華閱文章網1. 《宋詞三百首》有多少詞不遵守格律
《宋詞三百首》是最流行的宋詞選本，由晚清四大詞人之一的朱孝臧于1924年編定，共收宋代詞人八十八家，詞三百首。其選錄標準，以混成為主旨，并求之體格、神致。
《宋詞三百首》是最流行的宋詞選本，其選錄標準，以混成為主旨，并求之體格、神致。讀宋人詞當于體格、神致間求之，而體格尤重于神致詞學極盛于兩宋。
《宋詞三百首》是中國古代文學皇冠上光輝奪目的一顆巨鉆，在古代文學的閬苑里，她是一塊芬芳絢麗的園圃。她以姹紫嫣紅、千姿百態的豐神，與唐詩爭奇，與元曲斗妍，歷來與唐詩并稱雙絕，都代表一代文學之勝。
《宋詞三百首》旨在以通俗、簡潔、精要的方式介紹作者的三百首宋詞精選作品，注釋力求簡明，疏通詞義；白話譯解，力求以直譯者方式準確傳達原詞意蘊，力求譯者文化優美暢達，盡量體現原詞的藝術風味；品析則力求以簡練、精要的藝術分析，闡釋詞作的意象、情蘊和表現技法，為宋詞愛好者領會、品鑒宋詞藝術，提供一定的參考。
宋詞是中國古代文學皇冠上璀璨奪目的一顆巨鉆，詞是繼詩之后新興的文學體裁，起于隋唐的曲子詞，經五代至兩宋而臻于極盛。
2. 詩詞一定要遵守平仄和格式嗎
古體詩可以分為兩種：一種是純粹的古風，一種是入律的古風。
純粹的古風的平仄基本上是自由的。入律的古風，和純粹的古風恰恰相反，詩人們盡可能用律句。入律古風之所以和律詩不同，主要在於：（1）句數不定；（2）平韻和仄韻交替；（3）常常是四句一換韻。
近體詩包括絕句（五言四句、七言四句）、律詩（五言八句、七言八句）、排律（十句以上）三種，以律詩的格律為基準。（絕句的格律是半首律詩。排律則是律詩的延長）。最基本的格律包括：字數、句數平仄、用韻和對仗（絕句不要求對仗）幾個方面，主要有三點：
1、每句必須平仄相間，同聯的兩句必須平仄相對，聯與聯之間必須平仄相粘；2、除首尾二聯外，必須要對仗；3、一韻到底的平聲韻。
3. 寫詩詞一定要遵循平仄規律嗎
不一定。
詩分古體和近體，寫近體詩（律詩、律絕）必須嚴格如律，古體詩則幾乎百無禁忌，押韻就行。詞要嚴格一些。填詞按譜，每一個詞牌都有對應的詞譜，上面規定了一首詞的用韻、斷句、每個字的平仄要求等，必須嚴格按照詞譜規定的來填。
先秦到魏晉時期的詩與歌都是韻文，最早都是用來歌唱的，截止到魏晉時期，并沒有平仄的概念。
關于四聲、平仄的觀念是從南北朝才開始有的，齊梁以前沒有什么平仄，當然寫詩也不考慮平仄。在齊朝永明時期，以“竟陵八友”為代表的永明體詩人開始注意四聲：平上去入。其中平就是平聲，上去入就是仄聲。
在齊梁以后，詩人開始注意四聲與平仄的應用，沈約等人甚至搞出了作詩要注意的“八病”，“八病”之說完全基于四聲與平仄理論，不過后人對于八病并不是完全認可。
擴展資料
平仄目的
詩詞的意境可以給人美感，可以取悅于讀者，或可以傳情達意，給人啟發。于是有人想到為何不讓詩詞的聲音也能給人美感，讀起來抑揚頓挫、朗朗上口，平仄之說就此誕生。
隨著平仄之說的刻意發展，到后來在一定程度上反而制約了詩詞氣勢和意境的發揮和拓展，成了詩人的蹩腳鞋或包袱，大大地誤入歧途、有違初衷。
特別是平仄之說因時而異、因地而異、因人而異，眾說紛紜，難以統一、難以規范，讓學習的人無所適從，學會的人無法運用，這是對詩詞文學的自我封閉，對詩詞文化的傳承與弘揚極其不利。
詩詞的最終目的是走進大眾、服務大眾，我們不能因為傳統的不完善的平仄之說而拒人千里，讓人覺得高不可攀、望而生畏。詩詞只是文體的一種，應該走進課堂、走進課本、走進考卷，讓教師、學生乃至社會民眾都喜聞樂見、共同參與。
李白、王維、蘇東坡、辛棄疾等都曾有過不同程度的出律，所以現代人無論是創作或評判詩詞的好壞，都不應過于拘泥于詩詞格律、平仄之說，當以詩詞的意境為重、氣勢為重。至于詩詞的音調只要讀起來順口即可。
參考資料來源：百度百科-平仄
4. 宋詞作詞要遵循多少個原則
宋詞是繼唐詩之后的又一種文學體裁，基本分為：婉約派、豪放派兩大類。
婉約派的代表人物：宋代詞人：李清照、柳永、秦觀等。 豪放派的代表人物：辛棄疾、蘇軾、岳飛、陳亮等。
遠從《詩經》、《楚辭》及《漢魏六朝詩歌》里汲取營養，又為后來的明清戲劇小說輸送了養分。直到今天，她仍在陶冶著人們的情操，給人們帶來很高的藝術享受。
詞的初期極盡艷麗浮華，流行于市井酒肆之間，是一種通俗的藝術形式，五代時期的《花間集》就很明顯地展露了詞美麗絢爛的文采，但是這期間的詞題材還僅限于描寫閨情花柳、笙歌飲宴等方面，可以說還顯得很“小氣”。雖然藝術成就上已經達到了相當的水準，但是在思想內涵上層次還不夠。
宋代初期的詞一開始也是沿襲這種詞風，追求華麗詞藻和對細膩情感的描寫。像曾因寫過“忍把浮名，換了淺斟低唱”而得罪了仁宗皇帝的柳永，郁郁不得志，一生就流連于歌坊青樓之間，給歌妓們寫寫詞。
所謂“凡有井水飲處，即能歌柳詞”。當時的詞被認為是一種粗俗的民間藝術，不登大雅之堂，以至于宋朝的晏殊在當上宰相之后，對于他以前所做的詞都不承認是自己寫的。
宋朝的艷妓之多，水平之高為其它朝代所罕有，她們和宋朝的才子們一起共同推動了詞這一新興藝術形式在民間的廣泛流傳。 但是，隨著詞在宋代的文學中占據越來越重要的地位，詞的內涵也在不斷地充實和提高。
“人不寐，將軍白發征夫淚。”奠定了邊塞詞在宋詞中的地位，使只聞歌筵酒席、宮廷豪門、都市風情、脂粉相思之類的世人一新耳目。
到蘇軾詞首開豪放詞風，宋詞已經不僅限于文人士大夫寄情娛樂和表達兒女之情的玩物，更寄托了當時的士大夫對時代、對人生乃至對社會政治等各方面的感悟和思考。宋詞徹底跳出了歌舞艷情的巢窠，升華為一種代表了時代精神的文化形式。
[編輯本段]詞的分類 大致有5種： 1、按長短規模分，詞大致可分小令（58字以內）、中調（59一90字以內）和長調（91字以上，最長的詞達240字）。一首詞，有的只有一段，稱為單調；有的分兩段，稱雙調；有的分三段或四段，稱三疊或四疊。
2、按音樂性質分，詞可分為令、引、慢、三臺、序子 、法曲、大曲、纏令、諸宮調九種。 3、按拍節分，常見有四種：令，也稱小令，拍節較短的；引，以小令微而引長之的；近，以音調相近，從而引長的；慢，引而愈長的。
4、按創作風格分，大致可以分為婉約派和豪放派。 5、按詞牌分。
[編輯本段]宋詞的由來 唐代從西域傳入的各民族的音樂與中原舊樂漸次融合，并以胡樂為主產生了燕樂。原來整齊的五、七言詩已不適應，于是產生了字句不等、形式更為活潑的詞。
詞最早起源于民間，后來，文人依照樂譜聲律節拍而寫新詞，叫做“填詞”或“依聲”。從此，詞與音樂分離，形成一種句子長短不齊的格律詩。
五、七言詩句勻稱對偶，表現出整齊美；而詞以長短句為主，呈現出參差美。 詞有詞牌，即曲調。
有的詞調又因字數或句式的不同有不同的“體”。比較常用的詞牌約100個。
詞的結構分片或闋，不分片的為單調，分二片的為雙調，分三片的稱三疊。按音樂又有令、引、近、慢之別。
“令”一般比較短，早期的文人詞多填小令。如《十六字令》、《如夢令》、《搗練子令》等。
“引”和 “近”一般比較長，如《江梅引》、《陽關引》、《祝英臺近》、《訴衷情近》。而“慢”又較“引”和“近”更長，盛行于北宋中葉以后，有柳永“始衍慢詞”的說法。
詞牌如《木蘭花慢》、《雨霖鈴慢》等。依其字數的多少，又有“小令”、“中調”、“長調”之分。
據清代毛先舒《填詞名解》之說，58字以內為小令， 59—90字為中調，90字以外為長調。最長的詞調《鶯啼序》，240字。
一定的詞牌反映著一定的聲情。詞牌名稱的由來，多數已不可考。
只有《菩薩蠻》、《憶秦娥》等少數有本事詞。詞的韻腳，是音樂上停頓的地方。
一般不換韻。有的句句押，有的隔句押，還有的幾句押。
象五、七言詩一樣，詞講究平仄。而仄聲又要分上、去、入。
可以疊字。 由于詞在晚唐、五代、宋初多是酒席宴前娛賓遣興之作，故有“詞為小道、艷科”、“詩莊詞媚”之說。
隨著詞的發展，經柳永、蘇軾，逐漸擴大了詞的題材，至辛棄疾達到高峰，成為和詩歌同等地位的文學體裁。 詞是一種音樂文學，它的產生、發展，以及創作、流傳都與音樂有直接關系。
詞所配合的音樂是所謂燕樂，又叫宴樂，其主要成分是北周和隋以來由西域胡樂與民間里巷之曲相融而成的一種新型音樂，主要用於娛樂和宴會的演奏，隋代已開始流行。而配合燕樂的詞的起源，也就可以上溯到隋代。
宋人王灼《碧雞漫志》卷一說：“蓋隋以來，今之所謂曲子者漸興，至唐稍盛。”詞最初主要流行于民間，《敦煌曲子詞集》收錄的一百六十多首作品，大多是從盛唐到唐末五代的民間歌曲。
大約到中唐時期，詩人張志和、韋應物、白居易、劉禹錫等人開始寫詞，把這一文體引入了文壇。到晚唐五代時期，文人詞有了很大的發展，晚唐詞人溫庭筠以及以他為代表的“花間派”詞人以李煜、馮延巳為代表的南唐詞人的創作，都為詞體的成熟和基本抒情風格的。
5. 宋詞的問題宋詞需要平仄規律嗎
定格一：中仄平平，平中仄、中平中仄。
平仄仄、仄平平仄，仄平中仄。中仄中平平仄仄，中平中仄平平仄。
中中中、中仄仄平平，平平仄。中中仄，平仄仄。
平仄仄，平平仄。仄平平中仄，仄平平仄。
中仄中平平仄仄，中平中仄平平仄。中中中、中仄仄平平，平平仄。
例詞：怒發沖冠，憑闌處，瀟瀟雨歇。 抬望眼、仰天長嘯，壯懷激烈。
三十功名塵與土，八千里路云和月。莫等閑、白了少年頭，空悲切。
靖康恥，猶未雪。臣子憾，何時滅？駕長車踏破，賀蘭山缺。
壯志饑餐胡虜肉，笑談渴飲匈奴血。待從頭、收拾舊山河，朝天闕。
（岳飛〖滿江紅〗）定格二：中仄平平，平中仄、中平中仄。平仄仄、仄平平仄，仄平中仄。
中仄中平平仄仄，中平中仄平平仄。中中中、中仄仄平平，平平仄。
中中仄，平仄仄。平仄仄，平平仄。
平平仄平仄，仄平平仄。仄中仄中平平仄仄，中平中仄平平仄。
中中中、中仄仄平平，平平仄。例詞：江漢西來，高樓下，葡萄深碧。
猶自帶，岷峨雪浪，錦江春色。君是南山遺愛守，我為劍外思歸客。
對此間、風物豈無情，殷勤說。 江表傳，君休讀；狂處士，真堪惜。
空洲對鸚鵡，葦花蕭瑟。不獨笑書生爭底事，曹公黃祖俱飄忽。
愿使君、還賦謫仙詩，追黃鶴。 （蘇軾〖滿江紅〗）定格三：（平韻格）平仄平平，中仄仄、平仄仄平。
平中仄、仄平平仄，中仄平平。中仄平平平仄仄，中平平仄仄平平。
仄中平、中仄仄平平，平仄平。平中仄，平仄平。
中中仄，仄平平。仄仄平平仄，中仄平平。
中仄中平平仄仄，中平平仄仄平平。仄中平、中仄仄平平，平仄平。
例詞：仙姥來時，正一望千頃翠瀾。旌旗共亂云俱下，依約前山。
命駕群龍金作軛，相從諸娣玉為冠。 向夜深風定悄無人，聞佩環。
神奇處，君試看。奠淮右，阻江南。
遣六丁雷電，別守東關。卻笑英雄無好手，一篙春水走曹瞞。
又怎知人在小紅樓，簾影間？ （姜夔〖滿江紅〗）粉蝶兒始見于毛滂《東堂詞》。 茲以《稼軒長短句》為準。
七十二字，前后片各四仄韻。定格：仄仄平平仄平仄平仄仄，仄平平、仄平平仄。
仄平平、仄仄仄、仄平平仄。仄平平、平仄仄平平仄。
平平平仄平仄仄仄平仄。 仄平平、仄平平仄。
仄平平、平仄仄、仄平平仄。仄平平、平仄仄平平仄。
例詞：昨日春如十三女兒學繡，一枝枝、不教花瘦。甚無情、便下得、雨僝風僽，向園林、鋪作地衣紅縐。
而今春似輕薄蕩子難久。記前時、送春歸后，把春波、都釀作、一江春酎，約清愁、楊柳岸邊相候。
（辛棄疾〖粉蝶兒〗）解佩令始見于晏幾道《小山樂府》。 調名取義于鄭交甫遇漢皋神女解佩事。
雙調，六十六字，上下片各五仄韻。第一、二句亦有不用韻者。
定格：平平中*仄（也可不用韻）*，平平中*仄（也可不用韻）*，仄平平、平平平仄。仄仄平平，仄仄中、中平平仄。
仄平平、仄平仄仄。平平中*仄（也可不用韻）*，平平中*仄（也可不用韻）*，仄平平、平平平仄。
仄仄平平，仄仄中、中平平仄。仄平平、仄平仄仄。
例詞：人行花塢，衣沾香霧。 有新詞、逢春分付。
屢欲傳情，奈燕子、不曾飛去， 倚珠簾、詠郎秀句。相思一度，濃愁一度。
最難忘、遮燈私語。淡月梨花，借夢來、花邊廊廡， 指春衫、淚曾濺處。
（史達祖〖解佩令〗）我國最早的韻書是隋朝的《切韻》，唐朝的《唐韻》，現存完整的韻書是宋朝的《廣韻》。《廣韻》的韻部分得很細，有206韻部。
到了金代，以《平水韻》為官方韻書，供科舉考試之用。平水是平陽府城（今山西臨汾市）的別稱，因為該書刊行于此城，故名《平水韻》（一說為南宋時代平水人劉淵根據前人韻書修編而成，故名《平水韻》）。
該韻書將宋代《禮部韻略》（官方頒布的科考標準韻書）注明同用之韻，悉數合并，共106韻，上平聲下平聲各15韻，上聲29韻，去聲30韻，入聲17韻。各聲韻目第八章已經開列，不再重復。
元、明、清各代，都以《平水韻》為作近體詩押韻的依據，，一直沿用到現在。
6. 現代人寫古詩還需不需要嚴格遵照詩詞格律的要求
寫古詩也分很多種，如仿詩經風格的，仿魏晉風格的，仿唐宋風格的等等，許多，
其中，只有唐宋的律詩才比較講究格律，但也不是特別的嚴。只是到了明清時期，后人矯枉過正，愈發要求格律的嚴整了，這樣的后果是每每因律害意。
現代人寫古詩，如果寫律詩，建議還是要遵守基本的律詩要求，可自行按照平水韻或中華新韻的要求來寫，但注意新韻與舊韻不能混合在同一首詩中。
有些極端的復古人士堅決要求完全用平水韻，用繁體字，甚至書寫也要從右到左，從上到下，
這種情況無需理會。
