華閱文章網1. 我想學習寫唐詩宋詞,哪些書能教
學這個，要先熟讀《聲律啟蒙》，把韻調搞熟。 然后讀一讀經典詩詞，嘗試對仗著原詩詞的內容寫些東西，一開始對的不公整不要緊，慢慢來。（這部要花很長時間，需要把心靜下來，堅持寫） 熟悉了律詩的規矩、詞牌的結構，以及把自己的語言錘煉好以后，就可以寫出自己的風格和思想了（其實寫好是要有一定的悟性和天賦的）。 其實讀法沒有太多的不同。你如果真想要用唐宋的文字寫，那你還得看一看古漢語字典。其實完全可以以現代人的習慣去寫。
上海科學技術文獻出版社的《唐詩宋詞鑒賞辭典》，《千秋一寸心：周汝昌講唐詩宋詞》
錢鐘書的《宋詩選注》，《昨夜閑潭夢落花》
2. 如何用現代教學手段學習宋詞
語文教學負載著傳播中國古代文化的責任，古詩詞以其獨特的魅力在語文課本中獨占一席之地。
它們或寄情于花草，或抒發個人壯志遭遇，所特有的含蓄和意境，給我們帶來無窮的審美享受，同時也給我們的教學帶來一定的難度：講的多，詩味則太淡；講的少，味是濃了，只怕學生體會不透。由此看來，光靠常規教學的講解，想讓學生去體會詩歌的意境，學好古詩詞是有一定困難的，而借助多媒體的優勢，優化教學，就成發挖掘詩歌意境的一種有效途徑了。
一、創設情境，激發學生興趣，更直觀更形象地演繹詩歌的內容。教學情境指“教師在教學過程中為了達到既定的教學目的，從教學需要出發，引入、制造或創設的，能夠引起學生的情感體驗，幫助學生迅速而正確理解教學內容，促進他們的心理機能全面和諧發展，提高教學效率的與教學內容相適應的具體場景或氛圍。”
由于受傳統教學的影響，語文古詩文教學中普遍存在著教師講、學生聽；教師板書，學生記錄；教師提問、學生回答；重教輕學，重知識灌輸，輕能力培養的弊端，忽略了學生的主體性，導致學生學習被動。因此，在《語文課程標準》中指出：“教學應遵循學生的身心發展規律和語文學習規律，選擇不同的教學策略。
教學中應當充分利用兒童的生活經驗，運用多種直觀形象的手段，創設豐富多彩的教學情境。”而古詩文有著非常明顯的節奏，韻律和諧，具有音樂美；音樂又是聽覺語言，是人類心靈的詩章，二者具有相通共融之處。
通過音樂設置情境，能夠渲染氣氛，烘托詩境，奏響詩詞的主旋律。我們可以用音樂的優美旋律烘托出詩歌美妙的意境，豪放的配上高昂激越的曲子，沉郁的配上悲涼凄清的曲子，清麗的配上清新明快的曲子，傷感的配上悲涼凄清的曲子，因詩而異，這樣立體地作用于學生的視聽，最能關之以情，動之以心，會之以意。
如在教學蘇軾的《念奴嬌·赤壁懷古》時，上課前可播放《三國演義》的主題曲《滾滾長江東逝水》為課前營造了壯美但又有點凄涼的氛圍，使學生獲得音樂美的同時，也獲得一種情感體驗。而在教蘇軾的《水調歌頭_明月幾時有》時可播放動畫誦讀，那頓挫有致，聲情并茂的男聲朗誦，將感染每一個學生，“不應有恨，何時長向別時圓”的幽怨，令人感慨；“但愿人長久，千里共嬋娟”的美好祝愿，更令人激越振奮。
我還曾聽過一位語文老師在教學《送元二使安西》這首送別詩時，播放了歌曲《陽關三疊》。那反復詠嘆的歌詞，優美滄涼的旋律，滲透到學生的心靈，使學生深切體會到了詩人對朋友遠去的惆悵之情，進而達到了升華感情的目的。
二、化難為易，減輕負擔，有利于詩詞的背誦根據素質教育的要求，課堂教學中應減輕學生的負擔 ，提高教學效率。心理學認為，小學生具有好奇、好動的特點，他們在一節課中持續注意的時限只有二十分鐘。
課堂教學中如何利用這個最佳時間進行教學，是減輕學生負擔，提高教學質量的關鍵。由于受教學媒體的限制，傳統的教學方法一般是課文重點之處，老師認真講解，仔細分析，學生拼命記筆記，背筆記。
實驗心理學家特瑞赤拉做過一個關于知識保持記憶持久性的實驗：人們一般能記住自己閱讀內容的10%，自己聽到內容的20%，自己看到內容的30%，自己聽到和看到內容的50%，在交流過程中所說內容的70%。這就是說，如果既能聽到又能看到，再通過討論和交流，用自己的語言表達出來，知識的保持將大大優于傳統教學。
多媒體教學就具有這方面的優勢。詩詞一般都是要求背誦的，通過圖片演示，加上學生的想象，再由學生講解他們對詩詞的感悟，一首詩或詞往往能當堂背下來，而且記憶深刻。
這比傳統的死記硬背要好得多。我們在教學中也可以采用“古詩填趣”活動，列出一組詩句，每句詩中有一兩個空缺，要求學生將相應的圖形拖至詩句中的空缺（漏字）位置。
如這樣一組詩句：1.留連戲（ ） 時時舞，自在嬌（ ） 恰恰啼。（杜甫《江畔獨步尋花七絕句》）2.明月別枝驚（ ），清風半夜鳴（ ） 。
（辛棄疾《西江月》3.稻花香里說豐年，聽取（ ） 聲一片。（辛棄疾《西江月》……每一句詩中都有空缺，這時，學生只要將“蝶”、“鶯”、“鵲”、“蟬”、“蛙”、這些圖形拖入相應位置，圖形即變為文字，詩句也就完整了。
這樣，學生不僅背熟了詩句，還增加了對詩歌的感性認識。三. 拓展延伸，查找資料，有利于積累古詩詞信息資源有百川匯海，囊括五洲的特點，網上豐富翔實的聲像圖文資料，是古詩詞教學取之不竭的源泉。
無論你需要什么資料，都能迅速，準確的查找。古詩文無論在時代歷史，作者背景，還是在字詞運用，句式特點上都可以通過查閱資料的方式來獲取知識，而且每一篇古詩文所引發開來了聯想是無限的，是每個閱讀者獨有的，學習者完全可以借助多媒體網絡快速地查找自己所需要的信息，形成個性化閱讀。
《全日制義務教育語文課程標準（實驗稿）》也提出：現代社會要求公民具有運用現代技術搜集和處理信息的能力。因此有條件的課堂可以讓學生在網絡上學習古詩文。
而沒有這。
3. 淺談古詩詞教學的幾種方法
古詩文教學是小學語文教學的一個重要組成部分。由于古詩時代久遠，意義深刻，難以理解，不便于小學生學習，筆者就在古詩文教學中，教學生掌握“讀、知、明、悟”四個基本環節，談一點個人淺顯的認識。
一、讀古詩
古詩是我國古代文化的瑰寶，讀起來朗朗上口，易記、易背，特別適合小學生誦讀。讀古詩時，教學生學會找“韻腳”，使學生知道古詩中每句詩的最后一個字韻母相同或者相近的部分就是韻腳。如：在《靜夜思》這首詩中，“光、霜、鄉”的韻母都是“ang”，這首詩的韻腳就是“ang”。學生找到了韻腳，朗讀的積極性就會得到提高，很容易記住古詩并背誦下來。
二、知詩人
學習古詩，先了解詩人所處的時代背景、詩人的性格特點，有助于我們深入理解古詩的內容。“唐詩、宋詞、漢文章。”小學生所學的古詩主要以唐詩為主。在小學生古詩詞必背篇目中，三分之二以上都是唐詩。在記詩人的朝代時，我們只需要特別記住不是唐代的詩人即可。如宋代詩人蘇軾、王安石、葉紹翁、楊萬里、陸游等幾位。三國曹植、元代王冕、明代于謙、清代鄭燮和龔自珍就行了。詞人需特別記住唐代張志和的《漁歌子》。采取“記少不記多”的方法記住詩人的朝代，其他默認為唐代詩人、宋代詞人。
三、明詩意
明詩意就是理解詩意。理解詩意的方法多，以下簡介幾種：
1.抓關鍵字理解詩意
如杜甫的《絕句》一詩中，只要抓住“鳴、上、含、泊”四個關鍵字來思考：①黃鸝鳥在什么地方鳴叫？②白鷺鳥飛上什么地方？③“含”是包含的意思，指從窗外望去，窗外的景色猶如嵌在窗子上。詩人從窗外望去看到怎樣的景色。④什么地方停泊著什么？回答了這幾個問題，也就理解了詩句。
4. 古詩詞到底應該怎么教
本文主要探討如何才能進行有效的古詩詞教學.古詩詞教學在中學語文教育中一直占有一席之地，古詩詞試題也是中考和高考中必然會出現的內容.那么我們知道，古詩詞，語言凝練，意境悠遠，或詠物寄情，或抒情啟思，首首境意高遠，蘊涵哲理，膾炙人口、令人叫絕的文字背后，都隱含著詩人彼時彼刻的心情故事.在浩瀚如煙的文學長河中，古詩就如璀璨的明珠傳承著華夏兒女的血脈精髓.上完六年級古詩詞復習，我對新課標要求必背的古詩進行了一次測試評估，有以下幾種評估題式： （1）把詩句填寫完整；（2）把詩句、作者、詩題用線連起來；（3）根據下列節日寫出對應的詩句；（4）根據景物寫出相對應的詩句；（5）根據意思寫出相應的詩句；（6）按要求默寫古詩. 題目并不難，但范圍比較廣.評價結果，令我大吃一驚，一些以前學過的詩句大部分學生毫無印象，就連去年每人背出并都會默寫、在我心目中已經過關了的詩句寫對的同學也寥寥無幾.為什么會這樣？真是“山重水復疑無路”啊！帶著一頭的霧水，我冷靜地反思了自己的教學，到底是哪個環節出了問題？ 1.從我的教學方法看 （1）教學形式套路化：古詩教學中，我往往采用這樣的套路“釋題目，知詩人；解難字，譯全篇；悟情感，齊背誦.”認為這樣的套路是古詩教學的萬能鑰匙，教學設計也往往把解詞釋義作為教學的重點和難點，花大力氣解決.先是逐字逐詞地解釋，再是理解每個句子，最后串講整首詩的意思，到此便認為達成了目標.習慣于古詩教學模式化的我在備課時自覺輕松、不假思索地套用這三步曲，嫻熟用之.本來意蘊悠遠、營養豐富的古詩大餐被我翻譯成一碟索然無味的小菜. （2）教學任務簡單化：很多時候，在古詩教學中，我急功近利既介紹作者生平，又介紹生活環境；既講政治思想，又說寫作特點和主要成就，卻置古詩詞文學營養和民族情結于不顧，把學生當作接受的容器提壺灌之.將自己所認為的重點一股腦兒塞給了學生，以達到速成的效果.古詩教學最終被簡化成會背誦似乎就算完成了教學任務. （3）理解過程輕感悟：古詩的語言與現代語言有著較大距離，學生自主理解難度大.于是我不厭其煩地告訴學生此詞何意，彼句怎解，寫作特點如何，表達了詩人怎樣的情感等等.學生朗讀的機會很少.常常是課始學了生字讀一遍，然后理解詩意后再讀一遍，一首詩“學完”，總共讀了兩三遍.學生自讀感悟，從詩中讀出自己的獨特體會，讀出自己的想象力和鮮明的個性的時間和空間都很少，多的則是被動的聽取和記錄，所以，在學生的課本上看到的是干巴巴又千篇一律的譯文筆記.課后，我雖也注重古詩詞的拓展、延伸，但缺乏對詩人、詩情的激情共鳴，缺乏對古詩詞語言文字的拍案叫絕，學生們似乎只是機械地“翻譯”，苦苦地背誦. 2.從學生積累效果看 課外積累重數量，只完成老師布置的作業.我片面理解“熟讀唐詩三百首，不會寫詩也會吟”，再加上應試的需要，我一有空就讓學生背誦積累古詩、宋詞，一星期兩三首，首首過關.結果學生越背越厭，憑借最短的有效記憶，糊弄老師.其實，這些所背的內容沒過幾天甚至幾小時，早就遺忘了.真可謂是讀得越多，忘得越快.此外，我指導學生背誦的古詩沒有進行恰當的歸類，全憑我的想當然，使學生的記憶產生誤區，出現“問君能有幾多愁”對上“借酒消愁愁更愁”的大笑話. 平時的古詩教學誤區重重，因此，教材中雖編入了許多令人叫絕、千古傳誦的經典詩詞，然而在學生眼中卻如過眼云煙.因為他們沒有從古詩教學中體悟到語言文字的魅力，沒有從教師那里感受到民族文字的摯愛，沒有情感，古詩詞學習怎會事半功倍？ 如何使古詩教學有實效性？這也是我們廣大語文教師所要迫切解決的問題. 我認為應該從以下幾個方面著手. 一、找準基點激情感.教師要用對古詩詞的喜愛，感染學生，激發學生帶著祖國語言文字的熱愛之情，帶著對古詩詞的崇敬之情，去學習、品議、賞析，從中汲取文學營養.因此要想使學生具有激情，教師首先要做到有熱情，教師理應克服教育生涯中的慣性，使教學方法呈現多樣化，力戒刻板，張揚創新，在進行古詩教學的每一課，都應找準激情點，以此為契機.如《九月九日憶山東兄弟》是思鄉的主題曲；《贈汪倫》是摯友篇；《登鸛雀樓》則既抒發志向又蘊涵哲理，這一首首詩作飽含詩人的深情，教師只有以情激情、找準情感基點，才能使學生在情感的驅使中學習語言，才能使學生從中獲取情感與人文精神的養料，起到豐富他們的感情世界，開啟藝術想象力，培養他們具有良好的性格、氣質和語文品質. 二、誦讀書寫促積累.背誦古詩促進積累，增強記憶，首先要狠下功夫.早讀課上成背詩課，學校一天的生活在古詩的誦讀中拉開序幕，學生不只是會背即止，要溫故知新，背得熟，記得牢.長期訓練必將形成積累，增強記億，養成習慣.其次書寫古詩勤識字.用規范的文本，標準的章法指導學生在寫字課上抄寫、默寫會背誦的古詩.這樣，既強化了古詩的記憶，又能幫助學生鞏固識字，就不會出現“春眼不絕曉，處處吻啼鳥”的錯誤了. 三、以讀為主悟詩意.《語文課程標準》中指出：“閱讀是學生的個性化行為，不應由教師的分。
5. 咋寫詩,教教我
要想寫詩歌看有關詩歌的創作理論是沒有用的，關鍵是看你的文學功底和你的情感及想象力了。
莎士比亞說過，墜入愛河的人、瘋子和詩人都很有想像力。為什么把詩人和瘋子、墜入愛河的人的人等同起來，最主要的是他們在情感和想象力方面都有過人之處，特別之處。
所以想通過學理論來寫詩不是一個好辦法，但既然你提出這樣的問題那我就提供些文字讓你參考吧！希望能對你有所幫助。 ————————————————----------------- 下面是一篇教學隨想，看看。
我們知道，詩歌是一種非功利性的、表現人類心靈世界的、富有創造性的文學樣式，它是一切文學樣式的發端，一切純文學中都有詩的特質。詩較其它文學要嚴謹、純粹、精微得多。
所以，讓學生了解和豐富文學藝術，培養他們純正的文學趣味，學習、鑒賞詩歌確實是登堂入室的最佳起點。因此，培養學生具有一定的詩歌鑒賞能力，是教學的重要任務之一。
詩歌鑒賞是一種仁者見仁、智者見智的精神活動，它的途徑和方法較多，這也是詩歌教學中的重點和難點。因此，在具體教學過程中，著重以明確詩歌欣賞思路為前提，指導詩歌鑒賞方法為基點，來啟發學生悟性和靈性，使他們漸入詩的佳境，漸入藝術的殿堂，從而達到提高對文學藝術作品鑒賞的水平和能力。
換句話說，詩歌教學就是要引導學生分析詩人怎樣通過豐富的聯想和想象，運用精煉的語言描寫形象，創造意境，表達主題。（可以說，詩歌鑒賞是詩歌寫作的必要準備階段，是決定詩歌創作水平高低的關鍵所在。）
在教學中，誦讀是詩歌學習、鑒賞的切入點。反復朗讀，熟讀成誦是詩歌鑒賞的開始。
因為詩歌本身具有形之于聲的特性，較其他文學樣式更宜于朗讀和背誦。詩歌素有“三分詩七分讀”之說。
朗讀能使眼到、口到、耳到、心到，使靜止的詩活動起來，變成聽得清、看得到的形象畫面，能將我們很快地帶入詩的意境，去領略那搖蕩心靈的思想美、圖畫美和音樂美。因此，在課堂上，激發學生誦讀的熱情，指導朗讀的技巧，通過誦讀體會詩歌音樂美的特點是不可或缺的重要組成部分。
例如在誦讀徐志摩的《再別康橋》時，主要指導學生抓住詩人感情變化這條線索，注意語氣的輕重，語速的緩急，以抑揚頓挫之聲調讀出聲情并茂之效果。讓學生在誦讀中，仔細品味詩歌的語句層次、內容和韻味，直至進入詩歌所創造的那個色彩鮮明、線條清晰又顯飄逸迷茫的意境當中，理解詩人的那種“哀而不傷”的離情別緒。
（可以說，詩歌誦讀在韻律方面對詩歌寫作起著非常重要的作用。） 詩歌鑒賞的第二個環節是，引導學生展開聯想和想像的翅膀，再現作者在詩中創造的生動鮮明的意象，體味詩歌的意境美。
詩歌這一文學樣式的重要特點就是形象鮮明，情感濃烈，情景交融。閱讀時只有展開想象，借助聯想，才會身臨其境，與作品產生共鳴。
只有當欣賞者通過藝術形象感悟到的思想性與詩人在作品中表現出的思想性一致時，我們的審美感知才能進而達到審美享受。這一環節是詩歌鑒賞的難點所在。
那么這一環節體現在教學上，就是需要教者引導學生準確地把握詩人的感情脈絡，與詩人發生感情交流。教師要把原詩的意境和再現意境，以飽滿的感情，用準確而又生動的語言講給學生，使之受到感染、熏陶，以喚起學生思維活動，在他們心中呈現出一幅幅情景交融的圖畫來。
例如在學習舒婷的《祖國啊，我親愛的祖國》一詩時，就要從詩人選擇的一系列富有表現力的鮮明物象中，如“破舊的老水車”、“熏黑的礦燈”、“干癟的稻穗”、“失修的路基”及“淤灘上的駁船”，指導學生回溯祖國數百年來貧困落后的歷史事實和種種沉重的負擔，進而理解詩人對經過重大創傷的祖國的深沉憂慮和至誠體貼。在我看來，作為語文教師，不一定要有詩人的氣質和靈感，但教詩歌必須有豐富的情感，善于引導學生進行聯想和想象，指導他們捕捉意境中閃光的東西，引領他們進入詩的意境氛圍之中。
這對于培養學生的形象思維，促發詩歌寫作熱情有著積極的推動作用。 學習講究致用。
學習、鑒賞詩歌只停留在欣賞的層面還不夠，還要自行創作，就是要讓學生把自己心中的詩寫出來，過渡到詩歌創作的層面上來。 上面的兩個環節既是詩歌教學的主要組成部分，同時也是學生詩歌寫作的前提準備。
此時，教師鼓勵寫詩是一個關鍵，教師的鼓勵能激發起學生創作的欲望。因為，高中二年級的學生正處于思想活躍，感情豐富，形象思維與抽象思維相與成熟階段，再加上日漸豐富的生活經歷，有著廣泛的寫作題材。
所以，在學生學習詩歌熱情高漲的時候，我便及時把創作詩歌的要求提了出來。按照要求，一部分同學寫出了一些內容豐富，感情真摯，意象鮮明的詩歌。
我便把其中的精品讀給全體學生聽，并打印出來粘貼在班級的墻壁上。當學生看到自己的作品變成鉛字印刷出來，有一種難以言表的心情。
這更加激起了他們寫作的熱情。這時，學校的語文學習報便成了學生詩歌創作的搖籃。
它不僅僅是發表學生作品的園地，同時還是學生詩歌創作的交流所，在學生詩歌創作中起到了積極的推動和主導作用。 在詩歌創作的同時，01級4班一些對文學興趣濃厚的學生還自。
