華閱文章網1. 有關唐詩,宋詞,元曲的歷史,故事名人等資料
中國素有“唐詩、宋詞、元曲、明清小說”的說法，這種說法以文化鏈的形式，概括出華夏神州對人類社會所貢獻出的精神財富。
"唐詩、宋詞、元曲、明清小說"為我國古代文學藝術寶庫中四顆璀燦的明珠，也是世界藝術之林中的寶貴財富。中國文學從詩經、楚辭、先秦散文、漢賦到唐詩、宋詞、元曲以至明清小說，構成了一卷幾千年中華文化的發展史。
而“唐詩、宋詞、元曲、明清小說”奏出了唐宋元明清時代藝術的最強音。并且超越了它們本身的意義，成為各自時代的一種藝術符號，形成一條中國文化內在的規律性，一條內在美的主線、美的歷程。
中國是一個詩樂的國度，有“大樂與天地同和”的思想。在中國人思想中，文明的進程、朝代的更替是宇宙節奏的一種呈現，作為人類社會的文化活動也是一種有節奏的運動。
中國的詩經、楚辭、漢賦到唐詩、宋詞、元曲以至明清文藝就表達了中國文化史一種有節奏的美的運動。中國的詩經、楚辭、漢賦到唐詩、宋詞、元曲以至明清文藝的創作在廣義上講都與音樂有關，在文字上都追求適合吟詠或歌唱的韻律，在內容上體現天地節奏和人類心音。
中國從詩經、楚辭、漢賦到唐詩、宋詞、元曲以至明清文藝，從內容和形式上既有傳承又有自我獨立，形成了一部中華文化美的樂章，其中“唐詩、宋詞、元曲、明清小說”就是這部樂章中最美妙的音符。唐詩中運轉不息的生命之力和千姿百態的生命節奏；宋詞里輕巧尖新的意境美學和纏綿綺靡的人生情感；元曲蒼茫寥廊的宇宙意象和風流倜儻的浪子情懷；明清文藝中的色彩斑斕的人世畫卷。
構成中國文化史中美的旋律。 唐代歷史揭開了中國古代最為燦爛奪目的篇章。
唐代政治開明，經濟繁榮，軍事強大，文化自由，中外交流頻繁，國力強盛，呈現出一派興盛的輝煌局面。自太祖開國，太宗承位，直至玄宗的100多年間，采取了開明的政治，使李唐社會保持了長期的穩定，經濟上也得到持續的發展，為文化事業的發展奠定了基礎，促使了唐代文化藝術的全面繁榮。
唐代推行以詩取士、以書取士的科舉制度，進士科的考試一個很重要的內容是考詩歌創作，這樣詩歌寫得好壞直接關系著一個人的政治前途。以詩取士從制度上帶動了整個社會崇尚詩歌的風氣，從封建帝王到落泊文人，從達官貴人到引車賣漿之徒，無不以能詩為榮。
唐代的皇帝如唐太宗、唐玄宗、唐德宗等自己就是詩歌的熱烈愛好者，他們不僅經常自己寫詩，而且也常常鼓勵別人寫詩，并大力提拔能詩者，為詩歌的普及提高起到了極大的推動作用。詩歌是構筑唐代文化史高峰的一座巨大豐碑，唐代的詩歌空前繁榮，達到完美的藝術境界，成為大唐王朝時代的文化標志。
詩歌是唐代藝術精神的集中點，詩歌不僅表達了詩人的思想感情，而且展現出社會繁榮興旺、人文精神昂揚蓬勃的大唐氣象。 唐代（公元618-907年）是我國古典詩歌發展的全盛時期，是中國古典詩歌的高峰。
唐詩是我國優秀的文學遺產之一，也是全世界文學寶庫中的一顆燦爛的明珠。在唐代三百余年的歷史中，詩歌特別繁榮。
唐代詩歌體裁多樣，風格各異，他們的作品之多、題材之廣、內容之豐、技巧之精，都是空前絕后的，流傳于后世的詩歌就有四萬八千九百多首。唐代詩歌的繁榮造就了很多偉大的詩人，唐代的詩人特別多，他們有的被后人貼上了“標簽”，成為“品牌”，如詩仙李白、詩圣杜甫、詩佛王維、詩怪李賀等。
唐詩的題材非常廣泛，有的描繪祖國河山的秀麗多嬌；有的歌頌正義戰爭，抒發愛國思想；有的抒寫個人抱負和遭遇的，表達人生悲歡的；有是從側面反映當時社會的階級狀況和階級矛盾，揭露了封建社會的黑暗等等。總之從自然現象、政治動態、勞動生活、社會風習，直到個人感受，都逃不過詩人敏銳的目光，成為他們寫作的題材。
在創作方法上，既有現實主義的流派，也有浪漫主義的流派，形成了我國古典詩歌的優秀傳統。在形式上有五言和七言、絕句和律詩。
唐代還創造了風格特別優美整齊的近體詩，把我國古曲詩歌的音節和諧、文字精煉的藝術特色，推到前所未有的高度，為古代抒情詩找到一個最典型的形式。 唐詩美麗，唐詩的最大特點是生機勃然，氣象崢嶸，異彩紛呈，猶如春天，萬木競發，呈現一片欣欣向榮的氣象，這就是唐代的生氣。
唐詩是大唐旺盛生命力迸濺的火花，走進唐詩，猶如走進春天的森林，鳥語花香，清芳撲鼻。 唐詩多以豐神情韻見長，字里行間充滿一種豐滿的、具有青春活力的熱情和想象，閃灼著自由和歡樂。
唐詩有著生龍活虎騰踔的節奏，在一氣到底而又纏綿往復的旋律之中，有著欣欣向榮的情緒，即使是感嘆人生孤獨、描寫邊關征戰的詩歌也是流暢、優美、輕快。唐代詩歌的頂峰是李白，他靠天才的想象，把莊子的飄逸和屈原的瑰麗融而為一，奏出了唐代詩歌藝術的最強音，被稱為盛唐之音，達到了中國古代浪漫文學的極峰。
唐詩至今還特別為人民所喜聞樂見，到現在在中國還流行"熟讀唐詩三百首，不會寫詩也會 "的口頭禪，可見中國人對唐詩的熱愛。 詞，又名近體樂府、琴趣，還被稱作詩余、長短句。
這許多名稱說明詞與音樂的密切關系，并與漢樂府、唐詩等有一定的內在。
2. 關于詩詞的故事
《七步詩》的故事
三國時期，魏國皇帝曹操去世后，他的長子曹丕即位，曹丕就是歷史上的魏文帝，而曹丕的弟弟曹植被封為丞相。
弟弟曹植很有才華，精通天文地理，說起朝廷中的政事滔滔不絕而且管治有方，因此在朝中很有威信，可謂是威震朝野啊！皇帝哥哥曹丕把這一切都看在眼里，心中的妒忌之火油然而生。他對曹植產生了怨恨之心，把曹植視為眼中釘，肉中刺，處處苦苦相逼。許多大臣在皇帝面前也說三道四，謠言惑眾，有的說，朝中一日有曹植，宮內雞犬不寧，如他日造反，圖謀篡位，豈不是宮中一大害？有的說，不如先下手為強，斬草除根，以免日后夜長夢多。
曹丕聽信了讒言，決定今日動手。正巧趕上一位大臣稟報，有人造反，圖謀篡位。曹丕認定弟弟曹植為主謀，正午時分，曹丕傳弟弟曹植到池廳邊相見，曹植一到，就被早埋伏好的衛隊揮刀截下。
見到曹丕，曹植道：“吾兄傳我有何貴干？” 眾人道：“宮中造反一事，想必曹丞相聽說了吧，吾登皇位你懷恨在心，這事是否你主使的？”
曹植長嘆一聲，道：“吾兄疑我造反，謀你河山篡你朝位！這罪行可不敢擔當，請吾兄明察秋毫。”
曹丕不好推辭，只得說：“好，看在你我兄弟的情誼，我命令你在七步之內作出一首詩，不然，休怪我大義滅親了。”
“好辦好辦，若我不能在七步內作詩一首，任憑你處置。”曹植胸有成竹地說。
“爽快！爽快！咱倆一言為定。”
曹丕說完，曹植便邁出了第一步，突然，他聞到了從遠處飄來的陣陣煮豆的香味，靈感一來，借物抒情，在剛走到第六步時就作下了這首膾炙人口的詩：“煮豆持作羹，漉菽以為汁。萁在釜下燃，豆在釜中泣。本自同根生， 相煎何太急？”（原文）
此詩作完，曹植對曹丕說：“我們雖有君臣之分，但畢竟是骨肉相連，何必苦苦相逼？手足相殘？我無意與你權利相爭，無論誰是君主，我都會忠貞不二地跟隨，毫無怨言！明槍易擋暗箭難防。若你要殺我，輕而易舉，何必大費周章，先父在九泉之下是不能瞑目的呀。”
曹丕聽了，被駁得無話可說。從此就再也不敢為難曹植了，倆人又成了好兄弟，同心協力，建設魏國。
來自百度文庫
3. 宋朝的歷史名人
1李清照 的故事 李清照 （1084~約1155） 號易安居士，南宋杰出女詞人，山東濟南人，婉約詞宗。
十八歲時，李清照與趙明誠結婚。婚后，清照與丈夫情投意合，如膠似漆，“夫如擅朋友之勝”。
李清照與太學生趙明誠結婚后一同研究金石書畫，過著幸福美好的生活。趙父是當時有名的政治家，官右丞相。
婚后，她把整個身心都放在文學藝術的深造和金石文字的收集研究上。她同趙明誠互相砥礪，進行詞的創作，技法日臻成熟。
一年重陽節，李清照作了那首著名的《醉花陰》，寄給在外作官的丈夫：“薄霧濃云愁永晝，瑞腦銷金獸。佳節又重陽，玉枕紗櫥，半夜涼初透。
東籬把酒黃昏后，有暗香盈袖。莫道不銷魂，簾卷西風，人比黃花瘦。”
秋閨的寂寞與閨人的惆悵躍然紙上。據《嫏環記》載，趙明誠接到后，嘆賞不已，又不甘下風，就閉門謝客，廢寢忘食，三日三夜，寫出五十闕詞。
他把李清照的這首詞也雜入其間，請友人陸德夫品評。陸德夫把玩再三，說：“只三句絕佳。”
趙問是哪三句，陸答：“莫道不銷魂，簾卷西風，人比黃花瘦。” 2辛棄疾 辛棄疾（1140-1207）享年67歲，南宋詞人。
紹興三十一年（1161），金主完顏亮大舉南侵，在其后方的漢族人民由于不堪金人嚴苛的壓榨，奮起反抗。二十一歲的辛棄疾也聚集了二千人，參加由耿京領導的一支聲勢浩大的起義軍，并擔任掌書記。
當金人內部矛盾爆發，完顏亮在前線為部下所殺，金軍向北撤退時，辛棄疾于紹興三十二年（1162）奉命南下與南宋朝廷聯絡。在他完成使命歸來的途中，聽到耿京被叛徒張安國所殺、義軍潰散的消息，便率領五十多人襲擊敵營，把叛徒擒拿帶回建康，交給南宋朝廷處決。
辛棄疾驚人的勇敢和果斷，使他名重一時，“壯聲英概，懦士為之興起，圣天子一見三嘆息”（洪邁《稼軒記》）。宋高宗便任命他為江陰簽判，從此開始了他在南宋的仕宦生涯，這時他才二十三歲。
4. 宋詞歷史的詞牌來歷
詞牌，是指唐宋時代經常用以填詞的大致固定的一部分樂曲的原名。
宋詞中詞牌甚多，每個詞牌來歷各不相同。以下將簡單列舉一二。
1、念奴嬌。“念奴”是唐朝天寶年間的著名歌妓。
五代王仁裕《開元天寶遺事·眼色媚人》曾記載：“善歌唱，聲出于朝霞之上，雖鐘鼓笙竽，嘈雜而莫能遏”。傳說唐玄宗曾親自作曲填詞，命念奴歌唱，果然“嬌滴滴如夜鶯啼鳴，婉轉轉似百靈放歌，活潑潑如鴛鴦戲水”。
唐玄宗龍顏大悅，遂將此曲定名為“念奴嬌”。 2、雨霖鈴。
據宋人王灼《碧雞漫志》記，唐玄宗避安祿山亂出逃，在馬嵬坡迫于形勢，將楊玉環賜死。后在霖雨連綿之夜，玄宗車行于蜀中棧道之上，馬鈴和著瀟瀟雨聲，更添寥落與凄慘。
他想自己身為一國之君，連心愛的妃子都保護不了，不覺悲從中來，口出“雨淋鈴”三字。后來命教坊“采其聲為《雨霖鈴》曲，以記恨焉”，并叫伶人張野狐吹奏，從此流傳于世。
3、釵頭鳳。陸游年輕時娶表妹唐琬為妻，感情深厚，但因陸母不喜唐琬，威逼二人分離。
多年后陸游沈園春游，與唐琬不期而遇。陸游“悵然久之，賦《釵頭鳳》一詞，題園壁間”。
據考證，《釵頭鳳》詞調是根據五代無名氏《擷芳詞》改易而成。因《擷芳詞》中原有“都如夢，何曾共，可憐孤似釵頭鳳”之句，故取名“釵頭鳳”。
陸游用“釵頭鳳”大約有兩方面的含意：一是指自與唐氏仳（pǐ）離之后，“可憐孤似釵頭鳳”；二是指仳離之前的往事“都如夢”，倏然而逝，未能白首偕老。 4、沁園春。
由東漢的沁水公主園得名。東漢明帝劉莊第五個女兒劉致為沁水公主，在封地沁水縣興建一座園林，史稱沁水公主園，簡稱沁園。
大將軍竇憲依仗其妹竇皇后的權勢，以低價奪取沁園，公主害怕，不敢計較。后來章帝知道此事，要治竇憲罪，竇憲退出沁園，從此不得重用。
后世泛稱公主的園林為“沁園”。后人作詩以詠其事，此調因而得名“沁園春”。
5、水調歌頭。相傳隋煬帝在開鑿大運河時，曾制《水調歌》，唐代發展為大曲（即大型歌舞曲）。
凡是大曲都由幾個樂章組成，“歌頭”就是開頭一段。《水調歌》有散序、中序、入破三部分，“歌頭”為中序的第一章，又名“元會曲”“凱歌”“臺城游”等。
6、賀新郎。“賀新郎”最初名字是叫“賀新涼”。
清代《古今詞話》記載了這個詞牌的來歷：“東坡守杭州，湖中宴會，有官妓秀蘭后至，問其故，以結發沐浴忽覺困倦對，座客頗恚恨”。秀蘭受責怪后，于酒席上摘石榴花獻在座諸賓，未曾想更激怒了賓客。
蘇軾為此賦“賀新涼”，即“乳燕飛華屋”也。秀蘭歌之，眾人始息怒而樂。
7、鵲橋仙。關于“鵲橋仙”這一詞牌名的由來，一說因歐陽修有詞“鵲迎橋路接天津”一句，取為詞名。
又有一說，此調因詠牛郎織女鵲橋相會而得名。以上說法都表明了這一詞牌與“鵲橋相會”的神話有關。
古時關于“鵲橋”的神話，以東漢應劭《風俗通》中“織女七夕當渡河，使鵲為橋”的記載為最早。至唐時，民間傳說更為普遍，詩人多有吟詠。
該調當于此際產生。 8、菩薩蠻。
原是唐玄宗時教坊曲名，后用為詞調。據《杜陽雜編》載：“大中初，女蠻國貢雙龍犀，明霞錦，其國人危髻金冠，纓絡被體，故謂之‘菩薩蠻’。
當時倡優，遂歌‘菩薩蠻曲’，文士亦往往效其詞。”唐時俗稱美女為菩薩，女蠻國的人梳有高高發髻，戴金飾帽子，掛珠玉項圈，故稱之為“菩薩蠻”。
9、虞美人。相傳虞美人花與美人虞姬有關。
楚漢相爭，西楚霸王兵敗烏江，聽四面楚歌，自知難以突出重圍，便勸所愛虞姬另尋生路。虞姬執意追隨，拔劍自刎，香銷玉殞。
虞姬血染之地，長出了一種鮮紅的花，后人把這種花稱作“虞美人”。后人欽佩美人虞姬節烈可嘉，創制詞曲，就常以“虞美人”三字作為曲名，訴一縷衷腸。
“虞美人”因以為名，逐漸演化為詞牌名。
5. 我要找一 些歷史資料是關于宋詞的
宋詞的發展歷史 大西洋 北宋詞的發展共分為三個階段。
第一個階段，晏殊、張賢、晏幾道、歐陽修等承襲“花間”余 緒，為由唐入宋的過渡；第二個階段，柳永、蘇軾在形式與內容上所進行的新的開拓以及秦觀、趙令畤、賀鑄等人的藝術創造，促進宋詞出現多種風格競相發展的繁榮局面；第三個階段，周邦彥在藝術創作上的集大成，體現了宋詞的深化與成熟。這三個階段在時間上非截然分開，而是互相交錯在一起的；就其發展演變的實際情況看，繼承與創新也不是相互脫節的。
晏殊與歐陽修生當承平之世，二人喜愛南唐馮延巳詞，而又無有馮延巳的經歷與感慨，其所作 詞，或“風流蘊藉”、“溫潤秀潔”而多帶“富貴氣”，或“疏雋”、“深婉”而兼有“鄙褻之 語”，與西蜀“花間”并有許多共通之處。晏殊的《珠玉詞》以及歐陽修的《近體樂府》和《醉翁琴趣外篇》，在思想內容上，未曾突破傳統題材，在藝術形式上，也未見新的創造。
在北宋詞發展的第一個階段中，晏殊、歐陽修的創作，主要在于繼承；張先、晏幾道的創作，則已稍露宋人特色。張先、晏幾道二人，在承襲“余緒”的同時，已出現“革新”的苗頭。
張先歌詞創作，宛轉典麗，思想內容雖未曾突破“花間”范圍，但他創制了若干慢詞，在藝術形式上，為詞體的變革作了準備。晏幾道的創作，在藝術形式上，雖仍為“花間”式的令詞小曲，但其“寓以詩人句法，清壯頓挫，能動搖人心”（黃庭堅《小山集序》），在思想內容上為宋詞的革新開了先例，不可視之為“追逼花間”（陳振孫《直齋書錄解題》卷二十一）而已。
宋詞發展至張先、晏幾道，真正完成了由唐入宋的過渡。然而，在這一過渡階段中，宋詞的變革已經開始。
其中，第一位變革者就是柳永。柳永比晏殊大4歲，比歐陽修大12歲，三人同屬于北宋前期的歌詞作家。
但是，柳永的影響卻不限于北宋前期，而波及于整個北宋詞壇。柳永所走的道路與晏、歐完全不同。
晏、歐是政界、文壇的顯要人物，柳永卻是個“失意無聊，流連坊曲”的落拓文人。但正因如此，柳永有機會深入社會下層，他的創作廣泛地接觸了社會人生，除了男女戀情，還反映了都市生活的某些側面，在一定程度上體現了一部分城市下層人民的生活和思想情感。
而且，他還善于吸取民間歌詞的養分，采摘民間曲調入詞，大量創作慢詞，有效地擴大了詞的體制。因此，柳永的創作獲得了廣泛的社會基礎，對宋詞的發展起了奠 基的作用。
北宋中后期，蘇軾登上詞壇，為北宋詞的發展打開了新的局面。蘇軾把詞當作“詩之裔”（《祭張子野文》），在柳永開拓疆界、擴大體制的基礎上，進一步加以“變革”。
《東坡樂府》中出現了〔沁園春〕“孤館燈青”、〔江城子〕“老夫聊發少年狂”、〔水調歌頭〕“明月幾時有”以及〔念奴嬌〕“大江東去”等一類篇章，為北宋詞壇增添異彩。詞至蘇軾，“無意不可入，無事不可言”（劉熙載《藝概》卷四），已成一種獨立的抒情詩體；在歐、晏時，詞的創作已不僅僅為了應歌，為妓女立言，而且可以直接用以言情、述志。
蘇軾的出現，促進了北宋詞朝著多極方向發展。一方面，柳永的影響極為深遠，北宋慢詞創作，自蘇軾、秦觀繼起之后，更加興盛；另一方面，蘇軾同時及稍后，若干追隨者學其作詞，雖各有所得，卻不拘一格，各自朝著不同的方向發展。
柳、蘇的“變革”及其相互競爭的結果，使得北宋詞壇出現了多種風格競相發展的繁榮局面。發展變革階段中的北宋詞，并非所謂“婉約”“豪放”兩種風格、兩種流派所能概括。
在這一階段中，除了柳永、蘇軾的“變革”，秦觀、趙令畤、賀鑄等人的藝術創造，也為北宋詞的發展起了一定的推進作用。秦觀出于蘇軾門下，他“自辟蹊徑，卓然名家”（況周頤《蕙風詞話》卷二）。
他的詞“俊逸精妙”（王灼《碧雞漫志》卷二），與蘇軾并不相近。趙令畤為蘇軾門客，學蘇軾作詞，亦未得其真髓。
但是，秦觀所作〔調笑令〕10首（并詩），歌詠歷史上許多美女的故事，趙令畤的商調〔蝶戀花〕12首，將張生、崔鶯鶯的故事譜入歌詞，構成了大曲的雛形，不僅為后世戲劇之濫觴，而且也為多種風格的北宋詞增加了品種。此外，賀鑄的歌詞，“高絕一世，盛麗如游金、張之堂，而妖冶如攬嬙、施之祛，幽潔如屈、宋，悲壯如蘇、李”（張耒《賀方回樂府序》），這同樣也為發展中的北宋詞增添了姿態。
北宋后期，周邦彥兼采眾家之所長，進行了一系列集大成的工作，促進詞體的成熟。在歌詞創作的思想內容上，周邦彥“以旁搜遠紹之才，寄情長短句”（劉肅《片玉集》序），增強了詞的“體質”；在藝術表現手法上，周邦彥“多用唐人語檃括入律”（《直齋書錄解題》卷二十一）， 并注重詞調的整理與規范化，為詞的創作提供了典型。
南渡后，歌詞創作出現了新的情況。一方面，江左偏安，出現了經濟、文化的“繁榮”局面，社會上唱詞之風仍然盛行，為歌詞創作提供了有利的社會環境；另一方面，社會歷史的大變革，由北宋而南宋，政治上的動蕩必然波及詞壇與歌壇，對詞體的發展演變產生一定的影響。
南宋時期的歌詞作家，在各自不同的創作道路上，以各自不同的態。
6. 要唐宋元明清歷史故事各一個
唐：李白求師 李白晚年，政治上很不得志，他懷著愁悶的心情往返于宣城、南陵、歙縣（在安徽省）、采石等地，寫詩飲酒、漫游名山大川。
一天清晨，李白象往日一樣，在歙縣城街頭的一家酒店買酒，忽聽隔壁的柴草行里有人在問話：“老人家，你這么一大把年紀，怎么能挑這么多柴草，你家住哪？” 回答的是一陣爽朗的大笑聲。接著，便聽見有人在高聲吟詩： “負薪朝出賣，沽酒日西歸。
借問家何處？穿云入翠微！” 李白聽了，不覺一驚。這是誰？竟隨口吟出這樣動人的詩句！他問酒保，酒保告訴他：這是一位叫許宣平的老翁，他恨透了官府，看穿了世俗，隱居深山，但誰也不知道他住在哪座山里。
最近，他常到這一帶來游歷，每天天一亮，就見他挑柴進鎮，柴擔上掛著花瓢和曲竹杖。賣掉柴就打酒喝，喝醉了就吟詩，一路走一路吟，過路的人還以為他是瘋子哩。
李白暗想：這不是和自己一樣的“詩狂”嗎？他馬上轉身出門，只見那老翁上了街頭的小橋，雖然步履艱難，但李白無論怎么趕也趕不上。 追上小橋，穿過竹林，繞過江汊（河流的分岔），李白累得氣喘吁吁，腰酸腿痛，定神一看，老翁早已無影無蹤了。
李白頓足長嘆，“莫不是我真的遇上了仙人！” 他撩起袍子又趕了一程，還是不見老翁，只好失望地回來。 那天夜里，李白怎么也睡不著，回想起自己大半輩子除了杜甫之外，還沒結識到幾個真正的詩友。
沒想到今天竟遇上這樣一個詩仙，可不能錯過機會，一定要找到他！ 第二天，李白在柴草行門口一直等到日落西山，也不見老翁蹤跡。 第三天，第四天，天天落空。
第五天一早，李白背起酒壺，帶著干糧上路了。他下了最大的決心，找不到老翁，就是死也要死在這兒的山林里。
翻過座座開滿野花的山岡，趟過道道湍急的溪流，撥開叢叢荊棘，整整一個多月，還是沒見老翁的影子。李白有點泄氣了。
正在這時候，他回想起少年時碰到的那位用鐵杵磨針的婆婆，婆婆說得好：“只要有決心，鐵杵磨成針。”要想找到老翁，就看自己有沒有毅力啦。
想到這里，李白緊緊腰帶，咬咬牙，又往前走。累了，趴在巖石上睡一會；餓了，摘一把野果充饑；酒癮上來，就捧著酒壺美美地喝上一口。
這天黃昏，晚霞把天空染得通紅通紅，清泉與翠竹互為襯托，顯得分外秀麗。李白一心惦念著老翁，哪顧得欣賞景色。
他拖著疲憊的身子，一瘸一拐地來到黃山附近的紫陽山下。轉過山口，只見前面立著一塊巨石，上面似乎還刻著字。
李白忘記了疲勞，一頭撲上去，仔細辨認起來，哦，原來是一首詩： “隱居三十載，筑室南山巔。 靜夜玩明月，閑朝飲碧泉。
樵夫歌壟上，谷鳥戲巖前。 樂矣不知老，都忘甲子年。”
連讀三遍，李白失聲叫道：“妙哉！妙哉！真是仙人之聲哪！”心想：見到老翁，一定得拜他三拜，好好請教請教。雖說自己也跟詩打了幾十年交道，但這散發著野花香味的詩還真是頭回領略哩。
他回轉身，看見崖石邊的平地上攤著一堆稻谷，看來，準是許宣平老翁曬的。李白索性往邊上一蹲，一邊欣賞山中的景致，一邊等老翁來收谷。
天黑了，李白忽聽到山下傳來陣陣擊水聲，循聲望去，只見山下的小河對岸劃來一只小船，一位須發飄飄的老人立在船頭弄槳。李白上前詢問道：“老人家，請問，許宣平老翁家在何處？” 原來這老人正是李白要找的許宣平老翁，上次他見李白身穿御賜錦袍，以為又是官家派來找他去做官的，所以再也不愿去歙縣城了。
沒料到，此人竟跟蹤而來。這時，老人瞟了李白一眼，隨手指指船籬，漫不經心地答道：“門口一桿竹，便是許翁家！” 李白抬眼望了望郁郁蔥蔥的山巒，又問：“處處皆青竹，何處去找尋？” 老人重新打量著這位風塵仆仆、滿臉汗水的客人，反問道：“你是……” “我是李白。”
說著，深深地一揖。 老人愣住了：“你是李白？李白就是你？” 李白連忙說明了自己的來意。
老人一聽，雙手一拱：“哎呀，你是當今的詩仙！我算什么，不過是詩海里的一滴水罷了。你這大海怎么來向一滴水求教，實在不敢當，不敢當！”說完，撐起船就要往回走。
李白一把拉住老翁的衣袖，苦苦哀求道：“老人家，三個月了，我風風雨雨到處找你，好不容易見到了老師，難道就這樣打發我回去不成！” 李白真摯的話語打動了老人的心。兩人對視了好久，老人猛地拉住李白，跳上了小船。
從此，無論在漫天的朝霞里，還是在落日的余輝中，人們經常看到李白和這位老人，坐在溪水邊的大青石上飲酒吟詩。那朗朗的笑聲，和飛瀑的喧嘩聲匯成一片，隨溪水一起送到百里千里之外…… 至今，許多游人一到黃山，總愛順著淙淙的溪水，去追尋李白的游蹤。
看見了嗎？過虎頭巖，在鳴弦泉下，有一塊刻著“醉石”二字的巨石，傳說，當年李白和老人就在這里欣賞山景，飲酒吟詩。他們經常用旁邊的泉水來洗酒杯，所以這泉就叫“洗杯泉”。
戎林搜集整理 李太白跳月 南京夫子廟前，有一座文德橋。聽老輩人說，每逢冬月十五月亮當頭的時候，站在橋頭朝水上看，倒映在水里的月影子剛好分成兩半：橋這邊半個，橋那邊半個。
圓圓的月亮影子，為什么會分成兩半呢？這里有段故事。 傳說唐朝大詩人李太白，有一次到金陵（即今。
7. 誰能一下簡述"宋詞"的發展歷史.
宋詞的發展歷史 北宋詞的發展共分為三個階段。
第一個階段，晏殊、張賢、晏幾道、歐陽修等承襲“花間”余緒，為由唐入宋的過渡；第二個階段，柳永、蘇軾在形式與內容上所進行的新的開拓以及秦觀、趙令畤、賀鑄等人的藝術創造，促進宋詞出現多種風格競相發展的繁榮局面；第三個階段，周邦彥在藝術創作上的集大成，體現了宋詞的深化與成熟。這三個階段在時間上非截然分開，而是互相交錯在一起的；就其發展演變的實際情況看，繼承與創新也不是相互脫節的。
晏殊與歐陽修生當承平之世，二人喜愛南唐馮延巳詞，而又無有馮延巳的經歷與感慨，其所作詞，或“風流蘊藉”、“溫潤秀潔”而多帶“富貴氣”，或“疏雋”、“深婉”而兼有“鄙褻之語”，與西蜀“花間”并有許多共通之處。晏殊的《珠玉詞》以及歐陽修的《近體樂府》和《醉翁琴趣外篇》，在思想內容上，未曾突破傳統題材，在藝術形式上，也未見新的創造。
在北宋詞發展的第一個階段中，晏殊、歐陽修的創作，主要在于繼承；張先、晏幾道的創作，則已稍露宋人特色。張先、晏幾道二人，在承襲“余緒”的同時，已出現“革新”的苗頭。
張先歌詞創作，宛轉典麗，思想內容雖未曾突破“花間”范圍，但他創制了若干慢詞，在藝術形式上，為詞體的變革作了準備。晏幾道的創作，在藝術形式上，雖仍為“花間”式的令詞小曲，但其“寓以詩人句法，清壯頓挫，能動搖人心”（黃庭堅《小山集序》），在思想內容上為宋詞的革新開了先例，不可視之為“追逼花間”（陳振孫《直齋書錄解題》卷二十一）而已。
宋詞發展至張先、晏幾道，真正完成了由唐入宋的過渡。然而，在這一過渡階段中，宋詞的變革已經開始。
其中，第一位變革者就是柳永。柳永比晏殊大4歲，比歐陽修大12歲，三人同屬于北宋前期的歌詞作家。
但是，柳永的影響卻不限于北宋前期，而波及于整個北宋詞壇。柳永所走的道路與晏、歐完全不同。
晏、歐是政界、文壇的顯要人物，柳永卻是個“失意無聊，流連坊曲”的落拓文人。但正因如此，柳永有機會深入社會下層，他的創作廣泛地接觸了社會人生，除了男女戀情，還反映了都市生活的某些側面，在一定程度上體現了一部分城市下層人民的生活和思想情感。
而且，他還善于吸取民間歌詞的養分，采摘民間曲調入詞，大量創作慢詞，有效地擴大了詞的體制。因此，柳永的創作獲得了廣泛的社會基礎，對宋詞的發展起了奠基的作用。
北宋中后期，蘇軾登上詞壇，為北宋詞的發展打開了新的局面。蘇軾把詞當作“詩之裔”（《祭張子野文》），在柳永開拓疆界、擴大體制的基礎上，進一步加以“變革”。
《東坡樂府》中出現了〔沁園春〕“孤館燈青”、〔江城子〕“老夫聊發少年狂”、〔水調歌頭〕“明月幾時有”以及〔念奴嬌〕“大江東去”等一類篇章，為北宋詞壇增添異彩。詞至蘇軾，“無意不可入，無事不可言”（劉熙載《藝概》卷四），已成一種獨立的抒情詩體；在歐、晏時，詞的創作已不僅僅為了應歌，為妓女立言，而且可以直接用以言情、述志。
蘇軾的出現，促進了北宋詞朝著多極方向發展。一方面，柳永的影響極為深遠，北宋慢詞創作，自蘇軾、秦觀繼起之后，更加興盛；另一方面，蘇軾同時及稍后，若干追隨者學其作詞，雖各有所得，卻不拘一格，各自朝著不同的方向發展。
柳、蘇的“變革”及其相互競爭的結果，使得北宋詞壇出現了多種風格競相發展的繁榮局面。發展變革階段中的北宋詞，并非所謂“婉約”“豪放”兩種風格、兩種流派所能概括。
在這一階段中，除了柳永、蘇軾的“變革”，秦觀、趙令畤、賀鑄等人的藝術創造，也為北宋詞的發展起了一定的推進作用。秦觀出于蘇軾門下，他“自辟蹊徑，卓然名家”（況周頤《蕙風詞話》卷二）。
他的詞“俊逸精妙”（王灼《碧雞漫志》卷二），與蘇軾并不相近。趙令畤為蘇軾門客，學蘇軾作詞，亦未得其真髓。
但是，秦觀所作〔調笑令〕10首（并詩），歌詠歷史上許多美女的故事，趙令畤的商調〔蝶戀花〕12首，將張生、崔鶯鶯的故事譜入歌詞，構成了大曲的雛形，不僅為后世戲劇之濫觴，而且也為多種風格的北宋詞增加了品種。此外，賀鑄的歌詞，“高絕一世，盛麗如游金、張之堂，而妖冶如攬嬙、施之祛，幽潔如屈、宋，悲壯如蘇、李”（張耒《賀方回樂府序》），這同樣也為發展中的北宋詞增添了姿態。
北宋后期，周邦彥兼采眾家之所長，進行了一系列集大成的工作，促進詞體的成熟。在歌詞創作的思想內容上，周邦彥“以旁搜遠紹之才，寄情長短句”（劉肅《片玉集》序），增強了詞的“體質”；在藝術表現手法上，周邦彥“多用唐人語檃括入律”（《直齋書錄解題》卷二十一）， 并注重詞調的整理與規范化，為詞的創作提供了典型。
南渡后，歌詞創作出現了新的情況。一方面，江左偏安，出現了經濟、文化的“繁榮”局面，社會上唱詞之風仍然盛行，為歌詞創作提供了有利的社會環境；另一方面，社會歷史的大變革，由北宋而南宋，政治上的動蕩必然波及詞壇與歌壇，對詞體的發展演變產生一定的影響。
南宋時期的歌詞作家，在各自不同的創作道路上，以各自不同的態度與方法。
