華閱文章網1. "宋詞婉約派"與"豪放派風格"的各自的特點有什么
宋詞兩大風格：婉約派，豪放派。
婉約派代表人物，當首推柳永、李清照等，當然還有晏殊、晏幾道、歐陽修、秦觀、周邦彥、賀鑄等人。
豪放派代表人物，當首推辛棄疾、岳飛、蘇軾等，當然還有張元斡、張孝祥、陸游、陳亮、劉過諸人。
婉約者欲其辭情蘊藉，豪放者欲其氣象恢弘，蓋雖各因其質，而詞貴感人，要當以婉約為正。”徐師曾的說法與張綖相近。婉約與豪放并不足以概括風格流派繁富多樣的宋詞，但可以說明宋詞風調具有或偏于“陰柔”之美、或偏于“陽剛”之美的兩種基本傾向，有助于理解宋詞的藝術風格。
婉約，是宛轉含蓄之意，辭意婉約。詞本來是為合樂演唱而作的，起初演唱的目的多為娛賓遣興，演唱的場合無非宮廷貴家、秦樓楚館，因此歌詞的內容不外離思別愁、閨情綺怨，“香軟”的詞風。北宋詞家承其余緒，晏殊、歐陽修、柳永、秦觀、周邦彥、李清照等人，雖在內容上有所開拓，運筆更精妙，并且都能各具風韻，自成一家，然而大體上并未脫離宛轉柔美的軌跡。因此，前人多用“婉美” “軟媚”、“綢繆宛轉”、“曲折委婉”，來形容他們作品的風調。明人徑以“婉約派”來概括這一類型的詞風，應當說是經過長時期醞釀的。
婉約詞派的特點，主要是內容側重兒女風情。結構深細縝密，重視音律諧婉，語言圓潤，清新綺麗，具有一種柔婉之美。內容比較窄狹。
由于長期以來詞多趨于宛轉柔美，人們便形成了以婉約為正宗的觀念。如《弇州山人詞評》就以李后主、柳永、周邦彥等詞家為“詞之正宗”，正代表了這種看法。婉約詞風長期支配詞壇，直到南宋姜夔、吳文英、張炎等大批詞家，無不從不同的方面承受其影響。
豪放派的形成與發展約分為四個階段。
范仲淹寫《漁家傲·塞下秋來風景異》，發豪放詞之先聲，可稱預備階段。
蘇軾大力提倡寫壯詞，欲與柳永、曹元寵分庭抗禮，豪放派由此進入第二階段即奠基階段。但豪放詞派畢竟肇始于此。南宋詞論家王灼說蘇軾作詞“指出上天一路，新天下耳目，弄筆者始知自振。 “近世作詞者不曉音律，乃故為豪放不羈之語，遂借東坡、稼軒諸賢自諉。
蘇軾之后，經賀鑄中傳，加上靖康事變的引發，豪放詞派獲得迅猛發展，集為大成。這是第三階段即頂峰階段。這一時期除卻產生了豪放詞領袖辛棄疾外，還有李綱，陳與義，葉夢得、朱敦儒、張元干、張孝祥、陸游、陳亮、劉過等一大批杰出的詞人。他們相激相慰，以愛國恢復的壯詞宏聲組成雄闊的陣容，統治了整個詞壇。
第四階段為延續階段，代表詞人有劉克莊、黃機、戴復古、劉辰翁等。他們繼承辛棄疾的詞風，賦詞依然雄豪，但由于南宋國事衰微，恢復無望，風雅詞盛，漸傾詞壇及豪放詞人偏擅粗直詞風等原因，豪放派的詞作便或呈粗囂、或返典雅，而悲灰之氣漸趨濃郁則是當時所有豪放詞人的共同趨向。
豪放派詞作的特點是題材廣闊。它不僅描寫花間、月下、男歡、女愛。而且更喜攝取軍情國事那樣的重大題材入詞，使詞能象詩文一樣地反映生活，所謂“無言不可入，無事不可入”。它境界宏大，氣勢恢弘、不拘格律、汪洋恣意、崇尚直率，而不以主含蓄婉曲為能事。對辛棄疾所作的“慷慨縱橫”“不可一世”之評，可移向豪放派。豪放派內部的分派較少，僅有蘇派、辛派、：蘇詞清放，辛詞雄放，南宋后期的某些豪放詞作則顯粗放，清朝的豪放詞人如陳維松等亦多寓雄于粗，以粗豪見長。由于豪放詞人嗜于用典、追求散化、議論過多，豪放派雖以豪放為主體風格，卻也不乏清秀婉約之作。
2. 宋詞分為豪放派和婉約派,比較兩個派別風格有何不同
明確提出詞分婉約、豪放兩派的，一般認為是明人張綖（字世文，著有《詩馀圖譜》、《南湖詩集》.清人王士禛《花草蒙拾》說：“張南湖論詞派有二：一曰婉約，一曰豪放.”王又華《古今詞論》所引張說，大意略同.稍晚于張綖的徐師曾（字伯魯，明嘉靖時人），在《文體明辨序說》中也指出：“至論其詞，則有婉約者，有豪放者.
婉約者欲其辭情蘊藉，豪放者欲其氣象恢弘，蓋雖各因其質，而詞貴感人，要當以婉約為正.”徐師曾的說法與張綖相近.婉約與豪放并不足以概括風格流派繁富多樣的宋詞，但可以說明宋詞風調具有或偏于“陰柔”之美、或偏于“陽剛”之美的兩種基本傾向，有助于理解宋詞的藝術風格.
3. 宋詞豪放派和婉約派的特點是什么
1、豪放派的特點：創作視野較為廣闊，氣象恢弘雄放，喜用詩文的手法、句法寫詞，語詞宏博，用事較多，不拘守音律。南渡之后，由于時代巨變，悲壯慷慨的高亢之調應運發展。
它不僅描寫花間、月下、男歡、女愛。而且更喜攝取軍情國事那樣的重大題材入詞，使詞能像詩文一樣地反映生活，境界宏大，氣勢恢弘、不拘格律、汪洋恣意、崇尚直率，而不以主含蓄婉曲為能事。
其風格雖然總稱豪放，然而各詞人風格亦有微差：蘇詞清放，辛詞雄放，南宋后期的某些豪放詞作則顯粗放。
2、婉約派的特點：內容側重兒女風情，結構深細縝e69da5e887aae799bee5baa6e79fa5e9819331333366306534密，音律婉轉和諧，語言圓潤清麗，有一種柔婉之美。本來是為合樂演唱而作的，起初演唱的目的多為娛賓遣興，演唱的場合無非宮廷貴家、秦樓楚館，因此歌詞的內容不外離思別愁、閨情綺怨，這就形成了以《花間集》為代表的“香軟”的詞風。
北宋詞家承其余緒，晏殊、歐陽修、柳永、秦觀、周邦彥、李清照等人，雖在內容上有所開拓，運筆更精妙，并且都能各具風韻，自成一家，然而大體上并未脫離宛轉柔美的軌跡。
擴展資料：
豪放派的代表人物有：蘇軾、辛棄疾、李綱，陳與義，葉夢得、朱敦儒、張元干、張孝祥、陸游、陳亮、劉過、劉克莊、黃機、戴復古、劉辰翁。
北宋豪放詞，主要體現為封建體制下受壓抑個體的心靈解放，而南宋的豪放詞則將詞人個體的命運與國家民族的命運緊密結合，進一步拓展了詞的表現領域，提升了詞在文學史上的地位。靖康之變之后，中原淪陷南宋偏安的社會現實，給南渡詞人以極大地刺激，詞人紛紛引出悲壯之音，唱出慷慨之聲。
婉約派的代表人物：柳永、張先、晏殊、晏幾道、歐陽修、秦觀、賀鑄、周邦彥、李清照、溫庭筠、李煜、姜夔、吳文英、張炎。
詞本為合樂而歌，娛賓遣興，內容不外離愁別緒，閨情綺怨。五代即已形成以《花間集》和李煜詞為代表的香軟詞風。故明人以婉約派來概括這一類型的詞風。但內容比較狹窄，人們形成了以婉約為正的觀念。
參考資料：百度百科-豪放派
百度百科——婉約派
4. 宋詞風格一般分為豪放派和婉約派兩派的代表詞人分別為
婉約派
代表人物：柳永、晏殊、晏幾道、周邦彥、李清照、秦觀、姜夔、吳文英、李煜、歐陽修等.
代表作
柳永：雨霖鈴（寒蟬凄切）、蝶戀花（佇倚危樓風細細）
晏殊：浣溪沙（一曲新詞酒一杯）、浣溪沙（一向年光有限身）
晏幾道：臨江仙（夢后樓臺高鎖）、鷓鴣天（彩袖殷勤捧玉鐘）
周邦彥：蘭陵王（柳陰直）、蝶戀花（月皎驚烏棲不定）、
李清照：如夢令（常記溪亭日暮）、醉花陰（薄霧濃云愁永晝））
姜夔：揚州慢（淮左名都）、暗香（舊時月色）
吳文英：鶯啼序（殘寒正欺病酒）、風入松（聽風聽雨過清明）
李煜：虞美人（春花秋月何時了）、相見歡（林花謝了春紅）
主要特點
婉約派的特點，主要是內容側重兒女風情.結構深細縝密，重視音律諧婉，語言圓潤，清新綺麗，具有一種柔婉之美.內容比較窄狹.由于長期以來詞多趨于宛轉柔美，人們便形成了以婉約為正宗的觀念.就以李后主、柳永、周邦彥等詞家為“詞之正宗”，正代表了這種看法.婉約詞風長期支配詞壇，直到南宋姜夔、吳文英、張炎等大批詞家，無不從不同的方面承受其影響.
豪放派
代表人物：辛棄疾、蘇軾、岳飛、陳亮、陸游、張孝祥、張元干、劉過等.
代表作
蘇軾：《念奴嬌.赤壁懷古》（大江東去）、《江城子·密州出獵》
辛棄疾：《破陣子·為陳同甫賦壯詞以寄之》、《永遇樂·京口北固亭懷古》（千古江山） 張元干：賀新郎（夢繞神州路）
張孝祥：六州歌頭（長淮望斷）
岳飛：滿江紅（怒發沖冠）
主要特點
豪放派的特點，大體是創作視野較為廣闊，氣象恢弘雄放，喜用詩文的手法、句法和字法寫詞，語詞宏博，用事較多，不拘守音律，北宋黃庭堅、晁補之、賀鑄等人都有這類風格的作品.南渡以后，由于時代巨變，悲壯慷慨的高亢之調，應運發展，蔚然成風，辛棄疾更成為創作豪放詞的一代巨擘和領袖.豪放詞派不但屹然別立一宗，震爍宋代詞壇，而且廣泛地沾溉詞林后學，從宋、金直到清代，歷來都有標舉豪放旗幟，大力學習蘇、辛的詞人.
5. 豪放派與婉約派的風格有何不同
——“豪放派”、“婉約派”風格形成 縱觀中華民族五千年古國文化，詩詞藝術始終是文化藝術金字塔最頂尖的一顆璀璨明珠。
古往今來詩人詞客的詩詞創作，不外是寫人記事、繪景抒情。或為民傾述，或歌頌英雄，或記述歷史事件、民間事件；或歌唱大自然山川秀美，抒發作者熱愛自然、熱愛祖國壯麗河山的情感；或描述軍旅生涯；或友人間唱和迎送；不一而足。
梳理古來詩詞，不外以下幾類：即山水田園詩詞；友情送別詩詞；詠史懷古詩詞和詠物詩詞等類。中華文明數千年積淀下來的詩詞，浩如煙海，涌現出來的詩詞作者，繁若群星。
就詩詞風格而論，“豪放”和“婉約”兩派不失為主要流派，所謂“豪放”和“婉約”派主要是指作者的寫作風格，他們寫出來的詩詞完全可以是表達上述幾類詩詞的內容，只不過由于個人的寫作風格不同，表情達意的作法不同，所以作品表現形式就截然不同。 據 2002 年 12 月由王逸杰主編“光明日報”出版社出版的《現代漢語辭海》載： 豪放：〈形〉指氣魄大而沒有拘束。
婉約：〈文〉指柔婉含蓄。 由此可見，這兩種風格的詩詞作品表現的意境是完全不同的。
上述兩種詩派創作風格的形成，主要與以下兩種因素關系重大： 首先是內在因素 ， 也就是性格因素，一個人的行為，他的為人處事，對國家、民族的態度，對工作的態度，乃至寫作風格，是受他的性格因素支配的。 其次是外在因素：包括家庭環境，社會環境，人文環境，工作環境，家庭教育，社會教育，文化程度等也是影響一個人社會行為的重要因素。
宋朝靖康元年，金人入侵，民族蒙難，山河破碎，萬民罹苦，抗金運動風起云涌，加之統治集團內部的勾心斗角，是產生豪放派文學作品的社會基礎。 豪放派代表人物，當首推辛棄疾、岳飛、蘇軾等，當然還有張元斡、張孝祥、陸游、陳亮、劉過諸人。
辛棄疾 ﹙ 公元 1140--1207 ﹚， 字幼安，曾自謂人生在世，當以力田為先，故號稼軒，歷城 ﹙ 今屬山東濟南 ﹚ 人，他膚碩體胖，紅頰青眼，壯健如虎。文武雙全，生性豪爽，尚氣節，有燕、趙義俠之風。
他出生時北方已被金人攻陷，目擊國破家亡的苦境，幼時既有報國的志向。耿京聚兵山東，節制忠義軍馬，他遂投耿，為掌書記，這是他一生事業的開始。
二十三歲奉表渡江投歸南宋，高宗召見，授承務郎。后歷任湖北、江西、湖南、福建、浙東安撫使等職。
行政治軍，俱有聲譽。我們看他同孝宗暢論南北形勢，宏論對國家的治理，以及他向當局提出《美芹十論》和《九論》等建議，力主恢復中原，統一中國。
便知道他有大政治家的風度，對政治、經濟、軍事各方面都見解精透。我們看他斬殺惡僧義端，擒獲張安國，與創建飛虎營的種種作為，便知道有他軍人的勇武精神和敢作敢為的魄力。
再看他葬吳交如，哭朱晦 庵， 便知道他有見義勇為的俠士精神和正義感。他一生積極主張抗擊外族 ﹙ 金人 ﹚ 入侵，反對妥協投降，主張收復失地，江山一統。
由于他的抗金主戰與屈膝投降、茍且偷安的主和派水火不容，不斷遭到主和派打擊、彈劾，最終被免職閑居家園達二十多年之久，后抑郁而終。 辛詞熱情洋溢，慷慨悲壯，筆力雄厚，風格多樣，以豪放為主兼有細膩委婉。
他寫軍旅生活，悲壯豪放：“醉里挑燈看劍，夢回吹角連營。八百里分麾下炙，五十 弦 翻塞外聲。
沙場秋點兵。 馬作的廬飛快，弓如霹靂弦驚。
了卻君王天下事，贏得生前身后名。可憐白發生。”
﹙ 「破陣子」為陳同甫賦壯語以寄之 ﹚ 他借傷春惜春抒發那報國無門，壯志難酬，被權奸壓迫排擠的悲憤傷感心情：“更能消幾番風雨，匆匆春又歸去。惜春長怕花開早，何況落紅無數。
春且住。見說道、天涯芳草無歸路。
怨春不語。算只有殷勤，畫檐蛛網，盡日惹飛絮。
長門事，準擬佳期又誤，蛾眉曾有人妒。千金縱買相如賦，脈脈此情誰訴？君莫舞！君不見、玉環、飛燕皆塵土。
閑愁最苦，休去倚危闌，斜陽正在，煙柳斷腸處。” ﹙ 「 摸魚兒 」 淳熙已亥，自湖北漕移湖南，同官王正之置酒小山亭，為賦。
﹚ 他寫村野旅途，細膩清新不落俗套：“明月別枝驚鵲，清風半夜鳴蟬。稻花香里說豐年，聽取蛙聲一片。
七八個星天外，兩三點雨山前。舊時茆店社林邊，路轉溪橋忽見。”
﹙ 「西江月」夜行黃沙道中 ） 辛棄疾具有勇武雄偉氣魄，又有細膩入微的情感，加之過人的才力和深厚的文學修養，故在他的筆下，奔放有如天風急雨；豪邁有如大海高山；明媚清新有如春花秋月；自然恬淡有如閑云野鶴。辛棄疾不愧為豪放派的領軍人物，有《稼軒詞》六百多首傳世。
豪放派另一位代表人物岳飛，他所處的時代和辛棄疾相同。岳飛 ﹙ 公元 1103--1141 ﹚， 字鵬舉，相州湯陰 ﹙ 今河南湯陰 ﹚ 人。
他是佃農出身，家教很好，據傳說：其母在他少年時代，就在其背部刺上“精忠報國”四個大字。這就是民間盛傳的“岳母刺字”的傳說，由此可見他短暫一生的種種壯舉和他的家庭教育關系是多么重大。
他是南宋抗金名將，他所創建的威懾敵膽的“岳家軍”屢次擊敗金人入侵，戰功赫赫。公元 1140 年，他大破金兀術的軍隊，造成了收復宋朝北方失地的大好局面。
但以宋高宗、秦檜為首的議和派賣國統治。
6. 關于宋詞（婉約豪放）： 宋詞主要傳承了什么朝代的風格
宋詞是一種新體詩歌，宋代盛行的一種漢族文學體裁，標志宋代文學的最高成就。
宋詞句子有長有短，便于歌唱。因是合樂的歌詞，故又稱曲子詞、樂府、樂章、長短句、詩余、琴趣等。
始于漢，定型于唐、五代，盛于宋。宋詞是中國古代漢族文學皇冠上光輝奪目的明珠，在古代漢族文學的閬苑里，她是一座芬芳絢麗的園圃。
她以姹紫嫣紅、千姿百態的神韻，與唐詩爭奇，與元曲斗艷，歷來與唐詩并稱雙絕，都代表一代文學之盛。 宋詞的代表人物主要有蘇軾（豪放派）、辛棄疾、柳永（婉約派）、、李清照。
詞又稱曲子詞、長短句、詩余，是配合宴樂樂曲而填寫的歌詩。詩和詞都屬于韻文的范圍，但詩只供吟詠，詞則入樂而歌唱。
詞是詩的別體，它最初是配音樂唱的。詞的特點在于它是長短句，詞牌是詞的調子的名稱。
不同的詞牌在總句數、句數，每句的字數、平仄上都有規定。 詞的形式有以下特點： 1、每首詞都有一個表示音樂性的詞調（詞牌）。
一般說，詞調并不是詞的題目，僅只能把它當作詞譜看待。到了宋代，有些詞人為了表明詞意，常在詞調下面另加題目，或者還寫上一段小序。
2、詞一般都分兩段（叫做上下片或上下闋），不分段或分段較多的是極少數。 3、一般詞調的字數和句子的長短都是固定的，有一定的格式。
4、詞的句式參差不齊，基本上是長短句。 5、詞中聲韻的規定特別嚴格，用字要分平仄，每個詞調的平仄都有所規定，各不相同。
豪放派創始人蘇軾，代表人；辛棄疾 婉約派代表人創始人：李清照 李清照為兩宋女詞人，蘇軾為北宋前期詩人， 故：豪放派先婉約派 花間派 中國晚唐五代詞派。五代后蜀趙崇祚選錄唐末五代詞人18家作品500首編成《花間集》（10卷），其中除溫庭筠、皇甫松、和凝、孫光憲外，其余如韋莊、薛昭蘊、牛嶠、張泌、毛文錫、牛希濟、歐陽炯、顧夐、魏承班、鹿虔扆、閻選、尹鶚、毛熙震、李珣等，都是集中在蜀地的文人。
他們的詞風大體相近。后世因而稱之為花間派。
溫庭筠、韋莊是其代表作家，二人雖都側重寫艷情離愁，但風格不同，溫詞秾艷華美，韋詞疏淡明秀。其余詞人，多蹈溫、韋余風，內容不外歌詠旅愁閨怨、合歡離恨，多局限于男女燕婉之私，格調不高。
但鹿虔扆、歐陽炯、孫光憲也有一些較有現實意義的作品。花間詞在思想上無甚可取，但其文字富艷精工，藝術成就較高，對后世詞作影響較大。
《花間集》有南宋紹興、淳熙、開禧年間3種刻本。今人李一氓《花間集校》，1981年由人民文學出版社再版。
婉約派 中國宋詞流派。明確提出詞分婉約、豪放者，一般認為是明人張詅。
婉約，即婉轉含蓄。詞本為合樂而歌，娛賓遣興，內容不外離愁別緒，閨情綺怨。
五代即已形成以《花間集》和李煜詞為代表的香軟詞風。北宋詞家承其余緒，晏殊、歐陽修、柳永、秦觀、周邦彥、李清照等，雖在內容上有所開拓，運筆更精妙，并各具風韻，自成一家，但仍未脫離宛轉柔美之風。
故明人以婉約派來概括這一類型的詞風。其特點主要是內容側重兒女風情，結構深細縝密，音律婉轉和諧，語言圓潤清麗，有一種柔婉之美。
但內容比較狹窄，人們形成了以婉約為正的觀念。婉約詞風長期支配詞壇，直到南宋，姜夔、吳文英、張炎等大批詞家，皆受影響。
李清照的《漱玉集》、李之儀的《姑溪詞》，歐陽修的《六一詞》，柳永的<<雨霖鈴>>都是很好的作品。 宋詞風格流派之一。
明確提出詞分婉約、豪放兩派的，一般認為是明人張綖（字世文），著有《詩馀圖譜》、《南湖詩集》。清人王士禛《花草蒙拾》說：“張南湖論詞派有二：一曰婉約，一曰豪放。”
王又華《古今詞論》所引張說，大意略同。稍晚于張綖的徐師曾（字伯魯，明嘉靖時人），在《文體明辨序說》中也指出：“至論其詞，則有婉約者，有豪放者。
婉約者欲其辭情蘊藉，豪放者欲其氣象恢弘，蓋雖各因其質，而詞貴感人，要當以婉約為正。”徐師曾的說法與張綖相近。
婉約與豪放并不足以概括風格流派繁富多樣的宋詞，但可以說明宋詞風調具有或偏于“陰柔”之美、或偏于“陽剛”之美的兩種基本傾向，有助于理解宋詞的藝術風格。 婉約，是宛轉含蓄之意。
此詞始見于先秦，魏晉六朝人已用它形容文學辭章，如陳琳《為袁紹與公孫瓚書》：“得足下書，辭意婉約。”陸機《文賦》：“或清虛以婉約。”
在詞史上宛轉柔美的風調相沿成習，由來已久。詞本來是為合樂演唱而作的，起初演唱的目的多為娛賓遣興，演唱的場合無非宮廷貴家、秦樓楚館，因此歌詞的內容不外離思別愁、閨情綺怨，這就形成了以《花間集》為代表的“香軟”的詞風。
北宋詞家承其余緒，晏殊、歐陽修、柳永、秦觀、周邦彥、李清照等人，雖在內容上有所開拓，運筆更精妙，并且都能各具風韻，自成一家，然而大體上并未脫離宛轉柔美的軌跡。因此，前人多用“婉美”（《苕溪漁隱叢話》后集）、“軟媚”（《詞源》）、“綢繆宛轉”（《酒邊詞序》）、“曲折委婉”（《樂府馀論》）等語，來形容他們作品的風調。
明人徑以“婉約派”來概括這一類型的詞風，應當說是經過長時期醞釀的。 婉約派四大旗幟之一，四旗中號“閨語”：李清照 婉約派四。
7. 宋代豪放派詞與婉約派詞的不同風格特點
豪放派的特點，大體是創作視野較為廣闊，氣象恢弘雄放，喜用詩文的手法、句法和字法寫詞，語詞宏博，用事較多，不拘守音律，北宋黃庭堅、晁補之、賀鑄等人都有這類風格的作品。南渡以后，由于時代巨變，悲壯慷慨的高亢之調，應運發展，蔚然成風，辛棄疾更成為創作豪放詞的一代巨擘和領袖。豪放詞派不但“屹然別立一宗，震爍宋代詞壇，而且廣泛地沾溉詞林后學，從宋、金直到清代，歷來都有標舉豪放旗幟，大力學習蘇、辛的詞人。
婉約派的特點，主要是內容側重兒女風情。結構深細縝密，重視音律諧婉，語言圓潤，清新綺麗，具有一種柔婉之美。內容比較窄狹。由于長期以來詞多趨于宛轉柔美，人們便形成了以婉約為正宗的觀念。就以李后主、柳永、周邦彥等詞家為"詞之正宗"，正代表了這種看法。婉約詞風長期支配詞壇，直到南宋姜夔、吳文英、張炎等大批詞家，無不從不同的方面承受其影響。
8. 宋詞的發展史,豪放派和婉約派的區別
豪放派的代表詩人是辛棄疾婉約派的代表詩人是李清照 略說風格 說到風格問題，就不得不提大家都十分熟悉的一個例子： 宋朝蘇軾寫的《念奴嬌·赤壁懷古》以氣吞山河的氣勢，一掃詞壇“綺羅香澤之態”，被尊為豪放派的代表. 宋朝第一個大量創作慢詞的柳永寫的《雨霖鈴》，以纏綿悱惻的情調，描寫了男女之間的離愁別緒，被尊為婉約派的代表. 蘇東坡有一次問一個善歌的人：“我詞何如柳七（柳永）？”那人回答：“柳郎中詞，只合十七八女郎，執紅牙板，歌‘楊柳岸，曉風殘月’.學士詞需關西大漢，銅琵琶，鐵綽板，唱‘大江東去’.” 這“鐵琵琶”與“紅牙板”生動形象地說明了豪放的蘇詞與婉約的柳詞的不同特色，這特色就是風格. 因此可以說，風格就是作者、詩人在藝術創作中所表現出來的藝術特色和鮮明的個性.比如李白的詩與杜甫的詩，一浪漫一現實，辛棄疾的詞與李清照的詞，一豪放一秀麗，讀起來肯定感覺不一樣.我國古人早就說過：“文如其人”，十八世紀法國學者布封也說“風格即人”，這兩句話的意思基本是一致的，它揭示了作者的個性特征與作品風格的密切關系.由于每個人所處的生活環境、生活經歷、精神氣質、文化素養、審美意識、興趣愛好、創作才華等不同，在詩詞創作過程中就會自然流露出來，就形成創作個性.這種創作個性使不同的人在處理題材、表達主題、描繪形象以及語言運用等方面都各有特色.經過長期的創作實踐，這些特點在作品的內容和形式上的具體表現就會相對固定，從而形成較為穩定的風格.李白的清新飄逸、杜甫的沉郁頓挫、王維的幽靜秀麗、李商隱的奇特晦澀……都是長期創作實踐的結果，也是他們創作成熟的標志. 我國古代的文藝理論家們，對文學風格曾有過研究和探討.漢魏的曹丕把風格大致分為兩類：“文以氣為主，氣之清濁有體”.“氣”就是風格特征，“清”指風格的清新俊逸，“濁”指風格的凝重沉郁.六朝的劉勰在前人研究的基礎上又進行了新的探討，他在《文心雕龍》里把作品的風格分為典雅、遠奧、精約、顯附、繁縟、壯麗、新奇、輕靡等八類.晚唐的司空圖又以形象化的語言把詩的風格概括為雄渾、沖淡、纖秾、沉著、高古、典雅、洗煉、勁健、綺麗、自然、含蓄、豪放、精神、縝密、疏野、清奇、委曲、實境、悲慨、形容、超諧、飄逸、曠達、流動等二十四品.詩詞愛好者不妨多讀讀這些作品，從理論上有所提高. 創作風格不是與生俱來的，風格的形成需要長期的積累和實踐.初學詩詞的詩友開始是無法說風格的，因為這時的寫作往往以摹仿、摹擬為主，作品的特點與讀什么書、學誰的詩有很大關系.在這一階段，要注意多讀書、雜讀書，不能憑個人的喜好拘泥于某一人或某一類詩詞上，更不能憑什么才氣、靈氣.況周頤在《蕙風詞話》中就如何寫出好詞評說：“其道有二，曰性靈流露，曰書卷醞釀.性靈關天分，書卷關學力.學力果充，雖天分少遜，必有資深逢源之一日.書卷不負人也.中年以后，天分便不可恃.茍無學歷，日見其衰退而已.江淹才盡，豈真夢中人索還囊錦耶？”老舍先生也有一段精妙的論述，推薦給大家：“我們要求寫出自己的風格來.這必須多寫、多讀.個人的風格，正如個人的生命，是逐漸成長起來的.在經常不斷的勞動中，我們才有希望創出自己的風格來.一曝十寒，必不會作到得心應手.文藝作品不是泛泛的、人云亦云的敘述，而是以作家自己的特殊風格去歌頌或批評.沒有個人的獨特風格，便沒有文藝作品所應有光彩和力量.我們說的什么，可能別人也知道；我們怎么說，卻一定是自己獨有的.” 創作風格的形成有著客觀和主觀的各種因素.客觀方面，要受到時代風尚、時代精神的影響，要受到民族傳統、讀者要求的影響，也要受到外來文學的影響.岳飛存世的作品雖然不多，但其風格是突出而明顯的，這與其生長在一個“待從頭，收拾舊山河”的時代有關，一個生活在“太平盛世”的人是很難寫出那樣的作品的.作品的風格還往往與結交的朋友（或稱群體）有關，“物以類聚，人以群分”，少數人經常在一起唱和、應對，就會使作品風格逐步趨向一致.像清朝形成的一些詞派，大都是某一圈內或同一地域的.以齊魯論壇上的作品來說，一江春水、襄兒、新疆LILY等的特點就十分相近，那就是注意格律、追求華麗、著重修飾、喜愛寫景，這大概與他們經常作同一題材的作品、互相觀摩學習有關. 從主觀方面來說，作家的性格、生活經歷、知識修養等，都是形成風格的重要因素.就以我們開始所提的蘇軾和柳永來說，他們基本是同一時代的詞人，但由于個人的遭遇和氣質不同，詞的風格也有顯著的區別.同時，所謂風格也不是絕對的.《東坡樂府》有詞三百多首，溫婉之作竟有十之六七.像《水龍吟》：“春色三分，二分塵土，一分流水.細看來，不是楊花，點點是離人淚.”如果讓關西大漢伴以銅琵琶來唱，豈不大煞風景？柳永的《樂章集》存詞三百多首，也并非都是纖巧輕靡的艷詞.如《望海潮》：“東南形勝，江吳都會，錢塘自古繁華.煙柳畫橋，風簾翠幕，參差十萬人家.云樹繞堤沙，怒濤卷霜雪，天塹無涯……”，何來半點脂粉之氣？ 還要說明的是，作者的風格形成之后，不是永遠不變的.由。
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