1. 怎么寫宋詞
詞初名曲、曲子、曲子詞。
簡稱“詞”,又名樂府、近體樂府、樂章、琴趣,還被稱作詩余、歌曲、長短句。歸納起來,這許多名稱主要是分別說明詞與音樂的密切關系及其與傳統詩歌不同的形式特征。
我國古代詩樂一體,《詩三百篇》與漢魏六朝樂府詩大都是合于音樂而可歌唱的。“樂府”原為漢時政府音樂機關之名。
漢以后的五、七言古體詩和唐以后的近體詩始為徒詩而不可歌。唐人的擬樂府古題與新樂府不再合樂,實為古體詩了。
唐代絕句也有可配樂歌唱的,或稱“唐人樂府”,有時與詞相混,如《陽關曲》《楊柳枝》等,也被作為詞調名。 唐宋之詞,系配合新興樂曲而唱的歌詞,可說是前代樂府民歌的變種。
當時新興樂曲主要系民間樂曲和邊疆少數民族及域外傳入的曲調,其章節抑場抗墜、變化多端,與以“中和”為主的傳統音樂大異其趣;歌詞的句式也隨之長短、錯落、奇偶相間,比起大體整齊的傳統古近體詩歌來大有發展,具有特殊表現力。曲子詞、近體樂府、詩余、長短句之名由此而得。
作詞一般是按照某種樂調曲拍之譜填制歌詞。曲調的名稱如《菩薩蠻》《蝶戀花》《念奴嬌》等叫做“詞調”或“詞牌”,按照詞調作詞稱為“倚聲”或“填詞”。
宋詞唱法雖早已失傳,但讀者當時的倚聲或后來依譜所填的詞,仍然可以從其字里行間感受到音樂節奏之美,或纏綿宛轉,或閑雅幽遠,或慷慨激昂,或沉郁頓挫,令人回腸蕩氣,別有一種感染力量。 前人按各詞調的字數多少分別稱之為“小令”、“中調”或“長調”。
有的以58字以內為小令,59字到90字為中調,91字以上為長調;有的主張62字以內為小令,以外稱“慢詞”,都未成定論。詞調中除少數小令不分段稱為“單調”外,大部分詞調分成兩段,甚至三段、四段,分別稱為“雙調”“三疊”“四疊”。
段的詞學術語為“片”或“闋”。“片”即“遍”,指樂曲奏過一遍。
“闋”原是樂終的意思。一首詞的兩段分別稱上、下片或上、下闋。
詞雖分片,仍屬一首。故上、下片的關系,須有分有合,有斷有續,有承有起,句式也有同有異,而于過片(或換頭)處尤見作者的匠心和功力。
我們看到宋代許多詞人于此慘淡經營,創造出離合回旋、若往若還、前后映照的藝術妙境,在一首詞中增添了層次、深度和蕩漾波瀾。 大部分詞的句式長短不齊,押韻也變化多端。
例如為唐宋詞人所常用的詞調《菩薩蠻》,系唐代時據從東南亞傳入的樂曲所制。北宋魏夫人依此調所填的詞云: 溪山掩映斜陽里,樓臺影動鴛鴦起。
隔岸兩三家,出墻紅杏花。 綠楊堤下路,早晚溪邊去。
三見柳綿飛,離人猶未歸。 本詞調全首八句,句句押韻。
上片前兩句七言押仄韻,本詞用仄聲中上聲“紙”韻;后兩句五言押平韻,本詞押平聲中“麻”韻。下片四句均是五言,前兩句押仄韻,本詞用仄聲中的去聲“遇”和“御”韻;后兩句押平韻,本詞押平聲中“微”韻。
通常近體詩八句的,全篇都是七言句,或都是五言句,隔句押同一個韻,首句也有押韻的。兩者比較,詞調顯然別呈錯綜參差之美。
本詞上片寫景色,下片寫女主人公的行動與心理活動,環境與人物、人物的動作與內心,通過五、七言長短參差的句式、“麻”“微”平韻和“上”“去”仄韻的交替迭代,臻于多角度、多層次地情景交融的美妙境界。 平仄諸韻分別具有聲情之美。
一般說來,平聲聲調長,不升不降,宜于慢聲吟唱,表達不盡的情意、盎然的韻味。仄也稱“側”,是不平之意。
詩詞中仄聲包括上、去、入三聲,聲調都是短的。上聲是升調,去聲是降調,入聲是特別短促。
以欹側短促的仄聲押韻,易于寄寓奇拗不平的感慨,令人激動不已。不少詞調中平仄諸韻遞押,也就是長短聲調遞用、平調與升、降調或促調遞用,不僅聲調抑楊頓挫,激蕩而和諧,蘊蓄的感情也顯得更加豐富曲折。
這是我們誦讀宋詞時所值提注意的。 詞調有一般詩體中罕見的一字、兩字句,或八字以至十字以上的長句,交錯迭出。
例如蔡伸《蒼梧謠》(即《十六字令》):“天!休使圓蟾照客眠。人何在?桂影自嬋娟”。
開頭以一字句振起全篇,接以七字、三字、五字句,又有搖曳的余韻。再看辛棄疾的《唐河傳》: 春水,千里。
孤舟浪起,夢攜西子。覺來村巷夕陽斜。
幾家? 短墻紅杏花。 晚云做些兒雨,折花去。
岸上誰家女?太狂顛! 那邊,柳棉,被風吹上天。 這里二字句、三字句、四字句、五字句、七字句,押平韻的、仄韻中上、去聲的,錯綜遞用,宛如大珠小珠落玉盤,描繪出無邊春色的生意盎然,青春少女的天真嬌憨,全詞在寫作上對前舉魏夫人《菩薩蠻》似有所借鑒,而寫來更加清新活潑、跌宕多姿,也與所用詞調更加靈活多變有關。
相對說來,《菩薩蠻》句式保留較多五、七言詩體痕跡。 詞中的長句也能使情意更加宛轉,氣勢更見浩瀚: 問君能有幾多愁?恰似一江春水向東流。
(李煜《虞美人》) 對瀟瀟暮雨灑江天,一番洗清秋。漸霜風凄緊,關河冷落, 殘陽當樓。
(柳永《八聲甘州》) 柳詞中“漸”字下領三個四字句,實為十三字句。再如劉克莊《沁園春》中的“嘆年光過盡,功各未立;書生老去,機會方來”,也當為十七字長句。
長短句比諸齊言體提供選。
2. 宋詞怎么寫
詞牌的意義在于規定詞的格式,如下是菩薩蠻的準確格式
⊙○⊙●○○▲
⊙○⊙●○○▲
⊙●⊙○△
⊙○○●△
⊙○○●▲
⊙●⊙○▲
⊙●●○△
⊙○⊙●△
(○平●仄△平韻▲仄韻)
宋·辛棄疾
菩薩蠻(詞牌)
書江西造口壁(本詞的題目)
郁孤臺下清江水,
中間多少行人淚。
西北望長安,
可憐無數山。
青山遮不住,
畢竟江流去。
江晚正愁予,
山深聞鷓鴣。
寫詩寫詞要有好的韻律知識和文字功底(讀讀《聲律啟蒙》、《笠翁對韻》等有幫助。了解古詩詞的韻律使用-平平仄仄那種),如果您想學寫好的詞,首先建議您去多讀大詞人們寫的好詞,如果要試著作一作,就得按照詞牌規定來作。
古人的東西用于我們今天的時代不必非要套用他們的規格(字數須對等以應詞牌),即便你用現代語言來做一首,也無妨,無韻無妨(但要通順),無平仄無妨,只要有這份詞情,再加上用心學習,將來你也會寫好詞的。說不定你能開創新的詞學也未可知,祝你成功。
3. 怎樣學寫宋詞
首先要有國學基礎,這是最基本的,一些基本文言文單詞,詞語,句式,結構,語感等等,了解國學基本著作的常識,有深厚的基礎你才能去寫宋詞,如果基礎薄弱去寫,那么最好也就是有形而無神,俗氣沒有境界。
其次你要多了解別人寫的詩詞,那些流傳千古名家之詞,多讀,多體會,這些詞作中常用的表現手法,特殊詞匯要弄明白,身臨其境明白詞作者的感受,掌握宋詞的一些基本規律。
第三要了解什么是詞,長短句,詞牌,平仄要求等等,這些是你寫詞的框架。
第四,并不是所有符合規則的詞都是好詞,許多當代人的詞,寫的很拗口,或是無病呻吟,缺乏情感的注入,所以寫詞必須不能為寫而寫,需要自己對生活的理解感受。
第五寫詞很忌諱俗氣,作者本身需要一定的境界,平靜虛無的心態,才能靈感涌現,水到渠成,一個修為境界高的人才能成為詩詞大師,我們普通人可以從模仿做起,不能急躁。
最后我想說的是,寫詞,想象力很重要,好的想象力的人才會有不拘一格的創造力
這是我對詩詞的個人基本認知,未必正確,希望可以幫到你。
4. 怎樣寫宋詞
詞的種類 詞最初稱為"曲詞"或"曲子詞",是配音樂的。
從配音樂這一點上說,它和樂府詩是同一類的文學體裁,也同樣是來自民間文學。后來詞也跟樂府一樣,逐漸跟音樂分離了,成為詩的別體,所以有人把詞稱為"詩余"。
文人的詞深受律詩的影響,所以詞中的律句特別多。 詞是長短句,但是全篇的字數是有一定的。
每句的平仄也是有一定的。 詞大致可分三類:(1)小令;(2)中調;(3)長調。
有人認為:五十八字以內為小令,五十九字至九十字為中調,九十一字以外為長調[1]。這種分法雖然未免太絕對化了,但是,大概的情況還是這樣的。
敦煌曲子詞中,已經有了一些中調和長調。宋初柳永寫了一些長調。
蘇軾、秦觀、黃庭堅等人繼起,長調就盛行起來了。長調的特點,除了字數較多以外,就是一般用韻較疏。
(一)詞牌 詞牌,就是詞的格式的名稱。詞的格式和律詩的格式不同:律詩只有四種格式,而詞則總共有一千多個格式[2](這些格式稱為詞譜,詳見下節)。
人們不好把它們稱為第一式、第二式等等,所以給它們起了一些名字。這些名字就是詞牌。
有時候,幾個格式合用一個詞牌,因為它們是同一個格式的若干變體;有時候,同一個格式而有幾種名稱,那只因為各家叫名不同罷了。 關于詞牌的來源,大約有下面的三種情況: (1)本來是樂曲的名稱。
例如《菩薩蠻》,據說是由于唐代大中初年[3],女蠻國進貢,她們梳著高髻,戴著金冠,滿身瓔珞(瓔珞是身上佩掛的珠寶),像菩薩。當時教坊因此譜成《菩薩蠻曲》。
據說唐宣宗愛唱《菩薩蠻》詞,可見是當時風行一時的曲子。《西江月》、《風入松》、《蝶戀花》等,都是屬于這一類的。
這些都是來自民間的曲調。 (2)摘取一首詞中的幾個字作詞牌。
例如《憶秦娥》,因為依照這個格式寫出的最初一首詞開頭兩句是"簫聲咽,秦娥夢斷秦樓月",所以詞牌就叫《憶秦娥》[4]。又叫《秦樓月》。
《憶江南》本名《望江南》,又名《謝秋娘》,但因白居易有一首詠"江南好"的詞,最后一句是"能不憶江南",所以詞牌又叫《憶江南》。 《如夢令》原名《憶仙姿》,改名《如夢令》,這是因為后唐莊宗所寫的《憶仙姿》中有"如夢,如夢,殘月落花煙重"等句。
《念奴嬌》又叫《大江東去》,這是由于蘇軾有一首《念奴嬌》,第一句是"大江東去"。又叫《酹江月》,因為蘇軾這首詞最后三個字是"酹江月"。
(3)本來就是詞是題目。《踏歌詞》詠的是舞蹈,《舞馬詞》詠的是舞馬,《?G乃曲》詠的是泛舟,《漁歌子》詠的是打魚,《浪淘沙》詠的是浪淘沙,《??球樂》詠的是??繡球,《更漏子》詠的是夜。
這種情況是最普遍的。凡是詞牌下面注明"本意"的,就是說,詞牌同時也是詞題,不另有題目了。
但是,絕大多數的詞都不是用"本意"的。因此,詞牌之外還詞題。
一般是在詞牌下面用較小的字注出詞題。在這種情況下,詞題和詞牌不發生任何關系。
一首《浪淘沙》可以完全不講到浪,也不講到沙;一首《憶江南》也可以完全不講到江南。這樣,詞牌只不過是詞譜的代號罷了。
(二)單調、雙調、三疊、四疊 詞有單調、雙調、三疊、四疊的分別。 單調的詞往往就是一首小令。
它很像一首詩,只不過的長短句罷了。例如: 漁歌子[5] [唐]張志和 西塞山前白鷺飛, 桃花流水鱖魚肥。
青箬笠,綠蓑衣, 斜風細雨不須歸。 如夢令 [宋]李清照 昨夜雨疏風驟, 濃睡不消殘酒。
試問卷簾人, 卻道海棠依舊。 知否?知否? 應是綠肥紅瘦! 雙調的詞有的是小令,有的是中調或長調。
雙調就是把一首詞分為前后兩闋[6]。兩闋的字數相等或基本上相等,平仄也同。
這樣,字數相等的就像一首曲譜配著兩首歌詞。不相等的,一般是開頭的兩三句字數不同或平仄不同,叫做"換頭"[7]。
雙調是詞中最常見的形式。例如[8]: 踏莎行(彬州旅舍) [宋]秦觀 霧失樓臺, 月迷津渡, 桃源望斷無尋處。
可堪孤館閉春寒; 杜鵑聲里斜陽暮。 驛寄梅花, 魚傳尺素, 砌成此恨無重數! 郴江幸自繞郴山, 為誰流下瀟湘去? 鷓鴣天 [宋]辛棄疾 壯歲旌旗擁萬夫, 錦襜突騎渡江初。
燕兵夜?埔祘左為革}, 漢箭朝飛金仆姑。 追往事, 嘆今吾。
春風不染白髭須。 卻將萬字平戎策, 換得東家種樹書。
賀新郎(送胡邦衡待制赴新州) [宋]張元干 夢繞神州路。 悵秋風連營畫角, 故宮離黍。
底事昆侖傾砥柱, 九地黃流亂注? 聚萬落千村狐?貳? 天意從來高難問, 況人情易老悲難訴。 更南浦, 送君去。
涼生岸柳催殘暑。 耿斜河疏星淡月, 斷云微度。
萬里江山知何處? 回首對床夜語。 雁不到, 書成誰與? 目盡青天懷今古, 肯兒曹恩怨相爾汝。
舉大白, 聽金縷。 ("雁不到書成誰與?"依詞律應作一句讀。
) 像《踏莎行》、《漁家傲》,前后兩闋字數完全相等。其它各詞,前后闋字數基本上相同。
三疊就是三闋,四疊就是四闋。三疊、四疊的詞很少見,這里就不舉例了。
第二節 詞譜 每一詞牌的格式,叫做詞譜。依照詞譜所規定的字數、平仄以及其它格式來寫詞,叫做"填詞"。
"填",就是依譜填寫的意思。 古人所謂詞譜,乃是擺出一件樣品,讓大家照樣去填。
下面是萬樹《詞律》所列《菩薩蠻》的詞譜原。
5. 怎樣學寫宋詞
十六字令16字 搗練子27字 憶江南27字 憶王孫31字 調笑令32字
如夢令33字 相見歡36字 烏夜啼36字 長相思36字 生查子40字
點絳唇41字 浣溪沙42字 菩薩蠻44字 卜算子44字 采桑子44字
減字木蘭花44字 謁金門45字 訴衷情45字 憶秦娥46字 清平樂46字
更漏子46字 阮郎歸47字 畫堂春 47字 桃源憶故人48字 攤破浣溪沙48字
賀圣朝49字 太常引49字 西江月50字 南歌子52字 醉花陰52字
浪淘沙54字 鷓鴣天55字 鵲橋仙56字 虞美人56字 南鄉子56字
玉樓春56字 一斛珠57字 踏莎行58字 小重山58字 蝶戀花60字
一剪梅60字 臨江仙60字 漁家傲62字 唐多令60字 河 傳61字
蘇幕遮62字 定風波62字 錦纏道 66字 謝池春66字 青玉案67字
天仙子68字 江城子70字 離亭燕72字 何滿子74字 一叢花78字
御街行78字 驀山溪82字 洞仙歌83字 滿江紅93字 水調歌頭95字
滿庭芳95字 八聲甘州97字 晝夜樂98字 雙雙燕98字 念奴嬌100字
桂枝香101字 翠樓吟101字 石州慢102字 水龍吟102字 雨霖鈴103字
永遇樂104字 望海潮107字 沁園春114字 賀新郎116字 摸魚兒116字
邁陂塘116字 六洲歌頭143字
6. 【怎樣寫〈走進宋詞〉這篇作文】
我喜歡宋詞!便經常走進宋詞.走進宋詞,我了解了豪放著的激昂,明白了纏綿中的婉約.走進宋詞,我明白了“少年不知愁滋味”的頑皮,也明白了“為賦新詞強說愁”的無奈.走進宋詞,我了解了蘇軾的苦悶,哀傷了李清照的凄婉,品味了柳永的細膩.走進宋詞,便也就走進了詞人.詞人的一喜一憂,一離一聚,一生一死,一情一愛,一心一意都在詞中展露無疑.蘇軾泛舟赤壁,留下千古流傳的名篇《赤壁懷古》,詞風豪放卻蘊含哲理,蘇軾定是一個性情剛直,正氣浩然的詞人吧,不然怎能寫出如此雄放的詞來?然而當我吟到“人有悲歡離合,月有陰晴圓缺,此事古難全.但愿人長久,千里共嬋娟”時,又驚訝于他凝重的思想,多情的筆調,理性的眼光.走進宋詞,便走進柳永“衣帶漸寬終不悔,為伊消得人憔悴”的癡情;岳飛“壯志饑餐胡虎肉,笑談渴飲兇奴血”的精忠;辛棄疾“驀然回首,那人卻在燈火闌珊處”的頓悟.走進宋詞,便走進 “愿我如水君如月,夜夜流光相皎潔.”“只愿君心似我心,定不負相思意”的完美愛情.宋詞是寶,宋詞是我們身心修養的一部分.走進宋詞,我們的心將越來越美,我的思想也將越來越成熟.嫣然搖動,冷香飛上宋詞.。