華閱文章網1. 宋詞的詞人常用的意象有哪些
宋詞中意象的選用 作者：浙江省臺州市書生中學 王華清 摘要 “詩言志”，從而確定了詩詞的基本功能即是抒情；而抒情的方式又往往離不開“情景交融”，這里必然涉及外在的“景 ”、“物”，我們統稱它們為“物象”。
實際上，“物象”除了自身的特征外，并無多少特殊的含義，只有當它們落入詩人的眼簾之內，它們才算有了生命，有了靈性，它們才能被稱為“意象”，于是進一步構成了詩詞的基本元素，成為我們體察詩人情緒、情感、情懷的一座橋梁。 本文以宋詞為切入點，聯系詞人的感受，談談意象的選用問題。
正文 字體大小：大 中 小 宋詞中意象的選用 浙江省臺州市書生中學 王華清 “詩言志”，從而確定了詩詞的基本功能即是抒情；而抒情的方式又往往離不開“情景交融”，這里必然涉及外在的“景 ”、“物”，我們統稱它們為“物象”。實際上，“物象”除了自身的特征外，并無多少特殊的含義，只有當它們落入詩人的眼簾之內，它們才算有了生命，有了靈性，它們才能被稱為“意象”，于是進一步構成了詩詞的基本元素，成為我們體察詩人情緒、情感、情懷的一座橋梁。
本文以宋詞為切入點，聯系詞人的感受，談談意象的選用問題。 一、意象具有穩定性 “以我觀物，物皆著我之色”，有怎樣的情感特征，往往就有怎樣的意象類別。
在傳統的創作和閱讀心理體系中，有些意象經過時間的淘洗，已經具有了很強的穩定性，以至于一睹詞中之物，我們往往馬上聯想到主人公的某種情緒。如“柳”，容易讓人聯想到“傷離別”：“今宵酒醒何處？楊柳岸曉風殘月”〔柳永《雨霖鈴》〕、“今古柳橋多送別，見人分袂亦愁生”〔張先《江南柳》〕、“頻滿溪，柳繞堤，相送行人溪水西”〔張先《相思令》〕……為何“柳”具有如此內涵呢？柳的種種聯想，與以下情況有關：1、古人送別多折柳枝；2、古人送別多唱《折楊柳》歌辭；3、“柳橋”往往是送別分離的特定場合；4、“柳”“留”諧音。
傳統習俗一旦形成，意象也就緊密地與一種情感掛上了鉤。此類意象還有很多，如“月”，往往是懷鄉思親的代名詞；而“梅”，恰恰是志向高潔的見證者。
二、意象還具有特殊性 除上面講到的與傳統心理有關的原因外，意象的選用還往往跟物象本身的特征及抒情主人公的形象有不可分割的聯系。 1、物象本身的特征，往往決定了它所肩負的歷史使命。
而物的特征，本文擬從顏色和形狀兩大塊著手討論。先從顏色方面觀察，可分為暖色調、中性色和冷色調，其中首尾兩類又常因特征突出而被選用，并且對應于人類的兩大情感體系：明快激奮的〔如：陶醉、欣慰、閑適、舒坦、喜悅、滿足等〕、黯然低沉的〔如：惆悵、孤獨、憂傷、痛苦、煩惱等〕。
如表現憂傷悲愁的，常用以下意象： 清秋——“多情自古傷離別，更哪堪冷落清秋節”〔柳永《雨霖鈴》〕 殘月——“今宵酒醒何處？楊柳岸曉風殘月”〔柳永《雨霖鈴》〕 殘照——“草色煙光殘照里，無言誰會憑欄意”〔柳永《蝶戀花》〕 秋草——“年年陌上生秋草，日日樓中到夕陽”〔晏幾道《鷓鴣天 醉柏春衫惜舊香》〕 暮云——樓倚暮云初見雁，南飛。漫道行人雁后歸”〔晏幾道《南鄉子 新日又如眉》〕 殘燈——“今夜殘燈斜照處，熒熒。
秋雨晴時淚不晴”〔蘇軾《南鄉子 送述懷》〕 …… 表現欣慰愉悅的，常選用以下意象： 春光——“山園幾許，收盡春光”、“正鶯兒啼，燕兒舞，蝶兒忙”〔秦觀《形香子》〕 綠水、芳草——“輕舟短棹西湖好，綠水逶迤，芳草長堤，隱隱笙歌處處隨”〔歐陽修《蝶戀花》〕 山荷、石榴——“微雨過，山荷翻。榴花開欲燃。”
〔蘇軾《阮郎歸 初夏》〕 由此可知：“多愁善感”的詞人們，常選用色彩鮮明的物象，借助于物本身的特性，為讀者展開了一副副精彩的畫面。 其次，可結合物象的習性分析。
萬象都有與眾不同的習性，在“有情人”眼中，這些天生的千姿百態都有了深厚的寄托意味，宛若詩圣的“感時花濺淚，恨別鳥驚心”。因此，意象選擇的準確、恰當，在詞來說有著至關重要的地位。
它可以使抽象的情感具體化，能夠引發我們對意外之象產生豐富的聯想和想象，從而體察出詞人在詞中所反映的意味。例如“愁”，在不同詞人筆下有不同的表現。
李煜將亡國之痛、身世之愁付與一江春水，表現其綿綿不斷的情狀；李清照又別出機杼，竟無端的擔心起舴艋舟的不堪愁苦之重，“愁”的深重觸手可感；賀梅子更是絕，他竟然用了一個博喻句——“試問閑愁都幾許？一川煙草，滿城風絮，梅子黃時雨”。這樣，漫無邊際、若有若無、絲絲縷縷、纏纏綿綿、不可感的東西馬上歷歷在目了。
上面講到了“柳”與分別的關系，其實完全可以這樣理解：柳的外形，足可以表情達意——“幾葉小眉寒不展，莫唱《陽關》，真個腸先斷。分付與春休細看，條條盡是離人怨”〔張先《蝶戀花》〕、“花不盡，月無窮；兩心同。
此時愿作楊柳千絲，絆惹春風”〔張先《訴衷情》〕、“柳絲長，桃葉小。深院斷無人到”〔晏幾道《更漏子》〕……也許正是因為柳絲、柳條的輕柔、綿長，才勾起別離雙方無限的怨恨、傷感。
總之，萬物有其固有的本性，再經詞人眼睛的篩選，于。
2. 詩詞鑒賞有哪些常見意象如題
● 花草類： （1）菊：隱逸 高潔 脫俗 （2）梅：傲雪 堅強 不屈不撓 逆境 （3）折梅：表示離別、贈送寄思 （4）牡丹：富貴 美好 （5）禾黍：黍離之悲（國家的今盛昔衰） （6）花開：希望 青春 人生的燦爛 （7）花落：凋零 失意 人生、事業的挫折 惜春 對美好事物的留戀、追懷 （8）草：生命力強 生生不息 希望 荒涼 偏僻 離恨 身份、地位的卑微 （9）蘭：高潔，友誼 （10）荷花：表示夏季，清雅高潔 （11）蓮草：表示孤單一人，漂泊無依 ●樹木類： （1）樹的曲直：事業、人生的坎坷、順利 （2）黃葉：凋零 美人遲暮 新陳代謝 （3）綠葉：生命力 希望 活力 （4）落葉：表示悲秋，含有悲苦之意 （5）竹：氣節 積極向上 （6）梧桐：凄苦 （7）柳：送別 留戀 傷感 春天的美好 （8）折柳：表示送別、離愁別緒 （9）松柏：堅挺 傲岸 堅強 生命力 ●風霜雨雪水云類： （1）海浪：人生的起伏 （2）東風：春天 美好 （3）西風：落寞 惆悵 衰敗 游子思歸 （4）西風：表示凄清之情，憂愁之緒 （5）春風：曠達 歡愉 希望 （6）秋風：表示蕭條，冷落 （7）狂風：作亂 摧毀舊世界的力量 （8）露：人生的短促 生命的易逝 （9）雪：純潔 美好 環境的惡劣 惡勢力的猖狂 （10）小雨：春景 希望 生機 活力 潛移默化式的教化 （11）煙霧：情感的朦朧、慘淡 前途的迷惘、渺茫 理想的落空、幻滅 （12）暴雨：殘酷 熱情 政治斗爭 掃蕩惡勢力的力量 蕩滌污穢的力量 （13）霜：人生易老 社會環境的惡劣 惡勢力的猖狂 人生途路的坎坷、挫折 （14）江水：時光的流逝 歲月的短暫 綿長的愁苦 歷史的發展趨勢 （15）云：游子飄泊石灰天陰：壓抑愁苦寂寞 （16）天晴：歡愉光明 （17）天陰：壓抑 愁苦 寂寞 （18）海浪的洶涌：人生兇險 江湖詭譎 ●動物類 （1）子規：悲慘 凄惻 （2）魚：自由 愜意 （3）鴻鵠：理想 追求 （4）猿猴：哀傷 凄厲 （5）烏鴉：小人 俗客庸夫 （6）沙鷗：飄零 傷感 （7）狗、雞：生活氣息 田園生活 （8）（瘦）馬：奔騰 追求 漂泊 （9）（孤）雁：孤獨 思鄉 思親 音信、消息（多為喜訊） （10）鷹：剛勁 自由 人生的搏擊 事業的成功 （11）寒蟬：表示冷凄，含有凄慘蕭索之情 （12）鶴：象征長壽 （13）杜鵑：思鄉盼歸 ●器物類 （1）玉：高潔 脫俗 （2）簪纓 （冠）：官位 名望 （3）珍珠：美麗無瑕 （4）短笛：表示送別，思鄉，寄寓思念之情 ●顏色類 （1）白：純潔、無暇 喪事 （2）紅：熱情奔放 青春 喜事 （3）綠：希望 活力 和平 （4）藍：高雅 憂郁 （5）黃：溫暖 平和 （6）紫：高貴 神秘 （7）黑：黑暗 絕望 莊重 神秘 對死者的懷念 命途的多舛 ●其它類： （1）英雄：追慕 自愧自嘆 （2）小人：鄙夷 明志 自省 鞭撻 （3）古跡：懷舊明志 昔盛今衰（國家） 衰敗 蕭條（古跡一般和古人密切相聯） （4）草原：遼闊 人生境界 人的胸襟 （5）仙境：飄逸 美妙潔凈 忘塵厭俗 （6）天地：人類的渺小 人生的短暫 心胸的廣闊 情感的孤獨 （7）鄉村：思歸 厭俗 田園風光 生活氣息 純撲美好 安逸寧靜 （8）城市 （市井）：繁榮熱鬧 富貴奢華 （9）破曉：初現希望 （10）朝陽：希望 朝氣 活力 （11）夕陽：失落 消沉 珍惜美好而短暫的人生 （12）斜陽：表示日暮，含有某些凄慘之感 （13）酒：歡悅得意 失意愁苦 （14）月亮：人生的圓滿、缺憾思鄉思親 （15）殘月：表示不圓滿，孤獨憂愁的心緒 （16）深夜：愁思懷舊 （17）正午：熱烈 熱情奔放 惡勢力對社會、對人的摧殘 1、冰雪 以冰雪的晶瑩比喻心志的忠貞、品格的高尚。
如“洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。”（王昌齡《芙蓉樓送辛漸》）冰心：高潔的心性，古人用“清如玉壺冰”比喻一個人光明磊落的心性。
再如“應念嶺海經年，孤光自照，肝肺皆冰雪。”嶺南一年的仕途生涯中，自己的人格品行像冰雪一樣晶瑩、高潔。
2、月亮 對月思親--引發離愁別緒，思鄉之愁。 如“舉頭望明月，低頭思故鄉。”
（李白《靜夜思》）如“小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。”（李煜《虞美人》）望月思故國，表明亡國之君特有的傷痛。
如“磧里征人三十萬，一時回首月中看。”磧，沙漠，茫茫大漠中幾十萬戰士一時間都抬頭望著東升的月亮，抑制不住悲苦的思鄉之情。
3、柳樹 以折柳表惜別。 漢代以來，常以折柳相贈來寄托依依惜別之情，由此引發對遠方親人的思念之情以及行旅之人的思鄉之情。
如 1987 年曾考過的《送別》詩：楊柳青青著地垂，楊花漫漫攪天飛。柳條折盡花飛盡，借問行人歸不歸？ 由于“柳”、“留”諧音，古人在送別之時，往往折柳相送，以表達依依惜別的深情。
這一習俗始于漢而盛于唐，漢代就有《折楊柳》的曲子，以吹奏的形式表達惜別之情。唐代西安的灞陵橋，是當時人們到全國各地去時離別長安的必經之地，而灞陵橋兩邊又是楊柳掩映，這兒就成了古人折柳送別的著名的地方，如“年年柳色，灞陵傷別”的詩。
后世就把“灞橋折柳”作為送別典故的出處。 故溫庭筠有“綠楊陌上多別離”的詩句。
柳永在《雨霖鈴》中以“今宵酒醒何處，楊柳岸，曉風殘月”來表達別離的傷感之情。
3. 古詩的意象有哪些
杜鵑 “杜鵑”是古典詩詞中很常見的意象。
神話傳說古代的巴蜀地區有個君主叫杜宇，稱帝后號為望帝，死去以后變化為杜鵑，又叫子歸，在暮春時節，經常悲鳴不已，叫聲凄厲，甚至叫得連嘴都出了血，似乎在叫“不如歸去”，聽者無不為之動容。杜鵑因為有這種傳說，它就成為不幸者的象征，也成為不幸的人們詠嘆的對象。
在鳥類當中，它簡直成了悲哀的化身了。李商隱就有“望帝春心托杜鵑”的詩句。
離家外出的人聽到它叫喚“歸去”的聲音，就更加思念家鄉，詩人往往在表現懷念故鄉情感、抒寫離愁別恨的時候，喜歡利用杜鵑這一形象。崔涂的《春夕旅懷》“蝴蝶夢中家萬里，杜鵑枝上月三更”，表達的就是這種游子思鄉的情感。
也有詩詞借用杜鵑啼血的意象，表達憂國志士的忠誠、愛國之意，例如文天祥的《金陵驛》“從今別卻江南路，化作啼鵑帶血歸”。另外，由于杜鵑啼叫的時候，春天的花已經落了，詩人也以杜鵑的出現來惋惜百花凋零、春已歸去的情況，例如辛棄疾的《賀新郎》中就有“啼到春歸無尋處，苦恨芳菲都歇”的詩句。
東籬 陶淵明的《飲酒》有一句“采菊東籬下，悠然見南山”，表現了詩人悠然自得的生活情趣，有一種超凡脫俗的感覺。這里的“東籬”應該是實寫，別無他意。
然而，此后的文人，從“東籬”上面似乎找到點什么感覺，于是紛紛用“東籬”入詩，以此表現那種高雅、疏淡、飄逸的情趣和潔身自好的品格。例如，李清照的《醉花陰》“東籬把酒黃昏后，有暗香盈袖”就是典型的例子。
南浦 自從屈原在《九歌?河伯》“子交手兮東行，送美人兮南浦”中出現了“南浦”這個意象之后，后代許多詩人便開始借題發揮起來。在屈原的詩中，“南浦”指的是南邊的一條支流，可后來，只要寫水邊送客就非用“南浦”不可。
不知道后來的人是不是覺得一定要寫到屈原送客的地方才夠情調呢？江淹《別賦》中就有“春草碧色，春水綠波，送君南浦，傷如之何”的精彩詩句，看來，不用“南浦”，就好像覺得味不足似的。后代的詩人寫送別的時候，南浦便有了豐富的情韻，染上了一層離愁別緒。
南浦也作“別浦”。 鷓鴣 鷓鴣產于我國南部。
對于鷓鴣的叫聲，古人覺得好像是“行不得也哥哥”。因此聽到鷓鴣聲，就好像聽到它向人們提出“行不得”的警告一樣，當人們不情愿遠行又不得不遠行的時候，聽到這種叫聲，心里便會產生更加悲涼、傷痛的感受。
所以詩人常常借用其聲來抒寫逐客流人之情，例如，唐代詩人鄭谷以一首《鷓鴣》而聞名于世，被稱譽為“鄭鷓鴣”，成為文壇的佳話。有時，鷓鴣的叫聲也常常被詩人借來表達一種無可奈何的心情，例如，辛棄疾《菩薩蠻》中“江晚正愁余，山深聞鷓鴣”，其中詩句暗示“行不得”，表達的是自己親身參與抗金的愿望和理想無法實現的無奈。
鴻雁 第一，大雁是一種候鳥，定期往返于南北方，我國絕大部分地域都可以看到雁陣飛過，這就使許多滯留外鄉不能按期回家的人對比自己，生發出無限的憂思。很多詩人通過詩歌，在大雁身上寄托自己的思鄉之情。
例如，孟浩然的《早寒有懷》“木落雁南度，北風江上寒”表達的就是游子漂泊思鄉之情。如隋人薛道衡《人日思歸》："人歸落雁后，思發在花前。
"早在花開之前，就起了歸家的念頭；但等到雁已北歸，人還沒有歸家。詩人在北朝做官時，出使南朝陳，寫下這思歸的詩句，含蓄而又婉轉。
以雁寫思的還有"夜聞歸雁生相思，病入新年感物華"（歐陽修《戲答元稹》）、"殘星數點雁橫塞，長笛一聲人倚樓"（唐人趙嘏《長安秋望》）等。第二，由于古代有“鴻足傳書”的傳說，所以在詩中，大雁往往還承擔傳遞音訊的作用，很多詩寫到“大雁”，往往表示盼望、惦念外出之人的音訊，也就傳達了思念之情。
例如，李清照《一剪梅》“云中誰寄錦書來？雁字回時，月滿西樓”，寫詞人看到大雁飛過，而自己卻無緣讀到“錦書”，表達了對丈夫的思念之情。第三，大雁總是結隊遷徙，在途中經常會由于受到獵人射擊等原因而掉隊，成為孤雁。
在詩人筆下，“孤雁”的意象很多，詩人往往用“孤雁”“孤鴻”“斷鴻”來喻人，表達詩人或孤獨、或孤高、或受盡迫害等情感，代表作品有蘇軾的《卜算子?黃州定慧院寓居作》和杜甫的《孤雁》等。 浮云 浮云一般指漂泊不定的云。
在詩詞中，浮云往往與遠行的游子相聯系。例如，李白《送游人》“浮云游子意，落日故人情”，把天空飄蕩的白云看成是行蹤不定、任意東西的游子。
韋應物《淮上喜會梁州故人》“浮云一別后，流水十年間”也是典型的例子。另外，浮云還有一層意思，往往比喻一切阻礙歷史前進的勢力，例如，王安石的《登飛來峰》：“不畏浮云遮望眼，只緣身在最高層。”
其中的“浮云”比喻一切邪惡的勢力。李白《登金陵鳳凰臺》“總為浮云能蔽日，長安不見使人愁”中“浮云蔽日”，比喻奸臣蒙蔽皇上。
綠窗 綠窗意為綠色的紗窗。唐宋貴族婦女喜歡在春夏之季貼綠色窗紗，蔚為風氣，詩人簡稱為綠窗，也作碧窗。
在中國古典詩歌中，它往往表示一種溫暖的家庭氣氛，或者一種閨閣情境。例如，劉方平《月夜》中“今夜偏知春氣暖，蟲聲新透綠窗紗”，。
4. 納蘭性德詩詞意象選擇有何特點 試結合其
納蘭性德詩詞意象組合方式 納蘭性德詩詞中用到的意象組合方式比較多，主要有并列式組合、遞進式組合、對比式組合、襯托式組合四種。
并列式組合 意象的并列式組合是指構成詩歌的意象之間沒有主和從、包容與被包容的關系，意象之間是一種平行、并列的關系，共同組合形成詩歌意境。譬如以孟浩然《宿建德江》這首詩為例：“移舟泊煙渚，日暮客愁新。
野曠天低樹，江清月近人。”詩人攝入了“舟”、“煙渚”、“日暮”、“客（人）”、“曠野”、“天”、“樹”、“清江”、“月”等九個詩歌意象，形象地表達了漂泊浪跡之客在江清月明之夜，移舟停泊江中沙洲那孤獨落寂的愁緒。
這九個意象在全詩中處于平等的地位，在并列組合敘述了一個事實的基礎上，描寫了一種“深清閑淡”[1]的意境。這些意象貌似有先后之分、空間移動的順序之分，仔細分析會發現，它們本質上都是特定時空下的物象，沒有主從、包容的關系，而是一種平行、并列的關系。
下面來看納蘭性德的幾首詩詞中意象的并列組合。 長記碧紗窗外語，秋風吹送歸鴉。
片帆從此寄天涯。一燈新睡覺，思夢月初斜。
便是欲歸歸未得，不如燕子還家。春云春水帶輕霞，畫船人似月，細雨落揚花。
——《臨江仙》 這首詞上闕寫到秋風，下闋又寫到春云春水，細雨揚花。雖然前后時序不一，但并不矛盾，因為一則追寫分別之時、既別之初，一則擬想重逢之后。
詞大約是清康熙二十三年（1684年）九、十月間扈從清圣祖南巡時舟上所作。作者自嘆“不如燕子返家”，對侍衛生涯不滿而又無可奈何之情，溢于言表。
全詞看似未曾著意經營，然而疏宕清麗，“不失為集中佳構之一”[2]詞中用到了“碧紗窗”、“秋風”、“片帆”、“燈”、“夢”、“月”、“燕子”、“云”、“水”、“霞”、“細雨”、“揚花”等意象，基本都是平行結構。
5. 詩詞鑒賞中什么是意象,意境
意象 意象就是（物）象與（情）意的組合。
即詩中的形象，它不僅包含人物形象，也包括詩中所寫的景和物，還包含了作者的情思。詩歌意象因物象的不同，有的是景，有的是物；有的是事，有的是人；有的是單一的，有的是多個的。
如蘇軾的《卜算子？黃州定慧院寓居作》“缺月掛疏桐，漏斷人初靜。誰見幽人獨往來？縹緲孤鴻影。
驚起卻回頭，有恨無人省。揀盡寒枝不肯棲，寂寞沙洲冷。”
詞人的悵惘心境正是由“缺月”、“疏桐”、“幽人”、“孤鴻”、“寒枝”等意象來表達的。王維《竹里館》“獨坐幽篁里，彈琴復長嘯。
深林人不知，明月來相照。”由“竹林”、“孤琴”、“長嘯”、“明月”等構成了清幽絕俗的意境。
白居易《憶江南》“日出江花紅勝火，春來江水綠如藍”。“江花”、“江水”兩個意象就足以說明白居易的快樂生活。
再如柳永的《雨霖鈴？寒蟬凄切》“今宵酒醒何處，楊柳岸，曉風殘月”中，通過“楊柳”、“曉風”、“殘月”等意象，就能知道所傳達出來的是傷別情懷。 意境 意境是詩人的主觀情思與客觀景物相交融而創造出來的渾然一體的藝術境界。
詩歌創作離不開意象，意象的選擇只是第一步，是詩的基礎；組合意象創造出“意與境諧”的詩的藝術境界才是目的。意境與e79fa5e98193e59b9ee7ad9431333330333031意象在本質上有一定的聯系，它們都是主觀與客觀統一的產物，都是情與物的結合體。
但它們又有區別：從形式上看，意象與詞句相關，意境則與全篇對應。 如李白《送孟浩然之廣陵》：“故人西辭黃鶴樓，煙花三月下揚州。
孤帆遠影碧空盡，惟見長江天際流。”這首詩有如下意象：黃鶴樓、煙花、孤帆、長江等。
這些意象組合起來便成了一幅融情于境的畫面：詩中沒有直抒對友人依依不舍的眷念，而是通過孤帆消失，江水悠悠和久立江邊若有所失的詩人形象，表達送別友人的深情摯意。字面上句句寫景，實際上句句都在抒情，可謂一切景語皆情語。
再如賀鑄《青玉案》中“一川煙草，滿城風絮，梅子黃時雨”。這三個意象組成一個整體，藝術地回答了“試問閑愁都幾許？”它不是三個意象的簡單相加，而是形成了一個感人的藝術境界：閑愁像無邊無際的如煙青草，似狂飛亂舞的滿城飛絮，若凄清迷茫的黃梅時雨。
一般來說，詩像不像詩，有無詩味，主要看意象；詩美不美，有無意蘊，主要則看意境。由詩味到詩美，實際上就是由意象到意境的挖掘過程。
離開了意象，就無以談意境。因此，在詩詞中，起點是意象，終點卻是意境。
6. 關于中國古代詩詞重要意象研究
意象和意境是中國古詩詞的重要組成部分，e68a84e799bee5baa631333365636630兩者共同生成，相輔相成，缺一不可，意象是鑒賞詩歌的最基本而又最重要的審美元素。
可以說抓住了意象也就把握了詩歌的意境、風格及作者蘊涵其中的思想感情。正如艾略特所說：“表情達意的唯一方式便是找出意象，即一組意象、一個情境，這些訴諸感官經驗的外在意象出現時，該特別情意也就隨之給喚引出來了”。
在作品中，意象是內容依托的主體，是凝聚作者情感的具體形象，所以了解意象的特殊寓意，是讀懂、讀透作品的關鍵。下面這些花草、樹木、蟲鳥等自然現象就常常含有不同的寓意。
那么我們說了這么多，到底什么是意象呢？下面是來自百度百科的一段文字：“意象是文學作品中出現的客觀世界的具體形象，但又不是一般的客觀事物，是客觀事物在人的意識中的再現，是以往感性或知覺經驗在意識中的再造或回憶。”總的來說，意象是物象的一種，它不是普遍的、客觀的形象，而是浸透了詩人的思想情感、生命體驗、認識閱歷的特殊物象，幾乎每一首詩詞都有屬于它自己的意象，意象對于詩詞就像細胞對于人一樣。
在我國古代的詩詞中，我們會發現，隨便一首詩詞都有屬于自己獨特但又大眾的意象，為什么說是獨特但又大眾呢，因為中國古代詩歌的意象可以大致的分為幾種，這個稍后再做解釋。我的認為相同的意象在不同的詩歌中，有它不同的意思，就算它們都表達出思鄉的感情，但是再不同的詩歌中你會讀出屬于它本身自己的意義。
那么現在就來看一看，中國古代詩詞經常使用的意象：（僅列舉幾樣）1、樹木類：柳樹、松柏、梧桐、竹。它們在平常人眼里看起來似乎并沒有多大的意義，但是在詩、詞人的眼中它們有屬于它們自己的品格和它們自己的意義；比如：柳樹這個詞就表達出了：送別、留戀、傷感、春天的美好，折柳：是漢代惜別的風俗。
后寓有惜別懷遠之意。“楊柳”：傷別情懷 堤柳堆煙：能觸發往事如煙，常被用來抒發興亡之感。
而我們更為熟悉的便是松柏，在很多詩詞人的作品中我們都可以看到松柏這一意象，甚至到后來的現代散文家的作品中也有這個詞語，而它的意思似乎就從古代一直遺傳下來，并沒有多少的改變；松柏：堅挺 傲岸 堅強 生命力 松：松樹是傲霜斗雪的典范，自然是眾人謳歌的對象。李白《贈書侍御黃裳》：“愿君學長松，慎勿作桃李。”
韋黃裳一向諂媚權貴，李白寫詩規勸他，希望他做一個正直的人。三國人劉楨《贈從弟》：“豈不罹凝寒，松柏有本性。”
詩人以此句勉勵堂弟要像送松柏那樣堅貞，在任何情況下保持高潔的品質。2、花草類：花又可以大致分為，花開、花落兩類，我們常見的關于花草的意象有以下這幾類；桃花、牡丹、蘭花、菊花、紅豆。
而草更多的寓意了生命力強 生生不息 希望 荒涼 偏僻 離恨 身份、地位的卑微。在這一類里面，我最喜歡的意象便是紅豆，不知當初王維是怎樣將紅豆與相思聯系在一起的，這個卻給人很美好的感覺。
在此不得不再寫下一遍他的詩歌：“紅豆生南國，春來發幾枝，勸君多采擷，此物最相思。”詩人借生于南國的紅豆，抒發了對友人的眷念之情。
在這一類里面，我認為最常用的就是菊花，它隱逸、高潔、脫俗。菊花雖不能與國色天香的牡丹相媲美，也不能與身價百倍的蘭花并論，但作為傲霜之花，它一直得到文人墨客的親睞，有人稱贊它堅強的品格，有人欣賞它清高的氣質。
屈原《離騷》：“朝飲木蘭之墜露兮，夕餐秋菊之落英。”詩人以飲露餐花象征自己品行的高尚和純潔。
唐人元稹《菊花》：“秋叢繞舍似陶家，遍繞籬邊日漸斜。不是花中偏愛菊，此花開盡更無花。”
表達了詩人對堅貞、高潔品格的追求。其他“寧可枝頭抱香死，何曾吹落百花中”（宋人鄭思肖《寒菊》）、“寂寞東籬濕露華，依前金靨照泥沙”（宋人范成大《重陽后菊花二首》）等詩句，都借菊花來寄寓詩人的精神品質，這里的菊花無疑成為詩人一種人格的寫照。
3、動物類：猿猴、鴻鴿、魚。鷹、狗、烏鴉、寒蟬、瘦馬等，在這些意象中我們最熟悉或許就是瘦馬了吧，因為我們很早就學過馬致遠先生的《天凈沙秋思》：“枯藤老樹昏鴉， 小橋流水人家， 古道西風瘦馬。
夕陽西下， 斷腸人在天涯。”28個字勾畫出一幅羈旅荒郊圖。
這支曲以斷腸人觸景生情組成，從標題上看出作者抒情的動機。而在這些意象當中，寒蟬使我不得不多留點筆墨，寫下我對于它的理解，秋后的蟬是活不了多久的，一番秋雨之后，蟬兒便剩下幾聲若斷若續的哀鳴了，命在旦夕。
因此，寒蟬就成為悲涼的同義詞。蟬要花很多年才能看到外面的世界，而努力后的寒蟬更是多了幾分凄冷，如唐人駱賓王《詠蟬》起首兩句：“西陸蟬聲唱，南冠客思深。”
〔西陸：秋天〕以寒蟬高唱，渲染自己在獄中深深懷想家園之情。宋人柳永《雨霖鈴》開篇是：“寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初息。”
還未直接描寫別離，“凄凄慘慘戚戚”之感已充塞讀者心中，釀造了一種足以觸動離愁別緒的氣氛。“寒蟬鳴我側”（三國人曹植《贈白馬王彪》）等詩句也表達這樣的情思。
以上三類意象只是我國古代詩詞意象中的很小很小一部分，從這。
7. 如何辨析詩詞意象,把握詩詞意境
一、辨析詩詞意象。
鑒賞古詩詞中的形象，重要的是要捕捉并理解詩歌中的意象。意象是指詩歌中熔鑄了作者主觀感情的客觀物象，是作者內在的思想情感與外在的客觀物象的統一。
也就是“借景抒情”中的“景”或“托物言志”中的“物”。詩人對意象的選取與描繪，正是作者主觀情感的流露。
意象往往蘊含著豐富的意旨，寄托著復雜的情感，暗示著深刻的哲理，承載著詩人強烈的主觀色彩，其客觀之“象”與主觀之“意”共同構成了富于美感的形象。1、熟悉意象的傳統色彩。
詩歌中常用一種反復出現的意象來表達特定的情趣和意味，它代表了民族和人類共同的情感體驗，因而，這些意象有較為固定的意義。熟悉意象的傳統色彩，有助于我們對詩歌形象的理解.2、分析意象的個性色彩。
一個出色的詩人，往往有自己特有的意象群。如屈原常用美人、香草、鳳凰等，李白的詩中多黃河、大鵬、明月、劍俠等意象。
這和詩人要表達的感情有關，也和詩人的風格有關。同一個意象，不同的詩人也會寄寓不同的情感，具有不同的含義，要注意結合詩句辨析。
二、把握詩詞意境。 詩歌意境是指詩人的主觀感情和客觀事物相互融合而形成的一種藝術境界，是一種情景交融而又虛實相生的藝術形象，是作者的創作與讀者的想象共同創造的結果。
詩人常通過一系列相關意象的組合，構成具有特定意義的意境。鑒賞意境就要從作者所描繪的風物、景象入手，把握作者貫穿其中的思想感情。
在一些寫景抒情詩中，意象是一個個物象，而意境則是這些物象綜合起來形成的一種藝術境界。意象是構成詩歌的一些具體的、細小的單位，而意境的范圍比較大，通常指整首詩所構成的境界，具有整合性，意境是詩歌藝術成就的重要顯現。
馬致遠的《秋思》中那些冷落衰敗的意象，構成了蕭索悲涼的深秋的意境。王維的《鹿柴》空山不見人，但聞人語響。
返景入深林，復照青苔上。表現出寧靜幽深的意境。
等等。
