1. 宋詞的形式特點
宋詞:是詩經及魏樂府之蛻變和唐代近體詩不斷發展的結果。
詞和詩的最大區別就是,詩為整齊的五、七言(齊言),而詞則長短句(雜言),依照樂曲的節拍而填制長短句的“詞”。“詞”就這樣產生的。
宋詞的成熟繁榮時期,則是詞創作的最高峰,數量質量都達到了巔峰時期。宋詞得到整個社會各階層人士的普遍認同和喜愛。
詞已深深植根于廣大人民群眾的文化沃土之中,得到空前的發展,成為一個歷史時期文學樣式的代表。 宋詞的特點:它是一種既能合樂而唱又能講求格律的新體詩。
它包括有燕樂、民歌、近體詩格律三要素,具有高度音樂性、韻律美和濃郁的生活撥氣息的文學新形式。詞與詩有著密切的聯系,詞分豪放、婉約兩大流派。
2. 寫宋詞一般的格式和要求是怎樣的
一字句的平仄 (1)多是虛字, 如:“難”、“故”、“但”、“正”、“又”、“漸”、“更”、“甚”、“乍”、“尚”“況”、“且”、“方”、“縱”等。
動詞也有:“把”、“向”、“指”、“對”、“望”、“著”、“看”、“念”、“嘆”、“標”、“料”、“想”、“悵”、“恨”、“怕”、“問”等。 (2)多是仄聲,且多是去聲。
二字平仄 (1)平仄或(第一字平,第二字仄) 如:“知否?知否?應是綠肥紅瘦。” (2)平平式 如:“年年.如社燕,飄流泊翰海,來寄修椽。”
三字句平仄 (1)平平仄 如:“吹涼葉。”“人如削”、“憑閑久” (2)平仄仄 如:“佳麗地,南朝盛事準現?”“天且住”。
(3)仄平平 如:“鬢微霜”“玉川迷,路東西。” (4)仄仄仄 如“似夢里,淚淚滴” (5)仄平仄 如“漢江側,月弄仙人佩聲” 四字句的平仄 (1)平平仄仄 如:云南歸雁、樓西飛雁 仄仄平平 如:樓鎖輕煙、木落霜州 (2)仄平平仄——最普遍、常見(第三字必平) 如:漢家陵闕、江山如畫、天南游客 (3)平仄平仄——也是常見的 如:遺蹤何在、人在何處?枝上同宿 (4)平平仄平——也是常見的 如:從今又添、云窗靜掩 五字句平仄 (1)五字律句平仄 即五言律詩平仄 仄仄平平仄 如:垂楊系馬,此地曾經別 平平仄仄平 如:塞外草先衰,江南雁到遲 平平平仄仄 如:玉階空佇立 仄仄仄平平 如:獨自莫憑闌 (2)五字拗句的常見現象 平仄仄平仄 如:明月幾時有……起舞弄清影 仄平平仄平 如:有人樓上愁 露華濃濕衣 仄平平平仄 如:有深深良愿 望秦關何處 六字句平仄 (1)仄仄平平仄仄 如:莫厭悲歌笑語 我欲乘風歸去 (2)平平仄仄平平 如:臨分敗筆題詩 傷心千里江南 (3)仄仄仄平平仄 如:晚雨未摧宮樹 轉使客情如醉 (4)六字句常見的兩種拗句 仄平平仄平仄 如:晚來無限蕭瑟 一時多少豪杰 平平仄仄平仄 如:西風萬里無限 關河夢斷何處 七字句平仄 (1)與七言律詩同 平平仄仄平平仄 如:平林默默煙如織,寒山一帶傷心碧 仄仄平平仄仄平 如:斷續寒飐斷續風,縱使古條似舊垂 仄仄平平平仄仄 如:楚客欲呵瑤瑟怨,那上少年今在否 平平仄仄仄平平 如:岸花零落鷓鴣啼,小窗和雨夢梨花 仄仄平平仄平仄(特殊格式)點點波間冷云照 (2)不合平仄常規的拗句 仄平仄仄仄仄仄 如:酒旗息鼓甚處市 仄平平仄仄平仄 如:露螢清夜照書卷 八字句平仄 (1)一字和七字句組合 仄|仄仄平平仄平仄 如:度|綺燕流螢斗雙語 仄|平平仄仄仄平平 如:故|將軍飲罷夜歸來 (2)二字句和六字句組合 平仄|平平仄仄平仄 如:應是|良辰美景虛設 (3)三字句和五字句組合 平仄平|平平平平仄 如:芳草郊|燈明閑凌濘 九字句平仄 (1)三、六字句式平仄 仄平仄|平仄平平平仄 如:浪淘盡|千古風流人物 仄平平|仄仄平平平仄 如:又匆匆|過了清明時節 (2)六、三句式平仄 仄仄仄平平仄|仄平平 如:故國不堪回首|月明中 仄仄仄平平仄|仄平平 如:恰是一江春水|向東流 (3)四、五句式平仄 平仄平平|平仄仄平平 如:惟有林前|銀炷照啼痕 仄仄平平|平仄仄平平 如:野渡再橫|楊柳得蔭濃 十字句平仄 仄仄仄|平平仄仄平平仄 如:最好是|一川應月光流渚 平仄仄|平平仄仄平平仄 如:歌舞地|清天滿目成秋苑 仄仄仄|平平平仄平平仄 如:見說道|天涯芳草無歸路 十一字句平仄(最長的) (1)六、五句式平仄 仄平平仄平仄|平仄仄平平 如:何人為寫悲壯|吹角鼓城樓 (2)四、七句式平仄 仄平仄仄|平仄平仄仄平平 如:不應有恨|何事偏向別時圓。
3. 唐詩和宋詞在形式與結構上有什么區別
唐詩與宋詞的區別在于:
1、和音樂的關系的差異詩體和詞體的文學特征有著很大的區別,下面我們就以格律詩和詞的對比來說明詩體和詞體文學特征的差異。首先,詩詞和音樂的關系是不同的。中國古典詩歌從一開始就與音樂有著不解之緣,但是詩最終與音樂分離,并且在與音樂分離之后,走向了自己的成熟和繁榮。而詞是在音樂的土壤中萌芽產生的,音樂性是詞體文學的最基本特征,即使在南宋詞不再完全入樂歌唱,而成為一種新的韻律詩歌后,它仍是要按照詞譜所規定的韻律樂調填寫,音樂的烙印依然是不可抹煞的。
2、外部形式的差異: 句式、句法、韻律、對仗 外部形式的差異表現在句式、句法、韻律、對仗等方面。首先從句式上看,格律詩句式整齊劃一,詞的句式則參差不齊;其次,詩詞的句法也有很大不同,格律詩句法相對固定,詞的句法卻靈活多樣;再次,詩詞的押韻規則也不一樣,格律詩只用平聲韻,一韻到底,隔句壓韻,首句可壓可不壓;詞平仄通壓,中間可以換韻,韻腳疏密不定;最后,詩詞的對仗規定也不很不相同,格律詩第二、第三兩聯必須對仗,而詞的對仗卻靈活得多,沒有統一的要求。
3、題材內容的差異:詩:以社會性的群體情感為主; 詞:以作者個體的自我情感為主詩詞的題材內容也有很大差異。詩在題材上比較偏重政治主題,以國家興亡、民生疾苦、胸懷抱負、宦海浮沉等為主要內容,抒發的主要是社會性的群體所共有的情感;而詞在題材內容上的一個顯著特色,就是以描寫男歡女愛、相思離別為主,抒發的大多是作者個人的自我情感。
4、語言特色的差異:詩是典型的語言藝術 詞是典型的精美語言藝術詩是一種典型的語言藝術,而詞卻是一種典型的精美語言藝術。繆越先生曾經形象地把詩詞語言特色比喻為士大夫延客和名姝淑女的雅集園亭。從中我們可以看出,相對于詩來說,詞的語言更加輕靈細巧、纖柔香艷。
5、風格的差異:詩莊詞媚詩詞風格上的差異被精練地概括為詩莊詞媚,即使題材內容相同的作品,所呈現出的風格也大相徑庭;而同一位作家的詩詞作品也表現出截然不同的風貌。這與詩詞題材內容和語言特色的不同有很大關系。
4. 【宋詞的結構特點是什么
詞是一種詩歌藝術形式,是中國古代詩體的一種,亦稱宋詞、曲子詞、詩余、長短句.始于中國南北朝時期的南朝梁代,形成于唐代,在宋代達到其頂峰.一開始伴曲而唱,所以寫詞又稱作填詞、倚聲.后來逐漸獨立出來,成為一門專門的詩歌藝術.詞牌,也稱為詞格,是填詞用的曲調名.詞最初是伴曲而唱的,曲子都有一定的旋律、節奏.這些旋律、節奏的總和就是詞調.詞與調之間,或按詞制調,或依調填詞,曲調即稱為詞牌,其通常根據詞的內容而定.宋后,詞經過不斷的發展產生變化,主要是根據曲調來填詞,詞牌與詞的內容并不相關.當詞完全脫離曲之后,詞牌便僅作為文字、音韻結構的一種定式.按長短規模分,詞大致可分小令(58字以內)、中調(59一90字)和長調(91字以上,最長的詞達240字).一首詞,有的只一段,稱為單調;有的分兩段,稱雙調;有的分三段或四段,稱三疊或四疊.按音樂性質分,詞可分為令、引、慢、三臺、序子 、法曲、大曲、纏令、諸宮調九種.按拍節分,常見有四種:令,也稱小令,拍節較短的;引,以小令微而引長之的;近,以音調相近,從而引長的;慢,引而愈長的.按創作風格分,大致可以分成婉約派和豪放派在宋詞的發展繁榮過程中,整個社會的導向作用同樣十分明顯.如果說唐代的詩人在某種程度上還只是供皇室及其統治者御用的工具和玩物而已,那么宋代的詞人已由被別人欣賞而一躍登上了政治舞臺,并成為宋代政治舞臺上的主角.宋代皇帝個個愛詞,宋代大臣則個個是詞人.宋代政治家范仲淹、王安石、司馬光、蘇軾等都是當時的著名詞人.在封建社會中從不出頭露面的女子李清照也成為一代詞宗,名垂千古.在當時的科舉考試中,流傳著這樣的諺語:“蘇文熟,吃羊肉;蘇文生,吃菜羹.”由此足見詞人蘇軾被崇拜的程度.正是全社會的認同和推崇,宋詞才得以佳篇疊出,影響久遠.原因如下:① 兩宋城市手工業、商業經濟的繁榮,是宋詞興盛的物質基礎.② 市民階層的擴大,生活水平的提高,要求豐富的文化娛樂生活.③ 兩宋社會矛盾尖銳,文學家用詞更能表達自己的思想情感宋詞的繁榮與宋代特殊的時代背景和詞的文體特點有密切的關系.詞產生于民間,本身就帶有濃厚的娛樂色彩.宋代由于實行重文輕武的政策,文官享受的待遇非常優厚.宋太祖在“杯酒釋兵權”時,就公開鼓勵大臣們“多買歌兒舞女”.上有所好,下必甚焉,于是整個社會形成了競相追求享樂的風氣.又由于宋代(特別是北宋)社會相對安定,政局相對穩定.詞這種帶著濃厚的娛樂色彩,幾乎沒有傳統的政治、道德負荷的文學形式,在宋代終于找到了最為適宜的生長環境,所以便以異乎尋常的速度發展起來了.宋詞的藝術成就十分突出:首先,宋詞不同于一般宋詩的散文化、議論化,善于將抒情與寫景完美結合.在唐五代小令的基礎上,宋代演為許多中調和長調,在曲折動宕、開闔變化中,使情景緊密交融,其細致、具體、微妙處,有的甚至勝過唐詩.其次,宋詞又長于比興,多以微妙而又細致的比興手法,藉景物表達內心復雜而隱幽的感情,常以香草美人的傳統來寄托政治上的感慨,感人至深.再次,宋詞形成了眾多的藝術風格.宋詞雖沿襲著唐五代的傳統以抒發感情、性靈為主,形成“詩莊詞媚”的分野,以婉約為宗,但后來由于時代生活的變化,題材的擴大,藝術個性得到重視,藝術手法漸趨多樣,所以使宋詞風格在婉約和豪放之外,兼有真率明朗、高曠清雄、典雅精工、騷雅清勁、密麗險澀等多種風格.。
5. 宋詞的格式及寫法求教
宋詞是有嚴格的聲律的,所以比詩更有音樂性。
您提出的幾種詞牌的格律如下: 所用符號:“-”表示平,“|”表示仄,“+”表示可平可仄。 ①《卜算子》 +||--(句)+|--|(韻)+|--||-(句)+|--|(韻) +||--(句)+|--|(韻)+|--||-(句)+|--|(韻) ②《西江月》 +|+--|(句)+-+|--(韻)+-+||--(平)+|--+|(仄) +|+--|(句)+-+|--(韻)+-+||--(平)+|--+|(仄) ③《一剪梅》 +|--+|-(韻)+|--(句)+|--(韻)+-+||--(句)+|--(句)+|--(韻) +|--+|-(韻)+|--(句)+|--(韻)+-+||--(句)+|--(句)+|--(韻) ④《漁家傲》 +-+--||(韻)+-+|--|(韻)+|+--||(韻)-+|(韻)+-+|--|(韻) +-+--||(韻)+-+|--|(韻)+|+--||(韻)-+|(韻)+-+|--|(韻) ⑤《如夢令》 +|+--|(韻)+|+--|(韻)+||--(句)+||--|(韻)-|(韻)-|(疊)+||--|(韻)。
6. 詞牌格式
宋詞有很多詞牌,每個詞牌有相應的詞譜,寫宋詞必須按照詞譜寫。
詞譜規定了整首詞的句子結構組成,比如:一首詞分為幾段,每段多少句,每一句幾個字,什么地方押韻,什么地方不押韻,每個字所在的位置應該是平聲還是仄聲,等等。 看起來很復雜,因為宋詞最開始是配樂演唱的,按照某一詞牌寫宋詞就相當于按照一個譜好的曲子填入歌詞,哪個地方應該是升調,那個地方是降調,哪個地方停頓,那個地方轉折,都是有講究的,不能隨便填。
否則的話,就違背了詞牌的原意,算不得正宗的填詞。 而且,詞牌的平仄排列表現出的先天的韻律上就有一種隱約的情感傾向,如果你的詞能夠和詞牌本身的情感傾向相符合,做到聲意相諧,就算是很好的符合了填詞的本意。