1. 關于唐詩宋詞的文章
這兩位作家有詩詞鑒賞方面的書籍,但是相關文章、論文沒發現,有個古典詩詞國學泰斗級人物,葉嘉瑩,她寫過相關文章,比如《論杜甫七律之演進及其承先啟后之成就——《秋興八首集說》代序》《說杜甫《贈李白》詩一首——談李杜之交誼與天才之寂寞》《從李義山《嫦娥》詩談起舊詩新演——李義山《燕臺四首》李義山《海上謠》與桂林山水及當日政局》
《從比較現代的觀點看幾首中國舊詩》等,而她的一本書《迦陵論詩叢稿》里邊全是對各朝各代一些詩詞的演講稿,或者論文。這本書可以在網上搜索到電子書,也可以在書店購買。北京大學出版社出版!希望對你有幫助
2. 求關于唐詩宋詞的文章
我們要對古人詩詞的創作,好的名篇佳句,我們要鑒,你鑒什么呀,你有多大(水平),你的水平夠什么層次,我們首先要想這個,我們讀懂了古人的話,古人那是說什么,他有沒有針對性,一系列的問題,不是拿過一首詩來,七言絕句,“半畝方塘一鍵井,天光云影共徘徊,問渠哪得清如許,惟有源頭活水來”活不要念和,和水來就不好聽來,南方人的那是個入聲字,是個仄聲就這么念,二十八個字這就鑒賞。
從何說起,這兩個字這里邊的學問就大了,孟子說 孟子幾句最精彩的話,我們中國文學史文化史上,必不可忘的這幾句話,說誦其詩吟誦,詩是要誦的,不是讀也不是今天這個朗誦,古人要有聲調的音 音詩,“誦其詩 讀其書 ,不知其人 可乎”, 那行嗎?不行,怎么辦呢,底下孟子說了,“事以論其世也”,所以我們要論他那個世,他生活的那個時代,這是我們先秦圣賢所說的話,對我們有啟示,我們有一句成話叫知人論世。就是從這兒來的,把這幾句話濃縮簡明化,四個大字 “知人論世”,這是我們漢字漢語最美的地方,大家要體會,我們那個漢字漢語太可愛了,太寶貴了。
好 我們的一首唐詩宋詞,要知其人 要論其世,這個是拿下來串講串講,這個字怎么講,是這么回事嗎 不是 不是的,我們要真正讀懂古人一篇作品,要需要我們很多先決條件,這是我今天首先要提出來,和大家共同討論的一個問題。 我們中國向來有詩國之稱,從上到下古古今今,人人幾乎都喜歡詩,甚至于做詩,世界上沒有第二個國度,詩的普遍性,普及性有這么大的,這是事實。
但是我們中華是怎么產生的呢,我粗粗想來,有這么三大方面,第一是我們中華民族,人類最高智慧所創造的,這個漢字語文,因為我們中華詩就是漢字文學,對不對,哪里也離不開漢字,還有什么中華詩詞,我想這個沒什么問題,但是這個漢字太美妙了。我認為是我們民族,最高智慧的一個創造,全世界各民族都是拼音字為主,創不出這么一種文字來,一切鑒賞唐詩宋詞的,各式各樣的心得體會,正面的反面的,問題疑問不懂,都有漢字大根源那里發生、產生,這是第一。
第二、我們中華民族的,審美眼光與別的不同,他看宇宙、天地、山川、萬物、草木,一切一切它有自己的一個審美觀,他認為這樣,別人看不出這個里邊那個美,他看出來了,或者說別人認為那樣子美,他說我們的美這樣,由這里那個詩人,由于他審美的眼審美的心,他才發生了詩是吧,這是第二講的很簡單很粗略,第三一點,中華民族詩人的表現手法,極為獨特你有好的漢字,你有好的審美獨特的眼光,你不會表達表現,那你能有好詩不可能是吧,你寫出來那個是詩嗎,能夠打動我們的心靈心弦,不太可能,那么這樣子說起來,這第三點表現才能,獨特的表現手法,極端重要是不是,由這三大點組合起來,才構成了我們中華的,高水平的極為美好的那個詩詞,宏觀的說完了,然后我們應該說一說,要具體的某一個詩人,那么這個又怎么一個情況,他是什么樣的一個人,他做詩是怎么一回事,也應該說幾句,什么樣叫詩人?詩人的定義是什么?他會寫詩,老詩人的詩是五言七言,平平仄仄,新的是白話詩,自由體等等這個,他會這樣的,我不寫散文,我那個話都不連著,我把它一句句排起來,我詩人我是詩人嗎?我這個詩人太好當了,那里邊有多少詩。聽見一個北大的老教授,說了這么一句話,使我大為震動,老教授說 看完了《全唐詩》,均有一千多首是詩,其他的都不是詩,這話怎么講就是排列出來,句子整齊押韻,這看起來像詩,不是詩,因為它那里邊沒有那個質,沒有那個素,它本身沒有詩,它是采了詩的形式,來表達他的某些要說的話。
哎呀,讓他這樣一說,這唐詩也不是每一首都好,這確實是需要“鑒”,那個老教授大概就是說,他鑒的、他分析、他看出來,這個根本不是詩。有兩個例子我親身的體會,就是兩大名家 唐代是白居易,宋代是陸放翁、陸游,盛名傳遍世界,唐詩我幾乎沒有很好地讀過,我唯獨這兩位大家的全集,我耐著性子,不是愛著性子 ,耐著性子,這就是我們天津的麻煩。
那個“耐”和“愛”分不清,我耐著性子讀,白居易全集和陸游的全集,讀得我是昏昏欲睡,真正好的能打動我的,吸引我的卻是很少很少,如果我們不承認這一點,那就談不到一個“鑒”字了,是吧 這個“鑒”是實事求是,謹慎謙虛地“鑒”,而不是狂妄的,哎呀,我這個眼怎么搞,不能是這個,但是呢,我們要培養自己一點真正辨別,審辯的能力。這個還是需要,那個不是詩,這個多的不得了,所以,南宋的大家,楊萬里他說他的詩論是,諸位聽起來可能驚訝,那個詩,我剛說了,詩是漢字產生的,他說,詩是文的一種,去文把文去了才有詩,所以這個詩講立意新,去意把意去了才有正詩,諸如此類去理,有的是專門講理的,說道理的詩,他在詩里邊跟人辯論呢,這也叫詩,他就用這種方式說話,去文、去理、去意,說連個意都沒有了,那還叫作品,那還叫文學,那更怎么還這樣的才叫詩,我們怎么理會這位大詩人的,這個說話的用意,我們學古人的東西,你不要死在他句下,你要活,你要體會他要說的是什么,你別。
3. 求10篇唐詩宋詞的鑒賞文章
長恨歌 七言古詩 白居易 漢皇重色思傾國, 御宇多年求不得。
楊家有女初長成, 養在深閨人未識。 天生麗質難自棄, 一朝選在君王側。
回眸一笑百媚生, 六宮粉黛無顏色。 春寒賜浴華清池, 溫泉水滑洗凝脂。
侍兒扶起嬌無力, 始是新承恩澤時。 云鬢花顏金步搖, 芙蓉帳暖度春宵。
春宵苦短日高起, 從此君王不早朝。 承歡侍宴無閑暇, 春從春游夜專夜。
后宮佳麗三千人, 三千寵愛在一身。 金屋妝成嬌侍夜, 玉樓宴罷醉和春。
姊妹弟兄皆列土, 可憐光彩生門戶。 遂令天下父母心, 不重生男重生女。
驪宮高處入青云, 仙樂風飄處處聞。 緩歌慢舞凝絲竹, 盡日君王看不足。
漁陽鼙鼓動地來, 驚破霓裳羽衣曲。 九重城闕煙塵生, 千乘萬騎西南行。
翠華搖搖行復止, 西出都門百余里。 六軍不發無奈何, 宛轉蛾眉馬前死。
花鈿委地無人收, 翠翹金雀玉搔頭。 君王掩面救不得, 回看血淚相和流。
黃埃散漫風蕭索, 云棧縈紆登劍閣。 峨嵋山下少人行, 旌旗無光日色薄。
蜀江水碧蜀山青, 圣主朝朝暮暮情。 行宮見月傷心色, 夜雨聞鈴腸斷聲。
天旋地轉回龍馭, 到此躊躇不能去。 馬嵬坡下泥土中, 不見玉顏空死處。
君臣相顧盡沾衣, 東望都門信馬歸。 歸來池苑皆依舊, 太液芙蓉未央柳。
芙蓉如面柳如眉, 對此如何不淚垂? 春風桃李花開日, 秋雨梧桐葉落時。 西宮南內多秋草, 落葉滿階紅不掃。
梨園子弟白發新, 椒房阿監青娥老。 夕殿螢飛思悄然, 孤燈挑盡未成眠。
遲遲鐘鼓初長夜, 耿耿星河欲曙天。 鴛鴦瓦冷霜華重, 翡翠衾寒誰與共? 悠悠生死別經年, 魂魄不曾來入夢。
臨邛道士鴻都客, 能以精誠致魂魄。 為感君王輾轉思, 遂教方士殷勤覓。
排空馭氣奔如電, 升天入地求之遍。 上窮碧落下黃泉, 兩處茫茫皆不見。
忽聞海上有仙山, 山在虛無縹緲間。 樓閣玲瓏五云起, 其中綽約多仙子。
中有一人字太真, 雪膚花貌參差是。 金闕西廂叩玉扃, 轉教小玉報雙成。
聞道漢家天子使, 九華帳里夢魂驚。 攬衣推枕起徘徊, 珠箔銀屏迤邐開。
云鬢半偏新睡覺, 花冠不整下堂來。 風吹仙袂飄飄舉, 猶似霓裳羽衣舞。
玉容寂寞淚闌干, 梨花一枝春帶雨。 含情凝睇謝君王, 一別音容兩渺茫。
昭陽殿里恩愛絕, 蓬萊宮中日月長。 回頭下望人寰處, 不見長安見塵霧。
唯將舊物表深情, 鈿合金釵寄將去。 釵留一股合一扇, 釵擘黃金合分鈿。
但教心似金鈿堅, 天上人間會相見。 臨別殷勤重寄詞, 詞中有誓兩心知。
七月七日長生殿, 夜半無人私語時。 在天愿作比翼鳥, 在地愿為連理枝。
天長地久有時盡, 此恨綿綿無絕期。 【注解】: 1.漢皇:指唐明皇。
2.御宇:上帝治理天下。 3.“姊妹”句:姊妹指楊貴妃受寵后,其姊妹三人皆封夫人。
4.漁陽鼙鼓:指安祿山在漁陽起兵叛亂。 5.薄:臨近、靠近。
6.信:任憑。 7.碧落:道家稱天空為碧落。
8.青娥:年輕美貌的女子。 9.玉扃(jiong1):門閂。
10.迤(yi3)邐(li3)開:一路敞開。 11.闌干:縱橫。
12.“昭陽”兩句:意謂和玄宗的恩愛已成為過去,永遠斷絕了。在蓬萊宮中卻要長久度過寂寞的歲月。
13.鈿(dian4)合:鑲金花的合子。 14.“此恨”句:玄宗和楊貴妃生死離別的遺恨,永無絕期。
【賞析】: 這是一首著名的歌頌愛情的長篇敘事詩,作于元和元年(806)。全詩形象地敘述了唐玄宗與楊貴妃的愛 情悲劇。
詩人借歷史人物和傳說,創造了一個回旋宛轉的動人故事,并通過塑造的藝術形象,再現了現實 生活的真實,感染了千百年來的讀者。詩的主題是“長恨”。
從“漢皇重色思傾國”起第一部分,敘述安 史之亂前,玄宗如何好色、求色,終于得到了楊氏。而楊氏由于得寵,(又鳥)犬升天。
并反復渲染玄宗之 縱欲,沉于酒色,不理朝政,因而釀成了“漁陽鼙鼓動地來”的安史之亂。這是悲劇的基礎,也是“長恨 ”的內因。
形象地暗示唐玄宗迷色誤國,是這悲劇的根源。“六軍不發無奈何”起為第二部分,具體描述 了安史之亂起后,玄宗的倉皇出逃西蜀,引起了“六軍”駐馬要求除去禍國殃民的貴妃,“宛轉娥眉馬前 死”是愛情悲劇的形成。
這是故事的關鍵情節。楊氏歸陰后,造成玄宗在蜀中的寂寞悲傷和纏綿悱惻的相 思。
詩以酸惻動人的語調,描繪了玄宗這一“長恨”的心情,揪人心痛,催人淚下。“臨邛道士鴻都客” 起為第三部分,寫玄宗借道士幫助于虛無縹渺的蓬萊仙山中尋到了楊氏的蹤影。
詩人采用浪漫主義手法, 忽而天上,忽而人間,在仙景中再現了楊氏“帶雨梨花”的姿容,并以含情脈脈,托物寄詞,重申前誓, 表示愿作“比翼鳥”、“連理枝”,進一步渲染、深化“長恨”的主題。結局又以“天長地久有時盡,此 恨綿綿無絕期”深化了主題,加重了“長恨”的分量。
令人低回沉思。全詩寫情纏綿悱惻,書恨杳杳無窮 。
文字哀艷動人,聲調悠揚宛轉,千古名篇,常讀常新。“在天愿作比翼鳥,在地愿為連理枝。
天長地久 有時盡,此恨綿綿無絕期”,正是詩人借前代帝妃的悲劇,抒發自己的痛苦。
4. 【誰知道關于唐詩宋詞的作文】
“唐詩宋詞”塑造民族精神 中國文學中博大深厚、富于文化底蘊,其中既有高度成就又易于大眾接受的,是代表中國韻文最高成就的唐詩宋詞.“唐詩宋詞”由于其高度的思想藝術成就和民族文化底蘊,早已成為中國文化的代名詞.我們在此無意夸大“唐詩宋詞”的內涵外延,但它對培養民族的文化素質,確實是十分重要和直接的.唐詩宋詞的情感意蘊,最容易為人們所接受,并使人們在接受的過程中,不知不覺地陶冶了情操,提高了素質.首先,要了解唐詩宋詞的一些基本知識,如什么是古體詩、近體詩、平仄、押韻、對仗、詞牌等.這些內容大致了解即可,不必深究.同時要知道所讀唐詩或宋詞的字面意思.其次,了解作者的生平思想及該詩或詞的寫作背景.這一點看似簡單,卻十分重要而又容易被忽略.因為只有了解了作者的生平經歷、思想傾向,以及該詩的創作背景,才能深入地理解其思想情感內函,從而進入較深層次的理解.如讀杜甫的《春夜喜雨》:“好雨知時節,當春乃發生,隨風潛入夜,潤物細無聲”.如果你不了解杜甫的經歷思想,不知道他對國家和人民強烈熱愛的情感,不理解人民的喜怒哀樂時刻牽掛著他心魂的話,就很容易把這首詩理解成一般性喜愛春雨的作品.在本詩中,杜甫對春雨的喜愛,是出于他對人民生活的關心,因為好的春雨能滋潤禾苗生長,能帶來好的收成,讓百姓吃飽飯,過好日子.因此詩人一開篇就以喜愛的口吻贊之為“好雨”,說其“知時節”而下.他的心、他的情、他對事物的喜怒哀樂都是以人民的利益為前提的.由此可見,如果我們了解了杜甫的生平思想,不但能透過字面意思,理解作品的深層意蘊,而且能在感受其對祖國和人民熱血情懷的同時受到感染和熏陶,漸漸地萌生愛國愛民的情感,并融化為一種更高層次的素質.又如李白的詩歌,在充分表現自己“奮其智能,愿為輔弼”的積極進取精神的同時,洋溢著對祖國大好山河無限熱愛的情懷:“天生我材必有用”(《將進酒》),“長風破浪會有時,直掛云帆濟滄海”(《行路難》),“飛流直下三千尺,疑是銀河落九天”(《望廬山瀑布》)等等.每當我們讀起這些詩句,無不熱血沸騰,深受感染.如果能再了解一些李白的生平思想,那就更好了.再如讀岳飛的《滿江紅?怒發沖冠》,只有了解了北南宋時期國家破敗、家園淪喪、愛國志士滿懷愛國情懷壯志,卻報國無門的特定歷史狀況,以及岳飛的生平思想后,才能真正理解一位愛國將領內心深處那種“莫等閑、白了少年頭,空悲切……壯志饑餐胡虜肉,笑談渴飲匈奴血.待從頭收拾舊山河,朝天闕”的民族情懷,進而受到感染和啟迪,并轉化為自己的民族情操和民族文化素養.再次,感悟詩詞情感意蘊,吟誦使之融為素質.在完成了上述“知其然,又知其所以然”后,還要“感其然,悟其所以然”,深入到對作品“情”的感受和“蘊”的感悟中,由學習知識進化到培養素質.那么怎樣才能感受其“情”、感悟其“蘊”呢?方法只有一個:讀→ 朗讀 → 朗誦 → 吟誦.一定要出聲地讀,而且由一般的“讀”逐漸進入到“吟誦”.這樣才能感受到作品中那猶如人體內流淌著的血液一樣的“情”,感悟到如人的靈魂般的“蘊”.在經常地、多篇目地、反復吟誦“唐詩宋詞”的過程中,陶冶了情操,也培養了素質.久而久之,你就會覺得自己真的“雅”了點,“和”了點,“儒”了些.隨著“唐詩宋詞”的感受、感染、感悟及民族情感蘊蓄的加深,特別是更高層次的民族情感素質就漸漸地培養出來了.隨之而來的是,所培養出來的文化素質將釋放為我們前面所提及的能量,獲得意想不到的人文效應和經濟效益.尤其是具有民族情感、愛國情感,更會在獲得成功快樂的同時,享受著身為華夏子孫為國獻力的一種特殊的精神愉悅和幸福,那是生命的最高意義和價值。
5. 議論唐詩宋詞的文章
你要議論什么呢? 雨 晴 王駕 雨前初見花間蕊, 雨后全無葉底花。
蜂蝶紛紛過墻去, 卻疑春色在鄰家。 這首即興小詩,寫雨后漫步小園所見的殘春之景。
詩中攝取的景物很簡單,也很平常,但平中見奇,饒有詩趣。 詩的前兩句扣住象征春色的“花”字,以“雨前”所見和“雨后”情景相對比、映襯,吐露出一片惜春之情。
雨前,春天剛剛降臨,花才吐出骨朵兒,尚未開放;而雨后,花事已了,只剩下滿樹綠葉了,說明這場雨下得多么久,好端端的花光春色,被這一場苦雨給鬧殺了。詩人望著花落春殘的小園之景,是多么掃興而生感喟啊! 掃興的不光是詩人,還有那蜜蜂和蝴蝶。
詩的下兩句由花寫到蜂蝶。被苦雨久困的蜂蝶,好不容易盼到大好的春晴天氣,它們懷著和詩人同樣高興的心情,翩翩飛到小園中來,滿以為可以在花叢中飽餐春色,不料撲了空,小園無花空有葉;它們也象詩人一樣大失所望,懊喪地紛紛飛過院墻而去。
花落了,蜂蝶也紛紛離開了,小園豈不顯得更加冷落,詩人的心豈不更加悵惘!望著“紛紛過墻去”的蜂蝶,滿懷著惜春之情的詩人,剎那間產生出一種奇妙的聯想:“卻疑春色在鄰家”。院墻那邊是鄰家,詩人想得似乎真實有據;但一墻之隔的鄰家小園,自然不會得天獨厚,詩人想得又是多么天真爛漫;畢竟墻高遮住視線,不能十分肯定,故詩人只說“疑”,“疑”字極有分寸,格外增加了真實感。
這兩句詩,不僅把蜜蜂、蝴蝶追逐春色的神態,寫得活靈活現,更把“春色”寫活了,似乎“陽春”真的“有腳”,她不住自家小園,偏偏跑到鄰家,她是多么調皮、多么會捉弄人啊! “卻疑春色在鄰家”,可謂“神來之筆”,造語奇峰突起,令人頓時耳目一新。這一句乃是全篇精髓,起了點鐵成金的作用,經它點化,小園、蜂蝶、春色,一齊煥發出異樣神采,妙趣橫生。
古人謂“詩貴活句”(吳喬《圍爐詩話》),就是指這種最能表達詩人獨特感受的新鮮生動的詩句吧。 陸游 紅酥手,黃縢酒,滿城春色宮墻柳。
東風惡,歡情薄,一懷愁緒,幾年離索。錯、錯、錯。
春如舊,人空瘦,淚痕紅浥鮫綃透。桃花落,閑池閣,山盟雖在,錦書難托。
莫、莫、莫。 《釵頭鳳》詞調是根據五代無名氏《擷芳詞》改易而成。
因《擷芳詞》中原有“都如夢,何曾共,可憐孤似釵頭鳳”之句,故取名《釵頭鳳》。陸游用“釵頭鳳”這一調名大約有兩方面的含意:一是指自與唐氏仳離之后“可憐孤似釵頭鳳”;二是指仳離之前的往事“都如夢”一樣地倏然而逝,未能共首偕老。
因為這首詞是詠調名本義的本事詞,所以須首先交待一下詞中本事。 一般的說法是:陸游初娶舅父唐閎之女,婚后夫妻相愛,而陸游的母親卻不喜歡自己的侄女,陸游迫于母命不得不與唐氏離異。
離異后唐氏改嫁同郡宗子趙士程。在一次春游中陸游與唐氏及其后夫士程邂逅于紹興城南禹跡寺附近的沈園。
唐氏得后夫同意,遣人送酒饌致意,陸游感于前事,遂題此詞于沈園壁上。以上情節來自宋周密《齊東野語》,查其中卻有失實之處。
蓋唐閎為鴻臚少卿唐翊之子。陸游有舅父六人,但其中并無唐閎(詳見拙著《宋詞選語義通釋》附錄二《陸游詞若干問題質疑》所引宋王珪《華陽集》卷三十七《唐質肅公介墓志銘》)。
陸游與前妻唐氏自然也不是表兄妹。但據宋代諸家筆記所載,陸游與前妻唐氏在一次春游中于沈園相逢,晤談之后而作此詞這是可以相信的。
這首詞分上下兩闋,上闋是男子口吻,自然是陸游在追敘今昔之異;昔日的歡情,有如強勁的東風把枝頭繁花一掃成空。別后數年心境索漠,滿懷愁緒未嘗稍釋,而此恨既已鑄成,事實已無可挽回。
下闋改擬女子口吻,自然是寫唐氏泣訴別后相思之情:眼前風光依稀如舊,而人事已改。為思君消瘦憔悴,終日以淚洗面。
任花開花落,已無意興再臨池閣之勝。當年山盟海誓都成空愿,雖欲托書通情,無奈礙于再嫁的處境,也只好猶夷而罷。
此詞口吻之逼真,情感之摯婉,都不類擬想之作。如果沒有生活原型作為依據,只憑虛構是不會寫得如此真切感人的。
以上談的是這首詞的總體印象,為了印證這一印象,還可以從語言意象入手做進一步的分析。 “紅酥手,黃縢酒,滿城春色宮墻柳。”
這三句撫今追昔,所表現的情感是極其豐富而又復雜的。“紅酥”言其細膩而紅潤。
李清照《玉樓春》(紅梅)詞:“紅酥肯放瓊苞碎,探看南枝開遍末?”詞中以“紅酥”形容紅梅蓓蕾之色,是個令人陶醉的字眼兒。陸游用“紅酥”來形容膚色,其中便寓有愛憐之意。
詞人為什么只寫手如紅酥?這是因為手最能表現出女性的儀態。如《古詩十九首》“纖纖濯素手”;蘇軾《賀新郎》“手弄生綃白團扇,扇手一時似玉”,都是借手來顯現人物的體態與儀表的例子。
但在這首詞里,詞人不僅借對手的描寫來襯托唐氏儀容的婉麗,同時聯系下句“黃縢酒”來看,正是暗示唐氏捧酒相勸的殷勤之意。這一情境陡地喚起詞人無限的感慨與回憶:當年的沈園和禹跡寺,曾是這一對恩愛夫妻攜手游賞之地。
曾幾何時鴛侶分散,愛妻易嫁已屬他人。滿城春色依舊,而人事全非。
“宮墻柳”雖然是寫眼前的實景,但同時也暗含著可望而難近這一層意思。“東。