華閱文章網1. 古詩詞賞析公開課導入詞
古詩詞賞析 古典詩詞是我國文學遺產的重要組成部分，在高中語文教材中占有一定的分量。
在全國語文高考中，古詩詞賞析連考了七年，難度越來越大，題型越來越完善，題量有逐年加大的趨勢，成為高考備考的一個亮點。無論從教材角度，從高考角度，還是從繼承與創新文學遺產的角度上，培養與提高學生古詩詞的鑒賞能力，成為每一個語文教師刻不容緩的任務。
基本概述 首先，要善于引導學生掌握基本的鑒賞方法。正所謂授人以魚，不如授之以漁。
語文教學中，可以主要從以下五方面著手： 詩眼題眼 品味富于表現力的“詩眼”或“題眼”，如李清照《如夢令》“昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒。試問卷簾人，卻道海棠依舊。
知否？知否？應是綠肥紅瘦。”全詞“詩眼”是“綠肥紅瘦”，極富表現力。
其表現力既體現在鮮明貼切，如用“肥”字寫葉，不僅有多，大之意，還可以聯想到潤澤鮮亮之狀，非常準確、凝練；又體現在感情溶注，如用“瘦”字寫花，不僅有少、小之狀，還可以感受到惋惜憐憫之情，配合全詞情調，表達出感傷哀婉情調。 又如賈島的《題李凝幽居》“閑居少鄰并，草徑入荒園。
/鳥宿池邊樹，僧敲月下門。/過橋分野色，移石動云根。
/暫去還來此，幽期不負言。”題目中“幽”字就是“題眼”，這是理解全詩的鑰匙。
全詩每聯緊扣“幽”字展開，首聯寫居處的“幽”：閑居一隅，闃寂無人，草徑清幽，荒園寥落。頷聯與頸聯寫環境的“幽”：頷聯以響襯靜，鳥兒在池邊的樹上啾啾啼叫，老僧在皎潔的月光下輕輕敲門，這一切更顯出環境的清幽；頸聯從黑夜寫到白天，還是從環境上著眼，不過視野闊多了，過小橋，繞巨石，一路走來，處處清幽，滿眼野趣，詩人內心的欣悅之情油然而生。
尾聯透露詩人對隱逸生活的向往之情。 可見，要品讀詩詞，抓住“詩眼”，“題眼”是關鍵。
典故引用 探究用典化句的妙用，古詩詞常引用典故，化用詩句，以豐富的內涵，引人聯想。鑒賞古詩詞，一定要了解典故及化用詩句的來源和含義，發掘典故及詩句在古詩詞中的妙用。
如姜夔《揚州慢》中“過春風十里，盡薺麥青青”。即化用杜牧“春風十里揚州路”的詩句。
此處化用，使揚州城昔日繁華與眼前蕭條形成鮮明對比，傷今懷古更深一層。探究用典化句的妙用，是準確領悟古詩詞的基礎。
2. 談談你對《詩詞鑒賞》課的認識 1500字
一、知人論詩，知世論詩 知人論詩，知世論詩的方法，古人很早就講過，即了解詩人的思想性格和生平遭遇，了解詩歌創作的時代背景（包括時代氛圍和社會風俗）和創作目的，從而設身處地的揣摩詩人的心境，理解其思想內涵和藝術技巧，這樣才能提高對詩歌的理解和鑒賞能力。
最近幾年的高考詩歌鑒賞試題，都是一些大家的不太出名的作品。因此，知人論詩，知世論詩就顯得格外重要。
如：2005年的北京卷選的是陸游《夜游宮 記夢寄師伯渾》 2005年的浙江卷選的是楊萬里《暮熱游荷池上》 杜牧《齊安郡中偶題》 2005年的湖北卷選的是元代馬致遠的雜劇《漢宮秋》第三折[梅花酒] 2006年的高考全國Ⅰ卷選取的是黃庭堅的《題竹石牧牛（并引）》。 陸游、楊萬里、杜牧、黃庭堅都是當時的大家，對他們的生平事跡、詩歌流派和詩作風格，我們應該在把握的十分清楚。
由上可知，只有 “知人論詩，知世論詩”才能理解的全面透徹，真正的理解詩人情感，才能真“解其中味”。由此推想，不了解陶淵明的“不為五斗米折腰”的豪氣，就難以理解其“開荒南野際，守拙歸園田”的逍遙；不了解杜甫的大濟蒼生的理想和安史之亂的戰火慘烈，就難以理解“安得廣廈千萬間，大庇天下寒士俱歡顏”的博大；不了解文天祥的抗元歷程，就難以理解“人生自古誰無死，留取丹心照汗青”的決心……正是中國的傳統文化和時代氣息的共同作用，造就了一批風格各異的詩人。
所以要理解詩作，就不能離開對詩人的品讀，會歷史的了解。實際上，就是在讀中國社會發展史，讀中國文化發展史，讀中華民族的人文精神。
二、品位詩歌意象，理解詩歌意境 意象是詩歌的基本單位，是意和象的復合體，是作者的主觀心意和客觀物象凝聚的表現，是作者精神和外在物質的統一，它是由情和景這兩個因素組成的。意象組合在一起形成一個整體就是意境。
通過這些意象的象征意義，意境的指向意義，就能深入的理解詩歌內容，才能體會到作者的情感與意圖。 如溫庭筠《商山早行》中的頸聯“雞聲茅店月，人跡板橋霜”由雞聲、茅店、月、人、板橋、霜六種意象，構成了一幅內容豐富、生動形象的商旅圖，僅兩句十字，傾注了作者對商旅的同情心。
有些物象和特定的情意構成了固定的搭配，這些值得我們注意把握。如明月就與思鄉、思人相聯系；松、菊、梅、竹與性格高潔相聯系；折柳與古代的送行相固定。
2003年高考詩歌鑒賞是王維的《過香積寺》。作者運用了云峰、古墓、無人徑、深山、鐘聲、泉、石、青松。
我們的頭腦當中應該形成這樣一幅圖畫 ：在林木參天、荒蕪人煙的深山里，看流泉苦苦掙扎，夕陽余輝冷氣嗖嗖；聽寺廟隱隱鐘聲以及和尚誦經之聲，多么荒僻，多么幽靜，多么孤寂。王維晚年詩作常寫一種恬淡寧靜的幽遂環境，這首詩就是以他沉湎于佛學的恬靜心境，描繪出山林古寺的幽遂環境，從而形成一種清高幽僻的意境。
學生通過這些直接或間接的想象，完全可以領略詩的意境，可以在有限的篇幅里領略到無限寬廣的藝術內容。可見，鑒賞詩歌把握眼睛、發生想象是多么重要。
三、體味詩眼，解讀詩歌 古人云：“吟安一個字，捻斷數莖須。”這句詩一方面表明古人寫作構思之辛苦，另一方面也表明古人寫詩詞很講究練字。
因練一個好字、好句，是全句、全詩游龍飛動、生氣盎然的，就是“詩眼”。它可以是一個簡練傳神的字，也可以詩作體現主旨的精彩與句。
“看似尋常最奇崛，成如容易卻艱辛” ，我們在鑒賞古典詩歌時，若能從詩眼入手，可更深入的理解詩歌的思想感情和藝術手法。 “大漠孤煙直，長河落日圓”。
此句像一幅巨大的風景畫，形象的描述了塞外遼闊蒼涼的景象。“直”字展現了一種挺拔堅毅之美，落日之圓襯托在萬里戈壁的背景上，則給人以茫茫之感。
二字將直線之美譽渾圓之美融為一體，面目壯觀，別的字確實難以替代，這“直”和“圓”正是該似的詩眼。 杜甫的《蜀相》中的頷聯“映階碧草自春色，隔葉黃鸝空好音”中的“自”和“空”就是該句得詩眼。
杜甫的《旅夜書懷》中的“危檣獨夜舟”中的“獨”就是詩眼。 注意：詩歌中的一些形容詞、副詞和動詞往往就是詩眼。
找到詩眼，有助于正確把握詩歌意境。 四、把握特色，重點突破 從高考命題的角度看，高考鑒賞的古代使更多是寫景、詠物、詠史的作品，因此我們在把握詩歌之前，還要掌握已寫詩歌的反戰以及分類的知識。
詩歌按照表達方式，可分為敘事詩、抒情詩、哲理詩；按格律分，分為古體詩和近體詩；按語言字數，可分為四言、五言、六言、七言和雜言詩等；按內容，可分為山水田園詩、詠物詩、詠史詩、邊塞詩、詠懷詩等；還可分為律詩和絕句。 古代律詩中的四聯，古人歸納為起、承、轉、闔。
從層次上分，往往可以分為兩層，一層寫景，一層抒情或議論（即卒章顯志的寫法）。
3. 求十篇唐詩（宋詞）鑒賞
題龍陽縣青草湖 唐溫如 西風吹老洞庭波， 一夜湘君白發多。
醉后不知天在水， 滿船星夢壓星河。 初唐的《春江花月夜》，被聞一多先生譽為“詩中的詩，頂峰上的頂峰”。
與之相對應的另一首唐詩，晚唐詩人唐溫如唯一的傳世之作《題龍陽縣青草湖》，似乎可以作為晚唐詩歌的一個清新點綴。 關于作者，歷史上沒有只言片語的記載。
這首詩就像是他的一幅自畫像，讀過之后詩人的風貌清晰地呈現在我們面前。詩題中的龍陽縣，即今天湖南漢壽。
青草湖，即今洞庭湖的東南部，因湖的南面有青草山而得名。試題中說青草湖，而詩中又寫為“洞庭”，是因為兩水相連相通的緣故。
這是一首極富藝術個性的紀游詩。開首兩句，詩人把對歷史的追憶與對眼前壯闊的自然景色的描繪巧妙地結合起來，以虛幻的神話傳遞出真實的感情：在秋風颯颯、廣袤無垠的洞庭湖上，泛起層層白波，讓人不由想起白發湘君的形象。
傳說湘君聞帝舜死于蒼梧之野，啼竹成斑，那是夠悲切了；而今蕭瑟的秋景，也使美麗的湘君一夜白發，洞庭秋色是多么觸目驚心。后兩句則是對夢的描述，醉酒之后的詩人感覺好像是在銀河里蕩波，夢境里留下的是無盡的惆悵。
充滿浪漫主義色彩，筆調輕靈，無一粘筆，是這首詩在藝術上的主要特色。詩人著意于真情實感的表現，并不拘泥于形貌，因而寫來不拘一格，超塵脫俗。
古代寫夢的詩歌不少，象這首詩歌寫得清新奇麗而又含蓄豐富，無論寫景敘夢，詩境之縹緲奇幻，構思之新穎獨特，為前人詩作少見。 望洞庭 劉禹錫 湖光秋月兩相和，潭面無風鏡未磨。
遙望洞庭山水色，白銀盤中一青螺。 歷來描寫洞庭景色的詩文很多，要寫得別開生面、獨樹一幟是十分不易。
劉禹錫這首《望洞庭》選擇了月夜遙望的角度，把千里洞庭盡收眼底，抓住最有代表性的湖光和山色，輕輕著筆，配以豐富的想象、巧妙的比喻，把洞庭美景再現紙上，表現出驚人的藝術功力。 尤其是后兩句，把君山比喻作“白銀盤中一青螺”，是匪夷所思的妙句。
然而，它的擅勝之處不只表現在設喻的精警上，可貴的是它所表現的壯闊不凡的氣度和所寄托的高卓清奇的情致。這首詩歌沒有蕩思八極、納須彌于芥子的氣魄，是難以措筆的。
一首山水小詩，見出詩人富有浪漫色彩的奇思壯采。 花非花 白居易 花非花，霧非霧，夜半來，天明去。
來如春風幾多時？去似朝云無覓處。 白居易詩不僅以語言淺近著稱，其意境亦多顯露。
這首“花非花”卻頗有些朦朧的味道，是白詩中的一個特例。 該詩由一連串比喻構成，它們環環相扣，如云行水流，自然成文，反復以鮮明的形象突出一個未曾說明的喻意。
這叫做博喻。此詩中只見喻體而不見喻本，從而為此詩的意境蒙上了一層“朦朧”色彩。
此詩運用三字句與七字句輪換的形式，是當時民間歌謠三三七句式的活用，兼有節律整飭與錯綜之美，極似后來的小令。后人竟采此詩句法為詞調，以“花非花”為調名。
詞對五七言詩在內容上的一大轉關，就在于更傾向于人的內在心境的表現。在這點上，此詩也與詞相近。
這種“詩似小詞”的現象，出現在唐代較早從事詞體創作的詩人白居易筆下，很自然。 南園十三首（其一） 李賀 花枝草蔓眼中開，小白長紅越女腮。
可憐日暮嫣香落，嫁與春風不用媒。 《南園十三首》是李賀回鄉居住，家中所作。
這是一首描寫南園景色、慨嘆春暮花落的小詩。前兩句寫花開：春回大地，南園百花競放，艷麗多姿，把鮮花比喻作越地美女的面頰，賦予物以某種人的素質，顯得格外精神。
后兩句寫花落：日中花開，眼前一片姹紫嫣紅，日暮就落下了，隨著春風飄落滿地。一前一后“越女腮”和“嫁”相映照，越發顯得有些辛酸。
這首七言絕句，以賦筆為主，兼用比興手法，清新委婉，風格別具，是不可多得的抒情佳作。 隴西行 王維 十里一走馬，五里一揚鞭。
都使軍書至，匈奴圍酒泉。 關山正飛雪，烽火斷無煙。
這是王維用樂府舊題寫的一首邊塞詩。 詩一開頭，便寫告急途中，軍使躍馬揚鞭，飛馳而來。
一、二句形容“一走馬”、“一揚鞭”，“十里”、“五里”的路程便風馳一般閃過，以夸張的語言渲染了十萬火急的緊張氣氛。中間兩句點明了騎者的身份和告急的事由。
一個“圍”字顯示了情形嚴重，一個“至”字則交待了軍書終于及時送達。最后兩句，補充交待了氣候對烽火報警的影響。
按理，應該先見烽火，后到軍書，然而現在是先接到軍書，卻見滿天大雪，望斷關山，不見烽火。寫到這里，全詩嘎然而止，給讀者留下想象的余地。
盡管形勢告急，氣氛緊張，詩中表現的情緒卻是熱烈、鎮定和自信。 這首詩取材很有特點。
它反映的是邊塞戰爭，詩人著眼點不在邊關如何被圍、軍書送達后援軍如何出動，而是擷取軍史飛馬告急的片斷去描寫。這種寫法，節奏短促、一氣呵成，在藝術構思上顯得不落俗套。
霜 月 李商隱 初聞征雁已無蟬，白尺樓高水接天。 青女素娥俱耐冷，月中霜里斗嬋娟。
文學作品，特別是詩歌，它的特點在于即景寓情，因象寄興。讀了李商隱這首《霜月》，就會有這樣的感受。
這詩是寫深秋季節，在一座臨水高樓上觀賞霜月交輝的夜景。秋天，草木搖落而變衰，清霄的月影霜痕卻格外光明皎潔。
4. 唐詩宋詞鑒賞十五首
1 感遇十二首之一 五言古詩 張九齡 蘭葉春葳蕤， 桂華秋皎潔。
欣欣此生意， 自爾為佳節。 誰知林棲者， 聞風坐相悅。
草木有本心， 何求美人折？ 【賞析】： 此詩系張九齡遭讒貶謫后所作《感遇》十二首之冠首。詩借物起興，自比蘭桂，抒發詩人孤芳自賞，氣節 清高，不求引用之情感。
詩開始用整齊的偶句，以春蘭秋桂對舉，點出無限生機和清雅高潔之特征。三、四句，寫蘭桂充滿活力卻榮而不媚，不求人知之品質。
上半首寫蘭桂，不寫人。五、六句以“誰知”急轉 引出與蘭桂同調的山中隱者來。
末兩句點出無心與物相競的情懷。全詩一面表達了恬淡從容超脫的襟懷， 另一面憂讒懼禍的心情也隱然可見。
詩以草木照應，旨詣深刻，于詠物背后，寄寓著生活哲理。 2 感遇十二首之二 五言古詩 張九齡 幽人歸獨臥， 滯慮洗孤清。
持此謝高鳥， 因之傳遠情。 日夕懷空意， 人誰感至精？ 飛沉理自隔， 何所慰吾誠？ 【賞析】： 此詩中作者自比幽居的隱士，雖然自己被貶官在外，沒有塵世間的雜念，但是一片忠君報國的赤心不滅， 仍然懷念遠在朝延的君王。
詩中以“高鳥”比喻君王，以“飛”比喻在朝廷，以“沉”比喻在野，非常形 象新穎。 3 感遇十二首之三 五言古詩 張九齡 江南有丹橘， 經冬猶綠林。
豈伊地氣暖， 自有歲寒心。 可以薦嘉客， 奈何阻重深。
運命惟所遇， 循環不可尋。 徒言樹桃李， 此木豈無陰？ 【賞析】： 讀此詩，自然想到屈原之《桔頌》。
詩人謫居江陵，正是桔之產區。于是借彼丹桔，喻己貞操。
詩中前四 句是“比興”，詩開頭二句，托物喻志，以一個“猶”字，充滿了贊頌之意。三、四句用反詰，說明桔之 高貴是其本質使然，并非地利之故。
五、六句寫如此嘉樹佳果，本應薦之嘉賓，然而卻重山阻隔，無法為 之七、八句嘆惜丹桔之命運和遭遇。最后為桃李之被寵譽，丹桔之被冷遇打抱不平。
全詩表達詩人對朝政 昏暗和身世坎坷的感嘆。詩平淡自然，憤怒哀傷不露痕跡，語言溫雅醇厚。
結句以反詰作收，深沉有力， 情味無窮。 4 下終南山過斛斯山人宿置酒 五言古詩 李白 暮從碧山下， 山月隨人歸， 卻顧所來徑， 蒼蒼橫翠微。
相攜及田家， 童稚開荊扉。 綠竹入幽徑， 青蘿拂行衣。
歡言得所憩， 美酒聊共揮。 長歌吟松風， 曲盡河星稀。
我醉君復樂， 陶然共忘機。 【賞析】： 這是一首田園詩，是詩人在長安供奉翰林時所寫。
全詩寫月夜在長安南面的終南山，去造訪一位姓斛斯的 隱士。詩寫暮色蒼茫中的山林美景和田家庭院的恬靜、露出詩人的稱羨之情。
詩以“暮”開首，為“宿” 開拓。相攜歡言，置酒共揮，長歌風松，賞心樂事，自然“陶醉共忘機”。
這些都是作者真情實感的流溢 ，同時也是作者政治失望的一種表現。此詩以田家、飲酒為題材，很受陶潛田園詩的影響。
然陶詩顯得平 淡恬靜，既不著意染色，口氣也極和緩。如“曖曖無人村，依依墟里煙”、“采菊東籬下，悠然見南山” 等等。
而李詩卻著意渲染。可見陶李兩者風格迥異。
6 月下獨酌 五言古詩 李白 花間一壺酒， 獨酌無相親。 舉杯邀明月， 對影成三人。
月既不解飲， 影徒隨我身。 暫伴月將影， 行樂須及春。
我歌月徘徊， 我舞影零亂。 醒時同**， 醉后各分散。
永結無情游， 相期邈云漢。 【賞析】： 原詩共四首，此是第一首。
全詩圍繞一個“獨”字，寫一種世無知音的孤寂之情。詩寫詩人在月夜花下獨 酌，無人親近的冷落情景。
詩人運用豐富的想象，表現出由孤獨到不孤獨，由不孤獨到孤獨，再由孤獨到 不孤獨的一種復雜感情。李白仙才曠達，物我之間無所容心。
此詩充分表達了他的胸襟。詩首四句為第一 段，寫花、酒、人、月影。
詩旨表現孤獨，卻舉杯邀月，幻出月、影、人三者；然而月不解飲，影徒隨身 ，仍歸孤獨。因而自第五句至第八句，從月影上發議論，點出“行樂及春”的題意。
最后六句為第三段， 寫詩人執意與月光和身影永結無情之游，并相約在邈遠的天上仙境重見。全詩表現了詩人懷才不遇的寂寞 和孤傲，也表現了他放浪形骸、狂蕩不羈的性格。
邀月對影，千古絕句，正面看似乎真能自得其樂，背面 看，卻極度凄涼。 7 春思 五言古詩 李白 燕草如碧絲， 秦桑低綠枝。
當君懷歸日， 是妾斷腸時。 春風不相識， 何事入羅幃？ 【賞析】： 這是一首描寫思婦心緒的詩。
開頭兩句以相隔遙遠的燕秦春天景物起興，寫獨處秦地的思婦觸景生情，終 日思念遠在燕地衛戍的夫君，盼望他早日歸來。三、四句由開頭兩句生發而來，繼續寫燕草方碧，夫君必 定思歸懷己，此時秦桑已低，妾已斷腸，進一層表達了思婦之情。
五、六兩句，以春風掀動羅幃時，思婦 的心理活動，來表現她對愛情堅貞不二的高尚情操。全詩以景寄情，春景成了征夫思婦刻骨相思的引信， 別具一格，委婉動人。
8 望岳 五言古詩 杜甫 岱宗夫如何， 齊魯青未了。 造化鐘神秀， 陰陽割昏曉。
蕩胸生層云， 決眥入歸鳥。 會當凌絕頂， 一覽眾山小。
【賞析】： 杜甫“望岳”詩共三首，這一首是寫望東岳泰山的。沈德潛《唐詩別裁》評論說：“齊魯青未了五字已盡 泰山。”
詩以“望”入題，希望凌頂而小天小，以抒雄心壯志。前兩句，開門見山，寫泰山的高峻偉大， 先寫對它的。
5. 求10篇唐詩宋詞的鑒賞文章
長恨歌 七言古詩 白居易 漢皇重色思傾國， 御宇多年求不得。
楊家有女初長成， 養在深閨人未識。 天生麗質難自棄， 一朝選在君王側。
回眸一笑百媚生， 六宮粉黛無顏色。 春寒賜浴華清池， 溫泉水滑洗凝脂。
侍兒扶起嬌無力， 始是新承恩澤時。 云鬢花顏金步搖， 芙蓉帳暖度春宵。
春宵苦短日高起， 從此君王不早朝。 承歡侍宴無閑暇， 春從春游夜專夜。
后宮佳麗三千人， 三千寵愛在一身。 金屋妝成嬌侍夜， 玉樓宴罷醉和春。
姊妹弟兄皆列土， 可憐光彩生門戶。 遂令天下父母心， 不重生男重生女。
驪宮高處入青云， 仙樂風飄處處聞。 緩歌慢舞凝絲竹， 盡日君王看不足。
漁陽鼙鼓動地來， 驚破霓裳羽衣曲。 九重城闕煙塵生， 千乘萬騎西南行。
翠華搖搖行復止， 西出都門百余里。 六軍不發無奈何， 宛轉蛾眉馬前死。
花鈿委地無人收， 翠翹金雀玉搔頭。 君王掩面救不得， 回看血淚相和流。
黃埃散漫風蕭索， 云棧縈紆登劍閣。 峨嵋山下少人行， 旌旗無光日色薄。
蜀江水碧蜀山青， 圣主朝朝暮暮情。 行宮見月傷心色， 夜雨聞鈴腸斷聲。
天旋地轉回龍馭， 到此躊躇不能去。 馬嵬坡下泥土中， 不見玉顏空死處。
君臣相顧盡沾衣， 東望都門信馬歸。 歸來池苑皆依舊， 太液芙蓉未央柳。
芙蓉如面柳如眉， 對此如何不淚垂？ 春風桃李花開日， 秋雨梧桐葉落時。 西宮南內多秋草， 落葉滿階紅不掃。
梨園子弟白發新， 椒房阿監青娥老。 夕殿螢飛思悄然， 孤燈挑盡未成眠。
遲遲鐘鼓初長夜， 耿耿星河欲曙天。 鴛鴦瓦冷霜華重， 翡翠衾寒誰與共？ 悠悠生死別經年， 魂魄不曾來入夢。
臨邛道士鴻都客， 能以精誠致魂魄。 為感君王輾轉思， 遂教方士殷勤覓。
排空馭氣奔如電， 升天入地求之遍。 上窮碧落下黃泉， 兩處茫茫皆不見。
忽聞海上有仙山， 山在虛無縹緲間。 樓閣玲瓏五云起， 其中綽約多仙子。
中有一人字太真， 雪膚花貌參差是。 金闕西廂叩玉扃， 轉教小玉報雙成。
聞道漢家天子使， 九華帳里夢魂驚。 攬衣推枕起徘徊， 珠箔銀屏迤邐開。
云鬢半偏新睡覺， 花冠不整下堂來。 風吹仙袂飄飄舉， 猶似霓裳羽衣舞。
玉容寂寞淚闌干， 梨花一枝春帶雨。 含情凝睇謝君王， 一別音容兩渺茫。
昭陽殿里恩愛絕， 蓬萊宮中日月長。 回頭下望人寰處， 不見長安見塵霧。
唯將舊物表深情， 鈿合金釵寄將去。 釵留一股合一扇， 釵擘黃金合分鈿。
但教心似金鈿堅， 天上人間會相見。 臨別殷勤重寄詞， 詞中有誓兩心知。
七月七日長生殿， 夜半無人私語時。 在天愿作比翼鳥， 在地愿為連理枝。
天長地久有時盡， 此恨綿綿無絕期。 【注解】： 1.漢皇：指唐明皇。
2.御宇：上帝治理天下。 3.“姊妹”句：姊妹指楊貴妃受寵后，其姊妹三人皆封夫人。
4.漁陽鼙鼓：指安祿山在漁陽起兵叛亂。 5.薄：臨近、靠近。
6.信：任憑。 7.碧落：道家稱天空為碧落。
8.青娥：年輕美貌的女子。 9.玉扃（jiong1）：門閂。
10.迤（yi3）邐（li3）開：一路敞開。 11.闌干：縱橫。
12.“昭陽”兩句：意謂和玄宗的恩愛已成為過去，永遠斷絕了。在蓬萊宮中卻要長久度過寂寞的歲月。
13.鈿（dian4）合：鑲金花的合子。 14.“此恨”句：玄宗和楊貴妃生死離別的遺恨，永無絕期。
【賞析】： 這是一首著名的歌頌愛情的長篇敘事詩，作于元和元年（806）。全詩形象地敘述了唐玄宗與楊貴妃的愛 情悲劇。
詩人借歷史人物和傳說，創造了一個回旋宛轉的動人故事，并通過塑造的藝術形象，再現了現實 生活的真實，感染了千百年來的讀者。詩的主題是“長恨”。
從“漢皇重色思傾國”起第一部分，敘述安 史之亂前，玄宗如何好色、求色，終于得到了楊氏。而楊氏由于得寵，（又鳥）犬升天。
并反復渲染玄宗之 縱欲，沉于酒色，不理朝政，因而釀成了“漁陽鼙鼓動地來”的安史之亂。這是悲劇的基礎，也是“長恨 ”的內因。
形象地暗示唐玄宗迷色誤國，是這悲劇的根源。“六軍不發無奈何”起為第二部分，具體描述 了安史之亂起后，玄宗的倉皇出逃西蜀，引起了“六軍”駐馬要求除去禍國殃民的貴妃，“宛轉娥眉馬前 死”是愛情悲劇的形成。
這是故事的關鍵情節。楊氏歸陰后，造成玄宗在蜀中的寂寞悲傷和纏綿悱惻的相 思。
詩以酸惻動人的語調，描繪了玄宗這一“長恨”的心情，揪人心痛，催人淚下。“臨邛道士鴻都客” 起為第三部分，寫玄宗借道士幫助于虛無縹渺的蓬萊仙山中尋到了楊氏的蹤影。
詩人采用浪漫主義手法， 忽而天上，忽而人間，在仙景中再現了楊氏“帶雨梨花”的姿容，并以含情脈脈，托物寄詞，重申前誓， 表示愿作“比翼鳥”、“連理枝”，進一步渲染、深化“長恨”的主題。結局又以“天長地久有時盡，此 恨綿綿無絕期”深化了主題，加重了“長恨”的分量。
令人低回沉思。全詩寫情纏綿悱惻，書恨杳杳無窮 。
文字哀艷動人，聲調悠揚宛轉，千古名篇，常讀常新。“在天愿作比翼鳥，在地愿為連理枝。
天長地久 有時盡，此恨綿綿無絕期”，正是詩人借前代帝妃的悲劇，抒發自己的痛苦。
6. 如何提高初中學生的唐詩宋詞的鑒賞能力
中國的古詩文綿延流傳了千百年，是中華民族的文化精髓，也是中國人傳統的思想情感、審美和智慧的積淀，更是中華民族永恒的經典。
我們可以從中體悟到中華民族的優秀精神、倫理道德和審美情趣。古典詩歌是中學生乃至每個人最寶貴、最豐富的文學源泉，她能豐富學生的思想，開闊學生的視野，培養學生的人文素養。
能讓學生從文學的源頭汲取到最清澈、最甜美的文學之水，也能讓學生在吟詠古詩詞時感受博大精深的古典文化，了解古人的生活，古人的思想，古代的文化，從一句句詩，一個個典故，一幅幅畫面中感受一脈相承的經典。中國的孩子都應該是腹有詩書氣自華的孩子，都應該是富有書香的孩子，都應該在浮躁的今天找到讓精神和性情都安靜下來力量。
所以古詩詞不僅僅是文學，更是成為篤定的信仰和精神的力量。學習古典詩歌，是學習中華民族文化的最佳途徑。
古詩文教學實際是用文學的形式來教化民族的文化。一首首唐詩宋詞，一篇篇楚辭漢賦，文思奇妙，詞彩華麗，情趣高雅，賞心悅目。
對高中生而言，從詩歌鑒賞中吸收前人思想精華，感受詩歌的精神魅力，是最主要的目標。但是，當代中學生對學習古詩文有相當程度的畏難情緒和疏離感。
中華文化的名篇佳作成了學生難以消化接受、甚至拒絕接受的“古董”，遠不如言情武打小說、流行歌詞那么風行。隨著新課改的逐步深入，高中語文課本將古詩文的比例增加，可見國家已經開始重視古代經典的傳承。
但在現實中，古詩文教學僵死的教學模式往往只是局限于條分縷析和一字一句的翻譯，導致教學內容支離破碎，學生興趣減退，只是拘泥于有跡象的文字，而不領悟文字背后的言外之意、弦外之音，不去掌握鑒賞詩歌的方法，沒有用心接觸作者的所見所感，沒有真正做到和作者心相契合，使古詩文教學非文學化傾向越來越嚴重。從學的方面看，學生只停留于翻譯背誦的層面上，而缺少對古詩文的鑒賞興趣和鑒賞能力的培養。
再加上學生學業壓力非常大，作業任務非常繁重，這使得他們沒有過多的時間和精力去投入的欣賞詩歌，古典詩詞及其相關知識的積累就顯得薄弱甚至很貧瘠。還有，當前的考查模式難度較大，學生掌握的知識和技巧經常讓她們在面對考題時茫然失措、抓耳撓腮，他們很難從古典詩詞的學習中獲得成就感和滿足感，當然會失去學習的興趣和前進的動力。
因此，要讓學生真正喜歡上古詩文并將它發揚光大，就得讓學生真切地感受古詩文之中的美，培養學生的古詩文鑒賞能力便是當務之急了，讓學生在鑒賞中發現中國古文化語言的無窮魅力，喜歡上它并傳承下去。如何提高學生的鑒賞興趣和鑒賞能力呢？學生學習古典詩詞的知識主要來源于課堂，所以，課堂就是培養和提高學生鑒賞能力的主陣地。
但是，無論是學生還是教師，課堂上都出現了不同程度的問題。通過調查問卷的分析，存在以下具體的問題：1.學生基礎薄弱，文學積淀匱乏。
字詞理解有困難，不能很好地讀懂意思；表達能力欠缺，將自己的理解不能很好地表達出來；聯想思維差欠缺，進入意境較難；對基本手法掌握不好，分析不出其效果；尤其以后兩種最為明顯。2.課堂視野狹窄，教師很少對學生的思維進行系統性的引導、培養。
就筆者所觀摩的諸多課例來看，教師普遍重視學生抽象思維的訓練，而忽略形象思維的發展，表現為注重對作品內容作理性的分析、概括，而缺乏對語言情味、意蘊的挖掘，對具體形象的感知，以及對作品情感因素、審美因素的體味。文化底蘊的迅速流失，使最具教育意義、最具感染力、最有文化藝術性的文學課變成枯燥乏味的干巴巴的技術課。
針對以上問題，我們以自己的課堂為實驗田，從朗誦、思維等方面進行了探究，努力改變傳統的教學方式，在深入把握文學鑒賞中思維活動內涵與特點的基礎上，不斷探索培養學生思維能力的途徑與方法，強化學生形象思維的訓練，希望對自己的教學和學生的素養有所幫助。一、誦讀——涵永功夫興味長 古詩學習是一項浩大的工程，它的起點是朗讀背誦，反復吟誦，品賞韻味。
吟詠隨詩人的感情而出，吟詠同時又生發著詩人的感情，聲情相隨，聲情相生，而最后的作品則是詩人聲與情的文字記錄。那么，讀者在閱讀時則可通過吟誦揣摩詩人的聲氣口吻，通過聲音達到自己的心靈與作者的心靈相互交流的境界。
因此，吟詠是閱讀欣賞詩歌的有效方法之一。有效的朗誦不但可以激發學生學習古典詩詞的熱情，更可以讓學生在朗朗讀書聲中順著文字走進作者的內心世界。
有效，就需要必要的指導，讓學生掌握必要的朗誦方法，從而提高鑒賞水平。朱熹說：“大抵觀書，先須熟讀，使其字皆若出于吾之口；繼以精思，使其意皆若出于吾之心，然后可以得爾。”
所以，讀詩，首先要熟讀，就是披文以入情，表情以達意。課文內容入于眼，出于口，聞于耳，記于心，多方感知。
古人云：“詩緣情”，“情動而辭發”。沒有感情的朗誦肯定是不成功的。
朗讀課文以至于成誦，對學生的影響是潛移默化的。誦“同是天涯淪落人，相逢何必曾相識”，生同病相憐人世一嘆；誦“此情可待成追憶，只是當時已惘然”而生恍如隔世、悼然自傷之情；讀“出師未捷。
