華閱文章網1. 唐詩,宋詞和元曲之間的區別
（一）唐詩大體可分為兩類：一類是非格律詩或古體詩，如《詩經》、《楚詞》等；另一類是格律詩，在一首詩中，每句用字的平仄和韻腳，三、四兩句和五、六兩句應該分別對仗.唐詩的特點：唐詩從形式上講究調聲、隸事和內容上沿襲宮體，不同時期有著不同的旋律，或慷慨激昂、或纏綿婉轉、或英雄氣概或兒女情長.（二）宋詞：詞和詩的最大區別就是，詩為整齊的五、七言（齊言），而詞則長短句（雜言），依 照樂曲的節拍而填制長短句的“詞”宋詞的特點：它是一種既能合樂而唱又能講求格律的新體詩.它包括有燕樂、民歌、近體詩格律三要素，具有高度音樂性、韻律美和濃郁的生活撥氣息的文學新形式.詞與詩有著密切的聯系，詞分豪放、婉約兩大流派.（三）元曲：曲與詞的主要區別是，詞的字數有一定限制，曲的字數不定，詞韻大致依照詩韻.元散曲分為豪放、清麗兩大派別.元曲的特點：元曲韻密，有時每保句韻，甚至句中的韻，同時元曲是平仄.元曲可加襯字，尤 其是 套曲，襯字較多 ，如不分正字襯字，作品的句式、平仄等就分不清.。
2. 【有些宋詞不符合格律辛棄疾的《賀新郎》賀新郎·別茂嘉十二弟[宋]
我仔細看過一遍，辛棄疾這首詞是完全合律的.那字表“什么”，“怎么”，“哪里”的時候古時是多音字，可以有平、上兩種讀法，現代只留下上聲一種了.平聲《廣韻》讀諾何切，上聲《廣韻》讀奴可切.辛棄疾這里是用了平聲讀法.你查版本全的《平水韻》或《詞林正韻》，都可以在平聲歌韻里找到“那”字.其他部分也合律，有些古入聲字（屬仄聲），今讀平聲，如這里的歇、別、黑等字，都是古入聲字，要注意甄別，不好以今律古，認為出律.宋詞是有出律的，比如蘇東坡《水調歌頭·明月幾時有》就有幾個字出律，但他是名家，有時候辭不害意嘛.大體上看出律的詞當然占極少數，初學詞的時候盡量對自己要求高點會比較好.。
3. 求唐詩宋詞的平仄押韻格式
律詩的平仄規則：（一）五律 仄仄平平仄，平平仄仄平；平平平仄仄，仄仄仄平平。由這兩聯的變化可以構成五律的四種平仄格式 。（1）仄起式，仄仄平平仄，平平仄仄平。平平平仄仄。仄仄仄平平。仄仄平平仄，平平仄仄平。平平平仄仄，仄仄仄平平。（一、三、四、五、七、八開頭第一個韻可平可仄）（2）平起式 平平平仄仄，仄仄仄平平。仄仄平平仄，平平仄仄平。平平平仄仄，仄仄仄平平。仄仄平平仄，平平仄仄平。（一、二、三、五、六、七開頭可平本仄）
（二）七律平仄
平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
特定格式：在五言“平平平仄仄”這個句型中，可以使用“平平仄平仄”；七言中可用“仄仄平平仄平仄”
（三）古體詩的平仄
a）平平平
b）平仄平
c）仄仄仄
d）仄平仄
（四）詞的平仄 （同律句，不多說了），詳細請參閱王力先生的《詩詞格律》一書（中華書局出版）
4. 唐詩宋詞元曲等的特點,謝謝
唐詩的特點：唐詩從形式上講究調聲、隸事和內容上沿襲宮體，不同時期有著不同的旋律，或慷慨激昂、或纏綿婉轉、或英雄氣概或兒女情長。
宋詞的特點：它是一種既能合樂而唱又能講求格律的新體詩。它包括有燕樂、民歌、近體詩格律三要素，具有高度音樂性、韻律美和濃郁的生活撥氣息的文學新形式。
詞與詩有著密切的聯系，詞分豪放、婉約兩大流派。 元曲的特點：元曲韻密，有時每保句韻，甚至句中的韻，同時元曲是平仄。
元曲可加襯字，尤其是套曲，襯字較多 ，如不分正字襯字，作品的句式、平仄等就分不清。
5. 【唐詩宋詞元曲的相同點和不同點
唐詩、宋詞、元曲特點 （一）唐詩：中國是一個詩的國度.詩大體可分為兩類：一類是非格律詩或古體詩，如《詩經》、《楚詞》等；另一類是格律詩，在一首詩中，每句用字的平仄和韻腳，三、四兩句和五、六兩句應該分別對仗.唐帝國的經濟的發展必然導致文化的繁榮.國內各民族的融合，日趨頻繁的國際文化交流，各階級各階層的生活變得豐富復雜，為詩詞創作提供了多種多機關報養料和素材.唐帝國制定和執行的科舉選拔人才的制度以詩賦主要內容，這種機制也直接促進了詩歌的創作.唐詩的特點：唐詩從形式上講究調聲、隸事和內容上沿襲宮體，不同時期有著不同的旋律，或慷慨激昂、或纏綿婉轉、或英雄氣概或兒女情長.（二）宋詞：是詩經及魏樂府之蛻變和唐代近體詩不斷發展的結果.詞和詩的最大區別就是，詩為整齊的五、七言（齊言），而詞則長短句（雜言），依照樂曲的節拍而填制長短句的“詞”.“詞”就這樣產生的.宋詞的成熟繁榮時期，則是詞創作的最高峰，數量質量都達到了巔峰時期.宋詞得到整個社會各階層人士的普遍認同和喜愛.詞已深深植根于廣大人民群眾的文化沃土之中，得到空前的發展，成為一個歷史時期文學樣式的代表.宋詞的特點：它是一種既能合樂而唱又能講求格律的新體詩.它包括有燕樂、民歌、近體詩格律三要素，具有高度音樂性、韻律美和濃郁的生活撥氣息的文學新形式.詞與詩有著密切的聯系，詞分豪放、婉約兩大流派.（三）元曲：清李調元《雨村曲話》引《弦索辨訛》稱：“三百篇而為詩，詩變而為詞，詞變而為曲”，明王世貞《曲藻》又稱：“詞不快北耳而后有北曲，北曲不諧南耳而后有南曲”，說明了曲的起源.曲與詞的主要區別是，詞的字數有一定限制，曲的字數不定，詞韻大致依照詩韻.前期主要是文人和戲曲家創作后期產生專業的散曲作家，起了重要作用，使曲壇更為絢麗多彩.元散曲分為豪放、清麗兩大派別.元曲的特點：元曲韻密，有時每保句韻，甚至句中的韻，同時元曲是平仄.元曲可加襯字，尤其是套曲，襯字較多 ，如不分正字襯字，作品的句式、平仄等就分不清.- 檢舉。
6. 什么是詩詞格律的散曲
散曲，元人稱為“樂府”或“今樂府”。
散曲之所以稱為“散”，是與元雜劇的整套劇 曲相對而言的。散曲的產生與詞產生的情形十分相似，它產生于民間的俗謠俚曲。
金元時在北方起源， 故又稱北曲，包括小令、套數和介于兩者之間 的帶過曲等主要形式。散曲從結構上可分為小 令、中調和長調。
散曲的特點主要有：在語言方面，既有一 定格律，又有口語的自由靈活；在藝術表現方 面，更多采用“賦”的方式，加以鋪陳敘述； 押韻比較靈活，可以平仄通押，句中還可以襯 字。北曲襯字可多可少，南曲有“襯不過三” 的說法。
7. 古代詩詞中的'入聲韻'讀音是怎樣讀法
在詩詞和對聯的寫作中，歷來存在四種主張：保留入聲，才能體現詩詞和對聯的原汁原味；只有用今聲破除平仄的神秘；古今四聲混用；古聲、今聲共存而不混用，即“雙軌制”。
我是極力贊成第四種主張的！而且，無論你對“古聲、今聲共存”贊成與否，它將長期存在，不以某些人的意志為轉移。 言歸正傳。
為了敘述方便，我把兩個問題的順序對換了。 一、“入聲韻”失傳了么？ 答案是否定的。
六朝以前沒有平、上、去、入四聲的名稱。齊梁時，沈約、周颙等人才給四聲定名。
現代普通話的四聲是從古代的四聲演變而來的。 古四聲是：①平聲，已分化為陰平和陽平，即普通話的第一、二聲；②上聲（已有一部分變為去聲），即普通話的第三聲；③去聲，即普通話的第四聲；④入聲，這個聲調是一個短促的調子，有時還帶有輔音音尾。
入聲在普通話中已經消失，多數演變為去聲（如“客”、“綠”），其次是陽平（如“國”、“直”），還有陰平（如“屋”、“出”），最少的是上聲（如“鐵”、“北”）。 但是，入聲并沒有失傳，許多地方方言至今仍然保留著。
現代江浙、福建、廣東、廣西、江西等地都保留著入聲。江淮、西南以及華北的一部分地區方言保留著入聲。
山西、內蒙古也保留著入聲。據本人所知，粵語和潮語中的入聲仍然保留得很完整。
方言里的入聲多數發音短促，有塞音的韻尾，或收-g[-k]、-d[-t]、-b[-p]，如“六”、“八”、“十”的廣州音[lug6]、[bad3]、[seb6]。 也有韻尾消失，音不短促，自成一個調類的，如長沙音。
因此，“入聲韻”根本沒有失傳。填詞時，只要是詞譜要求押入聲韻的（如《石州慢》、《雨霖鈴》、《滿江紅》、《憶秦娥》、《念奴嬌》等），就要用入聲韻。
有位先生講得直截了當：“要解決平仄的‘神秘’，唯一的辦法就是使用統一的‘中國話’（普通話），現代人說現代話，用現代拼音決定音調平仄。 ”避難就易，刪繁就簡，輕松自在！ 網上還有些人說：“本來就是‘舊瓶裝新酒’，為什么非要‘舊瓶裝舊酒’？”我說：錯了！詞譜的要求是“瓶”不是“酒”。
除非你不“裝”，要“裝”就千萬不能把“舊瓶”改造為當代的“易拉罐”然后再“裝”！ 多年前，在國營龍江農場的一次墻報評議會上，有位仁兄為自己不押韻的“七律”辯護：“八個七字句的詩就叫七律。 ”我當場補充道：“還有五個韻，也不講究平仄和對仗！”大家哄堂大笑，這位仁兄還不知道人們為啥大笑。
在“裝酒”之前，最起碼的是弄清哪是“瓶”哪是“酒”。 二、“入聲韻”如何讀？ 我猜問題的意思是如何用普通話讀詩詞中的“入聲韻”。
除了入聲在普通話中已經分化以外，隨著語言和文字的不斷發展演變，我們在讀古漢語特別是古詩詞（韻文）時，經常會碰到“聲調不合律”和“不押韻”的問題。例如： 簫聲咽，秦娥夢斷秦樓月。
秦樓月。年年柳色，灞橋傷別。
樂游原上清秋節，咸陽古道音塵絕。 音塵絕。
西風殘照，漢家陵闕。（李白《憶秦娥》） 這是入聲韻的詞，其中的“咽”、“月”、“闕”在普通話中均演變為去聲，但都還是仄聲，這易于為人們所接受。
問題是“別”、“節”、“絕”已轉化為陽平，因此讀起來少了點押韻感。又如： 大江東去，浪淘盡，千古風流人物。
故壘西邊，人道是，三國周郎赤壁。亂石崩云，驚濤裂岸，卷起千堆雪；江山如畫，一時多少豪杰。
（蘇軾《念奴嬌》上闋） 除了上述的入聲演變外，個別韻腳連韻母都轉變了。例如“物”的韻母變為“u”，“壁”的韻母變為“i”，使人產生“不押韻”的感覺。
但在完整保留入聲的粵語中就沒這問題，“物”讀[med6]，“壁”讀[bég3]。 那么，怎么處理這問題呢？ 假如你堅持要“原汁原味”，就只有用“葉（協）韻”的辦法才能押韻。
但據我了解，絕大多數詩家和文學愛好者都不主張這樣做。 把現在讀起來不押韻的韻腳讀成另一種讀音以求和諧，這叫做“葉（xié）韻”。
例如《詩經·豳·七月》：“七月流火，九月授衣。一之日觱發，二之日栗烈。
無衣無褐，何以卒歲？三之日于耜，四之日舉趾。同我婦子，馌彼南畝，田？至喜。”
現在讀來，好些韻腳似乎都不押韻，特別是火、衣、畝、子、喜等字，讀音相差更遠。 運用“葉韻”把它們讀成另一種讀音，譬如“火”葉“虎委反”（即“毀”音）；“發”葉“芳吠反”（即“費”音）等，這樣就和諧了。
但不提倡這樣做，特別不宜在青少年學生中提倡，以免造成混亂。我們提倡用現代漢語規范語音來讀古代韻文，縱然有些韻腳不夠和諧，也不必采用“葉韻”的辦法。
順帶談談本答案開篇所涉及的話題。竊以為，在詩詞、對聯寫作中古今四聲混用的主張是最不可取的。
什么是古今四聲混用？以對聯為例，在一副對聯中，有多個“古仄今平”（或“古平今仄”）字，這個當作今聲，那個當作古聲，用法不統一，就是混用。 如： 把酒吟詩辭舊歲； 題聯秉筆接新福。
（李某） 此聯上聯沒有古今變聲字，可以不管。下聯“接、福”二字都是古入今平，“福”一定得作今聲（平），否則，上下聯仄起仄收了。
然而把“接”作今聲（平）就成了三平尾，犯了忌，只能按古聲（仄）處理。 這就是古今四聲混用，作。
