華閱文章網1. 《唐詩宋詞選讀》的每一篇宋詞（從唐五代詞開始）的主旨和手法特色
《唐詩宋詞選讀》藝術手法梳理
這上面也有比較全面介紹，你可以根據自己的需要對比選擇。
下面是幾首唐五代的詞（重點部分），譯文及解析太多我就不寫了，你可以分別在百度文庫里找到答案，希望能幫到你：）
菩薩蠻 [唐]李白
平林漠漠煙如織，寒山一帶傷心碧。暝色入高樓，有人樓上愁。
玉階空佇立，宿鳥歸飛急，何處是歸程？長亭更短亭。
憶秦娥 [唐]李白
簫聲咽，秦娥夢斷秦樓月。秦樓月，年年柳色，灞陵傷別。樂游原上清秋節，咸陽古道音塵絕。音塵絕，西風殘照，漢家陵闕。
漁歌子 [唐]張志和
西塞山前白鷺飛，桃花流水鱖魚肥。青箬笠，綠蓑衣，斜風細雨不須歸。
憶江南 [唐]白居易
江南好，風景舊曾諳。日出江花紅勝火，春來江水綠如藍，能不憶江南。
菩薩蠻 [唐]溫庭筠
小山重疊金明滅，鬢云欲度香腮雪。懶起畫蛾眉，弄妝梳洗遲。照花前后鏡，花面交相映。新帖繡羅襦，雙雙金鷓鴣
更漏子[唐]溫庭筠
玉爐香，紅蠟淚，偏照畫堂秋思。眉翠薄，鬢云殘，夜長衾枕寒。
梧桐樹，三更雨，不道離情正苦。一葉葉，一聲聲，空階滴到明。
夢江南 溫庭筠
梳洗罷，獨倚望江樓。過盡千帆皆不是，斜暉脈脈水悠悠。腸斷白蘋州。
菩薩蠻 [唐]韋莊
人人盡說江南好，游人只合江南老。春水碧于天，畫船聽雨眠。壚邊人似月，皓腕凝霜雪。未老莫還鄉，還鄉須斷腸。
思帝鄉 [唐]韋莊
春日游，杏花吹滿頭，陌上誰家年少，足風流，妾擬將身嫁與，一生休。縱被無情棄，不能羞。
鵲踏枝 [唐]馮延巳
誰道閑情拋擲久，每到春來，惆悵還依舊。舊日花前常病酒，敢辭鏡里朱顏瘦。 河畔青蕪堤上柳，為問新愁，何事年年有？獨立小樓風滿袖，平林新月人歸后。
謁金門 [唐]馮延巳
風乍起，吹縐一池春水。閑引鴛鴦香徑里，手挼紅杏蕊。斗鴨闌干獨倚，碧玉搔頭斜墜。終日望君君不至，舉頭聞鵲喜。
攤破浣溪沙 [唐]李璟
菡（hàn）萏（dàn）香銷翠葉殘，西風愁起綠波間。還與韶光共憔悴，不堪看。細雨夢回雞塞遠，小樓吹徹玉笙寒。多少淚珠無限恨，倚闌干。
相見歡（一名烏夜啼） [唐]李煜
無言獨上西樓，月如鉤。寂寞梧桐深院，鎖清秋。剪不斷，理還亂，是離愁。別是一般滋味，在心頭。
浪淘沙 [唐]李煜
往事只堪哀，對景難排。秋風庭院蘚侵階。一任珠簾閑不卷，終日誰來？金鎖已沉埋，壯氣蒿萊。晚涼天凈月華開。相得玉樓瑤殿影，空照秦淮。
虞美人 [唐]李煜
春花秋月何時了，往事知多少。小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。雕闌玉砌應猶在，只是朱顏改。問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流。
浪淘沙 唐 李煜
簾外雨潺潺，春意闌珊。羅衾不耐五更寒。夢里不知身是客，一晌貪歡。獨自莫憑欄，無限江山，別時容易見時難。流水落花春去也，
天上人間。
菩薩蠻 [唐]
枕前發盡千般愿：要休且待青山爛，水面上秤砣浮，直待黃河徹底枯，白日參辰現，北斗回南面。休即未能休，且待三更見日頭。
望江南 [唐]敦煌曲子
莫攀我，攀我大心偏。我是曲江臨池柳，者人折折那人攀，
恩愛一時間。
鵲踏枝 唐
“叵耐靈鵲多滿語，送喜何曾有憑據！幾度飛來活捉取，鎖上金籠休共語。”
“比擬好心來送喜，誰知鎖我在金籠里。欲他征夫早歸來，騰身卻放我向青云里。”
2. 簡要分析宋詞的藝術特色
宋詞之所以能成為一種成熟高雅的文體并能夠與詩并稱為“雙絕”，首先在于詞是中國古代文體中唯一的一種音樂文學，不僅富有韻律之美，讀起來朗朗上口，唱起來宛轉悠揚.尤其詞的形式豐富多樣，在千種詞牌的音律框架下，可以填寫不同的內容.其次，詞與詩、文、賦等文體相比，更具感性的抒情特質，可以讓人肆意表達內心的真實的感受和訴求.宋詞從俗到雅，彌補了詩、文過于正統而缺少的人情味.再者，宋詞的意境之美尤為突出，看似簡單的寫景狀物的詞語之中，蘊涵無限的深情厚意和對人生的思考，讓人吟詠之后，細細品味，如同余音繞梁，給人充分的想象和理解空間.。
3. 唐詩宋詞常用虛詞有哪些
一般來說，那些沒有實際所指的都是虛詞。主要是語氣詞，介詞，副詞，連詞之類的。
例如：揚州慢 姜夔
淳熙丙申正日，予過維揚。夜雪初霽，薺麥彌望。入其城則四壁蕭條，寒水自碧，暮色漸起，戍角悲吟。予懷愴然，感慨今昔，因自度此曲。千巖老人以為有《黍離》之悲也。
淮左名都，竹西佳處，解鞍少駐初程。過春風十里，盡薺麥青青。自胡馬窺江去后，廢池喬木，猶厭言兵。漸黃昏、清角吹寒，都在空城。 杜郎俊賞，算而今重到須驚。縱豆蔻詞工，青樓夢好，難賦深情。二十四橋仍在，波心蕩冷月無聲。念橋邊紅藥，年年知為誰生。
中"盡、自、后、猶、漸、都在、而今、縱、難、仍"都是虛詞
比如："噫吁嚱！危乎高哉"
"九曲黃河萬里沙"的"九" ；"白發三千丈"的"三"
例如
"和羞走，倚門回首，卻把青梅嗅"中的"卻"
"借問酒家何處有，牧童遙指杏花村"中的"遙"
"長恨此身非我有，何時忘卻營營？"中的"長"
"相顧無言，惟有淚千行"中的"相"和"惟"
"不識廬山真面目，只緣身在此山中"中的"只、在、中"
4. 古詩煉字賞析文章很緊急
1、李彌遜的《春日即事》 小雨絲絲欲網春，落花狼藉近黃昏.車塵不到張羅地，宿鳥聲中自掩門.首句中的“網”字妙.作者由絲絲小雨想到了用絲織成的網；再由絲網及暮春，想到要把春天網住，即留住春天.這個想象、比喻非常生動、新奇.2、宋祁的《玉樓春》東城漸覺風光好，縠皺波紋迎客棹.綠楊煙外曉寒輕，紅杏枝頭春意鬧.浮生長恨歡娛少，肯愛千金輕一笑.為君持酒勸斜陽，且向花間留晚照.“綠楊煙外曉寒輕，紅杏枝頭春意鬧”一句是千古名句.一輕一鬧逸趣橫生.如絲的楊柳臨風飄拂，如輕煙淡霧，這已是絕妙的比喻，但詞人還覺不夠，又用通感的手法，著一“輕”字，讓氣溫有重量，似乎可稱斤計兩；紅杏的枝頭，開滿了絢爛的花朵，作者用一“鬧”字描寫花滿枝頭吐花噴焰的景象，把無聲的姿態描摹得好像有聲音，在視覺里獲得聽覺的感受.3、杜甫《春夜喜雨》中“曉看紅濕處，花重錦官城.”詩句想象明晨雨后春色滿城、百花盛開的美景.一個“重”字寫出了花因有雨水的滋潤而沉甸甸的，表現出春雨過后紅肥綠翠的蓬勃生機 .4、感時花濺淚，恨別鳥驚心.“濺”、“驚”二字，不僅用字新鮮，而且增添了詩人感時恨別的內心痛苦.5、李白的《菩薩蠻》平林漠漠煙如織，寒山一帶傷心碧.暝色入高樓，有人樓上愁.玉階空佇立，宿鳥歸飛急.何處是歸程？長亭更短亭."空"在文中是"白白地、孤獨、形單影只"的意思.抒情主人公佇立在玉階，癡癡地、徒勞望著暮色中歸飛的宿鳥.鳥歸人不歸，觸景生情，引起無限愁思."空"字表達了抒情主人公苦苦等待而沒有結果的孤寂、惆悵的感情，增添了全詞的"愁"味，使主題更加鮮明.。
5. 唐詩與宋詩之間運用的相同的藝術手法有哪些
通常區分唐、宋詩，除了時代概念以外，則還指風格。風格當然與時代有關，不能幾械的用時間段來劃開；唐詩從韓孟詩派起下啟宋調，而宋朝也有傳承唐音者，比如宋初的白體和西昆體。就總體而言，唐宋詩風頗有不同，自宋以后直到近代，我國古典詩歌的風格，一般都沒有超出過唐、宋詩這兩大類的范圍。
《詩詞散論·宋詩》中說：“唐詩以韻勝，故渾雅，而貴蘊藉空靈；宋詩以意勝，故精能，而貴深折透辟。唐詩之美在情辭，故豐腴；宋詩之美在氣骨，故瘦勁。”這番話說的便是唐、宋詩各自的特色。
舉一個例子說明，比如李白的《洞庭湖》（之一）：“洞庭西望楚江分，水盡天南不見云。日落長沙秋色遠，不知何處吊湘君。”此詩只是寫洞庭西望之所見，信手拈來，毫不著力，讀來的確是蘊藉空靈，情在景中，這是以韻勝。
再看黃庭堅的《題鄭防畫夾》（之一）：“惠崇煙雨歸雁，坐我瀟湘洞庭。欲喚扁舟歸去，故人言是丹青。” 這首詩前三句寫的是湖中景致及景色之動人，待到詩人欲買舟一游時，方明白并非真景，原來乃是畫。前三句的烘托作勢，目的全為閃出最后一句，足見頗費匠心，深折透辟，即以意勝。
唐詩重韻致，所以大都情景交融，或情寓景中。又如像李白《望廬山瀑布》（日照香爐生紫煙），四句均寫景，并無特別深意，然其中灑脫高遠，讀者自能體會；其美全在情辭。這便是嚴羽在《滄浪詩話》中所講的“不涉理路，不落言詮”。
而同是寫廬山，蘇軾《題西林壁》（橫看成嶺側成峰）便不盡相同，前兩句還是寫景，但后兩句卻是議論，不過正因有此議論，更能讓人充分領略到廬山的峰回路轉。清人趙翼評論道：“廬山名作如林，若再實做，斷難出色。坡公想落天外，巧于以偏師取勝。”
的確，本詩與李白詩相比，意思較為深刻，以氣骨見長；但情辭之豐腴則有所不如了。蘇軾此詩的意義還不僅于此，讀者還可從中領悟到深刻的哲理；而這也是宋詩的特色之一，即富于理趣。
至于富理趣，唐詩中本有，像王維的《酬張少府》“晚年惟好靜，萬事不關心。自顧無長策，空知返舊林。松風吹解帶，山月照彈琴。君問窮通理，漁歌入浦深。”詩人只是敘事寫景，松風山月、解帶彈琴，均可資以悟道。最后以不答作答，耐人尋味。理寓于景，意在言外，這是唐詩說理的特色。
而宋詩說理的特色，則可以照看黃庭堅的《次韻答斌老病起獨游樂園二首》（之一）：“萬事同一機，多慮即禪病。排悶有新詩，忘蹄出兔徑。蓮花出淤泥，可見嗔喜性。小立近幽香，心與晚色靜。”相對上一首而言，二詩其實含義相同，但黃詩在寫法上較為曲折，說理更加透辟；只不過言盡句中，論到含蓄則有所不如了。
在說理詩上唐、宋詩各有各的特色，寫景詩亦然。再如像岑參的《白雪歌送武判官歸》（北風卷地百草折），雖然極盡描摹之能事，但款款道來，數換韻腳以作停頓，步驟合拍。宋詩中例蘇軾的《百步洪》（長洪斗落生跳波），效仿韓愈《送石處士序》中的比喻手法，一氣呵成，使人應接不暇；且中間不換韻腳，大有直下之勢。詩的優美與文的流暢兼有，寫作技巧可說比岑詩有進步，但不免失之急迫，沒有唐詩的雍容之態。
宋詩不僅在章法上，在音調上也一改舊觀，多挺拔瘦勁，以黃庭堅詩為代表，與唐詩的渾雅之音迥異。此外，嚴羽曾指摘黃庭堅和江西詩派“以文字為詩，以議論為詩，以才學為詩。”實際這也正是宋詩區別于唐詩之處，是宋詩的一大特點。
宋人既求新求變，于是天地萬物、嬉笑怒罵皆入文章，獨辟蹊徑。而唐詩中香草美人、男女情辭，在宋詩中卻很少能見到；這主要是唐末出現并在宋代發展起來的詞，其體裁形式適于言情，故宋人的這類情感大多轉注到了詞中。
唐、宋詩的孰優孰劣歷來紛爭不止，褒貶取舍因人而異。宋詩的長處在于技法上較唐詩有所進步，以及題材的擴大，不過文學技巧越是進步，天籟自然越失，難免露出斧鑿之痕，失卻雍容渾厚之美，這也是無可奈何之事。而與此同時，若一味求新求變、求深求險，一但無新意所得，只好留意于字句之間，舍本逐末，便有損詩境，因辭害意。而宋詩不及唐詩之處也正在于此。
就文學的發展而言，貴獨創而不貴拘泥，宋詩人在唐詩已然興盛至斯的情況下，難以為繼；窮則思變，于是開辟新境，涉足唐人未到之處，另創一格與唐詩形成分庭抗禮之勢。元明之后，詩盡管也有所變化，卻均越不出這兩大派的藩籬。
6. 古代詩詞中常用的幾種藝術表現手法
1、點染點染，本是國畫的術語.繪畫時，有的地方點，有的地方染，從而繪出一幅和諧統一的畫面.借用到古典詩歌中來，指的是作者在有些地方正面點明旨意，有些地方側面渲染.這在寫景抒情e5a48de588b67a6431333365653766詩中比較常見，一般用景物來染；用一句話，一個詞來點出要抒發的感情.渲染是為了突出旨意，旨意引導渲染，相互依存，和諧統一.如馬致遠的《天凈沙·秋思》：“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬，夕陽西下，斷腸人在天涯.”其中的“斷腸人在天涯”是點；其余各句均是“染”，渲染相思之情的傷悲.如柳永《雨霖鈴》：“多情自古傷離別，更哪堪冷落清秋節.今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月.”其中第一句是“點”，點出“傷離別”；其余各句是“染”，渲染傷別之情. 李清照的《聲聲慢》就用了“乍暖還寒”、“三杯兩盞淡酒”、“晚來風急”、“雁過也”、“滿地黃花”、“梧桐更兼細雨”來渲染傷心的心緒，最后用“這次第，怎一個愁字了得”點出自己“愁”的主旨.王實甫《長亭送別》中的[正宮][端正好]，前面“碧云天，黃花地，西風緊，北雁南飛.曉來誰染霜林醉”是染，后面“都是離人淚”是點.也是用的這種手法.2、虛實虛實結合是古典詩歌重要的藝術手法之一.所謂“實”，是詩詞中可以通過視覺、聽覺等感覺捉摸到的部分；所謂“虛”則是指詩詞中表現的存在于人的思想意識之中的部分.換言之，就方法而言，詳細為實，簡略為虛；具體為實，抽象為虛；有據為實，假托為虛；有行為實，徒言為虛.就對象而言，景為實，情為虛；眼見為實，想象為虛；有者為實，無者為虛；顯者為實，隱者為虛；當前為實，過去和將來為虛；已知為實，未知為虛等等.虛實結合，可以給人以無窮的想象和回味，也可以使詩人的感情表達得更深沉而充分.如李白的《蜀道難》，以虛寫實，從蠶叢開國說到五丁開山，由六龍回日寫到子規夜啼，天馬行空般地馳騁想象，創造出了讓人驚嘆不已的蜀道形象.李商隱的《錦瑟》運用“莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心托杜鵑.滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙”四個典故，以虛寫虛（過去的經歷、夢想、挫折等），讓后學者暢想不已，被喻為古代“朦朧詩”.李煜的《虞美人》中“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”，卻又以實寫虛，將抽象的“愁”化為具體可感的江水滾滾，新鮮美妙，讓人回味.3、疏密詩歌的疏密手法，主要是指描寫人、事、景、物的密度.密度小者為疏，密度大者為密.疏者大筆勾勒，重在傳神；密者多為工筆細描，重在鋪寫渲染.在詩歌中，疏利于寫大景，密利于寫小景；在詞、曲中，婉約者較密；豪放者較疏.但在一首詩歌中，詩人們也時而采用疏密結合的手法，構成一定的意境，如杜甫的《登高》中“風急天空猿嘯哀，渚清沙白鳥飛回.無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來”四句，前兩句“風急”、“天高”、“猿嘯”、“渚清”、“沙白”、“鳥飛”一句三個意象，顯得綿密急促；后兩句“落木”、“長江”一句一意象，顯得物象稀少而疏闊.從美學角度看，因為密就產生了一種緊促感，因為疏就產生了一種弛緩和開朗感，一緊一緩之間，給欣賞者帶來了心理的愉悅；而作者營造這一密一疏的藝術形象，又將秋天特有的景物放在了宏大的背景中，相互映襯，給人以豐富的想象空間.又如王維的《山居秋暝》“空山新雨后，天氣晚來秋.明月松間照，清泉石上流”四句，也是深得疏密之妙.前兩句交代“雨后空山”、“秋天傍晚”，一寫環境，一寫時間，可謂疏朗簡潔；后兩句卻寫到“明月”、“青松”、“月光”、“清泉”、“石頭”、“水花”，意象十分豐富；一疏顯得宏觀開闊，一密顯出局部的清幽，的確讓人心曠神怡.4、動靜客觀事物的動靜之態，給了詩人們許多創作的靈感，他們常常將事物的動、靜結合起來描寫，做到靜中見動，動中見靜，動靜相生，動靜互襯，妙趣無窮.如查慎行的《舟夜書所見》：“月黑見漁燈，孤光一點螢.微微風簇浪，散作滿天星.”前兩句寫靜，后兩句寫動，給人美妙的遐想.王維的《鳥鳴澗》：“人閑桂花落，夜靜春山空.月出驚山鳥，時鳴春澗中.”以動寫靜，花落、月出、鳥鳴的動，突出了春澗的幽靜.杜甫的《絕句》：“兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天.窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船.”前兩句寫動，繪出一幅絢麗的圖景；后兩句寫靜，一言空間之廣，一言時間之久，但也靜中見動，是詩人在思接千載、視通萬里的動.李白《望天門山》更是高妙，以“天門中斷楚天開”寫出了水神奇的動，力量巨大；又用“碧水東流至此回”寫出了山雄奇險峻的靜，強大力量的靜；然后又用“兩岸青山相對出”寫靜，靜中有動；“孤帆一片日邊來”寫動，動中有靜；動靜相襯，即有力量的對抗，又有寧靜與和諧，真是運筆如神！5、濃淡在繪畫中，濃淡主要指色彩的深淺、明暗.在文學創作中，主要指語言的色彩.濃者，重筆濃彩，絢麗；淡者，素筆淡寫，不尚雕飾.就作家個人而言，有的追求素淡，有的追求濃艷；有的濃淡兼施，兩相映襯，收到鮮明生動的藝術效果.如王安石的《桂枝香·金陵懷古》上片寫金陵的壯麗景色，用了“似練”、“翠峰”、“。
轉載請注明出處華閱文章網 » 唐詩宋詞選讀藝術手法典型例句
