩》，被漢代儒者奉為經典，乃稱《詩經》，也稱《詩三百》。
他開創了我國古代詩歌創作的現實主義的優秀傳統。《詩經》里的內容，就其原來性質而言，是歌曲的歌詞。
《墨子·公孟》說：“頌詩三百，弦詩三百，歌詩三百，舞詩三百”，意謂《詩》三百余篇，均可誦詠、用樂器演奏、歌唱、伴舞。《史記·孔子世家》又說：“三百五篇，孔子皆弦歌之，以求合韶、武、雅、頌之音。”
這些說法雖或尚可探究，但《詩經》在古代與音樂和舞蹈關系密切，是無疑的。《詩經》不僅是最早的詩歌總集，而且也是一部反映當時社會的百科全書。
是我國“現實主義”詩歌傳統的源頭及代表作。 《詩經》“六義” 《詩經》“六義”指的是 風、雅、頌、這三個說的是內容，賦、比、興，，這三個說的是手法，這就是》“六義”。
《風》、《雅》、《頌》三部分的劃分，是依據音樂的不同。《風》包括15部分，大部分是黃河流域的民間樂歌，稱作“十五國風”共160篇。
《雅》分為《小雅》（31篇）和《大雅》（74篇）是宮廷樂歌，共105篇。 《頌》包括《周頌》（31篇）《魯頌》（4篇）和《商頌》（5篇）是宗廟用于祭祀的樂歌和舞歌，共40篇。
“風”的意義就是聲調。它是相對于“王畿”——周王朝直接統治地區——而言的。
它是帶有地方色彩的音樂古人所謂《秦風》、《魏風》、《鄭風》，就如現在我們說陜西調、山西調、河南調。 國風·周南 國風·召南 國風·邶風 國風·鄘風 國風·衛風 國風·王風 國風·鄭風 國風·魏風 國風·唐風 國風·齊風 國風·秦風 國風·陳風 國風·檜風 國風·曹風 國風·豳風 “雅”是“王畿”之樂，這個地區周人稱之為“夏”，“雅”和“夏”古代通用。
雅又有“正”的意思，當時把王畿之樂看作是正聲——典范的音樂。周代人把正聲叫做雅樂，猶如清代人把昆腔叫做雅部，帶有一種尊崇的意味。
朱熹《詩集傳》曰：「雅者，正也，正樂之歌也。其篇本有大小之殊，而先儒說又有正變之別。
以今考之，正小雅，燕饗之樂也；正大雅，朝會之樂，受厘陳戒之辭也。
辭氣不同，音節亦異。
」故而大小雅之異乃在於其內容。 “頌”是專門用于宗廟祭祀的音樂。
《毛詩序》說：“頌者美盛德之形容，以其成功告于神明者也。”這是頌的含義和用途。
王國維說：“頌之聲較風、雅為緩。”（《說周頌》）這是其音樂的特點。
“賦”按朱熹《詩集傳》中的說法，“賦者，敷也，敷陳其事而直言之者也”。就是說，賦是直接鋪陳敘述。
是最基本的表現手法。 如“死生契闊，與子成說。
執子之手，與子攜老”，即是直接表達自己的感情。 “比”，用朱熹的解釋，是“以彼物比此物”，也就是比喻之意。
《詩經》中用比喻的地方很多，手法也富于變化。如《氓》用桑樹從繁茂到凋落的變化來比喻愛情的盛衰；《鶴鳴》用“他山之石，可以攻玉”來比喻治國要用賢人；《碩人》連續用“葇荑”喻美人之手，“凝脂”喻美人之膚，“瓠犀”喻美人之齒，等等，都是《詩經》中用“比”的佳例。
“賦”和“比”都是一切詩歌中最基本的表現手法，而“興”則是《詩經》乃至中國詩歌中比較獨特的手法。“興”字的本義是“起”，因此又多稱為“起興”。
《詩經》中的“興”，用朱熹的解釋，是“先言他物以引起所詠之辭”，也就是借助其他事物為所詠之內容作鋪墊。它往往用于一首詩或一章詩的開頭。
有時一句詩中的句子看似比似興時，可用是否用于句首或段首來判斷是否是興。例衛風·氓中“桑之未落，其葉沃若”就是興。
.大約最原始的“興”，只是一種發端，同下文并無意義上的關系，表現出思緒無端地飄移聯想。就像秦風的《晨風》，開頭“鴥彼晨風，郁彼北林”，與下文“未見君子，憂心欽欽”云云，很難發現彼此間的意義聯系。
雖然就這實例而言，也有可能是因時代懸隔才不可理解，但這種情況一定是存在的。就是在現代的歌謠中，仍可看到這樣的“興”。
進一步，“興”又兼有了比喻、象征、烘托等較有實在意義的用法。但正因為“興”原本是思緒無端地飄移和聯想而產生的，所以即使有了比較實在的意義，也不是那么固定僵板，而是虛靈微妙的。
如《關雎》開頭的“關關雎鳩，在河之洲”，原是詩人借眼前景物以興起下文“窈窕淑女，君子好逑”的、但關雎和鳴，也可以比喻男女求偶，或男女間的和諧恩愛，只是它的喻意不那么明白確定。又如《桃夭》一詩，開頭的“桃之夭夭，灼灼其華”，寫出了春天桃花開放時的美麗氛圍，可以說是寫實之筆，但也可以理解為對新娘美貌的暗喻，又可說這是在烘托結婚時的熱烈氣氛。
由于“興”是這樣一種微妙的、可以自由運用的手法，后代喜歡詩歌的含蓄委婉韻致的詩人，對此也就特別有興趣，各自逞技弄巧，翻陳出新，不一而足，。
5.古詩的語言特點1000字
我們常說：“文如其人”.要準確的把握詩歌的語言特點，就必須因人而異，了解不同時期不同詩人的風格流派.因人定格，知人論詩，才能對詩歌的語言特點作出準確的分析、判斷、鑒賞.對語言整體風格的鑒賞重點是會用一些有關風格類型的專用名詞術語.常見的有以下幾種： （1）、平實質樸.其特點是選用確切的字眼直接陳述，或用白描，不加修飾，顯得真切深刻，平易近人.如賈島的《訪隱者不遇》：“松下問童子，言師采藥去.只在此山中，云深不知處.”全篇4句20字，毫無難解之處.還有陶淵明的詩、李煜的詞. （2）、含蓄雋永.詩歌最富有靈氣，詩的靈氣在于雋永，在于“字短情長”，字里行間總是留著啟人聯想、開人悟性的“空白”.如李商隱的《雨夜寄北》：“君問歸期未有期，巴山夜雨漲秋池.何當共剪西窗燭，卻話巴山夜雨時.”天各一方的夫妻間掛念問候，其時其境其情，歸家團聚作長夜之談的憧憬，統統顯于言外，隱于空白.還有杜牧的絕句、李清照后期的詞. （3）、清新雅致.其特點是用語新穎別致，不落俗套，給人一種清新美的愉悅.如楊萬里的“小荷才露尖尖角，早有晴蜓立上頭”（《小池》）；孟浩然的 “故人具雞黍，邀我至田家.綠樹村邊合，青山郭外斜.開軒面場圃，把酒話桑麻.待到重陽日，還來就菊花.” （《過故人莊》）綠樹、青山、村舍、場圃、桑麻和諧地打成一片，這是一幅優美寧靜的田園風景畫，清新、自然. （4）、形象生動.詩歌的語言往往以其生動形象而感人至深.如蘇軾的“亂石穿空，驚濤拍岸，卷起千堆雪”（《赤壁懷古》），既是詩又是畫，有形有聲有色地展現了赤壁的壯麗景色，氣勢雄偉，境界開闊. （5）、絢麗飄逸.如李白的“日照香爐生紫煙，遙看瀑布掛前川.飛流直下三千尺，疑是銀河落九天.”全詩顯得色彩繽紛、景象綺麗、變幻莫測，這是絢麗飄逸之美. （6） 簡潔明快. 其特點是：語言簡練利落、洗煉（練）、淺顯、明白如話、不加修飾.如賈島的詩、馬致遠的散曲等. （7） 雄渾壯麗. 其特點是：骨力挺健，氣壯山河.如曹操的《觀滄海》顯得胸襟豁達，豪情橫溢.最具代表的是盛唐詩歌中以高適、岑參為代表的邊塞詩人.在他們的筆下，有狼山，有大漠，有絕域，有孤城，有奇寒，有酷熱，有同仇敵愾的憤慨，有誓死戍邊的決心. （8） 粗獷豪放. 李白是豪放風格之集大成者，情感激蕩，格調昂揚，想象奇特，夸張出格，是李白豪放詩風的特點.“君不見黃河之水天上來，奔流到海不復回.”（《將進酒》）氣勢浩蕩，一瀉千里；“草綠霜已白，日西月復東.”（《古風》）描繪光陰流逝之快，人事變遷之速，一氣呵成，天衣無縫.宋詞中的豪放派，以蘇、辛為最杰出代表. （9） 沉郁頓挫. 沉郁，就是指情感的渾厚、濃郁、憂憤、蘊藉.“沉則不浮，郁則不薄.”杜甫之詩，為濃郁之極至.憂愁是杜詩沉郁的主要內容，他的憂愁，不只是個人的，更是國家的、民族的、人民的，因而這種憂愁具有豐富的情感層次，使其沉郁獲得深厚的情感和崇高的價值.他的“三吏”“三別”“兵車行”《茅屋為秋風所破歌》都是沉郁的力作. （10） 悲壯慷慨. 大凡詩人，慨嘆風云變幻之疾，痛惜韶光流逝之速，目擊人民災難之重，身受命運坎坷之苦，郁積壯志未酬之憤，而憂心忡忡、慷慨悲歌者，均以悲慨目之.可見，悲慨是時代的心聲，詩人的呼喊，詩人面對動亂的現實，出于嚴肅的責任感，遂作悲慨.陳子昂的詩，就以悲慨而馳譽詩壇.《登幽州臺歌》是最激動人心的悲慨之詩. （11）纏綿哀怨. 詩作婉曲，感情細膩.如柳永、李清照、中華語言博大精深，奧妙無窮，尤其是古詩詞語言更是凝練有加，真可謂一字千金.元代文學家元好問曰：“文須字字作，亦要字字讀.咀嚼有余味，百過良未足.”因此，須細細推敲，方能解其中之味. 一、了解古詩詞言特點 1. 用意十分，下語三分 律詩、絕句、詞、曲這些古詩體裁，有固定的形式，這些形式促使詩人必須利用有限的空間表現出豐富的內容，這就決定了古詩語言往往“用意十分，下語三分”的特點，凝練而含蓄，言盡而意無窮.具體表現有兩方面： （1）講究“準確傳神”.古代“詩話”中流傳著許多關于詩人煉字的佳話趣聞.眾所周知的賈島的“推敲”，王安石的“春風又綠江南岸”等，就是“煉字”的典范，“準確傳神”描摹物態能抓住特征，描摹心理能妙傳心緒，描繪情景能使人身臨其境. （2）講究跳躍和留白.古詩詞為達到凝神精練，往往會省略一些可省可無的詞語，造成詩句上的跳躍或戛然而上，留下空白，而這些跳躍，空白之處往往是詩意所在.詩味所在，讀者需借助想象和聯想方能完成對詩句的解讀，如溫庭筠《商山早行》“雞聲茅店月，人跡板橋霜”，馬致遠的《秋思》“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家”，詩句省略了謂語動詞的一些用以銜接的虛詞，我們有解讀時需在意象與意象間補上這些省略成分. 古詩鑒賞（一） ——分析古詩的語言特色 教學目標：分析古詩的語言特色. 閱讀下面這首詩： 畫菊 鄭思肖 花開不并百花叢，獨立疏籬趣未窮. 寧可枝頭抱香死，何曾吹落北風中 . 注釋：鄭思肖（1241-1318）宋末詩人、畫家.連江（今屬福建）人.曾以太學上舍生應博學鴻詞試.元軍南侵時，曾向朝廷獻。
6.中國詩詞或者詩文的特點
1、詩的特點：集中地反映社會生活、抒情言志的思想感情、豐富的想象、語言的音樂美 詩歌語言特別要求富有音樂性，音樂美可以增強作品的表現力和藝術感染力。
詩歌語言的音樂性因素，包括節奏、音調、韻律等。詩句要求節奏鮮明、音調和諧，符合一定韻律，吟誦動聽感人，具有音樂美。
2、詞的特點：詞是合樂的歌詞，所配合的音樂是隋唐以來新興的燕樂。由于這種文體對音樂的依附性，決定了詞在體制風格上一系列的特點。
首先，詞必須有詞調，詞調是填詞時所依據的樂譜，詞調的名稱叫詞牌。有的詞牌原來和詞的內容有關。
擴展資料： 詩詞的相關書籍： 1、《全唐詩》是清康熙四十四年（1705年），彭定求、沈三曾、楊中訥、汪士鋐、汪繹、俞梅、徐樹本、車鼎晉、潘從律、查嗣瑮10人奉敕編校，“得詩四萬八千九百余首，凡二千二百余人”， 共計900卷，目錄12卷。 2、《全宋詞》是中國近百年來最重要的古籍整理成果之一。
宋詞和唐詩均為中國古典詩的藝術高峰。清代所編《全唐詩》是家喻戶曉籍，現又新編出《全宋詞》，堪稱中國文學的雙璧。
全書共五冊，薈萃宋代三百年間的詞作。 3、《樂府詩集》的文學體裁為樂府歌辭，是繼《詩經·風》之后，一部總括中國古代樂府歌辭總集，由北宋郭茂倩所編。
在《樂府詩集》中，則首先著錄古辭，使讀者了解曹操等人的作品不過是依古辭的曲調而擬作的新辭。此書還把后人各種擬《陌上桑》而作的詩，都附在后面，如《采桑》、《艷歌行》、《羅敷行》、《日出東南隅行》、《日出行》等等，由此可見，《陌上桑》對后來文人的種種影響。
又如，把陸機的求仙詩《東武吟行》和鮑照的《代東武吟》編排在一起，可見同一曲調，可以譜寫成內容完全不同的各種詩歌。 參考資料來源： 百度百科-詩詞。
7.有關宋詞的資料
宋代盛行的一種中國文學體裁，宋詞是一種相對于古體詩的新體詩歌之一，標志宋代文學的最高成就。
宋詞句子有長有短，便于歌唱。因是合樂的歌詞，故又稱曲子詞、樂府、樂章、長短句、詩余、琴趣等。
它始于南朝梁代，形成于唐代而極盛于宋代。宋詞的代表人物主要有蘇軾、辛棄疾（豪放派代表詞人）、柳永、李清照（婉約派代表詞人）。
擴展資料派別 一、婉約派 婉約派為中國宋詞流派。婉約，即婉轉含蓄。
其特點主要是內容側重兒女風情，結構深細縝密，音律婉轉和諧，語言圓潤清麗，有一種柔婉之美。 1、代表人物 柳永、晏殊、晏幾道、周邦彥、李清照、秦觀、姜夔、吳文英、李煜、歐陽修、史達祖等。
2、代表作 柳永：《雨霖鈴》（寒蟬凄切）、《蝶戀花》（佇倚危樓風細細） 晏殊：《浣溪沙》（一曲新詞酒一杯）、《浣溪沙》（一向年光有限身） 晏幾道：《臨江仙》（臨江仙·夢后樓臺高鎖）、《鷓鴣天》（彩袖殷勤捧玉鐘） 周邦彥：《蘭陵王》（柳陰直）、《蝶戀花·早行》 李清照：《如夢令》（如夢令·常記溪亭日暮）、《醉花陰》（薄霧濃云愁永晝） 吳文英：《鶯啼序》（殘寒正欺病酒）、《風入松》（聽風聽雨過清明） 秦觀：《踏莎行· 郴州旅舍》《鵲橋仙》《浣溪沙》《望海潮》《水龍吟》 姜夔：《揚州慢》、《杏花天影》、《疏影》、《暗香》 李煜：《虞美人》《相見歡》《烏夜啼》《浪淘沙令》《謝新恩》 歐陽修：《采桑子（群芳過后西湖好）》《訴衷情（清晨簾幕卷秋霜》《踏莎行（候館梅殘》） （1）虞美人·春花秋月何時了 【作者】李煜 【朝代】五代 春花秋月何時了？往事知多少。小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。
雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改。問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流。
譯文 這年的時光什么時候才能了結，往事知道有多少！昨夜小樓上又吹來了春風，在這皓月當空的夜晚，怎承受得了回憶故國的傷痛。精雕細刻的欄桿、玉石砌成的臺階應該還在，只是所懷念的人已衰老。
要問我心中有多少哀愁，就像這不盡的滔滔春水滾滾東流。 （2）雨霖鈴·寒蟬凄切 【作者】柳永 【朝代】宋 寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。
都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。
念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。多情自古傷離別，更那堪，冷落清秋節！ 今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。
此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說？ 譯文 秋后的蟬叫得是那樣地凄涼而急促，面對著長亭，一陣急雨剛停住。
在京都城外設帳餞別，卻沒有暢飲的心緒，正在依依不舍的時候，船上的人已催著出發。握著手互相瞧著，滿眼淚花，千言萬語都噎在喉間說不出來。
這一程又一程，千里迢迢，一片煙波，那夜霧沉沉的楚地天空竟是一望無邊。自古以來多情的人最傷心的是離別，更何況又逢這蕭瑟冷落的秋季，這離愁哪能經受得了！誰知我今夜酒醒時身在何處？怕是只有楊柳岸邊，面對凄厲的晨風和黎明的殘月了。
這一去長年相別，相愛的人不在一起，我料想即使遇到好天氣、好風景，也如同虛設。即使有滿腹的情意，又能和誰一同欣賞呢？ （3）浣溪沙 【作者】晏殊 【朝代】北宋 一曲新詞酒一杯，去年天氣舊亭臺。
夕陽西下幾時回？ 無可奈何花落去，似曾相識燕歸來。小園香徑獨徘徊。
譯文 聽一支新曲喝一杯美酒，還是去年的天氣舊日的亭臺，西落的夕陽何時再回來？那花兒落去我也無可奈何，那歸來的燕子似曾相識，在小園的花徑上獨自徘徊。 二、豪放派 豪放詞特點大體是創作視野較為廣闊，氣象恢弘雄放，喜用詩文的手法、句法寫詞，語詞宏博，用事較多，不拘守音律，然而有時失之平直，甚至涉于狂怪叫囂。
1、代表人物 蘇軾、辛棄疾、陳亮、陸游、張孝祥、張元干、劉辰翁等。 2、代表作 蘇軾：《念奴嬌·赤壁懷古》、《水調歌頭·明月幾時有》、《江城子·密州出獵》 辛棄疾：《破陣子·為陳同甫賦壯詞以寄之》（醉里挑燈看劍）、《永遇樂·京口北固亭懷古》、《摸魚兒·更能消幾番風雨》、《清平樂·村居》 陸游：《謝池春·壯歲從戎》《夜游宮·記夢寄師伯渾》《卜算子·詠梅》 張元干：《賀新郎》（夢繞神州路） 張孝祥：《六州歌頭》（長淮望斷） 劉辰翁：《蘭陵王·丙子送春》《摸魚兒·酒邊留同年徐云屋》 （1）念奴嬌·赤壁懷古 【作者】蘇軾 【朝代】宋 大江東去，浪淘盡，千古風流人物。
故壘西邊，人道是，三國周郎赤壁。亂石穿空，驚濤拍岸，卷起千堆雪。
江山如畫，一時多少豪杰。 遙想公瑾當年，小喬初嫁了，雄姿英發。
羽扇綸巾，談笑間，檣櫓灰飛煙滅。故國神游，多情應笑我，早生華發。
人生如夢，一尊還酹江月。 譯文 大江之水滾滾不斷向東流去，淘盡了那些千古風流的人物。
千古英雄人物。那舊營壘的西邊，人們說是，三國周瑜破曹軍的赤壁。
陡峭的石壁直聳云天，如雷的驚濤拍擊著江岸，激起的浪花好似卷起千萬堆白雪。雄壯的江山奇麗如圖畫，一時間涌現出多少英雄豪杰。
遙想當年的周瑜春風得意，絕代佳人小喬剛嫁給他，他英姿奮發豪氣滿懷。手搖羽扇頭戴綸巾，從容瀟灑地在說笑閑談之間，八十萬曹軍如灰飛。
8.宋代文學有什么特點
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原發布者：yulanjiangfeng
宋代文學在我國文學發展史上有著重要的特殊地位，它處在一個承前啟后的階段，即處在中國文學從“雅”到“俗”的轉變時期。所謂“雅”，指主要流傳于社會中上層的文人文學，指詩、文、詞；所謂“俗”，指主要流傳于社會下層的小說、戲曲。傳統所謂“唐詩”、“宋詞”、“元曲”、“明清小說戲曲”的說法，指明了各個朝代文學樣式發達繁榮的側重點。我們應該充分評價元明清詩文詞的成就，但其未能超宋越唐，則可斷言。如果說，宋代詩文詞（特別是文和詞）是元明清作家們不斷追懷、仰慕的昨天，那么，元明清小說戲曲的大發展就是宋代剛剛發展起來的白話小說和戲曲的燦爛明天了。 宋代獨特而淵深的美學意識是由其文化土壤所培植、文化精神所孕育出來的，經過有機的整合和融化，產生出特定的審美形態、格調和風味，遂成為文化型美學，有別于前代的唐美學。宋文化從下述諸多方面影響了美學的生成、表現和狀態懷舊意識. 宋人似乎特別懷舊，《東京夢華錄》、《武林舊事》等書就是明證。鄧之誠《〈東京夢華錄注〉自序》曾說到當時的懷舊意識和情緒及其產生的原因：“靖康之難，中原人士播越兩浙，無人不具故國故鄉之思。周 《清波別志》云，紹興初，故老閑坐必談京師風物。且喜歌曹元寵《甚時得歸京里去》十小闋，聽之感慨有流涕者。故其時西北耆舊，談宣政故事者，為人所重。”北宋“宣（和）政（和）故事”便成為南宋人依念不盡而
9.請問,誰愿意談談您認為宋詞婉約派詞風有何特點
詞，是我國古代詩歌的一種。它始于梁代，形成于唐代而極盛于宋代。據《舊唐書》上記載；“自開元（唐玄宗年號）以來，歌者雜用胡夷里巷之曲。”由于音樂的廣泛流傳；當時的都市里有很多以演唱為生的優伶樂師，根據唱詞和音樂拍節配合的需要，創作或改編出一些長短句參差的曲詞，這便是最早的詞了。從敦煌曲子詞中也能夠看出，民間產生的詞比出自文人之筆的詞要早幾十年。
唐代，民間的詞大都是反映愛情相思之類的題材，所以它在文人眼里是不登大雅之堂的。被視為詩余小道。只有注重汲取民歌藝術長處的人，如白居易、劉禹錫等人才寫一些詞，具有樸素自然的風格，洋溢著濃厚的生活氣息。以脂粉氣濃烈的祟尚濃辭艷句而馳名的溫庭筠和五代“花間派”，在詞發展史上有一定的位置。而南唐李后主被俘虜之后的詞作則開拓一個新的深沉的藝術境界，給后世詞客以強烈的感染。
到了宋代，通過柳永和蘇軾在創作上的重大突破，詞在形式上和內容上得到了巨大的發展。盡管詞在語言上受到了文人詩作的影響，而典雅雕琢的風尚并沒有取代其通俗的民間風格。而詞的長短句形式更便于抒發感情，所以“詩盲志，詞抒情”的這種說法還是具有一定根據的。
詞，大體上可分類為婉約派和豪放派。婉約派的詞，其風格是典雅涪婉、曲盡情態；象柳永的“今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月”；晏殊的“無可奈何花落去，似曾相識燕歸來”；晏幾道的“舞低楊柳樓心月，歌盡桃花扇底風”等名句，不愧是情景交融的抒情杰作，藝術上有可取之處。豪放詞作是從蘇軾開始的。他把詞從娛賓遺興的天地里解助出來，發展成獨立的抒情藝術。山川勝跡、農舍風光、優游放懷、報國壯志，在他手里都成為詞的題材，使詞從花間月下走向了廣闊的社會生活。從我們今天讀者的情趣來看，象“大江東去”之類的豪放派的作品更易于接受。
詞大致可分小令（58字以內）、中調（59一90字）和長調（91字以上，最長的詞達240字）。一首詞，有的只一段，稱為單調；有的分兩段，稱雙調；有的分三段或四段，稱三疊或四疊。
詞有詞牌。詞牌的產生大體有以下幾種情況：沿用古代樂府詩題或樂曲名稱；如《六州歌頭》；取名人詩詞句中幾個字，如《西江月》；據某一歷史人物或典故，如《念奴嬌》；還有名家自制的詞牌。詞發展到后來逐漸和音樂分離，而成為一種獨立的文體。
宋詞風格流派之一。明確提出詞分婉約、豪放兩派的，一般認為是明人張□（字世文，著有《詩馀圖譜》、《南湖詩集》。清人王士□《花草蒙拾》說：\"張南湖論詞派有二：一曰婉約，一曰豪放。\"王又華《古今詞論》所引張說，大意略同。稍晚于張□的徐師曾（字伯魯，明嘉靖時人），在《文體明辨序說》中也指出：\"至論其詞，則有婉約者，有豪放者。婉約者欲其辭情蘊藉，豪放者欲其氣象恢弘，蓋雖各因其質，而詞貴感人，要當以婉約為正。\"徐師曾的說法與張□相近。婉約與豪放并不足以概括風格流派繁富多樣的宋詞，但可以說明宋詞風調具有或偏于\"陰柔\"之美、或偏于\"陽剛\"之美的兩種基本傾向，有助于理解宋詞的藝術風格。
婉約，是宛轉含蓄之意。此詞始見于先秦，魏晉六朝人已用它形容文學辭章，如陳琳《為袁紹與公孫瓚書》：\"得足下書，辭意婉約。\"陸機《文賦》：\"或清虛以婉約。\"在詞史上宛轉柔美的風調相沿成習，由來已久。詞本來是為合樂演唱而作的，起初演唱的目的多為娛賓遣興，演唱的場合無非宮廷貴家、秦樓楚館，因此歌詞的內容不外離思別愁、閨情綺怨，這就形成了以《花間集》為代表的\"香軟\"的詞風。北宋詞家承其余緒，晏殊、歐陽修、柳永、秦觀、周邦彥、李清照等人，雖在內容上有所開拓，運筆更精妙，并且都能各具風韻，自成一家，然而大體上并未脫離宛轉柔美的軌跡。因此，前人多用\"婉美\"（《苕溪漁隱叢話》后集）、\"軟媚\"（《詞源》）、\"綢繆宛轉\"（《酒邊詞序》）、\"曲折委婉\"（《樂府馀論》）等語，來形容他們作品的風調。明人徑以\"婉約派\"來概括這一類型的詞風，應當說是經過長時期醞釀的。
婉約詞派的特點，主要是內容側重兒女風情。結構深細縝密，重視音律諧婉，語言圓潤，清新綺麗，具有一種柔婉之美。內容比較窄狹。
由于長期以來詞多趨于宛轉柔美，人們便形成了以婉約為正宗的觀念。如《□州山人詞評》就以李后主、柳永、周邦彥等詞家為\"詞之正宗\"，正代表了這種看法。婉約詞風長期支配詞壇，直到南宋姜夔、吳文英、張炎等大批詞家，無不從不同的方面承受其影響。
