華閱文章網1.《一首宋詞》
一首宋詞
北京師范大學 曾雙余
我驀然讀到一種徹骨的心痛。
我的白發在歷史的長風中飄揚如旗。
城外，征夫們望斷天涯的目光步再閃亮，如一群倦歸的鳥，瑟瑟地棲息在詩人瘠瘦的筆端。
一杯濁酒，晃蕩著塞外黃沙金戈鐵馬暮靄流霞。有多少胡塵漫天卷起，落入酒中？你并不在意，依然揮杯不止，將千年的惆悵，蜿蜒成曲折的文思，讓歲月細細品評。不是晏殊的閑暇舒適，也不是蘇軾的瀟灑超然，只有放翁和稼軒，才在一百年后慢慢地品味出那一地無言的沉重和凄涼。或許，還有岳飛。
長煙如歌，唱不出盛唐的豪邁與蒼勁；落日如淚，在連年的廝殺和攻守中殘缺成如鉤的歲月，低低地徘徊在歷史和群峰之間，欲墜未墜，如宋朝脆弱的命運一樣讓人懸心。與少年時的王維相比，你的詞蒼老而凄涼，讓人難以卒讀。
是誰說“小范老子胸中有數萬甲兵”？在古樸端莊的范祠里，你雙眸炯炯，逼人的凌厲和剛毅穿越重重的歷史帷幕，在微雨如織的江南，我不敢直視你的眼睛。沒有人會忘記你，我也一樣。盡管你沒有在燕支山上重復竇憲的壯舉，但那“西賊聞風驚破膽”的民謠熱烈而深情，同樣傳唱著屬于你的歲月和榮光。孤城疊嶂，斷雁流云，一如既往地追想你的深沉，你不動聲色，卻使強悍的西夏人聞風北返。
細碎的馬蹄聲從北宋的邊地迤邐而來，四起的狼煙已然散去，是你又一次例行的巡視，還是你無意中的信馬由韁？馬蹄聲走不出歷史，無法告訴我你沉重如山的心情。
只一杯酒，或一首詩，便讓隔了千年的我如此詫異，詫異于紅塵的擾攘，詫異于你的超俗，詫異于你的慷慨與激昂。許多過于深沉的內涵，飄落在坎坷的歷史上，便成了霜，是一盞無法一飲而盡的鄉愁。與其把你解釋成一位英雄，我更愿相信這種平和的解讀。
羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關。
是的，遠在京都的趙禎，又怎么會在意千里之外著一支人馬的安危和存在？歌舞生平是他們的通行證，也是他們的墓志銘。在歷史犀利的目光中，他們只能還原成一群單一的同義詞：醉生夢死。
你的詞不長，你的目光卻很遠，看到了回雁峰在衡陽盤旋欲飛，卻最終寂寞地矗立在如血的殘陽中，默默無語。回雁峰很寂寞，你也是。你和回雁峰遙遙對視。而北宋柔弱的歷史就在你們的對視中循環往復。
不必想塵封的史籍翻閱你的功績和輝煌。你的厚重足以令整個北宋熠熠生輝。哈姆萊特的生死抉擇，對你而言，只不過是把心愛的書籍從一頁翻到另一頁，或者翻回來。慶歷四年，你寄往岳陽樓的先憂后樂，已成了千年以來的中國文人難以企及的一種高度。
但是，你肯定難以入睡。
太多的生死牽掛，在蕭殺的風中迅速老化成亙古的心痛，這不是你的錯，卻是你必須見證的真實。你不忍心看著磷磷白骨，仍被千里之外的深閨苦思成魂牽夢縈的容顏。你不忍心，可你又能如何？你只能以白發為毫，以濁酒為墨，將一腔無人讀懂的沉郁寫在北宋蒼白的歷史上。
那晚，所有的群峰都靜立無言
文章引用自：
2.一首好宋詞
一剪梅
作者： 李清照
紅藕香殘玉簟秋。輕解羅裳，獨上蘭舟。云中誰寄錦書來，雁字回時，月滿西樓。 花自飄零水自流，一種相思，兩處閑愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。
【譯文】
荷已殘，香已消，冷滑如玉的竹席，透出深深的涼秋，輕輕脫換下薄紗羅裙，獨自泛一葉蘭舟。仰頭凝望遠天，那白云舒卷處，誰會將錦書寄有？正是雁群排成“人”字，一行行南歸時候，月光皎潔浸人，灑滿這西邊獨倚的亭樓。
花，自在地飄零，水，自在地飄流，一種離別的相思，你與我，牽動起兩處的閑愁。啊，無法排除的是——這相思，這離愁，剛從微蹙的眉間消失，又隱隱纏繞上了心頭。
這首詞在黃升《花庵詞選》中題作“別愁”，是趙明誠出外求學后，李清照抒寫她思念丈夫的心情的。伊世珍《瑯寰記》說；“易安結縭末久，明誠即負笈遠游。易安殊不忍別，覓錦帕書《一剪梅》詞以送之。”最近，電影《李清照》沿襲了伊世珍之說，當趙明城踏上征船出行時，歌曲就唱出《一剪梅》的“輕解羅裳，獨上蘭舟”。我認為把這首詞理解為送別之作，與詞意不盡相符，就是“輕解羅裳”兩句，也難解釋得通。“羅裳”，不會是指男子的“羅衣”，因為不管是從平仄或用字看，沒有必要改“衣”為“裳”。“羅裳”無疑是指綢羅裙子，而宋代男子是不穿裙子的。要是把上旬解為寫李清照，下句寫趙明誠，那么，下句哪來主語？兩者文意又是怎樣聯系的呢？看來，應該以《花庵詞選》題作“別愁”為宜。
李清照和趙明誠結婚后，夫妻感情甚好，家庭生活充滿了學術和藝術的氣氛，十分美滿。所以，兩人一經離別，兩地相思，這是不難理解的。特別是李清照對趙明誠更為仰慕鐘情，這在她的許多詞作中都有所流露。這首詞就是作者以靈巧之筆抒寫她如膠似漆的思夫之情的，它反映出初婚少婦沉溺在情海之中的純潔心靈。
李清照這首詞主要是抒寫她的思夫之情。這種題材，在宋詞中為數不少。若處理不好，必落俗套。然而，李清照這首詞在藝術構思和表現手法上都有自己的特色，因而富有藝術感染力，仍不失為一篇杰作。其特點是：一、詞中所表現的愛情是旖旎的、純潔的、心心相印的；它和一般的單純思夫或怨其不返，大異其趣。二、作者大膽地謳歌自己的愛情，毫不扭捏，更無病態成份；既象蜜一樣甜，也象水一樣清，磊落大方。它和那些卿卿我我、扭捏作態的愛情，涇渭分明。三、李詞的語言大都淺俗、清新，明白如話，這首詞也不例外。但它又有自己的特點，那就是在通俗中多用偶句，如“輕解羅裳，獨上蘭舟”、“一種相思，兩處鬧愁”、“才下眉頭，卻上心頭”等等，既是對偶句，又淺白易懂，讀之瑯瑯上口，聲韻和諧。若非鑄詞高手，難能做到。
3.請大神幫忙創作一首關于春色怡人的宋詞
蝶戀花
【宋】蘇軾
花褪殘紅青杏小。
燕子飛時，綠水人家繞。
枝上柳綿吹又少。
天涯何處無芳草。
墻里秋千墻外道。
墻外行人，墻里佳人笑。
笑漸不聞聲漸悄。
多情卻被無情惱。
【宋】蘇軾
莫聽穿林打葉聲，
何妨吟嘯且徐行。
竹杖芒鞋輕勝馬，
誰怕？一蓑煙雨任平生。
料峭春風吹酒醒，
微冷，山頭斜照卻相迎。
回首向來蕭瑟處，
歸去，也無風雨也無晴。
【宋】李清照
暖雨晴風初破凍，
柳眼梅腮，已覺春心動。
酒意詩情誰與共？
淚融殘粉花鈿重。
乍試夾衫金縷縫，
山枕斜欹，枕損釵頭鳳。
獨抱濃愁無好夢，
夜闌猶剪燈花弄。
4.求一首宋詞
大江東去，浪淘盡，千古風流人物。
故壘西邊，人道是、三國周郎赤壁。
亂石穿空，驚濤拍岸，卷起千堆雪。
江山如畫，一時多少豪杰！
遙想公瑾當年，小喬初嫁了，雄姿英發。
羽扇綸巾，談笑間、檣櫓灰飛煙滅。
故國神游，多情應笑我、早生華發。
人生如夢，一樽還酹江月。
【鑒賞】
這首被譽為“千古絕唱”的名作，是宋詞中流傳最廣、影響最大的作品，也是豪放詞最杰出的 代表。它寫于神宗元豐五年（1082）年七月，是蘇軾貶居黃州時游黃風城外的赤壁磯時所作。
此詞對于一度盛行纏綿悱惻之風的北宋詞壇，具有振聾發聵的作用。
開篇即景抒情，時越古今，地跨萬里，把傾注不盡的大江與名高累世的歷史人物聯系起來，布置了一個極為廣闊而悠久的空間、時間背景。它既使人看到大江的洶涌奔騰，又使人想見風流 人物的卓犖氣概，并將讀者帶入歷史的沉思之中，喚起人們對人生的思索，氣勢恢宏，筆大如 櫞。接著“故壘”兩句，點出這里是傳說中的古赤壁戰場，借懷古以抒感。“人道是”，下筆 極有分寸。“周郎赤壁”，既是拍合詞題，又是為下闋緬懷公瑾預伏一筆。以下“亂石”三 句，集中描寫赤壁雄奇壯闊的景物：陡峭的山崖散亂地高插云霄，洶涌的駭浪猛烈搏擊著江岸，滔滔的江流卷起千萬堆澎湃的雪浪。這種從不同角度而又訴諸于不同感覺的濃墨健筆的生動描寫，一掃平庸萎靡的氣氛，把讀者頓時帶進一個奔馬轟雷、驚心動魄的奇險境界，使人心胸為之開闊，精神為之振奮！煞拍二句，總束上文，帶起下片。“江山如畫”，這明白精切、
脫口而出的贊美，是作者和讀者從以上藝術地提供的大自然的雄偉畫卷中自然得出的結論。
以上寫周郎活動的場所赤壁四周的景色，形聲兼備，富于動感，以驚心動魄的奇偉景觀，隱喻 周瑜的非凡氣概，并為眾多英雄人物的出場渲染氣氛，為下文的寫人、抒情作好鋪墊。
上片重在寫景，下片則由“遙想”領起五句，集中筆力塑造青年將領周瑜的形象。作者在歷史 事實的基礎上，挑選足以表現人物個性的素材，經過藝術集中、提煉和加工，從幾個方面把人 物刻畫得栩栩如生。據史載，建安三年，東吳孫策親自迎請二十四歲的周瑜，授予他“建威中 郎將”的職銜，并同他一齊攻取皖城。周瑜娶小喬，正在皖城戰役勝利之時，其后十年他才指揮了有名的赤壁之戰。
此處把十年間的事集中到一起，在寫赤壁之戰前，忽插入“小喬初嫁了”這一生活細節，以美人烘托英雄，更見出周瑜的豐姿瀟灑、韶華似錦、年輕有為，足以令人艷羨；同時也使人聯想到：贏得這次抗曹戰爭的勝利，乃是使東吳據有江東、發展勝利形勢的保證，否則難免出現如杜牧《赤壁》詩中所寫的“銅雀春深鎖二喬”的嚴重后果。這可使人意識到這次戰爭的重要意義。“雄姿英發，羽扇綸巾”，是從肖像儀態上描寫周瑜束裝儒雅，風度翩翩。綸巾，青絲帶頭巾，“葛巾毛扇”，是三國以來儒將常有的打份，著力刻畫其儀容裝束，正反映出作為指揮官的周瑜臨戰瀟灑從容，說明他對這次戰爭早已成竹在胸、穩操勝券。“談笑間、檣櫓灰飛煙滅”，抓住了火攻水戰的特點，精切地概括了整個戰爭的勝利場景。詞中只用“灰飛煙滅”四字，就將曹軍的慘敗情景形容殆盡。
以下三句，由憑吊周郎而聯想到作者自身，表達了詞人壯志未酬的郁憤和感慨。“多情應笑我，早生華發”為倒裝句，實為“應笑我多情，早生華發”。此句感慨身世，言生命短促，人生無常，深沉、痛切地發出了年華虛擲的悲嘆。“人生如夢”，抑郁沉挫地表達了詞人對坎坷身世的無限感慨。“一尊還酹江月”，借酒抒情，思接古今，感情沉郁，是全詞余音裊裊的尾聲。“酹”，即以酒灑地之意。
這首詞感慨古今，雄渾蒼涼，大氣磅礴，昂揚郁勃，把人們帶入江山如畫、奇偉雄壯的景色和深邃無
5.求一首宋詞
是蘇東坡最感人的一首，自然之極，無修飾，是真情的流露。
蘇東坡是豪放派我不否認，但他也有兒女情長。感情的表達很細膩，也有一些婉約之作。
江 城 子 ——蘇東坡 十年生死兩茫茫，不思量，自難忘。 千里孤墳，無處話凄涼。
縱使相逢應不識，塵滿面，鬢如霜。 夜來幽夢忽還鄉，小軒窗，正梳妝。
相顧無言，惟有淚千行。 料得年年腸斷處，明月夜，短松岡。
（這首詞是宋熙寧八年（公元1075年）所作，蘇東坡做了一個遇見亡妻的夢，醒來感慨系之，寫這首詞，來表達對妻子的懷念。此詞開了悼亡詞之先河，被行家視作悼亡詞中絕唱。）
不思量，自難忘 ——淺析蘇東坡婉約詞《江城子》及蘇子的創作心態 蘇軾是宋詞豪放派的開創人。王灼《碧雞漫志》卷二說：“東坡先生非心醉于音律者，偶爾作歌，指出向上一路，新天下耳目，弄筆者始知自振。”
詞自晚唐五代發展以來，詞的風格一直是比較婉弱的，蘇軾有意識的進行詞體的革新，從詞的內容、題材、格調方面改革，使詞的創作有了「自是一家」的審美觀點。也使詞從纖細婉約走向陽剛豪放。
蘇軾的這些觀點以及他本身的詞作，雖引來時人認為蘇軾「以詩為詞」的評論，但無論如何，蘇軾開拓詞境之功不可沒。 南宋俞文豹曾記載一個故事：東坡在玉堂日，有幕士善歌，因問：“我詞何如柳七？”對曰：“柳郎中詞，只合十七八女郎，執紅牙板，歌‘楊柳岸，曉風殘月’。
學士詞，須關西大漢，銅琵琶，鐵卓板，唱‘大江東去’。”東坡為之絕倒。
（《吹劍續錄》）這個故事生動地說明了蘇軾、柳永風格的不同，也說明兩派詞風的區別。蘇軾曾自負地說過他的詞“亦自是一家”。
（《與鮮于子駿書》）他的確是以提高意境和風格而“自是一家”的。然而讀詞人為蘇子絕倒的，卻絕非僅只“大江東去”或者“老夫聊發少年狂”，其《江城子·十年生死兩茫茫》也是世代傳誦的佳作。
宋神宗駕崩后，宋哲宗繼位，任用司馬光為宰相，蘇東坡又被召回京城升任龍圖閣學士，兼任小皇帝的侍讀。這時的蘇東坡，十分受宣仁皇太后和年僅十二歲的小皇帝的賞識，政治上春風得意。
蘇東坡不時懷念起死去的結發妻子王弗：十年生死兩茫茫，不思量，自難忘。千里孤墳，無處話凄冷。
縱使相逢應不識，坐滿面，鬢如霜。夜來幽夢忽還鄉，小軒窗，正梳妝。
相顧無言，唯有淚干行。料得年年腸斷處，明月夜，短松岡。
由此成就了一闕悼妻懷思的傳世之作。 實際上，在蘇東坡一生中的三位女性中，最為蘇東坡青睞，也為世人傳為佳話的，并非王弗，而是叫做王朝云的妾。
在蘇東坡的妻妾中，王朝云最善解蘇東坡心意。一次，蘇東坡退朝回家，指著自己的腹部問侍妾：“你們有誰知道我這里面有些什么？”一答：“文章。”
一說：“見識。”蘇東坡搖搖頭，王朝云笑道：“您肚子里都是不合時宜。”
蘇東坡聞言贊道：“知我者，唯有朝云也。”蘇東坡在杭州四年，之后又官遷密州、徐州、湖州，因“烏臺詩案”被貶為黃州副使，這期間，王朝云始終緊緊相隨。
朝云死后，蘇東坡也曾提聯：不合時宜，惟有朝云能識我；獨彈古調，每逢暮雨倍思卿。字里行間看到的也是深切地懷念和嘆惋。
然而仔細地讀來，蘇東坡對王朝云的感懷更多的是一種“知音難覓，和者寥寥”傷感，而對于王弗則是痛徹心肺的悲情。“夜來幽夢忽還鄉，小軒窗，正梳妝。
相顧無言，唯有淚干行。” 陰陽相隔，重逢只能期于夢中，也只有夢是沒有時空限制的，可以超越一切的界限和有限。
樸素真摯的深情，沉痛的生離死別，每讀一次就更為其中的深情所感動。 應該說，蘇東坡再次得寵多少有些幸運的成分。
這么個大詞人，大文學家，被政治牽絆得頭暈目眩，蘇子的一生常常讓人有點啼笑皆非的意思，所以我們有理由相信，在這一段相對安穩適意的生活中，蘇東坡的精神狀態是輕松和愉悅的，但蘇東坡也斷斷不能忘記王弗曾經陪伴著自己度過的那些艱難的時光。王弗在蘇東坡的一生中作扮演的角色絕非一個主婦那么簡單，在林語堂的《蘇東坡傳》中也曾有過這樣的落筆：……蘇東坡……由氣質和自然的愛好所促使，要變成一個隱士。
社會，文化，學問，讀歷史的教訓，外在的本分責任，只能隱藏人的本來面目。若把一個人由時間和傳統所賦予他的那些虛飾剝除凈盡，此人的本相便呈現于你之前了。
……他偶爾喝醉，甚至常常喝醉而月夜登城徘徊。這時他成了自然中偉大的頑童——也許造物主根本就希望人是這副面貌吧。
“頑童”，這里林語堂先生固然是在一種嘉許的語氣在點評蘇東坡的自由性靈，然而蘇東坡實際上又何嘗不是一個頑皮的孩子呢？不諳世事，興致所至，聰明有余而內斂不足。 夫人穩健，而丈夫往往不能。
丈夫往往急躁，灰心喪氣，喜怒無常。高興了把酒言歡，不高興了也要罵罵娘。
麻煩的是丈夫有了曠世的才氣，就不是罵罵娘這么簡單了。蘇東坡常常會在自己的詩作里流露一些“不合時宜”的論調，自找禍端。
由此可見在日常的生活起居，待人接物中，這等人物將是何等的低才。倘若沒有一個得體大度，端莊典雅的夫人為丈夫張羅這些“不入眼”俗事，怕蘇先生不會有幾天清閑。
在密州，他們正過苦日子，蘇東坡對新所得稅。
