1.文學青年翟雪亮詩詞作品《蝶戀花》仲夏之戀,怎樣詳解更確切
還是可以品一下的愚以為寫詞首重定調,蝶戀花多為纏綿反側,多愁善感之作,通讀全闋, 愚認為最重要的一句為“人已初熏” 的“熏”字, 是陶醉的意思? 還是恍惚彷徨呢?眼望一位“裙白勝雪,青絲隨風,盈盈笑語”的蘭香女子,書生何故酸楚?上闋并未鋪墊,讓人平添疑惑。
另排版應為 疏花稀草夜雨住。 裙白勝雪,青絲隨風舞。
盈盈笑語蘭香處,書生凝望添酸楚。 拋下手中萬卷書。
人已初熏,欲訴胸中苦。 何日天公判佳期,次生化作雙飛鷺。
再看格律按新韻來看 全闋壓仄韻 壓十四姑 所以 “期”字要改。
2.宋詞中的名篇《蝶戀花》至少10篇
蝶戀花-蘇軾
花褪殘紅青杏小。燕子飛時,綠水人家繞。
枝上柳綿吹又少。天涯何處無芳草。
墻里秋千墻外道。墻外行人,墻里佳人笑。
笑漸不聞聲漸悄。多情卻被無情惱。
蝶戀花-歐陽修
庭院深深深幾許?楊柳堆煙,簾幕無重數。
玉勒雕鞍游冶處,樓高不見章臺路。
雨橫風狂三月暮,門掩黃昏,無計留春住。
淚眼問花花不語,亂紅飛過秋千去。
蝶戀花-馮延巳
誰道閑情拋棄久?每到春來,惆悵還依舊。
日日花前常病酒,不辭鏡里朱顏瘦。
河畔青蕪堤上柳,為問新愁,何事年年有?
獨立小橋風滿袖,平林新月人歸后。
蝶戀花-柳永
佇倚危樓風細細,望極春愁,黯黯生天際。
草色煙光殘照里,無言誰會憑闌意?
擬把疏狂圖一醉,對酒當歌,強樂還無味。
衣帶漸寬終不悔,為伊消得人憔悴。
蝶戀花晏幾道
夢入江南煙水路,行盡江南,不與離人遇。
睡里消魂無說處,覺來惆悵消魂誤。
欲盡此情書尺素。浮雁沉魚,終了無憑據。
卻倚緩弦歌別緒,斷腸移破秦箏柱。
蝶戀花-張先
移得綠楊栽后院,學舞宮腰,二月青猶短。
不比灞陵多送遠,殘絲亂絮東西岸。
幾葉小眉寒不展,莫唱《陽關》,真個腸先斷。
分付與春休細看,條條盡是離人怨。
蝶戀花 晏殊
檻菊愁煙蘭泣露,羅幕輕寒,燕子雙飛去。
明月不諳離恨苦,斜光到曉穿朱戶。
昨夜西風凋碧樹,獨上高樓,望盡天涯路。
欲寄彩箋兼尺素,山長水闊知何處!
蝶戀花-李煜
遙夜亭皋閑信步,乍過清明,早覺傷春暮。
數點雨聲風約住,朦朧淡月云來去。
桃李依依春暗度,誰在秋千,笑里低低語.
一片芳心千萬緒,人間沒個安排處.
蝶戀花-納蘭容若
辛苦最憐天上月,一夕如環,夕夕都成玨。
若似月輪終皎潔,不辭冰雪為卿熱。
無那塵緣容易絕,燕子依然,軟踏簾鉤說。
唱罷秋墳愁未歇,春叢認取雙棲蝶。
蝶戀花-王國維
閱盡天涯離別苦,不道歸來,零落花如許。
花底相看無一語,綠窗春與天俱莫。
待把相思燈下訴,一縷新歡,舊恨千千縷。
最是人間留不住,朱顏辭鏡花辭樹。
3.請問**的詞《蝶戀花·答李淑一》的下片,符合押韻的規則嗎
“蝶戀花”詞牌要求上下闋同調,五句四仄韻,共八個韻腳,且要求在同一韻部。對照這一要求,**的這首詞是“出格”了的。上闋的[柳、九、有、酒]屬上聲二十五有韻,下闋的“袖”屬去聲二十六宥韻。上聲二十五有與去聲二十六宥通用,同屬詞韻第十二部,這是符合詞律要求的。然而下闋的[舞、虎、雨)這三個韻腳字均為上聲七埏韻,屬詞韻第四部,明顯和上闋四個韻腳字以及下闋“袖”字不同韻。嚴格對照詞譜,這首詞的確“破韻”了。
1958年12月,**在“作者自注”中說:“上下兩韻,不可改,只得仍之。”“不可改”說明**已經知道這首詞不符合“蝶戀花”詞牌的格律了,但是為了詞意的完整,只能如此“破格”了。
希望我的解釋能對你有幫助。
4.蝶戀花詩詞格律
標準體【蝶戀花】詞牌格律蝶戀花雙調六十字,前后段各五句、四仄韻晏殊六曲闌干偎碧樹 楊柳風輕 展盡黃金縷 誰把鈿箏移玉柱 穿簾海燕雙飛去 中仄中平平仄仄韻中仄平平句中仄平平仄韻中仄中平平仄仄韻中平中仄平平仄韻滿眼游絲兼落絮 紅杏開時 一霎清明雨 濃睡覺來鶯亂語 驚殘好夢無尋處 中仄中平平仄仄韻中仄平平句中仄平平仄韻中仄中平平仄仄韻中平中仄平平仄韻1.標準【蝶戀花】的【主韻律】統一是標準【律句】的“仄平平仄”單仄入韻,即四個【意群】,句號結尾。
2.特別注意上下闋第一、四句是【主格律】“平平仄仄”雙仄促韻,逗號結尾,使之韻律呈現雙/單交錯節奏。3.標準平仄譜的“中”表示“可平可仄”,其它平仄一字不可易。
5.宋詞詞牌《蝶戀花》與《鵲踏枝》的區別
其實很多曲牌名都是一個的如《丑奴兒》,又名《采桑子》、《丑奴兒令》、《羅敷媚》、《羅敷艷歌》。
《念奴嬌》又名《大江東去》、《千秋歲》、《酹江月》、《杏花天》、《赤壁謠》、《壺中天》、《大江西上曲》等。蝶戀花,商調曲;原唐教坊曲名,本采用于梁簡文帝樂府:“翻階蛺蝶戀花情”為名, 又名《黃金縷》、《鵲踏枝》、《鳳棲梧》、《卷珠簾》、《一籮金》。
其詞牌始于宋。雙片共六十字,前后片各四仄韻。
《蝶戀花》此詞牌作者一般以抒寫纏綿悱惻或抒寫心中愁的情感為多。雖有部分山水,但還是寄情于物的表現。
詞牌格律 雙調,上下片同調,押仄聲韻。共六十字,前后片各四仄韻,其規范格律如下: 正體,上下闋第四句尾三字可以用“仄平仄” 中仄中平平仄仄(韻)。
中仄平平,中仄平平仄(韻)。中仄中平平仄仄(韻),中平中仄平平仄(韻)。
中仄中平平仄仄(韻)。中仄平平,中仄平平仄(韻)。
中仄中平平仄仄(韻),中平中仄平平仄(韻)。
6.《蝶戀花》與《蝶戀花 答李淑一》有什么共同點
《蝶戀花》是中國詩詞的一種詞牌名,代表一種詞的格律套路,分上下兩闋,共六十個字,一般用來填寫多愁善感、纏綿悱惻的內容。詞是有曲子的歌詞,詞有曲調(含平仄),叫詞牌。
自宋代以來,產生了不少以《蝶戀花》為詞牌的優美詞章,如宋代的柳永、蘇軾、晏殊等人的《蝶戀花》,都是列代e799bee5baa6e79fa5e9819331333335313237經久不衰的絕唱。
蘇軾的《蝶戀花》:花褪殘紅青杏小。燕子飛時,綠水人家繞。枝上柳綿吹又少,天涯何處無芳草?墻里秋千墻外道。墻外行人,墻里佳人笑。笑漸不聞聲漸悄,多情卻被無情惱。
《蝶戀花 答李淑一》是**借用這個格律格式,應答友人李淑一的贈詞,而填寫的一首緬懷革命先烈(他原配妻子**和李淑一的丈夫柳直荀)的詞文。
李淑一的贈詞《菩薩蠻 驚夢》:蘭閨索寞翻身早,夜來觸動離愁了。底事太難堪?驚儂曉夢殘。征人何處覓?六載無消息。醒憶別伊時,滿衫清淚滋。
**的《蝶戀花 答李淑一》:我失驕楊君失柳,楊柳輕揚直上重霄九。問詢吳剛何所有?吳剛捧出桂花酒。寂寞嫦娥舒廣袖,萬里長空且為忠魂舞。忽報人間曾伏虎,淚飛頓作傾盆雨。
你知道了《蝶戀花》和《蝶戀花 答李淑一》的共同點了嗎?顯然只是曲調相同而已。
7.俞陛云在《宋詞選擇》中對《蝶戀花》的上闕作過這樣的整體評價:
蝶戀花·花褪殘紅青杏小
蘇軾
花褪殘紅青杏小。
燕子飛時,綠水人家繞。
枝上柳綿吹又少,天涯何處無芳草!
墻里秋千墻外道。
墻外行人,墻里佳人笑。
笑漸不聞聲漸悄,多情卻被無情惱。
蘇軾詞作鑒賞
以豪放派著稱的蘇軾,也常有清新婉麗之作,這首《蝶戀花。花褪殘紅青杏小》就是這么一首杰作。
“花褪殘紅青杏小”,既寫了衰亡,也寫了新生,殘紅褪盡,青杏初生,這本是自然界的新陳代謝,但讓人感到幾分悲涼。睹暮春景色,而抒傷春之情,是古詩詞中常有之意,但東坡卻從中超脫了。“燕子飛時,綠水人家繞”,作者把視線離開枝頭,移向廣闊的空間,心情也隨之軒敝。燕子飛舞,綠水環抱著村上人家。春意盎然,一掃起句的悲涼。用別人常用的意象和流利的音律把傷春與曠達兩種對立的心境化而為一,恐怕只有東坡可以從容為之。“燕子飛時”化用晏殊的“燕子來時新社,梨花落后清明”,點明時間是立春后的第五個戊日,與前后所寫景色相符合。
“枝上柳綿吹又少”,與起句“花褪殘紅青杏小”,本應同屬一組,寫枝上柳絮已被吹得越來越少。但作者沒有接連描寫,用“燕子”二句穿插,傷感的調子中注入疏朗的氣氛。絮飛花落,最易撩人愁緒。這一“又”字,表明詞人看絮飛花落,非止一次。傷春之感,惜春之情,見于言外。這是道地的婉約風格。相傳蘇軾謫居惠州時曾命妾婦朝云歌此詞。朝云歌喉將囀,卻已淚滿衣襟。
“墻里秋千墻外道”,自然是指上面所說的那個“綠水人家”。由于綠水之內,環以高墻,所以墻外行人只能聽到墻內蕩秋千人的笑聲,卻見不到芳蹤,所以說,“墻外行人,墻里佳人笑”。不難想象,此刻發出笑聲的佳人正歡快地蕩著秋千。這里用的是隱顯手法。作者只寫佳人的笑聲,而把佳人的容貌與動作,則全部隱藏起來,讓讀者隨行人一起去想象,想象一個墻里少女蕩秋千的歡樂場面。可以說,一堵圍墻,擋住了視線,卻擋不住青春的美,也擋不住人們對青春美的向往。這種寫法,可謂絕頂高明,用“隱”來激發想象,從而拓展了“顯”的意境。同樣是寫女性,蘇東坡一洗“花間派”的“綺怨”之風,情景生動而不流于艷,感情真率而不落于輕,難能可貴。
從“墻里秋千墻外道”直至結尾,詞意流走,一氣呵成。修辭上用的是“頂真格”,即過片第二句的句首“墻外”,緊接第一句句末的“墻外道”,第四句句首的“笑”,緊接前一句句末的“笑”,滾滾向前,不可遏止。按詞律,《蝶戀花》本為雙疊,上下闋各四仄韻,字數相同,節奏相等。東坡此詞,前后感情色彩不同節奏有異,實是作者文思暢達,信筆直書,突破了詞律。
這首詞上下句之間、上下闋之間,往往體現出種種錯綜復雜的矛盾。例如上片結尾二句,“枝上柳綿吹又少”,感情低沉:“天涯何處無芳草”,強自振奮。這情與情的矛盾是因現實中,詞人屢遭遷謫,這里反映出思想與現實的矛盾。上片側重哀情,下片側重歡樂,這也是情與情的矛盾。而“多情卻被無情惱”,不僅寫出了情與情的矛盾,也寫出了情與理的矛盾。佳人灑下一片笑聲,杳然而去;行人凝望秋千,空自多情。詞人雖然寫的是情,但其中也滲透著人生哲理。
江南暮春的景色中,作者借墻里、墻外、佳人、行人一個無情,一個多情的故事,寄寓了他的憂憤之情,也蘊含了他充滿矛盾的人生悖論的思索。