華閱文章網1.辨別唐詩宋詞
《十一月四日風雨大作》是1192年（紹熙三年）十一月陸游退居家鄉山陰時所作，是年六十八歲。這首詩兩個側面組成：一方面是他渴望萬里從戎、以身報國的豪壯理想，另一方面則是他壯志難酬、無路請纓的悲憤心情。這兩者相互激揚：愈是悲憤，他對理想愈是執著；對理想愈是執著，他的悲憤也愈是強烈。這使他的詩歌既熱情奔放，又深沉悲愴。這種悲憤忠烈的感情一直在他心靈中激蕩，使他夜不能寐，食不甘味，在夢中也常常夢到。這是年近七旬的陸游在一個風雨交加的寒夜，支撐著衰老的身體，躺在冰涼的被子里，寫下的一首熱血沸騰的愛國主義詩篇。
只能算是詩，不是唐詩。
《長歌行》是南朝宋代文人郭茂倩編纂的《樂府詩集》中的一首五言古詩，是勸誡世人惜時奮進的名篇。
2.熱愛祖國的兒童詩歌,五六歲可以朗誦的
熱愛祖國的兒童詩歌如下：1、《我的祖國》作者：李同集 祖國，一想到你心花就開了！陽光肯定是明媚的，樹木郁郁蔥蔥，蝴蝶五彩斑斕的翅膀飛越視線，所有的情結綻放開來，在拔節的聲音里，我愿意忍住撕裂的痛，祖國，我離開你太久了！離開你，就像割舍掉自己的曾經，祖國，我離開你太遠了！不得已，我把牽掛鋪滿三千里的行程，祖國，在你面前，我總是一不留神就打開了自己，隱藏很深的山水趁機溢出來，占領了我生命里的每一個黎明。
2、《給我的祖國》作者： 阿雅 一直是沉默的，淚眼盈盈，一直是呼喚的，飽滿寧靜，我以昆蟲的小生存，黑的黃的土地上 有虛晃的、奪目的花一茬茬開過 ，，祖國，遼闊的、溫暖的，一如春天、體內奔跑的河流，一如故鄉、流淌月光的兒歌，盡可去明媚、去執意，每一首唐詩宋詞、每一片秦磚漢瓦 ，我的祖先，齊于肩膀，被風一遍遍雕刻，被水一層層帶走，只旌旗還在飄、濁酒還在傳唱，帝王將相、金戈鐵馬、滄海桑田 ，越來越好，越來越輕的步子、越來越深的幸福，越來越平的世界，越來越豐富的日子，潔凈的天空里，一群白鴿正自由地飛過 ，只是，我的身體還不能抵達，山水的快樂，緊張、勞累，偶有“被時代”的苦，被生活沉著、壓著，也被干凈的瞬間、草木茂盛的家園，寵著、扶著 ，此刻，山野明亮，余光中的郵票還在路上，流沙河的蟋蟀還在叫著，祖國，我要和你一起深呼吸，也要在祝福的人潮里收集疼痛 ，祖國，我親愛的祖國。3、《祖國，我親愛的祖國》作者： 夜沉 每一個清晨，我都把烙在心頭的紅旗升起，用注目禮同步祖國的呼吸，每一個傍晚，我都把烙在心頭的紅旗降回，用注目禮復讀祖國的宣誓，我在祖國散滿陽光的角落里，同綠色微笑，與花朵擁抱，把更多的花朵和綠色，嫁接，撒播在我所能步及的每一平方土地，為農者頌詩，為工者歌唱，祖國，我親愛的祖國，我叫著您的名字，我熱情澎湃，祖國，我親愛的祖國，我叫著您的名字，我熱血沸騰，祖國，我親愛的祖國，我這朵激情的浪花，時時都在您的懷抱中，抒情，言志。
4、《祖國啊，祖國》作者： 風在吹 祖國啊，祖國，真想為你寫一首詩，卻不知道從何下筆，從詩經、楚辭中走過，從唐詩、宋詞中走過，收集起歌頌你的詞，無數的詞句鋪天蓋地，又該如何才能粘接到一起，上下五千年，如此之廣博，千言萬語說不完萬分之一，寫萬分之一的萬分之一，也夠我努力寫上一輩子，舊石器時代的那塊石頭，碰撞出的智慧火花越燒越旺，新石器時代的那粒種子，一代接一代地生根發芽，在祖國這塊廣闊的土地上，祖先鑄就了一個又一個輝煌，我還要贊你的四大發明，大不可妄自菲薄，火藥從煉丹爐里走出來，現在可以上天又可以入地，指南針的蝴蝶效應還在繼續，有了它人類就不會迷失，漢唐盛況永流芳，衰敗清朝苦難長，夢醒雄獅驚世起，紅旗飄蕩國繁昌，踏著先輩的足跡走來，長江黃河的波光依然光芒萬丈，，華夏大地正是龍騰虎躍，鐮刀有硬骨、錘子有鏗鏘，在新時代的感召下，我們已擂起偉大復興的鑼鼓，絲綢的柔軟，喚醒了沉睡已久的絲綢之路，縱橫交錯的軌道上，高鐵的速度就是我們的速度，上九天攬月吧，下五洋捉鱉吧，天高任我飛，海闊任我游，中華民族之掘起已勢不可擋，現在不必羨慕神仙了，我們也可以在天宮上住上幾天，飛到月亮上的嫦娥，已不是碧海青天夜夜心，我們的玉兔現在天天陪著她，祖國啊，祖國！我該用什么詞句來贊美你，那些失散的兒女一個個地回來，那些曾經走失的魂魄也已歸位，中華民族的偉大復興，已是人心所向，大勢所趨，祖國啊，祖國！現在我每個細胞都興奮著，我要走進你的綠水青山看看你的美，還要走進你的金山銀山看看你的富，哦，我看到了，每個人的笑臉都像花一樣綻放，每個人的心里都裝著美好的夢想，大家都揚起夢想的風帆，在祖國這個海洋上駛向幸福的遠方。5、《祖國，我的祖國》作者： 鐘靈毓義 祖國，我的祖國，每一座座山，都是您的脊梁，祖國，我的祖國，每一道道河，都流淌著您的熱血，祖國，我的祖國，每一棵棵小草，都唱著熱愛您的贊歌，五千年的風，吹著您滄桑的面容，八千里路云和月，撫著您老而彌堅的骨骼，萬里疆域的遼闊，抹不去您為養育兒女烙下的辛疴，祖國，我古老的祖國，這代人的我們，能為您獻上什么，才能報答您養育兒女們的艱辛執著，祖國，我青春的祖國，新絲路的彩帶，是新時代的我們，為您披上的瓔珞，祖國，我美麗的祖國，飛馳的高鐵，載著您古老的夢想，在世界民族之林中高歌，祖國，我勤勞善良的祖國，看！東方日出紅似火，您的兒女，在學校、在工廠，在城市、在田野耕耘勞作，祖國，我勇敢智慧的祖國，瞧！世界正聚焦在神州，您的名字，在天空、在大地，在珠峰、在海洋錚錚傳播，祖國，我新時代雄起的祖國，我們在領路人的帶領下，我們正團結一心，我們正氣吞山河，譜寫一曲中國夢的波瀾壯闊。
參考資料來源：中國詩歌網-祖國。
3.誰有中國風的短文,給一篇,不要寫愛情的喔
閑逛時偶然看見的一篇文章。
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失落的母語
是什么在散著墨香的竹簡上訴說著金戈鐵馬的秦和大氣恢弘的漢？是什么在泛黃的書頁間讓唐的繁盛和宋的凄婉神采飛揚？是什么在飄零的紅葉上演繹著詩情畫意與愁思浪漫？是你——美麗的漢語。
曾幾何時，你的兒女子孫用你剛勁的筆法和鏗鏘的吐字講述著寧死不屈的忠貞和熱血報國的堅定，用你飄逸的姿態和婉約的聲音抒寫著刻骨銘心的浪漫與生離死別的痛苦。還記得你的兒子文天祥用一句“人生自古誰無死，留取丹心照汗青”讓無數男兒熱血沸騰，如暮鼓晨鐘回蕩在歷史的天空；還記得你的女兒李清照用一句“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚”將她國破夫亡的悲哀帶到千年后的今天，令后人黯然神傷。母語，你是那么美，你的身體里涌動著無數仁人志士不屈的心靈，你的聲音里回響著振聾發聵的吶喊和細語綿綿的呢喃。
可是，美麗的母語，你的容顏怎么在五千年的沉淀后突然黯淡，你的身影怎么在風雨飄搖的旅途中突然模糊？我再也聽不到你“執子之手，與子偕老”的山盟海誓，取而代之的是“我愛你”的直接和蒼白；我再也聽不到你“惻隱之心”的含蓄蘊藉，取而代之的是“我同情你”的韻味盡失。我很難看到在泛黃的書頁間尋找你的渴求目光，我看到的是唐詩宋詞前不解和疑惑的眼神；我很難聽到花紅柳綠間詩情畫意的低吟淺唱，我聽到的是毫無顧忌的尖叫和脫口而出的洋文。母語，從什么時候起，人們將你在記憶中封存，你的美麗不再，韻味不再？
母語啊，失落的母語，我為你感到悲哀，我為作為你的兒女不能將你的美麗飛揚而感到慚愧。母語，你流淌在每個中國人的血液里，用你的乳汁哺育了燦爛輝煌的五千年文明，用你的靈魂構筑了中華民族恒久的精神家園。炎黃子孫用生命延續了你的偉大，華夏兒女用血淚抒寫了你的悲壯。你已不僅僅是秦磚漢瓦間幾個冷冰冰的方塊字，你是整個中華文明的載體。母語啊母語，你怎么在標榜為文明人的現代公民中失落，你怎么在滾滾前進的歷史車輪中湮滅？
不會的，美麗的母語。我要在鋼筋泥瓦中尋找你，我要在車水馬龍中守望你。母語——不再失落。
4.【誰知道關于唐詩宋詞的作文】
“唐詩宋詞”塑造民族精神 中國文學中博大深厚、富于文化底蘊，其中既有高度成就又易于大眾接受的，是代表中國韻文最高成就的唐詩宋詞.“唐詩宋詞”由于其高度的思想藝術成就和民族文化底蘊，早已成為中國文化的代名詞.我們在此無意夸大“唐詩宋詞”的內涵外延，但它對培養民族的文化素質，確實是十分重要和直接的.唐詩宋詞的情感意蘊，最容易為人們所接受，并使人們在接受的過程中，不知不覺地陶冶了情操，提高了素質.首先，要了解唐詩宋詞的一些基本知識，如什么是古體詩、近體詩、平仄、押韻、對仗、詞牌等.這些內容大致了解即可，不必深究.同時要知道所讀唐詩或宋詞的字面意思.其次，了解作者的生平思想及該詩或詞的寫作背景.這一點看似簡單，卻十分重要而又容易被忽略.因為只有了解了作者的生平經歷、思想傾向，以及該詩的創作背景，才能深入地理解其思想情感內函，從而進入較深層次的理解.如讀杜甫的《春夜喜雨》：“好雨知時節，當春乃發生，隨風潛入夜，潤物細無聲”.如果你不了解杜甫的經歷思想，不知道他對國家和人民強烈熱愛的情感，不理解人民的喜怒哀樂時刻牽掛著他心魂的話，就很容易把這首詩理解成一般性喜愛春雨的作品.在本詩中，杜甫對春雨的喜愛，是出于他對人民生活的關心，因為好的春雨能滋潤禾苗生長，能帶來好的收成，讓百姓吃飽飯，過好日子.因此詩人一開篇就以喜愛的口吻贊之為“好雨”，說其“知時節”而下.他的心、他的情、他對事物的喜怒哀樂都是以人民的利益為前提的.由此可見，如果我們了解了杜甫的生平思想，不但能透過字面意思，理解作品的深層意蘊，而且能在感受其對祖國和人民熱血情懷的同時受到感染和熏陶，漸漸地萌生愛國愛民的情感，并融化為一種更高層次的素質.又如李白的詩歌，在充分表現自己“奮其智能，愿為輔弼”的積極進取精神的同時，洋溢著對祖國大好山河無限熱愛的情懷：“天生我材必有用”（《將進酒》），“長風破浪會有時，直掛云帆濟滄海”（《行路難》），“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天”（《望廬山瀑布》）等等.每當我們讀起這些詩句，無不熱血沸騰，深受感染.如果能再了解一些李白的生平思想，那就更好了.再如讀岳飛的《滿江紅？怒發沖冠》，只有了解了北南宋時期國家破敗、家園淪喪、愛國志士滿懷愛國情懷壯志，卻報國無門的特定歷史狀況，以及岳飛的生平思想后，才能真正理解一位愛國將領內心深處那種“莫等閑、白了少年頭，空悲切……壯志饑餐胡虜肉，笑談渴飲匈奴血.待從頭收拾舊山河，朝天闕”的民族情懷，進而受到感染和啟迪，并轉化為自己的民族情操和民族文化素養.再次，感悟詩詞情感意蘊，吟誦使之融為素質.在完成了上述“知其然，又知其所以然”后，還要“感其然，悟其所以然”，深入到對作品“情”的感受和“蘊”的感悟中，由學習知識進化到培養素質.那么怎樣才能感受其“情”、感悟其“蘊”呢？方法只有一個：讀→ 朗讀 → 朗誦 → 吟誦.一定要出聲地讀，而且由一般的“讀”逐漸進入到“吟誦”.這樣才能感受到作品中那猶如人體內流淌著的血液一樣的“情”，感悟到如人的靈魂般的“蘊”.在經常地、多篇目地、反復吟誦“唐詩宋詞”的過程中，陶冶了情操，也培養了素質.久而久之，你就會覺得自己真的“雅”了點，“和”了點，“儒”了些.隨著“唐詩宋詞”的感受、感染、感悟及民族情感蘊蓄的加深，特別是更高層次的民族情感素質就漸漸地培養出來了.隨之而來的是，所培養出來的文化素質將釋放為我們前面所提及的能量，獲得意想不到的人文效應和經濟效益.尤其是具有民族情感、愛國情感，更會在獲得成功快樂的同時，享受著身為華夏子孫為國獻力的一種特殊的精神愉悅和幸福，那是生命的最高意義和價值。
5.有沒有一些豪邁的古詩
江城子?密州出獵》： 老夫聊發少年狂，左牽黃，右擎蒼，錦帽貂裘，千騎卷平崗。
為報傾城隨太守，親射虎，看孫郎。 酒酣胸膽尚開張，鬢微霜，又何妨。
持節云中，何日遣馮唐？會挽雕弓如滿月，西北望，射天狼。 念奴嬌 赤壁懷古 （蘇東坡） 大江東去，浪淘盡，千古風流人物。
故壘西邊，人道是、三國周郎赤壁。 亂石穿空，驚濤拍岸，卷起千堆雪。
江山如畫，一時多少豪杰。 遙想公謹當年，小喬初嫁了，雄姿英發。
羽扇綸巾，談笑間、強虜灰飛煙滅。 故國神游，多情應笑我，早生華發。
人間如夢，一尊還酹江月。 滿江紅 （岳飛） 怒發沖冠，憑欄處，瀟瀟雨歇。
抬望眼，仰天長嘯，壯懷激烈。 三十功名塵與土，八千里路云和月。
莫等閑 白了少年頭，空悲切。 靖康恥，猶未雪； 臣子恨，何時滅？ 駕長車踏破 賀蘭山缺！ 壯志饑餐胡虜肉，笑談渴飲匈奴血。
待從頭收拾舊山河，朝天闕。 破陣子 （辛棄疾） 醉里挑燈看劍，夢回吹角連營。
八百里分麾下炙，五十弦翻塞外聲，沙場秋點兵。 馬作的盧飛快，弓如霹靂弦驚。
了卻君王天下事，贏得生前身后名。可憐白發生。
6.推薦一首你喜歡的詩,現代詩,或外國詩,不要古詩
一切 北島
一切都是命運
一切都是煙云
一切都是沒有結局的開始
一切都是稍縱即逝的追尋
一切歡樂都沒有微笑
一切苦難都沒有淚痕
一切語言都是重復
一切交往都是初逢
一切愛情都在心里
一切往事都在夢中
一切希望都帶著注釋
一切信仰都帶著呻吟
一切爆發都有片刻的寧靜
一切死亡都有冗長的回聲
致白丁香
陳敬容
白丁香我獨愛你明凈的
瑩白，有如閃光的思維；
別問今后還會有多少
風雨雷電，和無情的秋冬
帶著凋零在后面緊追——
到來年啊，依舊有東風
還給你綠葉，還給你飛燕；
凡是時間從你奪取的，
另一個春天全都要為你召回。
這首是我高中最喜歡的一首詩之一
7.詩詞的思想感情分類
我國是一個詩的國度，從《詩經》到楚辭，到漢魏樂府，到唐詩宋詞元曲，其詩人之眾，數量之多，令人贊嘆。但情感內容上大致可分為：
1. 思鄉念友之緒：如李白的《沙洲城下寄杜甫》：“思君若汶水，浩蕩寄南征。”詩人寄情于流水，語盡情長，思情綿綿不絕。
2. 懷古傷今之悲：如蘇軾的《赤壁懷古》抒發了對古代英雄業績的向往和自己不能建功立業、施展抱負的悲憤心情。
3. 羈旅閨怨之愁：如孟浩然《宿建德江》：“移舟泊煙渚，日暮客愁新。野曠天低樹，江清月近人。”這里詩人將一顆愁心融入那茫茫四野、悠悠江水、明月孤舟之中。王昌齡《閨怨》細膩而含蓄描寫了宮閨女子幽怨的心理狀態及其微妙的情感變化。
4. 懷才報國之憤：如屈原《離騷》、陸游《書憤》等，無不追懷早年的抱負，抒發報國無門、壯志難酬的憤慨。
5. 邊塞征戰之壯：如《詩經·無衣》，其鞺韃之聲，令人熱血沸騰。到了唐代，國力強盛，這樣格調高亢、情緒激蕩的豪邁之作就更多了。如中唐詩人盧綸的“月黑雁飛高，單于夜遁逃。欲將輕騎逐，大雪滿弓刀”就是典型的例子，字里行間，氣貫長虹。但自宋代開始，國力衰弱，就不再有大唐氣象了，在知識分子的筆下，豪邁之氣少了，悲涼之氣多了，雄偉氣魄少了，家國之愁多了。
6. 即事抒懷之慨：古人寫詩，常因事而起，抒發心中的感慨，如懷親、送別、思鄉、郊游、訪友、讀書等等，都可能有所觸發，感悟人生。如司空曙的《江村即事》：“釣罷歸來不系船，江村月落正堪眠。縱然一夜風吹去，只在蘆花淺水邊。”通過“不系船”這樣一件小事，表現了江村的寧靜幽美和主人公的悠閑安適。
7. 隱逸出世之戀：如陸游的《鵲橋仙》（一竿風月）是借“一竿風月，一蓑煙雨”寫漁父生活，籍以抒寫遠離紅塵的隱逸情懷。
8. 吟山詠水之美：如王維的《新晴野望》格調明朗、清新，表現了詩人愛自然、愛田園、愛生活的思想感情。
9. 描花繪鳥之趣：花鳥蟲魚的背后，有的反映的是作者的愛好，有的卻藏著作者的一段經歷。大多是托物言志之作，如李商隱的《蟬》，于謙的《石灰吟》等。其所借之物，往往就是作者的理想、志趣、節操的化身。
我們在復習時，如果能從整體上把握以上幾大類，在鑒賞時將會收到事半功倍的效果
你是故意提的問題啊，，，這不是在百度上可以收縮到。。呵呵幸好我也對這有點興趣。。呵呵呵
8.關于作詞法,各位有哪些是學音樂的,能說說如何給一首歌曲作詞,讓
網上搜的 自己看看吧如何作詞？第一論：歌詞要重歌唱性詞作家的詞作集，曲作家的曲作集見的不少，而詞作家的歌曲作品專集見的不多，這需要詞作家被譜成曲的詞作有足夠的量才行。
為詞譜曲有兩次選擇，先是詞作家自己的取舍，后是作曲家對詞的取舍，作曲家有自己的選詞標準。歌詞的音樂性是應該引起詞作家的足夠注意的。
歌詞是可唱的詩，音樂就是雙翼，歌詞必須依賴于它才能飛翔。什么樣的歌詞才能引起作曲家的共鳴？才能誘發出作曲家的靈感呢？這首先依賴于歌詞的可歌唱性。
歌詞這一特征，是決定作曲家對歌詞的取舍，并能否順利進行譜曲的依據。“可歌唱性”雖然不是評判歌詞價值的惟一標準，但卻是一首詞能否變成歌聲，獲得其“歌詞”的生命的依據。
作曲家對歌詞可歌唱性的要求，大體是：無論是抒情的還是激情的，無論是藝術性的還是群眾性的，大都應讓作曲家從詞中感到或構思上的新穎，或語言上的精巧，或讓人熱血沸騰，或讓人浮想聯翩等等。歌詞的語言不應太生僻、深奧，但也不能太缺少文學品味。
用中國詞圣喬（羽）老爺的話說就是“好的歌詞是一首好詩，而一首好詩不一定是一首好歌詞”。歌曲的結構長度由內容和體裁要求而定。
歌詞篇幅一般不宜太長，每段的句數不宜太多，一個句子的字數也不宜太多。詞不必寫太滿，多留一點余地音樂，這是多數曲作家的共同要求。
膾炙人口的《難忘今宵》（喬羽詞王酩曲）就足以說明以上問題。喬老爺的詞作大多是一段體，這樣簡短的歌詞，一是給音樂留下更多空間，二是不把詞中的內容全部寫出來，留給聽者、唱者一個空間，讓他們去追溯，去浮想聯翩，去玩味。
詞界和曲界的朋友都知道，喬羽先生是從不寫一個廢詞的大家，而且他寫詞的一個信條是寧可少寫一段，也絕不搞文字堆棄，更不寫無病呻吟之類的東西，他的詞往往有很高的研究價值和藝術價值。歌詞的節奏韻律對曲調至關重要，節奏是旋律的依托。
一首朗朗上口、頓挫有序的詞，譜起曲來自然生動，可以譜成多種樣式的旋律。反之，生硬、拼湊，尤其是那些句子又長，又無節奏韻言的歌詞，常常使曲作家絞盡腦汁。
另外，詞作家一定要把詞的開頭寫好，從一開始就吸引住作曲家繼續譜下去的欲望，這是非常重要的。當然，作曲家對詞的要求，根據個人的喜好還有許多，以上提到的也許只是共同的、起碼的要求而已。
寫《山路十八彎》的詞作家佟文西關于歌詞的可唱性的一段論述是這樣的“歌詞并不完全等同于詩，它與詩的不同點在于：歌詞是要給人看，供人譜曲，給人唱，供人聽的，故其必須具備可唱性，并受音樂的制約。”文西的詞就一直是沿著他給自己劃定的目標努力寫作的。
所以他的詞有相當好的可歌唱性，被譜率很高。歌詞應具有的可歌唱性，還有一方面是它要受歌曲曲賦的某種制約，這與詩詞是不同的。
要想使一首歌詞被譜成曲，就應使詞作者的詞符合一定的歌曲曲式要求，如一段體、兩段體、三段體、多段體分節歌曲式等。如果一首歌詞不講究或不遵循歌曲的曲式要求的話，曲作者譜起曲來是很難的，即便譜好了，也難被歌手和觀眾所接受。
我們的歌曲創作大多是按詞譜曲，即先有一度創作的歌詞，后譜成二度創作的歌曲。一方面詞中的寫作對于歌曲的形式有著前提性意義；另一方面曲的寫作又對歌曲的成功與否有著決定性意義，詞曲作家需要溝通，需要交流，共同打造成功的歌曲。
~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~（這個不錯！）作詞密笈作詞密笈作詞密笈Q1.先有詞還是曲一首歌詞與旋律搭配，不一定有先后之分的，對于我自己的經驗來講，合作的作曲人通常是先有曲給我，然后再填詞，也有少數作曲人會先要求我提供歌詞給他們，原因是他們覺得這樣會有比較多主題的刺激，甚至在詞里寫到某種場景或某種情緒，他們也可以在你的框框你的格式里去做發揮，但這樣的機會算是比較少的，對那些熱愛寫詞的人，如果你身邊沒有作曲的朋友，你的歌被發表，或被完成的機會也少的多，這就是目前唱片工業中一個無奈的現況。Q2.怎樣是好的歌詞怎么樣算一首好詞，我想這是很大的問題，應該說這首歌最后可以產生動人的力量，那詞應該是沒有扣分的，一首歌有詞、有旋律、有演唱人、加上編曲，一首歌可以受歡迎，勢必有整體的分數在里面，就像一部電影一樣，你可能會覺得這部戲的劇本很好，或是演員的演技特別好，還是美術的設計很不錯，諸如此類每一個單項的分工一定會有它的強弱，我很少看到一部佳片是每一個部份都很好的，如果一首歌真的夠流行，夠轟動，應讓是每個部份都發揮它的一個力量，詞的本身如果能夠很特別很醒目，讓人知道你在說什么，這當然是一個作詞者的成功，我覺得這是一個綜合性的藝術，更重要的是，整個事件完整的搭配起來，是不是很好的。
Q3.怎樣是不好的歌詞對照上一題，好的歌詞的反面就是不好的歌詞，我覺得中間還有一種不痛不癢的歌詞，它不是不好，只是它沒有特色，用字普通，當然在暢銷的歌曲中，也是有這樣的歌詞，這時就是靠旋律的力量及歌手的魅力來捧紅這首歌。我只能說不好的歌詞是用詞。
9.中國民族音樂論文
音樂是人們澄靜的心聲，是自然空靈的天籟。
世間有那么多的樂曲，但恐怕只中國古典民族音樂能將其中的真諦盡數彰顯出來。 何嘗不是如此！那宮廷音樂，少了清新，多了奢華；爵士樂，少了柔美，多了繁雜；流行音樂，更是少了超然，多了浮躁。
而中國古典音樂，至高，至圣，至純，至美。絕不張揚，卻聲聲柔亮，潛入人心。
絕不神秘，卻層層深入，別有洞天。它不求太多，只愿將中國古典傳播流轉，正因如此，無論黃土高坡，還是江南水鄉，都有了它的存在。
靜坐竹亭，彈奏古琴，想必古人便是在這種情境之下彈奏出那一曲曲的清音雅韻。 愛古曲，愛高山流水之通靈，漁舟唱晚之閑適，二泉映月之綿長，陽春白雪之圣潔。
賞民樂，賞梁祝之哀婉，關山月之豪放，姑蘇行之明快，雁落平沙之悠揚。 而這些都是由中華五千年來的文化積淀所傳承孕育的。
漁歌唱和，流水清音，親友別離，追憶斯人，人與自然相呼應，自然與文化相融合，中華民族幾千年來的文化底蘊都融入了古典音樂，傳遞所思，所感，所想。洗禮著人們的心靈，訴說著別樣的文化……“中和”之美是一種以“和諧”為本質特征的審美類型，其主要特點表現為意蘊含蓄、典雅，情感力度適中，文與質、情與理等各種因素和諧統一。
中華民族是以儒釋道互補為傳統文化基礎的，受先秦“尚中”“尚和”和孔子“中庸”思想的影響，“中和”不僅是中國傳統文化思想的根本精神，也是中同傳統文化的豐要思維模式，從詩詞文章、書法繪畫、園林建筑到音樂戲曲等等，都受到“中和”精神的深刻影響，并都放射著“中和”精神的光芒。 統觀我們高中音樂鑒賞的教材，凡人編的中同傳統音樂，從古琴曲到古琴文化，從甫代歌曲到唐詩宋詞，從民歌到民間器樂曲，隨處都能找到“中和”之美清晰的影子。
大學音樂鑒賞論文音樂是生活不可缺少的一部分，學會欣賞音樂便走出了欣賞美的關鍵一部分。因此學習欣賞音樂是一門很重的課程！在這門課程的學習中學到很多東西。
一. 對中國古典音樂的認識在這課程的學習過程中在一定程度上了解了中國的古典音樂，體味到了中國古典音樂的美。笛聲的清脆，簫聲的深沉，琵琶的錚錚之音，這些我們都從中感受到了華夏之音的美妙，體味到古典的魅力所在。
中國的古典音樂是以五音--宮商角徵羽為基礎的，中國古代的音樂大家創作了中國獨特的音樂形式如今在民間十分流行的是嗩吶這種樂器，無論民間的喜事還是喪事嗩吶都是一種不可或缺的樂器之一。嗩吶作為我國傳統的樂器我國的音樂大家創作了優秀曲子如《百鳥朝鳳》堪稱經典。
在這門課的學習中感受最多的就是對我國傳統文化的了解，增強了民族的自豪感與自信心，有提升了對祖國的愛。二. 對西方音樂的認識《命運交響曲》堪稱經典，歷史上表現命運的音樂很多唯獨只有貝多芬用選取了敲門聲來表現命運，一聲聲短促而有力的敲門聲顯示出生命力的旺盛和與命運抗爭到底的決心。
“命運”這一主題在貝多芬的演繹下有了另一種境地，成為了歷史上無人挑戰的經典。同時在這門課的學習中還有欣賞了幽默曲、圓舞曲等，其中印象深刻的是對幽默曲的欣賞，不但一定程度上了解了這個時代的音樂更是在這些藝術家的身上學到了追求理想的不放棄精神和為實現目標不斷奮斗的高尚品格。
三，傳統音樂與現代音樂中國是有著悠久歷史的國度，其音樂的發展歷史更是一部豐滿的史詩。在當今的樂壇最受年輕人歡迎的是Rap音樂，其中周杰倫便是一位現代音樂的代表人，但是即使在人們看來如此現代的音樂人，在他的音樂里我們依舊可以看到傳統的音樂元素，如在《菊花臺》，這首曲子的結尾用的便是我國云南的傳統樂器葫蘆絲。
再如當今的年輕人所喜歡的歌曲《蘇三說》與《One Night in Beijing》更是大膽的吸取了我國傳統藝術京劇中的音樂元素，受到人們的歡迎。回歸傳統是一種趨勢，我國是有著深厚文化底蘊。
立足于傳統并且與現代的音樂元素相結合進行創新這是一種必然。有我國“西部歌王”之稱的王洛賓先生是將傳統音樂用現代音樂元素演繹的典范，他創作的歌曲膾炙人口，在廣大人民群眾中傳唱。
四. 音樂對人的影響音樂由人創作自然表達的是人的情感，音樂的欣賞著便是要在欣賞音樂的過程中體味創作者的情感，從而達到人與音樂的共鳴。《義勇軍進行曲》，中國人民內心的堅決，頑強的意志，作曲人滿懷的崇高，神圣，莊嚴都融進那雄壯的旋律之中，無論何時何地聽到都熱血沸騰，充滿希望，讓聽者驀地升起對崇高的一團敬畏與仰望。
又如在欣賞陳鋼、何占豪創作的小提琴協奏曲《梁祝》中，我們可以深刻的感受到梁祝二人真摯的情感，音樂主要以“草橋結拜”、“英臺抗婚 ”、“化蝶”為情節展開，大提琴與小提琴交相互應的音樂形式讓人印象深刻，欣賞者可以從中清楚的體味主人公的情感。伴隨著社會的發展與進步，音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色，成為生活的調和劑。
在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進行曲，在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來，認真的思索。
五.音樂與素質。
10.九上語文課外古詩前五首的賞析
我可給你全找了（五首） 【觀刈麥】 這首詩敘事明白，結構自然，層次清楚，順理成章。
詩一開頭，先交代背景，標明是五月麥收的農忙季節。接著寫婦女領著小孩往田里去，給正在割麥的青壯年送飯送水。
隨后就描寫青壯年農民在南岡麥田低著頭割麥，腳下暑氣熏蒸，背上烈日烘烤，已經累得筋疲力盡還不覺得炎熱，只是珍惜夏天晝長能夠多干點活。 寫到此處，這一家農民辛苦勞碌的情景已經有力地展現出來。
接下來又描寫了另一種令人心酸的情景：一個貧婦人懷里抱著孩子，手里提著破籃子，在割麥者旁邊拾麥。為什么要來拾麥呢？因為她家的田地已經“輸稅盡”——為繳納宮中重稅而賣光了，如今無田可種，無麥可收，只好靠拾麥充饑。
這兩種情景交織在一起，有差異又有關聯：前者揭示了農民的辛苦，后者揭示了賦稅的繁重。繁重的賦稅既然已經使貧婦人失掉田地，那就也會使這一家正在割麥的農民失掉田地。
今日的拾麥者，乃是昨日的割麥者；而今日的割麥者，也可能成為明日的拾麥者。強烈的諷諭意味，自在不言之中。
詩人由農民生活的痛苦聯想到自己生活的舒適，感到慚愧，內心里久久不能平靜。這段抒情文字是全詩的精華所在。
它是作者觸景生情的產物，表現了詩人對勞動人民的深切同情。白居易寫諷諭詩，目的是“唯歌生民病，愿得天子知”。
在這首詩中，他以自己切身的感受，把農民和作為朝廷官員的自己作鮮明對比，就是希望“天子”有所感悟，手法巧妙而委婉，可謂用心良苦。 白居易是一位最擅長寫敘事詩的藝術巨匠。
他的敘事詩能曲盡人情物態，把其中所敘的事件寫得曲折詳盡，娓娓動聽。而且，他的敘事詩里總是有著心靈的揭示，因而總是蘊含著感情的。
在《觀刈麥》里，他雖然著墨不多，但是卻把割麥者與拾麥者在夏收時那種辛勤勞碌而又痛苦的生活情景，描寫得生動真切，歷歷如畫。不僅寫了事，而且寫了心，包括作者本人的心和勞動人民的心。
值得稱道的是，作者在真實地寫勞動人民之事的同時，還能夠真實地寫出勞動人民之心，尤其是刻畫出勞動人民在某種特定情況下的變態心理，深刻地揭示詩的主題。《賣炭翁》中“可憐身上衣正單，心憂炭賤愿天寒”，寫的是賣炭老人為衣食所迫而產生的矛盾心理。
《觀刈麥》中的“力盡不知熱，但惜夏日長”，同樣也是一種矛盾心理。這類描寫把勞動人民之心刻畫入微，深入底蘊。
詩中寫事與寫心的完美統一，較之一般的敘事與抒情的統一，更能震撼人心。白居易又是運用對比手法的能手。
他在詩歌創作中，不僅把勞動人民的貧困、善良與地主階級的奢侈、暴虐作了對比，而且還把自己的舒適與勞動人民的窮苦作了對比。 這首詩在寫了農民在酷熱的夏天的勞碌與痛苦之后，詩人同樣也聯想到自己，感到自己沒有“功德”，又“不事農桑”，可是卻拿“三百石”俸祿，到年終還“有余糧”，因而“念此私自愧，盡日不能忘”。
詩人在那個時代能夠主動去和農民對比，十分難得。這樣一種對比，真是新穎精警，難能可貴，發人深省，因而更顯出這首詩的思想高度。
《觀刈麥》是白居易任周至縣縣尉時有感于當地人民勞動艱苦、生活貧困所寫的一首詩，作品對造成人民貧困之源的繁重租稅提出指責.對于自己無功無德又不勞動卻能豐衣足食而深感愧疚，表現了一個有良心的封建官吏的人道主義精神。這首詩作于唐憲宗元和二年（807），詩人三十六歲。
周至縣在今陜西省西安市西。縣尉在縣里主管緝捕盜賊、征收捐稅等事。
正因為白居易主管此事；所以他對勞動人民在這方面所受的災難也知道得最清楚：收割。 全詩分四層，第一層四句，交代時間及其環境氣氛。
"農家少閑月，五月人倍忙"，下文要說的事情就發生"人倍忙"的五月。這兩句總領全篇，而且一開頭就流露出了作者對勞動人民的同情；"夜來南風起，小麥覆隴黃"，一派豐收景象，大畫面是讓人喜悅的。
可是誰又能想到在這豐收景象下農民的悲哀呢？ 第二層八句，通過具體的一戶人家來展現這 這首詩寫作上的基本特點是不帶任何夸張地、如實地描寫現實生活場景。他選取了舉家忙碌和凄涼拾穗這兩個鏡頭，使之構成強烈對比。
前者雖然苦、雖然累，但他們暫時還是有希望的，至于后者，則完全是斷梗浮萍，朝不保夕了。兩個鏡頭所表現的場面、氣氛、形象、心理都很好。
詩的最后是發議論，這是白居易許多諷諭詩的共同路數。這首詩的議論不是直接指向社會病根，而是表現為自疚自愧，這也是一種對整個官僚貴族社會的隱約批評。
白居易才是一個三百石的小小縣尉呀，那些大官僚、大貴族們難道不應該有更大的自疚自愧嗎！賦稅是皇帝管的，白居易無法公開反對，他只能用這種結尾來達到諷諭的目的。 【月夜】 唐詩中，以春和月為題的不少。
或詠春景而感懷，或望明月而生情思。此詩寫春，不唯不從柳綠桃紅之類的事物著筆，反借夜幕將這似乎最具有春天景色特點的事物遮掩起來，寫月，也不細描其光影，不感嘆其圓缺；而只是在夜色中調進半片月色，這樣，夜色不至太濃，月色也不至太明，造成一種蒙朧而和諧的旋律。
此詩首揭“更深”二字，為以下景色的描繪確定了基調，也給全詩籠罩一種特殊氛圍。
