華閱文章網1.關于唐詩宋詞的文章
這兩位作家有詩詞鑒賞方面的書籍，但是相關文章、論文沒發現，有個古典詩詞國學泰斗級人物，葉嘉瑩，她寫過相關文章，比如《論杜甫七律之演進及其承先啟后之成就——《秋興八首集說》代序》《說杜甫《贈李白》詩一首——談李杜之交誼與天才之寂寞》《從李義山《嫦娥》詩談起舊詩新演——李義山《燕臺四首》李義山《海上謠》與桂林山水及當日政局》
《從比較現代的觀點看幾首中國舊詩》等，而她的一本書《迦陵論詩叢稿》里邊全是對各朝各代一些詩詞的演講稿，或者論文。這本書可以在網上搜索到電子書，也可以在書店購買。北京大學出版社出版！希望對你有幫助
2.有關宋詞的文章
浣溪沙 百畝中庭半是苔。
門前白道水縈回。愛閑能有幾人來。
小院回廊春寂寂，山桃溪杏兩三栽。為誰零落為誰開。
南鄉子 自古帝王州。郁郁蔥蔥佳氣浮。
四百年來成一夢，堪愁。晉代衣冠成古丘。
繞水恣行游。上盡層樓更上樓。
往事悠悠君莫問，回頭。檻外長江空自流。
漁家傲 平岸小橋千嶂抱。揉蘭一水縈花草。
茅屋數間窗窈窕。塵不到。
時時自有春風掃。 午枕覺來聞語鳥。
眠似聽朝雞早。忽憶故人今總老。
貪夢好。茫然忘了邯鄲道。
菩薩蠻 數家茅屋閑臨水，輕衫短帽垂楊里。今日是何朝。
看予度石橋。 梢梢新月偃。
午醉醒來晚。何物最關情。
黃鸝三兩聲。 桂枝香 登臨送目。
正故國晚秋，天氣初肅。千里澄江似練。
翠峰如簇。歸帆去棹殘陽里，背西風、酒旗斜矗。
彩舟云淡，星河鷺起，畫圖難足。 念往昔、繁華競逐。
嘆門外樓頭，悲恨相續。千古憑高，對此謾嗟榮辱。
六朝舊事隨流水，但寒煙、芳草凝綠。 至今商女，時時猶唱，后庭遺曲。
千秋歲引秋景 別館寒砧，孤城畫角。一派秋聲入寥廓。
東歸燕從海上去，南來雁向沙頭落。楚臺風，庾樓月，宛如昨。
無奈被些名利縛。無奈被它情耽閣。
可惜風流總閑卻。當初謾留華表語，而今誤我秦樓約。
夢闌時，酒醒后，思量著。 菩薩蠻集句 海棠亂發皆臨水。
君知此處花何似。涼月白紛紛。
香風隔岸聞。 囀枝黃鳥近。
隔岸聲相應。隨意坐莓苔。
飄零酒一杯。
3.求關于唐詩宋詞的文章
我們要對古人詩詞的創作，好的名篇佳句，我們要鑒，你鑒什么呀，你有多大（水平），你的水平夠什么層次，我們首先要想這個，我們讀懂了古人的話，古人那是說什么，他有沒有針對性，一系列的問題，不是拿過一首詩來，七言絕句，“半畝方塘一鍵井，天光云影共徘徊，問渠哪得清如許，惟有源頭活水來”活不要念和，和水來就不好聽來，南方人的那是個入聲字，是個仄聲就這么念，二十八個字這就鑒賞。
從何說起，這兩個字這里邊的學問就大了，孟子說 孟子幾句最精彩的話，我們中國文學史文化史上，必不可忘的這幾句話，說誦其詩吟誦，詩是要誦的，不是讀也不是今天這個朗誦，古人要有聲調的音 音詩，“誦其詩 讀其書 ，不知其人 可乎”， 那行嗎？不行，怎么辦呢，底下孟子說了，“事以論其世也”，所以我們要論他那個世，他生活的那個時代，這是我們先秦圣賢所說的話，對我們有啟示，我們有一句成話叫知人論世。就是從這兒來的，把這幾句話濃縮簡明化，四個大字 “知人論世”，這是我們漢字漢語最美的地方，大家要體會，我們那個漢字漢語太可愛了，太寶貴了。
好 我們的一首唐詩宋詞，要知其人 要論其世，這個是拿下來串講串講，這個字怎么講，是這么回事嗎 不是 不是的，我們要真正讀懂古人一篇作品，要需要我們很多先決條件，這是我今天首先要提出來，和大家共同討論的一個問題。 我們中國向來有詩國之稱，從上到下古古今今，人人幾乎都喜歡詩，甚至于做詩，世界上沒有第二個國度，詩的普遍性，普及性有這么大的，這是事實。
但是我們中華是怎么產生的呢，我粗粗想來，有這么三大方面，第一是我們中華民族，人類最高智慧所創造的，這個漢字語文，因為我們中華詩就是漢字文學，對不對，哪里也離不開漢字，還有什么中華詩詞，我想這個沒什么問題，但是這個漢字太美妙了。我認為是我們民族，最高智慧的一個創造，全世界各民族都是拼音字為主，創不出這么一種文字來，一切鑒賞唐詩宋詞的，各式各樣的心得體會，正面的反面的，問題疑問不懂，都有漢字大根源那里發生、產生，這是第一。
第二、我們中華民族的，審美眼光與別的不同，他看宇宙、天地、山川、萬物、草木，一切一切它有自己的一個審美觀，他認為這樣，別人看不出這個里邊那個美，他看出來了，或者說別人認為那樣子美，他說我們的美這樣，由這里那個詩人，由于他審美的眼審美的心，他才發生了詩是吧，這是第二講的很簡單很粗略，第三一點，中華民族詩人的表現手法，極為獨特你有好的漢字，你有好的審美獨特的眼光，你不會表達表現，那你能有好詩不可能是吧，你寫出來那個是詩嗎，能夠打動我們的心靈心弦，不太可能，那么這樣子說起來，這第三點表現才能，獨特的表現手法，極端重要是不是，由這三大點組合起來，才構成了我們中華的，高水平的極為美好的那個詩詞，宏觀的說完了，然后我們應該說一說，要具體的某一個詩人，那么這個又怎么一個情況，他是什么樣的一個人，他做詩是怎么一回事，也應該說幾句，什么樣叫詩人？詩人的定義是什么？他會寫詩，老詩人的詩是五言七言，平平仄仄，新的是白話詩，自由體等等這個，他會這樣的，我不寫散文，我那個話都不連著，我把它一句句排起來，我詩人我是詩人嗎？我這個詩人太好當了，那里邊有多少詩。聽見一個北大的老教授，說了這么一句話，使我大為震動，老教授說 看完了《全唐詩》，均有一千多首是詩，其他的都不是詩，這話怎么講就是排列出來，句子整齊押韻，這看起來像詩，不是詩，因為它那里邊沒有那個質，沒有那個素，它本身沒有詩，它是采了詩的形式，來表達他的某些要說的話。
哎呀，讓他這樣一說，這唐詩也不是每一首都好，這確實是需要“鑒”，那個老教授大概就是說，他鑒的、他分析、他看出來，這個根本不是詩。有兩個例子我親身的體會，就是兩大名家 唐代是白居易，宋代是陸放翁、陸游，盛名傳遍世界，唐詩我幾乎沒有很好地讀過，我唯獨這兩位大家的全集，我耐著性子，不是愛著性子 ，耐著性子，這就是我們天津的麻煩。
那個“耐”和“愛”分不清，我耐著性子讀，白居易全集和陸游的全集，讀得我是昏昏欲睡，真正好的能打動我的，吸引我的卻是很少很少，如果我們不承認這一點，那就談不到一個“鑒”字了，是吧 這個“鑒”是實事求是，謹慎謙虛地“鑒”，而不是狂妄的，哎呀，我這個眼怎么搞，不能是這個，但是呢，我們要培養自己一點真正辨別，審辯的能力。這個還是需要，那個不是詩，這個多的不得了，所以，南宋的大家，楊萬里他說他的詩論是，諸位聽起來可能驚訝，那個詩，我剛說了，詩是漢字產生的，他說，詩是文的一種，去文把文去了才有詩，所以這個詩講立意新，去意把意去了才有正詩，諸如此類去理，有的是專門講理的，說道理的詩，他在詩里邊跟人辯論呢，這也叫詩，他就用這種方式說話，去文、去理、去意，說連個意都沒有了，那還叫作品，那還叫文學，那更怎么還這樣的才叫詩，我們怎么理會這位大詩人的，這個說話的用意，我們學古人的東西，你不要死在他句下，你要活，你要體會他要說的是什么，你別。
4.求10篇唐詩宋詞的鑒賞文章
長恨歌 七言古詩 白居易 漢皇重色思傾國， 御宇多年求不得。
楊家有女初長成， 養在深閨人未識。 天生麗質難自棄， 一朝選在君王側。
回眸一笑百媚生， 六宮粉黛無顏色。 春寒賜浴華清池， 溫泉水滑洗凝脂。
侍兒扶起嬌無力， 始是新承恩澤時。 云鬢花顏金步搖， 芙蓉帳暖度春宵。
春宵苦短日高起， 從此君王不早朝。 承歡侍宴無閑暇， 春從春游夜專夜。
后宮佳麗三千人， 三千寵愛在一身。 金屋妝成嬌侍夜， 玉樓宴罷醉和春。
姊妹弟兄皆列土， 可憐光彩生門戶。 遂令天下父母心， 不重生男重生女。
驪宮高處入青云， 仙樂風飄處處聞。 緩歌慢舞凝絲竹， 盡日君王看不足。
漁陽鼙鼓動地來， 驚破霓裳羽衣曲。 九重城闕煙塵生， 千乘萬騎西南行。
翠華搖搖行復止， 西出都門百余里。 六軍不發無奈何， 宛轉蛾眉馬前死。
花鈿委地無人收， 翠翹金雀玉搔頭。 君王掩面救不得， 回看血淚相和流。
黃埃散漫風蕭索， 云棧縈紆登劍閣。 峨嵋山下少人行， 旌旗無光日色薄。
蜀江水碧蜀山青， 圣主朝朝暮暮情。 行宮見月傷心色， 夜雨聞鈴腸斷聲。
天旋地轉回龍馭， 到此躊躇不能去。 馬嵬坡下泥土中， 不見玉顏空死處。
君臣相顧盡沾衣， 東望都門信馬歸。 歸來池苑皆依舊， 太液芙蓉未央柳。
芙蓉如面柳如眉， 對此如何不淚垂？ 春風桃李花開日， 秋雨梧桐葉落時。 西宮南內多秋草， 落葉滿階紅不掃。
梨園子弟白發新， 椒房阿監青娥老。 夕殿螢飛思悄然， 孤燈挑盡未成眠。
遲遲鐘鼓初長夜， 耿耿星河欲曙天。 鴛鴦瓦冷霜華重， 翡翠衾寒誰與共？ 悠悠生死別經年， 魂魄不曾來入夢。
臨邛道士鴻都客， 能以精誠致魂魄。 為感君王輾轉思， 遂教方士殷勤覓。
排空馭氣奔如電， 升天入地求之遍。 上窮碧落下黃泉， 兩處茫茫皆不見。
忽聞海上有仙山， 山在虛無縹緲間。 樓閣玲瓏五云起， 其中綽約多仙子。
中有一人字太真， 雪膚花貌參差是。 金闕西廂叩玉扃， 轉教小玉報雙成。
聞道漢家天子使， 九華帳里夢魂驚。 攬衣推枕起徘徊， 珠箔銀屏迤邐開。
云鬢半偏新睡覺， 花冠不整下堂來。 風吹仙袂飄飄舉， 猶似霓裳羽衣舞。
玉容寂寞淚闌干， 梨花一枝春帶雨。 含情凝睇謝君王， 一別音容兩渺茫。
昭陽殿里恩愛絕， 蓬萊宮中日月長。 回頭下望人寰處， 不見長安見塵霧。
唯將舊物表深情， 鈿合金釵寄將去。 釵留一股合一扇， 釵擘黃金合分鈿。
但教心似金鈿堅， 天上人間會相見。 臨別殷勤重寄詞， 詞中有誓兩心知。
七月七日長生殿， 夜半無人私語時。 在天愿作比翼鳥， 在地愿為連理枝。
天長地久有時盡， 此恨綿綿無絕期。 【注解】： 1.漢皇：指唐明皇。
2.御宇：上帝治理天下。 3.“姊妹”句：姊妹指楊貴妃受寵后，其姊妹三人皆封夫人。
4.漁陽鼙鼓：指安祿山在漁陽起兵叛亂。 5.薄：臨近、靠近。
6.信：任憑。 7.碧落：道家稱天空為碧落。
8.青娥：年輕美貌的女子。 9.玉扃（jiong1）：門閂。
10.迤（yi3）邐（li3）開：一路敞開。 11.闌干：縱橫。
12.“昭陽”兩句：意謂和玄宗的恩愛已成為過去，永遠斷絕了。在蓬萊宮中卻要長久度過寂寞的歲月。
13.鈿（dian4）合：鑲金花的合子。 14.“此恨”句：玄宗和楊貴妃生死離別的遺恨，永無絕期。
【賞析】： 這是一首著名的歌頌愛情的長篇敘事詩，作于元和元年（806）。全詩形象地敘述了唐玄宗與楊貴妃的愛 情悲劇。
詩人借歷史人物和傳說，創造了一個回旋宛轉的動人故事，并通過塑造的藝術形象，再現了現實 生活的真實，感染了千百年來的讀者。詩的主題是“長恨”。
從“漢皇重色思傾國”起第一部分，敘述安 史之亂前，玄宗如何好色、求色，終于得到了楊氏。而楊氏由于得寵，（又鳥）犬升天。
并反復渲染玄宗之 縱欲，沉于酒色，不理朝政，因而釀成了“漁陽鼙鼓動地來”的安史之亂。這是悲劇的基礎，也是“長恨 ”的內因。
形象地暗示唐玄宗迷色誤國，是這悲劇的根源。“六軍不發無奈何”起為第二部分，具體描述 了安史之亂起后，玄宗的倉皇出逃西蜀，引起了“六軍”駐馬要求除去禍國殃民的貴妃，“宛轉娥眉馬前 死”是愛情悲劇的形成。
這是故事的關鍵情節。楊氏歸陰后，造成玄宗在蜀中的寂寞悲傷和纏綿悱惻的相 思。
詩以酸惻動人的語調，描繪了玄宗這一“長恨”的心情，揪人心痛，催人淚下。“臨邛道士鴻都客” 起為第三部分，寫玄宗借道士幫助于虛無縹渺的蓬萊仙山中尋到了楊氏的蹤影。
詩人采用浪漫主義手法， 忽而天上，忽而人間，在仙景中再現了楊氏“帶雨梨花”的姿容，并以含情脈脈，托物寄詞，重申前誓， 表示愿作“比翼鳥”、“連理枝”，進一步渲染、深化“長恨”的主題。結局又以“天長地久有時盡，此 恨綿綿無絕期”深化了主題，加重了“長恨”的分量。
令人低回沉思。全詩寫情纏綿悱惻，書恨杳杳無窮 。
文字哀艷動人，聲調悠揚宛轉，千古名篇，常讀常新。“在天愿作比翼鳥，在地愿為連理枝。
天長地久 有時盡，此恨綿綿無絕期”，正是詩人借前代帝妃的悲劇，抒發自己的痛苦。
5.求宋詞中描寫海的文章
我查了一下，宋詞描寫大海或者海的場景的確不多，如果你海能找到描寫這方面的，可以發上來大家共同學習。
觀潮陸游江平無風面如鏡，日午樓船帆影正。忽看千尺涌濤頭，頗動老子乘桴興。
濤頭洶洶雷山傾，江流卻作鏡面平。 向來壯觀雖一快，不如帆映青山行。
嗟余往來不知數，慣見買符官發渡。云根小筑幸可歸，勿為浮名老行路。
十八日潮（之一）陳師道一年壯觀盡今朝， 水伯何知故晚潮。海浪肯隨山俯仰， 風帆長共客飄搖。
還找到了其他一些描寫大海的詩句希望有用：波瀾壯闊 浩浩蕩蕩 鏡花水月 隨波逐流 水天一色汪洋大海 水平如鏡 波光粼粼 泛起微波 碧波蕩漾波濤洶涌 波浪滔天 狂濤怒吼 驚濤駭浪清風徐來、水波不興。 風平浪靜、碧波蕩漾、波光瀲滟、清澈見底、悠悠煙水、碧波浩渺、溪流淙淙、飲水思源、細水長流、萬水千山、望穿秋水、驚濤駭浪波瀾壯闊 、波瀾不驚、波濤洶涌 、海沸江翻 、海波不驚、翻江倒海 、乘風破浪 大浪滔天、碧波洶涌登鸛雀樓王之渙 [唐]白日依山盡，黃河入海流。
欲窮千里目，更上一層樓。觀滄海曹操東臨碣石，以觀滄海。
水何澹澹，山島竦峙。樹木叢生，百草豐茂。
秋風蕭瑟，洪波涌起。 日月之行，若出其中；星漢燦爛，若出其里。
幸甚至哉！歌以詠志。（作于建安十二年秋）（唐）劉禹錫《浪淘沙》八月濤聲吼地來，頭高數丈觸山回。
須臾卻入海門去，卷起沙堆似雪堆。君不見黃河之水天上來，奔流到海不復回。
（李白《將進酒》）1。 海上生明月，天涯共此時。
唐 張九齡2。 浮天滄海遠，去世法舟輕。
唐 錢起3。 君不見黃河之水天上來，奔流到海不復回。
唐 李白4。 瀚海闌干百丈冰，愁云慘淡萬里凝。
唐 岑參5。 君不見走馬川行雪海邊，平沙莽莽黃入天。
唐 岑參6。 蔚藍的海面霧靄茫茫，孤獨的帆兒閃著白光！下面涌著清澈的碧流，上面灑著金色的陽光…… （俄）萊蒙托夫《帆》7。
啊大海——你多么慈祥，博愛—— （美）狄金森《藍海》8。 水何澹澹，山島聳峙。
秋風蕭瑟，洪波涌起。日月之行，若出其中；星漢燦爛，若出其里。
曹操《觀滄海》。
6.要寫一篇關于唐詩宋詞中愁的文章,應該寫些什么
可以寫多幾首詩詞啊，分開說他們的哀愁。
鵲踏枝 馮延巳
誰道閑情拋棄久？每到春來，惆悵還依舊。日日花前常病酒，不辭鏡里朱顏瘦。
河畔青蕪堤上柳，為問新愁，何事年年有？獨立小橋風滿袖，平林新月人歸后。
虞美人 李煜
春花秋月何時了，往事知多少。小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。
雕闌玉砌應猶在，只是朱顏改。問君能有幾多愁，恰是一江春水向東流。
水調歌頭 蘇軾
明月幾時有？把酒問青天。不知天上宮闕、今夕是何年？我欲乘風歸去，惟恐瓊樓玉宇，高處不勝寒.起舞弄清影，何似在人間？ 轉朱閣，低綺戶，照無眠。不應有恨、何事長向別時圓？人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全。但愿人長久，千里共蟬娟。
7.贊美宋詞的文章
前言：“唐詩宋詞在流行歌曲中的化用”不是什么新的學術話題，已經有很多的細心人結合唐詩宋詞的化用做了專業的研究了，所以再重復什么理論難免赴了陳詞濫調的陷阱，想來研究今年樂壇的流行歌曲應該還不至于落后多少，于是這篇論文的范圍縮小了，首先，研究主要對象是近兩年流行樂壇的歌曲，其次，研究附加對象是港臺和大陸的男歌手。
歌手和歌曲的研究是分不開的，如同詩人和詩歌是分不開的一樣。另外，提到“復古歌”，此文中的復古概念與眼下的復古裝，復古妝的“復古”概念不一樣。
我很納悶為什么眼下時尚元素中將歐洲宮廷的風格元素稱為我們民族的“復古”藝術，且不論它對錯，我提到的“復古歌”就是有古感的歌曲。 當今樂壇出現的一批較有才華的年輕男歌手，會寫的，能寫的總會寫上幾首古典的歌曲，秀一秀自己的古典文學底蘊 ，事實恰是如此，寫再美的再麻的白話詞，真不如來幾句古典的歌詞奏效，畢竟那是中華文化的精髓和經典所在。
與前幾十年較有名聲的一批隨著古裝劇一起竄紅的歌曲——如《笑傲江湖》的主題曲《滄海一聲笑》——相比之下，這些夾雜著新時代特點，新感情內容，新感情表達方式的新歌，又表現出了新的生命力。因為那個時代創作詞的大家幾乎是中年以上的對詩詞古韻熟知的能手，而現代的一批新歌手往往借古典來增加感情效果，“用古典詩詞的形式來創作現代流行歌曲，一方面使得詞作上繼承了傳統詩詞語言上的提煉與表達方法上的含蓄內斂，另一方面，在主題表達上也無疑有一個先入為主的捷徑，無論是說家國情懷，還是兒女情思，古典詩詞往往具有將語言與情感一同濃縮，從而增添許多回味無窮的空間和意境悠長的韻味”。
因此，現代的歌手大概是發現了這一“捷徑”，開始潑一潑古典墨了。于是就有了“歌手要有多種創作風格才叫才子歌手”的輿論導向。
但他們更加講究詞的美，即歌詞的藝術效果。 港臺的流行歌曲對唐詩宋詞的化用與大陸的還是有一定差別的，拿上個世紀90年代的來說，“香港的流行的流行歌曲中古典詩詞的滲透卻明顯超出大陸和臺灣兩個地方，這可能也是和香港古典武俠劇和歷史劇的盛行是扯不斷干系的。
另一方面很注重粵語文化的滲透，歌詞創作多以廣東方言用詞造句方式為基礎，廣東話本身就叫白話，其語言方式與文言有很多類似，所以很多香港詞作人的作品，往往是大俗大雅于一身。再看臺灣方面，臺灣方面的歌詞創作更偏重于現代文本，更多關注風花雪月，但這也恰好是許多舊詩文的一個主要素材。”
因此，由于文化氛圍和背景的差異，港臺和大陸的歌曲定要分開研究。但，文章此處我暫不將兩地作品分開，因為無論是大陸歌曲還是港臺歌曲對唐詩宋詞的化用，即是化用，便離不開幾個基本化用方式。
于是我先將一些炙手可熱的作品揪出來涼涼。 首先，有些流行歌曲是對唐詩宋詞的直接化用。
我定義為“化詩”。當今歌手直接引用詩句的流行歌曲并不多，老一輩的作詞家會直接將整首詩歌拿來配曲，于是便產生了一系列古裝劇的主題曲。
但是時下，拿整首詩歌出來配曲便不具有一定的流行性，因為詩歌本身就有一定的時代性色彩和傳統色彩，全盤拿詩歌作曲的行為便體現不出作詞人的天賦，再好聽也不過是曲子旋律好罷了。因此歌手往往選擇化用一句或者幾句與歌曲所要表達的感情呼應的詩句來增添韻味。
拿花兒樂隊的《鵲橋仙》來說： 心有靈犀一點通體/只盼做鴛鴦不羨仙境/愿得一心白頭不離/如春蠶到死絲方而盡/春煙柳綠不如望你/嘆這天下誰人不識君/流水無情佳人有意/不與你合最難為天理/樹上的鳥兒成雙對/綠水青山我在想著誰/路邊的野花不理會/只盼雙雙鵲橋會/ 花兒樂隊是大陸較能“搞”的一個年輕樂隊。說他們能搞是公認的。
這首歌的詞也是他們所創，確切的說，更像是一個東拼西湊的結合體。“昨夜星辰昨夜風，畫樓西畔桂堂東。
身無彩鳳雙飛翼，心有靈犀一點通。”出自于李商隱的《無題》。
同來自于李商隱的還有《無題》之一：“相見時難別亦難，東風無力百花殘。春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干。”
另外還有高適的《別董大》：“千里黃云白日曛，北風吹雁雪紛紛。莫愁前路無知己，天下誰人不識君。”
這些古代情感名句被他們拿來拼拼竟也成了壓韻的一曲。其實這不難，古代詩歌表達感情的詩句大都寫的很美，很隱約，很委婉，拿來后加個字減個字就容易把意思疏通了，而這一加字一減字后詩句本身的濃濃愛意似乎也減少了，畢竟沒有了原詩中的感情的承接和呼應后，詩的韻味便少了個背景環境或者說氛圍，于是在這首歌里詩句剩下的只有它們的含義和些許的古典氣息了。
因此，這首歌的詞在我看來沒有什么文采藝術感可言，到是曲配的不錯。 同樣是用詩詞，去年的一首耳熟能詳的歌——周傳雄的《寂寞沙洲冷》的高傳唱度得益于蘇軾的《卜算子》“缺月掛疏桐，漏斷人初靜。
誰見幽人獨往來？飄渺孤鴻影。驚起卻回頭，有恨無人省。
揀盡寒枝不肯，寂寞沙洲冷。”，但到了周傳雄的手里，“寂寞沙洲”的冷不再是蘇軾的不得志，而改為緣起紅塵。
聽來并不怪異，反到是用的滿合恰。周把“寂寞沙洲冷”作為歌曲的名更。
8.用詩詞中的話寫文章
這是一個簡單若素的故事。
那一年，年少。
青玉案元夕，輕裝簡伴，短歌行，觀賞行人和樂事。心若輕云，不帶一絲沉甸。偶遇在出其不意的翻開的面具下，翩若輕鴻般的記取心間，不再相忘。
那一月，春華正盛。
浪淘沙北戴河，陪伴祖母避養于此。心若千千結，立于江邊，風吹發翩，望江南，相思綿綿，等待南鄉子之歸。
那一日，獨自于西江月夜行黃沙道中，期盼寄于心，笑顏浮上面龐，忍不住滿滿的都是快樂。抬頭間，是那縈繞于心的熟悉，多么想念啊，日日思念的，不就是那一抹身影么，在眼前了，所以，這一刻，記在心間的福分只愿永遇樂，再無擾心時。
9.關于唐詩宋詞結合生活的文章
原創論文：流行樂壇中男歌手的古韻情結 ——唐詩宋詞在近年流行歌曲中的化用 前言：“唐詩宋詞在流行歌曲中的化用”不是什么新的學術話題，已經有很多的細心人結合唐詩宋詞的化用做了專業的研究了，所以再重復什么理論難免赴了陳詞濫調的陷阱，想來研究今年樂壇的流行歌曲應該還不至于落后多少，于是這篇論文的范圍縮小了，首先，研究主要對象是近兩年流行樂壇的歌曲，其次，研究附加對象是港臺和大陸的男歌手。
歌手和歌曲的研究是分不開的，如同詩人和詩歌是分不開的一樣。另外，提到“復古歌”，此文中的復古概念與眼下的復古裝，復古妝的“復古”概念不一樣。
我很納悶為什么眼下時尚元素中將歐洲宮廷的風格元素稱為我們民族的“復古”藝術，且不論它對錯，我提到的“復古歌”就是有古感的歌曲。 當今樂壇出現的一批較有才華的年輕男歌手，會寫的，能寫的總會寫上幾首古典的歌曲，秀一秀自己的古典文學底蘊 ，事實恰是如此，寫再美的再麻的白話詞，真不如來幾句古典的歌詞奏效，畢竟那是中華文化的精髓和經典所在。
與前幾十年較有名聲的一批隨著古裝劇一起竄紅的歌曲——如《笑傲江湖》的主題曲《滄海一聲笑》——相比之下，這些夾雜著新時代特點，新感情內容，新感情表達方式的新歌，又表現出了新的生命力。因為那個時代創作詞的大家幾乎是中年以上的對詩詞古韻熟知的能手，而現代的一批新歌手往往借古典來增加感情效果，“用古典詩詞的形式來創作現代流行歌曲，一方面使得詞作上繼承了傳統詩詞語言上的提煉與表達方法上的含蓄內斂，另一方面，在主題表達上也無疑有一個先入為主的捷徑，無論是說家國情懷，還是兒女情思，古典詩詞往往具有將語言與情感一同濃縮，從而增添許多回味無窮的空間和意境悠長的韻味”。
因此，現代的歌手大概是發現了這一“捷徑”，開始潑一潑古典墨了。于是就有了“歌手要有多種創作風格才叫才子歌手”的輿論導向。
但他們更加講究詞的美，即歌詞的藝術效果。 港臺的流行歌曲對唐詩宋詞的化用與大陸的還是有一定差別的，拿上個世紀90年代的來說，“香港的流行的流行歌曲中古典詩詞的滲透卻明顯超出大陸和臺灣兩個地方，這可能也是和香港古典武俠劇和歷史劇的盛行是扯不斷干系的。
另一方面很注重粵語文化的滲透，歌詞創作多以廣東方言用詞造句方式為基礎，廣東話本身就叫白話，其語言方式與文言有很多類似，所以很多香港詞作人的作品，往往是大俗大雅于一身。再看臺灣方面，臺灣方面的歌詞創作更偏重于現代文本，更多關注風花雪月，但這也恰好是許多舊詩文的一個主要素材。”
因此，由于文化氛圍和背景的差異，港臺和大陸的歌曲定要分開研究。但，文章此處我暫不將兩地作品分開，因為無論是大陸歌曲還是港臺歌曲對唐詩宋詞的化用，即是化用，便離不開幾個基本化用方式。
于是我先將一些炙手可熱的作品揪出來涼涼。 首先，有些流行歌曲是對唐詩宋詞的直接化用。
我定義為“化詩”。當今歌手直接引用詩句的流行歌曲并不多，老一輩的作詞家會直接將整首詩歌拿來配曲，于是便產生了一系列古裝劇的主題曲。
但是時下，拿整首詩歌出來配曲便不具有一定的流行性，因為詩歌本身就有一定的時代性色彩和傳統色彩，全盤拿詩歌作曲的行為便體現不出作詞人的天賦，再好聽也不過是曲子旋律好罷了。因此歌手往往選擇化用一句或者幾句與歌曲所要表達的感情呼應的詩句來增添韻味。
拿花兒樂隊的《鵲橋仙》來說： 心有靈犀一點通體/只盼做鴛鴦不羨仙境/愿得一心白頭不離/如春蠶到死絲方而盡/春煙柳綠不如望你/嘆這天下誰人不識君/流水無情佳人有意/不與你合最難為天理/樹上的鳥兒成雙對/綠水青山我在想著誰/路邊的野花不理會/只盼雙雙鵲橋會/ 花兒樂隊是大陸較能“搞”的一個年輕樂隊。說他們能搞是公認的。
這首歌的詞也是他們所創，確切的說，更像是一個東拼西湊的結合體。“昨夜星辰昨夜風，畫樓西畔桂堂東。
身無彩鳳雙飛翼，心有靈犀一點通。”出自于李商隱的《無題》。
同來自于李商隱的還有《無題》之一：“相見時難別亦難，東風無力百花殘。春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干。”
另外還有高適的《別董大》：“千里黃云白日曛，北風吹雁雪紛紛。莫愁前路無知己，天下誰人不識君。”
這些古代情感名句被他們拿來拼拼竟也成了壓韻的一曲。其實這不難，古代詩歌表達感情的詩句大都寫的很美，很隱約，很委婉，拿來后加個字減個字就容易把意思疏通了，而這一加字一減字后詩句本身的濃濃愛意似乎也減少了，畢竟沒有了原詩中的感情的承接和呼應后，詩的韻味便少了個背景環境或者說氛圍，于是在這首歌里詩句剩下的只有它們的含義和些許的古典氣息了。
因此，這首歌的詞在我看來沒有什么文采藝術感可言，到是曲配的不錯。 同樣是用詩詞，去年的一首耳熟能詳的歌——周傳雄的《寂寞沙洲冷》的高傳唱度得益于蘇軾的《卜算子》“缺月掛疏桐，漏斷人初靜。
誰見幽人獨往來？飄渺孤鴻影。驚起卻回頭，有恨無人省。
揀盡寒枝不肯，寂寞沙洲冷。”，但到了周傳雄的手里，“寂寞沙洲”的冷不再是蘇軾的不得志，而改為緣。
10.高考滿分作文（關于宋詞情思）
李清照，心中的美神 每個人都有自己愛戀的美神，我心中的美神，就是你—— 從沒人見過你的照片，那個年代的你沒有留下一張照片，但在我心中，你卻美于沉魚落雁的西施與昭君，美于閉月羞花的貂蟬與貴妃。
你的美獨一無二，無人替代！你的美，令我陶醉，是我永遠的追求！ 伴著晨曦，越過千年，我走近了你…… 我走過“惜春春去，幾點催花雨”的寂寞，走過“露濃花瘦，薄汗輕衣透”的青澀，走過“繡面芙蓉一笑開，斜飛寶鴨襯香腮”的風情萬種，走過“寒日蕭蕭上鎖窗，梧桐應恨夜來霜”的孤獨惆悵，走過“不如隨分前醉，莫負東籬菊蕊黃”的清冷無奈……維納斯因斷臂而美麗，貝多芬因失聰而偉大，而你卻因才氣而孤獨。你學富五車、詞動京華卻情無所托，學無所傳，在那個年代，你無疑是枝頭的一朵奇花，凜冽的秋風摧殘著你，你卻不甘落在地上，依然倔強地挺立枝頭，盡情綻放，溢出特有的清香，不曾萎靡凋謝。
你的才氣、倔強鑄就了你的孤獨，你那絕世的孤獨又成就了你冰冷凝絕的美麗！ 你乘一葉扁舟，載著濃濃的愁緒，憂郁的眼神，莫道不消魂，人比黃花瘦，向我們走來。千年的風雨淡退了琉璃繁華，沉淀了，你的淚光柔弱中帶著憂傷。
家，已不能回；心，已無處歸；夜太漫長，凝成霜，慘白的彎月勾住了過往，使得這孤獨融入了淡酒，令你最難將息，直到“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚”。你的一生被這漫天的愁緒所包圍，閨愁、家愁、情愁、國愁，又怎一個“愁”字了得？！ 面對著物是人非，面對著斷香殘酒，面對著綠肥紅瘦，沒有同道，沒有相知，只有一杯濁酒洗清愁。
那愁情深深深幾許？蚱蜢舟也無能為力。既然載不動，那就和著孤獨化作咸咸的淚，滴在對趙明誠的追憶里，滴在對國仇家恨的綿綿思緒里。
李清照，我心中的美神，心中永遠的追求。你站在山頂，吮天地之銳氣，吸日月之精華。
你不會孤獨。你帶著周身的光芒，穿越時空，向我們走來。
我堅信，在新的時代，仍有在你的精神感召下的蕙質蘭心的女子。愛玲繼承了你的堅定與毅然決然，三毛繼承了你的豪放與灑脫，張小嫻繼承了你的銳利與透徹，舒婷繼承了你的甜蜜而獨立的愛情…… 李清照，我心中的美神，我永遠的追求，你擎起了一盞孤獨的燈，照亮了一段孤獨的歷程，用那絕世的孤獨跳了一曲完美的獨舞，如一朵搖曳的花，守護著中華史上那一座盛世空城。
〔滿分理由〕 這是一篇立意獨到、文采飛揚的大氣之作。出眾之處在于： 1. 立意獨到而高遠。
文章雖然沒有直接表明要追求人格上的高遠、書籍上的高遠，而是把李清照作為自己“心目中的美神”，含蓄地表明了自己的人生追求，與眾不同，立意獨到而高遠。 2. 行云流水的結構。
文章采用第二人稱，巧妙拉近了兩者之間的距離，便于情感傾訴。先贊美了李清照在詩詞上的卓越成就，接著贊美了她的愛國情懷、對愛情的忠貞即李清照的人格魅力，后贊美了李清照的巨大的影響力，結構如行云流水。
3. 文采斐然的語言。巧妙的引用是文章語言最大的特點，如果說“明引”巧妙地展示了考生的厚實的積累、寬廣的閱讀面，而“暗引”則巧妙地顯示了考生高超的化用語言的能力，而排比更是展示出語言的氣勢，引用、排比使得文章語言文采斐然，無意中提升了文章的品位。
寂寞是一根斷了的紅線，有心人緊緊抓著它，默默等待另一頭的牽線人，即使那人早已遠去。 “細雨濕衣看不見，閑花落地聽無聲。”
每每讀起這句，不禁感嘆細雨與閑花的寂寞。當那迷蒙的小雨，一點一滴打落在羅衫之上，誰說這感情不滂沱？不然怎的浸濕了整件衣裳？當那柔美的花朵，飛舞旋轉飄落在青石路上，誰 說這感情不壯烈？不然怎的鋪滿了整條幽徑？然而它們卻是“看不見”“聽無聲”。
每個人都在心靈深處有一處花冢，埋藏那些滂沱凄美卻不為外人道的情感。而這座花冢，被寂寞上了一道鎖。
納蘭是寂寞的。他的好友曾嘆：“家家爭唱飲水詞，納蘭心事幾人知？”無疑，他是相國公子，御前侍衛，人人歆羨。
然而，在他的內心深處，卻埋著深深寂寞。他在小院中拾得翠翹，卻“何恨不能言”，只能嘆一聲“已經十年蹤跡十年心”。
他向往平淡與樸實，然而這愿望在世人眼中便如那細雨，任是將自己打得全身冰冷，也只是無聲而已矣。納蘭的寂寞是一個人的悲傷。
李煜也是寂寞的。王國維說他“生于深宮之中，長于婦人之手”。
那些打小便坐在龍椅上的孩子們，往往是沒有朋友的。即使生身紙醉金迷，終日燈紅酒綠，也抵不過夜深人靜時無人訴衷腸的寂寞。
尤是南唐滅亡之后，家國之恨降臨在這個還不成熟的皇帝身上，更是加了一抹寂寞的灰色在他心頭。他的寂寞也是無聲的，但卻不是無形的。
他以自己的真性將那一片片寂寞的花瓣鋪在宣紙之上，將其化為“一江春水”，化為“流水落花春去也，天上人間”。《人間詞話》中有批語：“詞至李后主，遂變伶工之詞為士大夫之詞。”
李煜的寂寞是那個動蕩年代的悲傷，但卻開啟了詞的新時代。 陸游在沈園寫下“紅酥手，黃縢酒……”將寂寞定格在唐婉的記憶之中。
王維在嘆“遍插茱萸少一人”時，將寂寞注入知音好友心中。元稹以陽剛之手書下“白頭宮女在，閑。
