華閱文章網1. 請教舊體詩詞請介紹一下宋詞與元曲的區別.
宋代最有特色的文藝形式是詞，它兼有文學與音樂兩方面的特點，或者說詞本是一種依照一定曲調配樂演唱的詩。
每首詞都有一個調名，叫做”詞牌”，依調填詞叫“倚聲”。詞在宋代的別稱有“曲”、“雜曲”、“曲子詞”、“樂府”、“琴趣”、“樂章”等，均與音樂有關。
另一個后世比較通行的別名“長短句”，從表面上看著眼點是文字表現上與傳統五七齊言的詩不同，其實詞句子的長短參差，還是因為曲調節拍的需要。詞依音樂體段和節奏的不同，有“令”、“引”、“近”、“慢”等等分別。
令，也叫“小令”。慢詞，古人從字數著眼，也稱為“長調”。
詞的分段叫“分片”，除單調外，一首詞多由上、下兩片組成，慢詞有多至三四片者。 詞在唐五代即由文人在民間創作的基礎上引進教坊和詩壇，但所作仍以小令為主，齊言、雜言并存。
慢詞的大量出現，則是北宋中期的創造。從此宋詞曲調大盛，兼備眾體，蔚為中國詩歌史上與唐詩并峙的另一個高峰。
元曲是元朝文學的主流。蒙古人統一中國后，給漢人以殘酷的 和非常不平等的待遇，形成長期劇烈的民族沖突，他們破壞了 中國古代傳統的文化制度，從前看作是上品的讀書儒生，這時 卻下降到（七匠、八娼、九儒、十丐）的地步了，這使得中國 的學術思想淪入了黑暗時期，但從另一方面來看，卻是一個重 要的時期，前人所認為卑不足道的民間文學，大大地發展起來 ，代替了正統文學的地位，而放出了異樣的光彩，這一新興的 文學，正是大眾所欣賞的曲子與歌劇。
所謂元曲，實包含兩個部份：一是散曲，一是雜劇。散曲可以說是元代的新體詩，雜 劇是元代的歌劇；散曲可以獨立，同時又是構成元代歌劇的主要部份；雙方關系非常密切，但它們卻各有詩的與戲劇的獨立生命。
曲是詞的替身，無論從音樂的基礎或是形式的構造上，都是從詞演化出來的，詞本起 於民間，流傳於歌女伶工之口，既便於書寫情懷，又宜於歌唱，原是一種通俗文學。 他們在舊的歌曲中求變化，在新起於民間的小調中求資料，接著有樂師來正譜，文人來修辭，后來作者漸多，曲調日富，漸漸的形成一種與詞不同的的體裁，而成為一種繼詞而起的便於歌唱的新興文學了。
大凡一種新文學體裁的發展，都是由簡而繁，由不規則而規則，散曲中最先產生的是小令，由小令而變成合調，在變而為套曲，小令就是民間流行的小調，經過文學的陶冶，變成為曲中的小令；由小令合調再進一步，將曲的形式再擴大其組織的，是謂套曲，通稱為套數，亦名散套，也有稱為大令的。 由元曲作品精神的發展來看，大略可分為前后兩期。
這兩期的界限正當元人統一中國不久的時代。前期的作品，比較鮮明的表現著曲中特有的民間文學的通俗性、口語化，以及北方民歌中所表現的直率爽朗的精神與質樸自然的情致，宋亡之后，由於南北文學的合流，在后期的作品里，漸漸的離開民間文學的精神，在修辭和表現方面，注重含蓄琢練的手法，而步入於雅正典麗的階段。
因此，前期作品中高遠的意境，清新的語言，潑刺的精神，到了后期便漸漸的減少了。我們讀了關漢卿、馬 致遠諸家之作，再讀張可久、喬吉之作，這一種演變的狀態，是非常明顯的。
宋詞是中國古代文學皇冠上光輝奪目的一顆巨鉆，在古代文學的閬苑里，她是一塊芬芳絢麗的園圃。 她以姹紫嫣紅、千姿百態的豐神，與唐詩爭奇，與元曲斗妍，歷來與唐詩并稱雙絕，都代表一代文學之勝。
遠從《詩經》、《楚辭》及漢魏六朝詩歌里汲取營養，又為后來的明清對劇小說輸送了有機成分。直到今天，她仍在陶冶著人們的情操，給我們帶來很高的藝術享受。
詞初名曲、曲子、曲子詞。 簡稱“詞”，又名樂府、近體樂府、樂章、琴趣，還被稱作詩余、歌曲、長短句。
歸納起來，這許多名稱主要是分別說明詞與音樂的密切關系及其與傳統詩歌不同的形式特征。 元曲或稱元雜劇，是盛行于元代的戲曲藝術，為散曲或雜劇的通稱。
相對于明傳奇（南曲），后世又將元曲稱為北曲。 元曲與宋詞及唐詩有著相同的文學地位。
廣義的曲泛指秦漢以來各種可入樂的樂曲，如漢大曲、唐宋大曲、民間小曲等。通常則多指宋朝以來的南曲和北曲，同詞的體式相近，但一般在字數定格外可加襯字，較為自由，并多使用口語。
分為戲曲（或稱劇曲，包括雜劇、傳奇等）與散曲兩類，元明以來甚為流行。 故后世有元曲之稱。
詞是一種詩歌藝術形式，是中國古代詩體的一種，亦稱宋詞、曲子詞、詩馀、長短句。始于中國南北朝時期的南朝梁代，形成于唐代，在宋代達到其頂峰。
一開始伴曲而唱，所以寫詞又稱作填詞、倚聲。后來逐漸獨立出來，成為一門專門的詩歌藝術。
2. 什么是舊體詩和新體詩我國古典詩詞如唐代
新體詩對應的概念是古體詩，近體詩，都是古詩。
古體詩，像李白的蜀道難，曹操的觀滄海等。
新體詩，又稱“永明體”，其代表詩人是謝朓。永明體的產生，標志著中國古典詩歌的一大進步，為當時的詩壇注入了新的氣息，樹立了新的美學風范；他們所積累的豐富的藝術經驗，也為后來律詩的成熟及唐詩的繁榮奠定了基礎。
新體詩是由古詩到律詩的過渡形態。新體詩的代表作家是謝朓、沈約。沈約的詩歌理論及影響。
宮體也是新體詩的一種，以女子為中心，詠物、艷情為主，詩風輕佻。代表作家是梁簡文帝父子，庾肩吾、庾信父子；徐摛、徐陵父子。
新體詩的特征
第一，講求聲律，用韻已相當考究，其主要表現為押平聲韻者居多，押本韻很嚴，至于通于通韻，很多已接近唐人。
第二，詩的篇幅已大大縮短，句式漸趨于定型，以五言四句、五言八句為主，也有一些是五言十句的。
第三，講求寫作技巧，講求駢偶、對仗，律句已大量出現，有些典故很自然地融入詩中。
第四，革除了劉宋時元嘉體詩癡重板滯的風氣，追求流轉圓美和通俗易懂的詩風。
第五，講求詩首尾的完整性，講求構思的巧妙，追求詩的意境，寫景抒情有機地融為一體。
格律詩，又稱近體詩，今體詩，講究平仄押韻，對仗。
古詩對應的概念是現代詩。
3. 喜歡舊體詩的朋友們請進來
那我實話實說啊，您別覺得我話不好聽。
1.嚴格來說不算。可以把它當做是一首拗口的吳體，但是又不對稱，所以也不能算特殊體。所以從哪個角度說都不能當做律詩的絕句。
2.平仄不對。“遮”屬于入聲，入聲屬于仄聲。而頷聯中“易”是仄聲，不能對。
3.從我個人角度看，這首詩比較一般，是從總體上的。但可以是現代那些所謂古詩的中上品了。意境比較大一些。
4.臨夕，恰當。
5.整體感覺像是在“湊”，作詩不管什么風格，都一定要“順”，李白杜甫李賀李商隱杜牧等等等等，作詩都在說話，重點是都在吟詠。我不喜歡韓愈的詩，因為我覺得他完全是在寫韻文而已。多感受多洗練，多研究研究古文古詩，特別是古文古詩中的“字”。古代是“單音詞”，現在是“雙音詞”，寫古詩最好用“單音詞”，把自己融入古典的氛圍中去。別寫著寫著花草冒出根天線，別說著說著天下跑出個主義。現在雖然有了很多古代沒有的東西，但本質是沒變的。現在的詩歌真的是是個人寫的都能算作詩，《詩刊》的分行現代詩已經不堪入目，而古體詩又白到庸俗。您的詩在現在算好的了，中上。
這是我的一些話。
