華閱文章網1. 宋詞在歷史上的影響和在文學史上的地位
比之不同朝代的其它文體，詞創作中“復雅”之呼聲更為迫切、更為強烈，貫徹得亦最為徹底，以至形成“雅詞”這樣一個特殊概念。
其間必定有歌詞創作特定的社會和歷史背景。對此，可以做兩個方面的考察。
其一，“曲于詞”源自民間，俚俗粗鄙乃是其天然傾向。由于敦煌石窟中大量的“曲子詞”被重新發現，詞源于民間俗文學的觀點已得到廣泛承認。
隋唐之際發生、形成的曲子詞，原是配合一種全新的音樂--“燕樂”歌唱的。“燕”通“宴”，燕樂即酒宴間流行的助興音樂，演奏和歌唱者皆為文化素質不高的下層樂工、歌妓。
且燕樂曲調之來源，主要途徑有二：一是來自邊地或外域的少數民族。唐時西域音樂大量流入，被稱為“胡部”，其中部分樂曲后被改為漢名，如天寶十三年（754）改太常曲中54個胡名樂為漢名。
《羯鼓錄》載131曲，其中十之六七是外來曲。后被用作詞調的，許多據調名就可以斷定其為外來樂，如《望月婆羅門》原是印度樂曲，《蘇幕遮》本是龜茲樂曲，《贊浦子》又是吐蕃樂曲等等。
《胡搗練》、《胡渭州》等調，則明白冠以“胡”字。部分曲調來自南疆，如《菩薩蠻》、《八拍蠻》等等。
部分曲調直接以邊地為名，表明其曲調來自邊地。《新唐書·五行志》說：“天寶后各曲，多以邊地為名，如《伊州》、《甘州》、《涼州》等。”
洪邁《容齋隨筆》卷十四也說：“今樂府所傳大曲，皆出于唐，而以州名者五：伊、涼、熙、石、渭也。”伊州為今新疆哈密地區，甘州為今甘肅張掖，涼州為今甘肅武威，熙州為今甘肅臨洮，石州為今山西離石，渭州為今甘肅隴西，這些都是唐代的西北邊州。
燕樂構成的主體部分，就是這些外來音樂。二是來自民間的土風歌謠。
唐代曲子很多原來是民歌，任二北先生的《教坊記箋訂》對教坊曲中那些來自民間的曲子，逐一做過考察。如《竹枝》原是川湘民歌，唐劉禹錫《竹枝詞序》說：“余來建平（今四川巫山），里中兒聯歌《竹枝》，吹短笛擊鼓以赴節。
歌者揚袂睢舞，以曲多為賢。聆其音，中黃鐘之羽，卒章激訐如吳聲。”
又如《麥秀兩歧》，《太平廣記》卷二百五十七引《王氏見聞錄》言五代朱梁時，“長吹《麥秀兩歧》于殿前，施芟麥之具，引數十輩貧兒襤褸衣裳，攜男抱女，挈筐籠而拾麥，仍和聲唱，其詞凄楚，及其貧苦之意。”宋代民間曲子之創作仍然十分旺盛，《宋史·樂志》言北宋時“民間作新聲者甚眾”，如《孤雁兒》、《韻令》等等。
燕樂曲調的兩種主要來源，奠定了燕樂及其配合其演唱歌辭的俚俗淺易的文學特征。歌詞在演唱、流傳過程中，以及發揮其娛樂性功能時，皆更加穩固了這一文學創作特征。
歌詞所具有的先天性的俚俗特征，與正統的以雅正為依歸的審美傳統大相徑庭。廣大歌詞作家所接受的傳統教育，歷史和社會潛移默化之賦予他們的審美觀念，皆在他們欣賞、創作歌詞時，發揮自覺或不自覺的作用。
努力擺脫俚俗粗鄙、復歸于風雅之正途，便成了詞人們急迫而不懈的追求。 其二，宋詞以描寫艷情為主。
張炎說：“簸弄風月，陶寫性情，詞婉于詩。蓋聲出于鶯吭燕舌間，稍近乎情可也。”
（《詞源》卷下）就是對這方面特征的一個總結。宋詞是中國文學發展史上第一個抒寫艷思戀情的專門文體，“詩言志詞言情”、“詞為艷科”都是宋詞這種創作主流傾向的歸納。
宋詞的題材集中在傷春悲秋、離愁別緒、風花雪月、男歡女愛等方面，與“艷情”有著直接或間接的關系。被后人推尊為“豪放詞”開山祖的蘇軾，其絕大多數詞仍屬“艷科”范圍。
即使是“艷情”之外的題材，也要受到主流傾向的滲透，或多或少地沾帶著“艷”的情味 宋詞創作的主流傾向，正屬于被孔子屏棄的*的“鄭衛”之聲一流，與風雅篇什背道而馳。它只有表層次上的享樂生活追求，決沒有深層的意蘊供回味。
所以，宋詞人們一面沉湎于聲色的快樂享受，另一面又自我掩飾，自我辯解，“自掃其跡”。后人“為尊者諱恥，為賢者諱過”，也為其曲意解釋。
貪圖享受，人所難免，興發情動，形諸歌詠。事后又覺得不合雅趣，有失顏面。
這種矛盾普遍存在于歌詞的創作之中。如能將艷情的表述含蓄化、朦朧化，似有興寄，讓接受者產生無限言外托喻之想。
且將字面、句子、聲韻皆加以鍛煉，使其具有典麗高雅之風貌，豈不是兩全其美？基于這樣的立場，“去俗復雅”作為宋詞創作的主要努力方向，從不自覺到自覺，從零星的努力到形成創作流派，從創作的實踐到出現較完整. 蘇軾是文人抒情詞傳統的最終奠定者。陳師道用“以詩為詞”評價蘇詞，道中蘇詞革新的本質。
從整體上觀照，詞的“雅化”進程，某種意義上也是詞逐漸向詩靠攏的一個過程，努力跨越“言志”與“言情”界限的過程，所以，陸輔之才說：“雅正為尚，仍詩之支流。不雅正，不足言詞。”
蘇軾以前，這個過程是漸進的，至蘇軾卻是一種突飛猛進的演變。首先，蘇軾詞擴大了詞境。
蘇軾之性情、襟懷、學問悉見之于詩，也同樣融之于詞。劉辰翁《辛稼軒詞序》說：“詞至東坡，傾蕩磊落，如詩如文，如天地奇觀。”
他外出打獵，便豪情滿懷地說：“會挽雕弓如滿月，西北望，射天狼。”（《江城子》）他望月思念弟弟。
2. 宋詞的影響和地位
唐詩宋詞是中國文學史上的兩顆明珠，唐代被稱為詩的時代，而宋代則被稱為詞的時代。
詞源于民間，始于唐，興于五代，盛于兩宋。在宋代，隨著城市的發展和市民階層的興起，物質生活的豐富，人們對文化生活的追求也更加強烈。
其時，不但宮廷內設有教場，在許多城市也都有歌樓伎館，甚至有些官僚豪紳家里也有歌伎舞女，這種社會風尚為宋詞的普遍發展提供了條件。宋詞數量巨大，近人唐圭章編的《全宋詞》，含著名詞人1330多家、作品19900多首。
在宋詞的發展繁榮過程中，整個社會的導向作用同樣十分明顯。如果說唐代的詩人在某種程度上還只是供皇室及其統治者御用的工具和玩物而已，那么宋代的詞人已由被別人欣賞而一躍登上了政治舞臺，并成為宋代政治舞臺上的主角。
宋代皇帝個個愛詞，宋代大臣則個個是詞人。宋代政治家范仲淹、王安石、司馬光、蘇軾等都是當時的著名詞人。
在封建社會中從不出頭露面的女子李清照也成為一代詞宗，名垂千古。在當時的科舉考試中，流傳著這樣的諺語：“蘇文熟，吃羊肉；蘇文生，吃菜羹。”
由此足見詞人蘇軾被崇拜的程度。正是全社會的認同和推崇，宋詞才得以佳篇疊出，影響久遠。
原因如下： ① 兩宋城市手工業、商業經濟的繁榮，是宋詞興盛的物質基礎. ② 市民階層的擴大，生活水平的提高，要求豐富的文化娛樂生活. ③ 兩宋社會矛盾尖銳，文學家用詞更能表達自己的思想情感 宋詞的繁榮與宋代特殊的時代背景和詞的文體特點有密切的關系。詞產生于民間，本身就帶有濃厚的娛樂色彩。
宋代由于實行重文輕武的政策，文官享受的待遇非常優厚。宋太祖在“杯酒釋兵權”時，就公開鼓勵大臣們“多買歌兒舞女”。
上有所好，下必甚焉，于是整個社會形成了競相追求享樂的風氣。又由于宋代（特別是北宋）社會相對安定，政局相對穩定。
詞這種帶著濃厚的娛樂色彩，幾乎沒有傳統的政治、道德負荷的文學形式，在宋代終于找到了最為適宜的生長環境，所以便以異乎尋常的速度發展起來了。
3. 宋詞的地位
詞在宋代創造了輝煌燦爛的成就， 成為宋代獨樹一幟的文學形式。 從而得到與唐 詩并峙的崇高地位。 宋詞作為中國文學一個階段的高峰， 蘊藏了無盡的審美價值 與藝術價值。在宋詞中淺唱低吟，感受生活的韻味，美學的韻味。真率明朗、高 曠清雄、婉約清新、奇艷俊秀、典麗精工、豪邁奔放、騷雅清勁，異彩紛呈。在 眾多文學巨匠們的筆下， 清雅脫俗的靈感把境界由隱性過渡到顯性， 營造出高妙 絕倫的意境，以一種跨時間、空間的方式塑造詞人理想中的精神家園。
唐詩、宋詞、元曲，是我國古代詩歌發展史上三座并峙的高峰。宋詞，就其規模 和影響來說，雖不及唐詩，但其價值卻不在唐詩之下。我們認為，在文學領域的 更新浪潮重， 人們所作的種種努力， 都是希求用一種最佳的審視角度， 來尋覓一 種最美的文學樣式，以反映他們的精神狀態。眾所周知，唐代是詩國，但是到了 宋代， 人們并沒有積極地弘揚唐代遺風， 而是更多地選用了詞這種文學樣式來表 達他們地情感， 使詞在本朝代蔚然大觀， 成為一代代表文學， 能與唐詩相提并論， 這肯定有宋代文人特定的審美觀念的原因。 不僅如此， 這里面也肯定有某種歷史 的契機， 歷史的需要和某種歷史的必然性因素在內， 因此， 也就不乏其美的價值 存在。這就要求我們傳統的觀念，透過現像看本質，比較全面的看待宋詞。 詞應時代的需要，躋身于文學的“大雅之堂”，首先反映文人活躍的思想心態為 特色，優于詩而顯示它獨有的美學特質。
隨著社會的繁榮與發展， 宋詞逐步形成豪放和婉約兩個流派， 即美學上的 “剛性 美與柔性美” 。 自然界有兩種美， 提到 “駿馬秋風冀北” ， 大家會想到 “雄渾” 、“勁健”；提到 “杏花春雨江南” ， 大家會想到“秀麗” 、“纖濃”。前者是“氣 概”，后者是“神韻”；前者是剛性美，后者是柔性美。
豪放派代表人物有蘇軾、辛棄疾等，婉約派代表人物有李清照、柳永等。歷史上 詞風初始婉約，經蘇軾等人的進一步發展才得來豪放詞。正如《念奴嬌?赤壁懷 古》 —— “大江東去， 浪淘盡， 千古風流人物。 故壘西邊， 人道是三國周郎赤壁。 亂石穿空，驚濤拍岸，卷起千堆雪。江山如畫，一時多少豪杰。遙想公瑾當年， 小喬初嫁了。 羽扇綸巾， 談笑間檣櫓灰飛煙滅。 多情應笑我早生華發。 人生如夢， 一尊還酹江月。”這首詞最能體現豪放的特征。大江東去、亂石穿空、驚濤拍岸 等詞給人以雄渾之感。
4. 宋詞在中國文學歷上的地位.
宋詞是中國詩詞創作的又一個高峰期，但是要講到突破的話就是以蘇軾為代表的豪放派詞人的出現。
在這之前詩莊詞媚的風尚一直制約了詞的發展。作為一個轉折點，我想這是應該濃墨重彩地寫上一筆的。
宋代文學在中國文學發展史上屬于中古期第二段。宋代文學基本上是沿著中唐以來的方向發展起來的。
韓愈等人發動的古文運動在唐末五代一度衰頹之后，得到宋代作家的熱烈響應，他們更加緊密地把道統與文統結合起來，使宋代的古文真正成為具有很強的政治功能而又切于實用的文體。詩歌方面，注重反映社會現實，題材、風格傾向于通俗化，這兩種趨勢也得到繼續發展，最終形成了與唐詩大異其趣的宋詩。
詞這種新詩體，到宋代達到了巔峰狀態。戲弄、說話等通俗文藝在宋代也有迅速的發展，逐漸形成了以話本和諸宮調、雜劇、南戲等戲劇樣式為代表的通俗敘事文學，從而改變了中國古代文學長于抒情而短于敘事、重視正統文學而輕視通俗文學的局面，并為后來元明清小說、戲曲的發展奠定了基礎。
從整個文學史的大視角來看，宋代文學與中晚唐文學屬于同一發展階段，它是中古文學第二段的一個重要組成部分。
5. 論述唐詩的文學地位及影響
唐代是我國古典詩歌發展的全盛時期。
唐詩是我國優秀的文學遺產之一， 也是全世界文學寶庫中的一顆燦爛的明珠。這個朝代詩人眾多，詩作繁富，其輝煌成就達到了登峰造極的境地。
如果將歷代詩歌比作藝術的百花園，那么在這座花園中，花兒開得最鮮艷，最繁盛最惹人喜愛的，就屬唐詩這朵奇葩了。盡管離現在已有一千多年了，但許多詩篇還是為我們所廣為流傳。
李白、杜甫、白居易是世界聞名的偉大詩人，除他們之外，還有其他無數的詩人，像滿天的星斗一般。這些詩人，今天知名的就還有二千三百多人。
他們的作品，保存在《全唐詩》中的也還有四萬八千九百多首。唐詩的發展分為初唐、盛唐、中唐、晚唐四個時期。
初唐是唐詩的開創時期。唐初詩壇承襲齊梁的浮靡詩風，流行宮體詩，能夠擺脫宮體詩浮靡詩風影響的詩人是王績，他推崇陶淵明的生活態度和詩歌風格，主要 描 寫 田 園 風 光 和 個 人 的 田 園 生 活 ， 詩 風 疏 淡 質 樸 。
“初唐四杰”是指王勃、楊炯、盧照鄰、駱賓王四位詩人，他們的主要貢獻是破壞和改造了宮體詩，奠定了五律，發展了七言歌行。繼“四杰”之后使律詩定型的 兩 位 詩 人 是 沈 佺 期 和 宋 之 問 。
唐代第一個舉起詩歌革新大旗的作家是陳子昂。他推崇漢魏古詩，提倡“漢魏風骨”、“風雅興寄”，他以復古為革新，掃除了宮體詩的浮靡詩風，端正了唐詩 的 發 展 方 向 ， 為 盛 唐 詩 歌 高 峰 的 到 來 鋪 平 了 道 路 。
盛唐詩歌代表了唐詩的最高成就。盛唐的兩大詩歌流派是以王維、孟浩然為代表 的山水田園詩派和以高適、岑參為代表的邊塞詩派。
邊塞詩派的重要詩人還有王昌齡、王翰、王之渙、李頎、崔顥等。李白和杜甫是盛唐雙峰并峙的大詩人，他們的 詩歌代表了唐詩乃至中國古典詩歌的最高成就。
張若虛與賀知章、張旭、包融和稱 “ 吳中四士 ” 。中唐前期詩歌創作處于低潮，后期重有出現繁榮景象。
唐代宗大歷年間在詩壇享有盛名的十位詩人合稱“大歷十才子”。中唐前期元結、顧況注重反映現實民生，是杜甫開創的即事名篇的新題樂府到以白居易為首的新樂府運動中間的過渡性詩人。
中唐前期的劉長卿和韋應物以山水詩見稱，是王維、孟浩然的余緒；盧綸、李益的邊塞詩，是高適、岑參的余緒。中唐后期的兩大詩派是新樂府派和韓孟詩派。
中唐新樂府運動，以白居易、元稹為代表的一批詩人，自覺發揚杜甫的寫實精神，從生活源泉中覓取詩材，寫下了大量賦詠新題材、運用新語言、標以新詩題的樂府詩，掀起了一場新樂府運動，新樂府運動的中堅詩人還有張籍、王建、李紳等。 韓孟詩派與新樂府派幾乎同時出現，以韓愈、孟郊為代表。
他們標榜“ 陳言務去”，尚古拙，求奇險，藝術上避熟就生，因難見巧，刻意求新，形成奇崛險怪的風格特色。在兩大詩派之外，能夠獨樹一幟，成就較突出的詩人有劉禹錫 、柳宗元 、李賀 等 。
晚唐是唐詩的夕陽返照時期。詩壇的整體狀況是感傷氣息濃重，雕琢風氣盛行。
晚唐前期極負盛名的詩人是被稱為“小李杜”的李商隱和杜牧。他們也是晚唐最有成就的詩人。
晚唐后期出現了以皮日休、聶 夷中、杜荀鶴為代表的一批詩人，發揚中唐新樂府派的創作精神，注重反映社會民生，但藝術成就不高。 原因：唐詩之所以能取得這樣高的成就，原因是多方面的，封建經濟與政治的發展變革，促使整個社會生活發生了巨大的變化，從而為詩歌創作開拓了新的源泉，提供了新的材料。
唐詩突破了六朝后期詩作大多束縛于玄言、山水、宮體，或抒寫個子失意苦悶的的小圈子，廣泛反映了社會階級矛盾和民生疾苦，朝廷政事與地方動亂，邊塞戰爭及民族習俗，都市生活同田園風光，以及禮教、門第、愛情、婚姻、商人、手工工人的情況等，其概括的廣度和表現出來的深度都是前所未有的。封建經濟和政治的變革，把庶族寒門推上了歷史舞臺，他們成為政治生活中最活躍的力量，也是唐詩的主要創作群。
庶族文人一般來說視野比較開闊，其中部分文人由于社會地位的低下和生活的困頓，同廣大勞動人民有著比較近接觸和聯系，并在詩歌創作中反映出來。唐詩的繁榮，同唐代社會思想比較解放也有密切的關系。
唐代統治者對自己的統治抱有一定的自信，同時又需要協調內部矛盾以利于長治久安，所以在意識形態方便采取了比較開放自由的政策，對儒、釋、道各派思想兼容并蓄，有時還允許和鼓勵人們對時政展開批評；這對于解除時人的思想束縛，促進詩歌創作的自由發揮起到了積極的作用。唐詩的興盛，也是唐代文化藝術普遍繁榮的產物。
當時文化的相對普及和詩歌群眾基礎的擴大，給詩歌創作帶來新的生命力。唐代各種文藝形式的充分發展，也給予詩歌多方面的影響。
古文運動、傳奇小說以及佛經、變文里的故事，促成了中唐以后詩歌的散文化、故事化和玄怪等特殊傾向，而曲子詞的興起，又給晚唐溫、李一派詩歌開拓了用新境界，還有詩賦取士制度的推行，自然會作用到詩歌身上。唐代的巨大成就，還是唐代詩人們多方面地批評繼承文學遺產，推陳出新的結果。
我國古典詩歌的發展，從《詩經》開始到唐代，已經有一千六百多年的歷史，前人豐富的創作經驗，無不為唐詩所充分吸收。
6. 唐詩的文學地位以及影響
地位：唐詩是我國詩歌發展的最高成就。它繼承了魏晉以來的詩歌精華，而且由于唐代開放的風氣，清明的政治，以及統治者的推崇，使唐代詩歌有了長足的發展，如唐代科舉制就要專門的考詩歌。而且唐代的詩人多數喜歡漫游，比如李白，杜甫都游遍了大半個中國，使得詩人的眼界開闊，詩歌題材廣泛，聯想豐富。總之唐代的詩歌是我國古代詩歌的集大成者，達到了后人難以企及的地位，是我國詩歌史上的最高峰。
影響：唐代詩歌的創作方式多樣，題材豐富，給后世的詩歌創造提供了很好的模板，俗話說熟讀唐詩三百首，不會作詩也會吟。
同樣由于唐詩成就太高使得后人很難超越，因此開發了新的文學領域，宋詞的出現與發展就是一個很好的例子。
絕對原創，保證沒有史實錯誤。
7. 唐詩的文學地位以及影響
地位：唐詩是我國詩歌發展的最高成就。它繼承了魏晉以來的詩歌精華，而且由于唐代開放的風氣，清明的政治，以及統治者的推崇，使唐代詩歌有了長足的發展，如唐代科舉制就要專門的考詩歌。而且唐代的詩人多數喜歡漫游，比如李白，杜甫都游遍了大半個中國，使得詩人的眼界開闊，詩歌題材廣泛，聯想豐富。總之唐代的詩歌是我國古代詩歌的集大成者，達到了后人難以企及的地位，是我國詩歌史上的最高峰。
影響：唐代詩歌的創作方式多樣，題材豐富，給后世的詩歌創造提供了很好的模板，俗話說熟讀唐詩三百首，不會作詩也會吟。
同樣由于唐詩成就太高使得后人很難超越，因此開發了新的文學領域，宋詞的出現與發展就是一個很好的例子。
絕對原創，保證沒有史實錯誤。
8. 唐詩的文學地位以及影響
地位：唐詩是我國詩歌發展的最高成就。
它繼承了魏晉以來的詩歌精華，而且由于唐代開放的風氣，清明的政治，以及統治者的推崇，使唐代詩歌有了長足的發展，如唐代科舉制就要專門的考詩歌。而且唐代的詩人多數喜歡漫游，比如李白，杜甫都游遍了大半個中國，使得詩人的眼界開闊，詩歌題材廣泛，聯想豐富。
總之唐代的詩歌是我國古代詩歌的集大成者，達到了后人難以企及的地位，是我國詩歌史上的最高峰。影響：唐代詩歌的創作方式多樣，題材豐富，給后世的詩歌創造提供了很好的模板，俗話說熟讀唐詩三百首，不會作詩也會吟。
同樣由于唐詩成就太高使得后人很難超越，因此開發了新的文學領域，宋詞的出現與發展就是一個很好的例子。絕對原創，保證沒有史實錯誤。
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