華閱文章網1. 【作文我眼中的唐詩宋詞】
我眼中的唐詩宋詞 詩詞像落葉一樣走進我的生活；詩詞像太陽一樣滋潤我的心靈；詩詞像彩虹一樣渲染我的青春.在唐詩宋詞中，我仿佛是穿梭時空，傾聽古人的心聲. 一場秋雨，一場夢.夢中，有人輕吟“自古逢秋悲寂寥，我言秋日勝春朝.”有人淺唱“姑蘇城外寒山寺，夜半鐘聲到客船.”有人描繪“空山新雨后，天氣晚來秋.”是啊，從唐詩宋詞中我讀懂了劉禹錫的豁達胸懷；讀懂了張繼的姑蘇情緒；讀出了秋天的美麗，在唐詩宋詞中，我品味了秋天的美麗. 月，自古以來，寄托著人們的思念，祝福和悲涼.“人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全”.我領悟了蘇軾的無奈.“舉杯邀明月，對影成三人”我看到了李白的孤寂.傾聽蘇軾李白的心聲，我感受了那遭貶謫后的悲涼，但仍積極樂觀的面對挫折的精神.在唐詩宋詞中，我學會了冷靜面對生活中的挫折與困境. 我心中的唐詩宋詞啊，你是中華文化的結晶，你承載著炎黃子孫的情緒！我心中的唐詩宋詞，你走進我的生活，讓我在你的滋潤下成長. 詩人們的豁達胸懷，他們的悲涼孤寂，他們的積極樂觀，他們眺望美景時發出的感慨呀，震撼著我的心靈.唐詩宋詞，是詩人們只會的結晶！寄托著古仁人千變萬化的情感. 唐詩宋詞，雖然是中華文化中的一部分的體現.但在我心中卻占據著主要位置，“此情可待成追憶，只是當時已惘然”. 唐詩宋詞，是我心中不滅的光！我心中的唐詩宋詞，永遠存在著的美！傾聽詩人的心聲，尋找詩人的情緒，品味詩詞的魅力，感受詩詞的韻味，沉浸在詩詞的懷抱，讓詩詞奏響人生的歡歌.。
2. 【唐詩和宋詞的代表人物有哪些
唐詩代表人物：唐代初期的代表人物是被稱為“四杰”的王勃、楊炯、盧照鄰、駱賓王.在初唐的后期，出現了兩位重要詩人：陳子昂和張若虛.盛唐是唐詩發展的高峰.此時詩壇群星輝映.王維和孟浩然善于表現山水田園的美，表現人與自然和諧相處的那種寧靜平和的心境.盛唐有一些詩人，善于寫邊塞生活，如王昌齡、高適、岑參、祖詠等.最能反映盛唐精神風貌、代表盛唐詩歌高度藝術成就的，是偉大詩人李白.他的詩充分表現了盛唐社會士人的自信與抱負，神采飛揚，充滿理想色彩.他的詩的成就是多方面的，極大地豐富了古體詩的表現技巧，把樂府詩的寫作推進到一個新的高度.他的七言絕句和王昌齡的七言絕句一起被后世推為唐人七絕的代表作.他是一位富于想像的詩人，他的詩常常帶著強烈的主觀色彩.又由于他性格開朗豪放，他的詩意象明麗清新、色彩鮮艷.他純然是一位天才的詩人.當時另一位偉大詩人，是被后人稱為“詩圣”的杜甫.唐代沒有任何一位詩人，像他那樣深廣地反映安史之亂的歷史，因此他的詩被稱為“詩史”.唐詩到杜甫是一大轉變，題材轉向寫時事、寫底層百姓的生活；寫法上采用敘事和細節描寫，在敘事和細節描寫中抒情.唐代中期，詩歌的發展走向多元化，出現了有明確藝術主張的不同流派.韓愈、孟郊和李賀是一個流派；另一個詩派，以白居易、元稹為主.他們主張詩應有為而發，應有益于政教之用.晚唐時出現了大量寫得非常好的詠史詩，杜牧、許渾是代表.晚唐藝術成就最高的一位詩人是李商隱.李商隱以其深厚的文化素養、驚人的才華，開拓出一個充滿朦朧、幽約的美，讓人咀嚼回味的詩的境界，達到了新的高峰.宋詞代表人物：宋詞是繼唐詩之后的又一種文學體裁，基本分為：婉約派、豪放派兩大類 婉約派的代表人物：柳永、晏殊、歐陽修、南唐后主李煜、宋代女詞人李清照等； 豪放派的代表人物：范仲淹、蘇軾、辛棄疾、岳飛等.。
3. 我與唐詩宋詞作文500
詩詞像落葉一樣走進我的生活；詩詞像太陽一樣滋潤我的心靈；詩詞像彩虹一樣渲染我的青春。。在唐詩宋詞中，我仿佛是穿梭時空，傾聽古人的心聲。
一場秋雨，一場夢。夢中，有人輕吟“自古逢秋悲寂寥，我言秋日勝春朝。”有人淺唱“姑蘇城外寒山寺，夜半鐘聲到客船。”有人描繪“空山新雨后，天氣晚來秋。”是啊，從唐詩宋詞中我讀懂了劉禹錫的豁達胸懷；讀懂了張繼的姑蘇情緒；讀出了秋天的美麗，在唐詩宋詞中，我品味了秋天的美麗。
月，自古以來，寄托著人們的思念，祝福和悲涼。“人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全”。我領悟了蘇軾的無奈。“舉杯邀明月，對影成三人”我看到了李白的孤寂。傾聽蘇軾李白的心聲，我感受了那遭貶謫后的悲涼，但仍積極樂觀的面對挫折的精神。在唐詩宋詞中，我學會了冷靜面對生活中的挫折與困境。
我心中的唐詩宋詞啊，你是中華文化的結晶，你承載著炎黃子孫的情緒！我心中的唐詩宋詞，你走進我的生活，讓我在你的滋潤下成長。
詩人們的豁達胸懷，他們的悲涼孤寂，他們的積極樂觀，他們眺望美景時發出的感慨呀，震撼著我的心靈。唐詩宋詞，是詩人們只會的結晶！寄托著古仁人千變萬化的情感。
唐詩宋詞，雖然是中華文化中的一部分的體現。但在我心中卻占據著主要位置，“此情可待成追憶，只是當時已惘然”。
4. 唐詩與宋詞
喜歡宋詞，一直多于唐詩的。
最初的接觸，是在那闕尋尋覓覓冷冷清清的凄慘中留下的印記。以往，每當遇到些不如人意而又無法扭轉的境況，這聲慢的低呤就會不經意間浮現腦海。遙想當年國破家亡夫死詞存的李清照，可否會相信千年后依然會有人在月下與她同呤？
多少年過去了，于宋詞的喜歡依然執著。幾多豪放，幾多婉約，構成了人間至真至美的圖畫。唐詩是特別好的，但平仄紛繁，韻腳復雜，非千錘百煉不能成句，若要成詩流芳千古須得付出多少才氣與風華？自覺詞卻不然，平易近人許多，隨意許多。循著突發的感觸和藏匿已久的心事，且行且歌，當真妙不可言。大約現代詩但憑想像崇尚新奇的概念是始于宋詞在韻律約束方面的解脫？
一杯清茶，一把藤椅，一本宋詞，陽臺一角便擁有了極其豐富的世界，沉醉于宋詞中淺淺的清愁，淡淡的落寞。也許是朝代的衰退影響了詞人們的心情？詞中多有擬歌先斂，欲笑還顰的無奈。春花秋月時時不了，西樓之上夜夜東風。物是人非自當流淚，孤雁單飛兩處相思。大江東去后，淘盡的何止風流人物？千千心結，也不知誰來挽救。
品味著詞中各樣憂傷。心，卻在憂傷中一再寧靜。他們，承載著各自的不幸，卻把它用優美的文字表達，留給我們無盡的遐想。而這千年后再多的崇拜與認可，卻終是解不了千年之前詞人們的心結。于是告訴自己，永遠不要承認自己是可憐的，哪怕要在憂傷中獨自行走。這個世界之于我們，生命，已是最大的賞賜吧。
5. 唐詩宋詞元曲有什么不同和相同
古人根據不同的內容表達需要，創造了詩、詞、曲這三類詩歌體式，并在各自體式中擁有不同的樣式種類，可謂源同流分，各臻其妙。
詩歌是任何一個民族最早產生的文學樣式，我國也是如此。從《詩經》算起，詩歌發展歷史已有幾千年，詩歌的形式也難以言計。
大而言之，詩可分為不大講格律的古體詩和講究格律的近體詩。 古體詩中又有詩經體、楚辭體、樂府體（古樂府、新樂府）、民歌體、七言古詩、五言古詩等。
這種區分，除了時間上的不同外，在表達形式方面也各有不同。它們總的特色是古樸、凝重，反映現實比較直接，表達形式自由。
近體詩包括五、七言律詩和五、七言絕句，它們總的特色是精練、優美、含蓄，反映現實間接，格律嚴整，詩句間跳躍性大，絕句更強調蘊藉空靈的韻味。 唐宋后，詞這一新的詩歌樣式開始出現，并迅速發展，與詩并駕齊驅。
詞由于要和樂歌唱，而且一般是由女子在宴會上歌唱，因而比詩更講究含蓄蘊藉、形式精巧、音調和諧。詞又分為小令、中調、長調。
小令精巧輕盈，空靈蘊藉，韻味悠長；中調與七言近體詩規模相近，分為上下兩闕，但講究變化，曉暢中見蘊藉，分隔中見整體；長調因其歌唱時一般節拍舒緩、篇幅較長，故又稱慢詞。 由于長調篇幅長，容量大（最長的《鶯啼序》，256字），因此詞人可以充分施展自己的才華，敘事、抒情、寫景、議理從容展開，結構上講究轉折變化，渾成統一。
元代興起的曲（元曲分為劇曲、散曲，前者指雜劇中的唱詞，這里指后者），雖有配樂歌唱，承詞而發展，但又別有風味。 詩詞曲的不同體式，就如人們不同的服飾，以適應不同季節和審美的需要。
認識到這一點，再來閱讀，不能不讓后人佩服古人創造不同詩體的聰明才智。對于三者的不同，古人早已認識到，作過不少論述。
但有的太抽象，如王國維認為“詩之境闊，詞之言長”；有的過于直觀，如王士禎以晏殊詞句“無可奈何花落去，似曾相識燕歸來”與湯顯祖《牡丹亭》唱詞“良辰美景奈何天，賞心樂事誰家院”為例說明詞、曲的不同；有的過于簡單，如李漁認為詞“上不似詩，下不類曲，不淄不磷，立于二者之中”。 其實，三者之間不同的特色體現在題材、意境、風格、手法、形式等諸方面。
轉載請注明出處華閱文章網 » 像唐詩宋詞一樣生活郭彥
