華閱文章網1. 從具體作家作品分析豪放詞的藝術風格特色
蘇軾“念奴嬌.赤壁懷古”賞析 作為蘇軾豪放詞的代表作【念奴嬌】詞，向來膾炙人口；不過，它的豪放表現為激情的奔縱、氣勢的雄邁和境界的宏偉壯闊，如胡寅所說“使人登高望遠，舉首高歌”。
這首詞與《前赤壁賦》寫于同一時期、同一地點，而各有特色。它所表觀的思想感情，顯得昂揚奔放。
開頭“大江東去”一句，音節高亢，景象開闊，就給人以氣勢磅礴的感覺，與李白的詩句“黃河之水天上來，奔流到海不復回”，可謂異曲同工。這里，詞人先寫放眼所見，滾滾長江，奔流直下。
無須另外加什么別的形容詞、修飾語，江就是“大江”，去就是“東去”一個“大”字，一個“東”字，就足夠了。“大”，可以使人聯想到長江的源遠，“東”可以使人聯想到長江的流長。
“大江東去”下面接著“浪淘盡，千古風流人物”，把空間的感受與時間的聯想交織在一起。“大江東去”，可以說了望得廣闊，“千古風流人物”，可以說思考得深遠，中間以“浪淘盡”三字連接起來，而言外之意則是說人物、時代已隨江水消逝，但人物的功業與精神氣概，時代的風采，卻萬古留傳，是大浪所不能“淘盡” 的。
如果都“淘盡”了，那還有什么下文呢？從字面上看，這兩句與《論語》上的“子在川上曰，逝者如斯夫，不舍晝夜”意思相近，并不算新鮮。然而蘇軾歌詞這樣的句子所包含的豐富的歷史內容與深沉的政治感慨，以及詞人自己鮮明的個性特征，卻是《論語》上孔子說的話所沒有的。
“風流人物”，一般注解為“才能出眾、品格超群的人”，或者注解為“杰出的英雄人物”。那么，蘇軾為何不說“浪淘盡千古超群人物”，或者說“浪淘盡千古英雄人物”呢？“超群”“英雄”與 “風流”都屬于平聲，符合詞調的音律要求。
蘇軾之所以不用，是因為“超群人物”權權限于異乎尋常，而“英雄人物”也只是使人想到馳騁疆場，叱咤風云，甚至再加上一點悲歌慷慨罷了。“風流人物”呢？那就不光是才能出眾、品格超群，而是在英雄氣概之外，還有儒士風度，兒女心腸、英雄氣概，是豪邁的儒士風度，是瀟灑的，兒女心是溫情的：三位一體，才叫做“風流人物”。
下面所寫的“周郎”，就是這樣三位一體的“風流人物”。其實，蘇軾也自認為自己是這樣的人物。
元好問曾說蘇軾在這首詞中“戲以周郎自況”，“自況”就是“自比”。簡單說“才能出眾、品格超群”，簡單說“杰出的英雄”，就顯得浮泛，也不了解蘇軾之所以為蘇軾。
詞的開頭這兩句，從大處寫起，下面則由大入小，由一般到具體。“故壘西邊，人道是三國周郎赤壁。”
“故壘”是實，“三國周郎”是主，用“故壘”喚出“三國周郎”，就是以賓托主。“三國周郎赤壁”，這不妨看作典型環境中的典型人物。
“三國”，這是時代；“赤壁”，這是地點，“周郎”，這是人物。詞人稱“周郎”，不稱“周瑜”，本來符合于歷史實際，周瑜作將領時才二十四歲，東吳即稱為“周郎”，同時又突出了周瑜的少年英俊，而且表現出一種親切的感情。
上面說“千古”，這里具體化為“三國”，上面說“風流人物”這是具體代為“周郎”，上面說“大江”，這里具體化為“赤壁”：由大入小，很像攝影的鏡頭從遠景推向近景。“赤壁”就點到了題目。
詞家講究點染。點出了赤壁，蘇軾立即用三句詞來渲染，“亂石穿空，驚濤裂岸，卷起千堆雪。”
描繪出赤壁的使人驚心動魄的壯麗景色，仿佛猶是赤壁之戰時那種激烈而緊張的場面、氣象。不這么寫，不足以與“風流人物”相稱。
必須用濃墨重彩來寫，而且確實寫得好。你看：“亂石穿空”，這是向高處寫，著重寫形態，石而曰“亂”，見出險峻挺拔，像要穿透天空，見出高聳入云。
“驚濤裂岸”，這是向低處寫，著重寫聲音，波濤如驚馬之狂奔，發出咆哮，沖擊江岸，水力兇猛，像要使江岸崩裂，而且崩裂之聲已隱約可聞。“卷起干堆雪”，這是向深處寫，著重寫色彩，銀白的浪花，浩浩蕩蕩，上下翻騰，仿佛與天上的白云聯成一片。
這樣的景色，壯麗雄偉，美不勝收，然后詞人用“江山如畫”一句加以總結。畫，是繪畫，是藝術品，是加工形成的東西，經過畫家典型化、藝術夸張了的、比實際事物、實際生活要美。
“江山”，是自然形態的東西。加工形成的東西是高于自然形態的東西的。
說“江山如畫”，就表示江山如同經過藝術家加工的一樣，美極了。這樣美好的壯麗雄偉的江山，曾經哺育了無數英雄豪杰，為他們提供了施展雄才大略的舞臺。
江山與豪杰相聯系，于是自然地引出“一時多少豪杰”這一句，照應上面的“三國周郎赤壁”，詞人的生花妙筆宛轉盤旋，**右盼，好似游龍一般夭矯屈伸，但這游龍卻環繞著一顆寶珠，這寶珠就是周瑜。詞人用筆，中心是落在周瑜身上。
詞的下片即從上片末句的“一時多少豪杰”中引出周瑜來。 上片側重在寫祖國的如畫江山，下片則轉入寫歷史上的風流人物。
這也符合詞的一般表現手法：上片側重寫景，下片側重抒情。這里詞人從歷史上的風流人物，聯系今天現實中的自己，帶出無限感慨，這當然就是在抒情了。
“遙想公瑾當年，小喬初嫁了，雄姿英發。羽扇綸巾談笑間，檣櫓灰飛煙滅。”
這五句全是寫周瑜。
2. 豪放詞的藝術特色 急求
特點： 豪放派特點大體是創作視野較為廣闊，氣象恢弘雄放，喜用詩文的手法、句法寫詞，語詞宏博，用事較多，不拘守音律，然而有時失之平直，甚至涉于狂怪叫囂。
南渡之后，由于時代巨變，悲壯慷慨的高亢之調應運發展，陳與義、葉夢得、朱敦儒、張孝祥、張元傒、陳亮、劉過等人承流接響，蔚然成風。豪放詞派不但震爍宋代詞壇，而且廣泛地影響詞林后學，從宋、金直到清代，歷來都有標舉豪放旗幟，大力學習蘇、辛的詞人。
它不僅描寫花間、月下、男歡、女愛。而且更喜攝取軍情國事那樣的重大題材入詞，使詞能象詩文一樣地反映生活，所謂“無言不可入，無事不可入”。
它境界宏大，氣勢恢弘、不拘格律、汪洋恣意、崇尚直率，而不以主含蓄婉曲為能事。詞論家對蘇軾詞所作的“橫放杰出” “詞氣邁往”“書挾海上風濤之氣”之評，對辛棄疾所作的“慷慨縱橫”“不可一世”之評，可移向豪放派。
豪放派內部的分派較少，僅有蘇派、辛派、叫囂派三個階段性的細支。其風格雖然總稱豪放，然而各詞人風格亦有微差：蘇詞清放，辛詞雄放，南宋后期的某些豪放詞作則顯粗放，清朝的豪放詞人如陳維崧等亦多寓雄于粗，以粗豪見長。
由于豪放詞人嗜于用典、追求散化、議論過多，某些豪放詞篇遂有韻味不濃、詞意晦澀、形象不明、格律欠精等缺點，這些亦是無庸諱言的。 豪放派雖以豪放為主體風格，卻也不乏清秀婉約之作，不名之家如此，名家亦如此。
蘇詞《賀新郎 乳燕飛華屋》、《水龍吟 似花還似非花》，辛詞《粉蝶兒 昨日春》、《青玉案 東風夜放》等皆是可伯仲婉約詞的名篇。 代表人物： 豪放派以蘇軾、辛棄疾為代表，表現出充沛的激情，豐富的想象力和變化自如、多姿多彩的語言風格，作詞豪放、大氣。
3. 豪放派宋詞有何特點豪放宋詞的形成背景,有何代表人物及其名篇賞析
豪放派，中國宋詞風格流派之一.北宋詩**新派作家如歐陽修、王安石、蘇軾、蘇轍都曾用“豪放”一詞衡文評詩.第一個用“豪放”評詞的是蘇軾.據南宋俞文豹《吹劍續錄》載：“東坡在玉堂，有幕士善謳，因問：‘我詞比柳詞何如？’對曰：‘柳郎中詞，只合十七八女孩兒執紅牙拍板，唱楊柳岸曉風殘月.學士詞，須關西大漢，執鐵板，唱大江東去.’公為之絕倒.”這則故事，表明兩種不同詞風的對比.南宋人已明確地把蘇軾、辛棄疾作為豪放派的代表，以后遂相沿用. 豪放派的形成與發展約分為四個階段： 預備階段 范仲淹寫《漁家傲·塞下秋來風景異》，發豪放詞之先聲，可稱預備階段. 奠基階段 蘇軾大力提倡寫壯詞，欲與柳永、曹元寵分庭抗禮，豪放派由此進入第二階段即奠基階段.當時學蘇詞的人只有十之一二，學曹柳者有十之七八，但豪放詞派畢竟肇始于此.南宋詞論家王灼說蘇軾作詞“指出上天一路，新天下耳目，弄筆者始知自振.”張炎《詞源》將“豪放詞”與“雅詞”對舉.沈義父《樂府指迷》說：“近世作詞者不曉音律，乃故為豪放不羈之語，遂借東坡、稼軒諸賢自諉.”上述諸條都可印證此說. 頂峰階段 蘇軾之后，經賀鑄中傳，加上靖康事變的引發，豪放詞派獲得迅猛發展，集為大成.這是第三階段即頂峰階段.這一時期除卻產生了豪放詞領袖辛棄疾外，還有李綱，陳與義，葉夢得、朱敦儒、張元干、張孝祥、陸游、陳亮、劉過等一大批杰出的詞人.他們相激相慰，以愛國恢復的壯詞宏聲組成雄闊的陣容，統治了整個詞壇. 延續階段 第四階段為延續階段，代表詞人有劉克莊、黃機、戴復古、劉辰翁等.他們繼承辛棄疾的詞風，賦詞依然雄豪，但由于南宋國事衰微，恢復無望，風雅詞盛，漸傾詞壇及豪放詞人偏擅粗直詞風等原因，豪放派的詞作便或呈粗囂、或返典雅，而悲灰之氣漸趨濃郁則是當時所有豪放詞人的共同趨向. 特點： 豪放派特點大體是創作視野較為廣闊，氣象恢弘雄放，喜用詩文的手法、句法寫詞，語詞宏博，用事較多，不拘守音律，然而有時失之平直，甚至涉于狂怪叫囂.南渡之后，由于時代巨變，悲壯慷慨的高亢之調應運發展，陳與義、葉夢得、朱敦儒、張孝祥、張元傒、陳亮、劉過等人承流接響，蔚然成風.豪放詞派不但震爍宋代詞壇，而且廣泛地影響詞林后學，從宋、金直到清代，歷來都有標舉豪放旗幟，大力學習蘇、辛的詞人. 它不僅描寫花間、月下、男歡、女愛.而且更喜攝取軍情國事那樣的重大題材入詞，使詞能象詩文一樣地反映生活，所謂“無言不可入，無事不可入”.它境界宏大，氣勢恢弘、不拘格律、汪洋恣意、崇尚直率，而不以主含蓄婉曲為能事.詞論家對蘇軾詞所作的“橫放杰出” “詞氣邁往”“書挾海上風濤之氣”之評，對辛棄疾所作的“慷慨縱橫”“不可一世”之評，可移向豪放派.豪放派內部的分派較少，僅有蘇派、辛派、叫囂派三個階段性的細支.其風格雖然總稱豪放，然而各詞人風格亦有微差：蘇詞清放，辛詞雄放，南宋后期的某些豪放詞作則顯粗放，清朝的豪放詞人如陳維崧等亦多寓雄于粗，以粗豪見長.由于豪放詞人嗜于用典、追求散化、議論過多，某些豪放詞篇遂有韻味不濃、詞意晦澀、形象不明、格律欠精等缺點，這些亦是無庸諱言的. 豪放派雖以豪放為主體風格，卻也不乏清秀婉約之作，不名之家如此，名家亦如此.蘇詞《賀新郎 乳燕飛華屋》、《水龍吟 似花還似非花》，辛詞《粉蝶兒 昨日春》、《青玉案 東風夜放》等皆是可伯仲婉約詞的名篇. 代表人物： 豪放派以蘇軾、辛棄疾為代表，表現出充沛的激情，豐富的想象力和變化自如、多姿多彩的語言風格，作詞豪放、大氣. 代表作： 蘇軾《水調歌頭》 水調歌頭 明月幾時有？把酒問青天.不知天上宮闕、今夕是何年？我欲乘風歸去，惟恐瓊樓玉宇，高處不勝寒.起舞弄清影，何似在人間？ 轉朱閣，低綺戶，照無眠.不應有恨、何事長向別時圓？人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全.但愿人長久，千里共蟬娟. 解析： 蘇軾的《水調歌頭》，是中秋詞中最著名的一首，向來膾炙人口.胡仔《苕溪漁隱叢話》說：“中秋詞自東坡《水調歌頭》一出，余詞盡廢.”歷代選蘇軾詞的也總選到這一首. 這詞作于丙辰（宋神宗熙寧九年即公元1076年）中秋，蘇軾四十一歲，時為密州（現在的山東諸城）太守.題說“兼懷子由”，當時蘇軾與其弟子由已經六七年不見了. 這首詞所表現的思想感情，本來甚為明顯，蘇軾因政治處境的失意，以及和其弟蘇轍的別離，中秋對月，不無抑郁惆悵之感.但是他沒有陷在消極悲觀的情緒中，旋即以超然達觀的思想排除憂患，終于表現出對人間生活的熱愛的矛盾過程.而前人卻多妄解，說神宗讀到“瓊樓玉宇”兩句，嘆云：“蘇軾終是愛君”，即量移汝州.此說與事實不符.蘇軾移汝州在黃州之后，不能說因這詞而“量移汝州”. 詞的上片主要抒發自己對政治的感慨.開頭“明月幾時有，把酒問青天”兩句，是從李白《把酒問月》詩：“青天有月來幾時？我今停杯一問之”兩句脫化而來.同時點明飲酒賞月.接下說“不知天上宮闕，今夕是何年”，表面上好像是贊美月夜；也有當今朝廷上情況不知怎樣的含意.《詩經》中“今夕何夕，見此良人！”并非問。
4. 宋詞豪放派有何特點
豪放派是中國宋詞風格流派之一。
第一個 用“豪放”評詞的是蘇軾。據南宋俞文豹《吹劍續錄》載：“東坡在玉堂，有幕士善謳，因 問：‘我詞比柳詞何如？ ’對曰：‘柳郎中 詞，只合十七八女孩兒執紅牙拍板，唱楊柳岸 曉風殘月。
學士詞，須關西大漢，執鐵板，唱 大江東去。’公為之絕倒。”
這則故事，表明 兩種不同詞風的對比。蘇軾、辛棄疾可以說是 豪放派的代表。
豪放派特點大體是創作視野較為廣闊，氣 象恢弘雄放，喜用詩文的手法、句法寫詞，語詞 宏博，用事較多，不拘守音律。南渡之后，悲壯 慷慨的高亢之調應運發展，陳與義、張孝祥、陳亮等人承流接響，蔚然成風。
豪放詞派不但 震爍宋代詞壇，而且廣泛地影響了詞林后學。
5. "宋詞婉約派"與"豪放派風格"的各自的特點有什么
宋詞兩大風格：婉約派，豪放派。
婉約派代表人物，當首推柳永、李清照等，當然還有晏殊、晏幾道、歐陽修、秦觀、周邦彥、賀鑄等人。
豪放派代表人物，當首推辛棄疾、岳飛、蘇軾等，當然還有張元斡、張孝祥、陸游、陳亮、劉過諸人。
婉約者欲其辭情蘊藉，豪放者欲其氣象恢弘，蓋雖各因其質，而詞貴感人，要當以婉約為正。”徐師曾的說法與張綖相近。婉約與豪放并不足以概括風格流派繁富多樣的宋詞，但可以說明宋詞風調具有或偏于“陰柔”之美、或偏于“陽剛”之美的兩種基本傾向，有助于理解宋詞的藝術風格。
婉約，是宛轉含蓄之意，辭意婉約。詞本來是為合樂演唱而作的，起初演唱的目的多為娛賓遣興，演唱的場合無非宮廷貴家、秦樓楚館，因此歌詞的內容不外離思別愁、閨情綺怨，“香軟”的詞風。北宋詞家承其余緒，晏殊、歐陽修、柳永、秦觀、周邦彥、李清照等人，雖在內容上有所開拓，運筆更精妙，并且都能各具風韻，自成一家，然而大體上并未脫離宛轉柔美的軌跡。因此，前人多用“婉美” “軟媚”、“綢繆宛轉”、“曲折委婉”，來形容他們作品的風調。明人徑以“婉約派”來概括這一類型的詞風，應當說是經過長時期醞釀的。
婉約詞派的特點，主要是內容側重兒女風情。結構深細縝密，重視音律諧婉，語言圓潤，清新綺麗，具有一種柔婉之美。內容比較窄狹。
由于長期以來詞多趨于宛轉柔美，人們便形成了以婉約為正宗的觀念。如《弇州山人詞評》就以李后主、柳永、周邦彥等詞家為“詞之正宗”，正代表了這種看法。婉約詞風長期支配詞壇，直到南宋姜夔、吳文英、張炎等大批詞家，無不從不同的方面承受其影響。
豪放派的形成與發展約分為四個階段。
范仲淹寫《漁家傲·塞下秋來風景異》，發豪放詞之先聲，可稱預備階段。
蘇軾大力提倡寫壯詞，欲與柳永、曹元寵分庭抗禮，豪放派由此進入第二階段即奠基階段。但豪放詞派畢竟肇始于此。南宋詞論家王灼說蘇軾作詞“指出上天一路，新天下耳目，弄筆者始知自振。 “近世作詞者不曉音律，乃故為豪放不羈之語，遂借東坡、稼軒諸賢自諉。
蘇軾之后，經賀鑄中傳，加上靖康事變的引發，豪放詞派獲得迅猛發展，集為大成。這是第三階段即頂峰階段。這一時期除卻產生了豪放詞領袖辛棄疾外，還有李綱，陳與義，葉夢得、朱敦儒、張元干、張孝祥、陸游、陳亮、劉過等一大批杰出的詞人。他們相激相慰，以愛國恢復的壯詞宏聲組成雄闊的陣容，統治了整個詞壇。
第四階段為延續階段，代表詞人有劉克莊、黃機、戴復古、劉辰翁等。他們繼承辛棄疾的詞風，賦詞依然雄豪，但由于南宋國事衰微，恢復無望，風雅詞盛，漸傾詞壇及豪放詞人偏擅粗直詞風等原因，豪放派的詞作便或呈粗囂、或返典雅，而悲灰之氣漸趨濃郁則是當時所有豪放詞人的共同趨向。
豪放派詞作的特點是題材廣闊。它不僅描寫花間、月下、男歡、女愛。而且更喜攝取軍情國事那樣的重大題材入詞，使詞能象詩文一樣地反映生活，所謂“無言不可入，無事不可入”。它境界宏大，氣勢恢弘、不拘格律、汪洋恣意、崇尚直率，而不以主含蓄婉曲為能事。對辛棄疾所作的“慷慨縱橫”“不可一世”之評，可移向豪放派。豪放派內部的分派較少，僅有蘇派、辛派、：蘇詞清放，辛詞雄放，南宋后期的某些豪放詞作則顯粗放，清朝的豪放詞人如陳維松等亦多寓雄于粗，以粗豪見長。由于豪放詞人嗜于用典、追求散化、議論過多，豪放派雖以豪放為主體風格，卻也不乏清秀婉約之作。
6. 從具體作家作品分析婉約詞（豪放詞）的藝術風格特色
婉約派，是宋詞風格流派之一。另一個相對的流派是豪放派。
明確提出詞分婉約、豪放兩派的，一般認為是明人張綖（字世文，著有《詩馀圖譜》、《南湖詩集》。清人王士禛《花草蒙拾》說：“張南湖論詞派有二：一曰婉約，一曰豪放。”王又華《古今詞論》所引張說，大意略同。稍晚于張綖的徐師曾（字伯魯，明嘉靖時人），在《文體明辨序說》中也指出：“至論其詞，則有婉約者，有豪放者。
婉約者欲其辭情蘊藉，豪放者欲其氣象恢弘，蓋雖各因其質，而詞貴感人，要當以婉約為正。”徐師曾的說法與張綖相近。婉約與豪放并不足以概括風格流派繁富多樣的宋詞，但可以說明宋詞風調具有或偏于“陰柔”之美、或偏于“陽剛”之美的兩種基本傾向，有助于理解宋詞的藝術風格。
婉約，是宛轉含蓄之意。此詞始見于先秦，魏晉六朝人已用它形容文學辭章，如陳琳《為袁紹與公孫瓚書》：“得足下書，辭意婉約。”陸機《文賦》：“或清虛以婉約。”在詞史上宛轉柔美的風調相沿成習，由來已久。詞本來是為合樂演唱而作的，起初演唱的目的多為娛賓遣興，演唱的場合無非宮廷貴家、秦樓楚館，因此歌詞的內容不外離思別愁、閨情綺怨，這就形成了以《花間集》為代表的“香軟”的詞風。北宋詞家承其余緒，晏殊、歐陽修、柳永、秦觀、周邦彥、李清照等人，雖在內容上有所開拓，運筆更精妙，并且都能各具風韻，自成一家，然而大體上并未脫離宛轉柔美的軌跡。因此，前人多用“婉美”（《苕溪漁隱叢話》后集）、“軟媚”（《詞源》）、“綢繆宛轉”（《酒邊詞序》）、“曲折委婉”（《樂府馀論》）等語，來形容他們作品的風調。明人徑以“婉約派”來概括這一類型的詞風，應當說是經過長時期醞釀的。
婉約詞派的特點，主要是內容側重兒女風情。結構深細縝密，重視音律諧婉，語言圓潤，清新綺麗，具有一種柔婉之美。內容比較窄狹。
由于長期以來詞多趨于宛轉柔美，人們便形成了以婉約為正宗的觀念。如《弇州山人詞評》就以李后主、柳永、周邦彥等詞家為“詞之正宗”，正代表了這種看法。婉約詞風長期支配詞壇，直到南宋姜夔、吳文英、張炎等大批詞家，無不從不同的方面承受其影響。
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