1. 小說里有宋詞,宋言,由琛
先婚厚愛:老公別太壞
作者: 小施
男主:向深 女主:宋詞
簡介:
她說,“今天沒套套了,睡了吧。”
他答,“我們可以造了小人,正合我意。”
她說,“你不是說你累了嗎?”
他壞笑,“沒關系,我還想更累一點。”于是,夜夜恩愛,纏綿不休。
日子更久一些。她說,“老公,可是我已經老了。”
他答,“沒關系,再老我都陪著你,直到走不動了,牙都掉了,我一定不會比你先死。”
于是,終得一人心,白首不相離。
作品標簽: 寵文、美男、專情、相親
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第111章 你愛上向深了?
宋言覺得奇怪,小詞的語氣怎么這般歡脫,恰似多年前那個沒有被愛情傷過的她,活潑而天真,燦爛而可愛。
于是,宋言也跟著高興了起來,“小詞,難道你愛上向深了?”
宋言對向深的了解,只是皮表的,聽宋媽媽說起過向深人不錯,也見過兩次,只覺得他沉穩持重懂禮貌,可是這些不足以打動小詞的心啊。
于是又好奇地問,“向深這小子到底有多少魅力,竟然可以在短短三個月的時間,又把你變回以前那個活潑可愛的少女。”
宋詞覺得這件毛衣不錯,于是就遞給了導購說要付款,然后朝宋言笑了笑,“姐姐哪有啊,我哪里還是什么少女,都已經是婦人了”
宋言跟著宋詞去了收銀臺,“我的意思是說,你愛上了向深了?”
宋詞幸福的笑了笑,沉默不答。
宋言看了她這笑容,心里忽然踏實了,看來她猜對了,向深這小子竟然把宋詞拿下了,她就越來越對向深好奇了,“看來改天我得好好會會我這妺夫。”
宋詞爽快的答應道,“好啊,我讓向深請你吃飯。”
滿意記得選為最佳答案~
2. 找些關于宋詞的簡介
宋詞
詞,是我國古代詩歌的一種。它始于梁代,形成于唐代而極盛于宋代。據《舊唐書》上記載;“自開元(唐玄宗年號)以來,歌者雜用胡夷里巷之曲。”由于音樂的廣泛流傳;當時的都市里有很多以演唱為生的優伶樂師,根據唱詞和音樂拍節配合的需要,創作或改編出一些長短句參差的曲詞,這便是最早的詞了。從敦煌曲子詞中也能夠看出,民間產生的詞比出自文人之筆的詞要早幾十年。
唐代,民間的詞大都是反映愛情相思之類的題材,所以它在文人眼里是不登大雅之堂的。被視為詩余小道。只有注重汲取民歌藝術長處的人,如白居易、劉禹錫等人才寫一些詞,具有樸素自然的風格,洋溢著濃厚的生活氣息。以脂粉氣濃烈的祟尚濃辭艷句而馳名的溫庭筠和五代“花間派”,在詞發展史上有一定的位置。而南唐李后主被俘虜之后的詞作則開拓一個新的深沉的藝術境界,給后世詞客以強烈的感染。
到了宋代,通過柳永和蘇軾在創作上的重大突破,詞在形式上和內容上得到了巨大的發展。盡管詞在語言上受到了文人詩作的影響,而典雅雕琢的風尚并沒有取代其通俗的民間風格。而詞的長短句形式更便于抒發感情,所以“詩盲志,詞抒情”的這種說法還是具有一定根據的。
詞,大體上可分類為婉約派和豪放派。婉約派的詞,其風格是典雅涪婉、曲盡情態;象柳永的“今宵酒醒何處?楊柳岸,曉風殘月”;晏殊的“無可奈何花落去,似曾相識燕歸來”;晏幾道的“舞低楊柳樓心月,歌盡桃花扇底風”等名句,不愧是情景交融的抒情杰作,藝術上有可取之處。豪放詞作是從蘇軾開始的。他把詞從娛賓遺興的天地里解助出來,發展成獨立的抒情藝術。山川勝跡、農舍風光、優游放懷、報國壯志,在他手里都成為詞的題材,使詞從花間月下走向了廣闊的社會生活。從我們今天讀者的情趣來看,象“大江東去”之類的豪放派的作品更易于接受。
詞大致可分小令(58字以內)、中調(59一90字)和長調(91字以上,最長的詞達240字)。一首詞,有的只一段,稱為單調;有的分兩段,稱雙調;有的分三段或四段,稱三疊或四疊。
詞有詞牌。詞牌的產生大體有以下幾種情況:沿用古代樂府詩題或樂曲名稱;如《六州歌頭》;取名人詩詞句中幾個字,如《西江月》;據某一歷史人物或典故,如《念奴嬌》;還有名家自制的詞牌。詞發展到后來逐漸和音樂分離,而成為一種獨立的文體。
3. 從詩經、楚辭、唐詩、宋詞、元曲、明清小說等簡介報告
(代表人物、代表作及文學風格及文學史上的地位)
宋詞是繼唐詩之后的又一種文學體裁,基本分為:婉約派、豪放派兩大類。婉約派的代表人物:南唐后主李煜、宋代詞人:李清照、柳永、秦觀、等。代表作有《雨霖鈴》(柳永)《醉花陰》(李清照)等。豪放派的代表人物:辛棄疾、岳飛、陳亮、蘇軾等。代表作有《念奴嬌 赤壁懷古》《定風波》(蘇軾)《水龍吟 登建康賞心亭》(辛棄疾)等。
詞的初期極盡艷麗浮華,流行于市井酒肆之間,是一種通俗的藝術形式,雖然藝術成就上已經達到了相當的水準,但是在思想內涵上層次還不夠。宋代初期的詞一開始也是沿襲這種詞風,追求華麗詞藻和對細膩情感的描寫。但是,隨著詞在宋代的文學中占據越來越重要的地位,詞的內涵也在不斷地充實和提高。后來,宋詞寄托了當時的士大夫對時代、對人生乃至對社會政治等各方面的感悟和思考。宋詞徹底跳出了歌舞艷情的巢窠,升華為一種代表了時代精神的文化形式。
(產生的歷史背景)宋詞始于隋,定型于中晚唐,盛于宋。隋唐之際,從西域傳入的各民族的音樂與中原舊樂漸次融合,并以胡樂為主產生了燕樂。原來整齊的五、七言詩已不適應,于是產生了字句不等、形式更為活潑的詞。詞最早起源于民間,后來,文人依照樂譜聲律節拍而寫新詞,叫做“填詞”或“依聲”。
4. 介紹一本好書作文 《宋詞》
平生嗜好國粹。鄙人對國粹的理解就是,經久不熄的、怡人貽世的、富含哲理的文化精髓。《唐詩宋詞三百首》理所當然是中華文明的精髓部分,他經久不息,但他更近乎于“怡人貽世的”。如果我們把《唐詩宋詞三百首》比作一座雄偉的殿堂的話,那么我們孩時所學的唐詩和宋詞,就只能算是走進了殿堂的第一門;或者說憑著對雄偉殿堂的一知半解,而對那座殿堂有著熱切的向往。當你忽然有一天長大成人時,順著孩時的腳步走近那座雄偉的殿堂時,這才恍然大悟,原來它的雄偉還不止想像中的雄偉。只要你有時間真正的在里面暢游時,跨越時空的鴻溝、“身”置時空的背景中,并能領會其中滋味,這便覺得原來自己如此的“渺小”,這是我之所以稱自己為“鄙人”的原因。我以為,謙卑的目光會使人走的更高更遠,因為當你手握“謙卑”這副望遠鏡時,你將會深深的探尋那山外之山,或用目光的,或用思想的。
說起唐詩,首推李白。他的佳作不可羅列,他的意境氣象萬千。他信手拈來的一首《渡荊門送別》,每每讀后讓我寸腸泛愁萬里,鄉情直系云帆。他牽掛著家鄉,家鄉的山水也情意纏長,從他的詩中明了可知家鄉的山水是懂得如何與他惜別的——送君萬里方為別!還有他的三首《清平調》,無意間寫盡了、寫絕了人間的榮華富貴。他的好多詩也是那個時代許多歷史事件的佐證。說唐詩其次,杜甫必不可少。他是個現實主義的大詩人。他的詩也時常朦朧,但他絕不蓋沒現實;他的詩包天含地,但他走的是人間正道。他的詩絢麗多彩,但詩的對仗仍齊心工整;他的詩處處批判,但說盡事實絕不反叛。一首《望岳》和《兵車行》,盡可代表他的詩風。唐詩中還有許多絕筆佳唱,比如《渭城曲》《琵琶行·并序》《無題》《登鸛雀樓》《烏衣巷》……我深醉于那拘泥可塑的詞藻中,我更欣賞那富麗堂皇的祖國山水,還有那悲歡可鑒的歷史與人物。
宋詞是繼唐詩之后的又一座文學高峰。宋詞講究詞牌和音律,但他的內容卻是波瀾起伏的。宋詞中我最愛反復品嘗的是,岳飛的《滿江紅》,辛棄疾的《破陣子》,陸游的《卜算子·詠梅》,還有蘇軾的《江城子·密州出獵》等。這些詞品熠出時,偉大詞人更像是詩人。他們用自已的筆桿子代斧鉞,把自已的一腔雄心壯志全部交給了國勢日衰的大宋王朝,他們的愛國情懷至今感人至深。他們的筆鋒與唐詩比肩,他們的情懷同輝日月。再讀讀蘇軾那月光流水般的《水調歌頭》,似乎整個大宋都融進了這首詞中,在它的字里行間中飄落了太多的不甘與無奈。
一首唐詩百讀不厭,一首宋詞千年傳頌。在這微縮的景觀里,有山水,有色彩,有音樂,有舞蹈,有傳奇,有愛情,有歷史,有人物,有高低,有貴賤,還有冰雪,風雨、藍天白云、冷暖親疏……總之里面裝滿了大千世界。它們時而分,時而合,時而相互摻雜,或表情,或人物,或大自然,這些都在詩人或詞人的胸中臆念千轉萬回。直到把一個過去的,現有的,預見的世間,通過文字的串連直接書寫在了人們的心間。
5. 宋詞三百首的內容簡介
《宋詞三百首》是最流行的宋詞選本,其選錄標準,以混成為主旨,并求之體格、神致。讀宋人詞當于體格、神致間求之,而體格尤重于神致詞學極盛于兩宋。以渾成之一境為學人必赴之程境,更有進于渾成者,要非可躐而至,‘此關系學力者也。神致由性靈出,既體格之至美,積發而為清暈芳氣而不可能掩者也。近世以小惠側艷為詞致斯道為之不尊;往往涂抹半生,未窺宋賢門徑,何論堂奧!未聞有人焉,以神明與古會,而搜集擇其至精,為來學周行之示也。上強村民先生嘗選《宋詞三百首》,為小阮逸南馨誦習之資;大要求之體格、神致、以渾成為主旨。夫渾成為遽詣極也,能循涂守轍于三百首之中,必能取精用閎于三百首之外。
《宋詞三百首》是中國古代文學皇冠上光輝奪目的一顆巨鉆,在古代文學的閬苑里,她是一塊芬芳絢麗的園圃。她以姹紫嫣紅、千姿百態的豐神,與唐詩爭奇,與元曲斗妍,歷來與唐詩并稱雙絕,都代表一代文學之勝。遠從《詩經》、《楚辭》及《漢魏六朝詩歌》里汲取營養,又為后來的明清對劇小說輸送了有機成分。直到今天,她仍在陶冶著人們的情操,給我們帶來很高的藝術享受。
《宋詞三百首》旨在以通俗、簡潔、精要的方式介紹作者的三百首宋詞精選作品,注釋力求簡明,疏通詞義;白話譯解,力求以直譯者方式準確傳達原詞意蘊,力求譯者文化優美暢達,盡量體現原詞的藝術風味;品析則力求以簡練、精要的藝術分析,闡釋詞作的意象、情蘊和表現技法,為宋詞愛好者領會、品鑒宋詞藝術,提供一定的參考。
6. 求一關于唐詩宋詞某一種文學成就的簡介報告(300字)
最佳答案真是不容易呀!
比如說:宋詞
代表人物:蘇東坡
代表作品:《水調歌頭》、《念奴嬌·赤壁懷古》還有一些“懷思子由”為主題的詩詞等等。
蘇軾的風格:豪放派的創始人,豐富的比喻以及“博喻”,貼切形象的散文風、以及聯系實際的風格。
宋詞是繼唐詩之后又一大類的文學體裁。詞人們通過相應的格式填寫富有詩意的詞句,可以誦讀也可以吟唱,而通常是通過唱的形式表達出來的。
宋代的詞與唐代的詩,經常相提并論,它們都是代表一個時代的文藝形式。從發展來看,可以認為詞是來源于詩的。“詞”,就是歌詞,古代又稱“曲子詞”,它是用來唱的。要唱,除了要有歌詞外,還要有曲子,即樂譜。曲子的名稱就是“詞牌”,例如《菩薩蠻》、《沁園春》等,就是曲子名。人們按照“詞牌”,即按照曲子的要求寫歌詞,就是所謂的倚聲填詞了。早在隋唐時代,人們已經將當時流行的詩歌配上曲子歌唱,或者專門寫詩作為配樂歌唱的歌詞。開始,這些配樂的詩都是五言或七言,唱起來不免單調,于是經常由唱歌的樂師們增減一些字數或重復唱某些段落,使歌聲富于變化。時間長了,人們在寫作歌詞時,便有意按照曲子的要求,寫一些句子長短不同的詩,這就是“詞”。我國古典文學中的詞,就是這樣誕生的。由于一首詞中句子有長有短,因此詞又名“長短句”。從晚唐時起,詞與詩同時發展。到了宋代,詩雖然也有所發展,但這種文學形式畢竟有它的限制,如必須是五言或七言,而詞的長短句形式,用字不避俚俗,使創作者有較多的自由;同時,詞比詩更富于音樂性和節奏,更適于吟唱。另一重要方面是,詞是新開拓的一個文學領域,使作者有更廣闊的馳騁余地,所有這些,使詞在宋代迅速發展,達到了極盛的地步。由于種種原因,詞所配的樂譜在南宋以后失傳了。這樣,流傳到現在的唐宋詞,
宋詞的歷史地位:
是中國古文學一個重要組成部分,宋詞是中國古文學的思想精華,也是我們不能不傳承與發揚的傳統文化;在宋朝及宋以后也是科舉考試必須考的內容項目;是宋及宋之后中國士大夫階層、知識分子階層的重要精神食糧;是后繼文學發展的一大推動力量。
7. 求唐詩宋詞元曲簡介~~
詞,詩歌的一種。
因是合樂的歌詞,故又稱曲子詞、樂府、樂章、長短句、詩余、琴趣等。始于唐,定型于五代,盛于宋。
宋詞是中國古代文學皇冠上光輝奪目的一顆巨鉆,在古代文學的閬苑里,她是一座芬芳絢麗的園圃。她以姹紫嫣紅、千姿百態的風神,與唐詩爭奇,與元曲斗艷,歷來與唐詩并稱雙絕,都代表一代文學之盛。
后有同名書籍《宋詞》。 簡介 宋詞是繼唐詩之后的又一種文學體裁,基本分為:婉約派、豪放派兩大類。
婉約派的代表人物:宋代詞人:李清照、柳永、秦觀等。 豪放派的代表人物:辛棄疾、蘇軾、岳飛、陳亮等。
遠從《詩經》、《楚辭》及《漢魏六朝詩歌》里汲取營養,又為后來的明清戲劇小說輸送了養分。直到今天,她仍在陶冶著人們的情操,給人們帶來很高的藝術享受。
詞的初期極盡艷麗浮華,流行于市井酒肆之間,是一種通俗的藝術形式,五代時期的《花間集》就很明顯地展露了詞美麗絢爛的文采,但是這期間的詞題材還僅限于描寫閨情花柳、笙歌飲宴等方面,可以說還顯得很“小氣”。雖然藝術成就上已經達到了相當的水準,但是在思想內涵上層次還不夠。
宋代初期的詞一開始也是沿襲這種詞風,追求華麗詞藻和對細膩情感的描寫。像曾因寫過“忍把浮名,換了淺斟低唱”而得罪了仁宗皇帝的柳永,郁郁不得志,一生就流連于歌坊青樓之間,給歌妓們寫寫詞。
所謂“凡有井水飲處,即能歌柳詞”。當時的詞被認為是一種粗俗的民間藝術,不登大雅之堂,以至于宋朝的晏殊在當上宰相之后,對于他以前所做的詞都不承認是自己寫的。
宋朝的艷妓之多,水平之高為其它朝代所罕有,她們和宋朝的才子們一起共同推動了詞這一新興藝術形式在民間的廣泛流傳。 但是,隨著詞在宋代的文學中占據越來越重要的地位,詞的內涵也在不斷地充實和提高。
“人不寐,將軍白發征夫淚。”奠定了邊塞詞在宋詞中的地位,使只聞歌筵酒席、宮廷豪門、都市風情、脂粉相思之類的世人一新耳目。
到蘇軾詞首開豪放詞風,宋詞已經不僅限于文人士大夫寄情娛樂和表達兒女之情的玩物,更寄托了當時的士大夫對時代、對人生乃至對社會政治等各方面的感悟和思考。宋詞徹底跳出了歌舞艷情的巢窠,升華為一種代表了時代精神的文化形式。
[編輯本段]類別 大致有5種: 1、按長短規模分,詞大致可分小令(58字以內)、中調(59一90字以內)和長調(91字以上,最長的詞達240字)。一首詞,有的只有一段,稱為單調;有的分兩段,稱雙調;有的分三段或四段,稱三疊或四疊。
2、按音樂性質分,詞可分為令、引、慢、三臺、序子 、法曲、大曲、纏令、諸宮調九種。 3、按拍節分,常見有四種:令,也稱小令,拍節較短的;引,以小令微而引長之的;近,以音調相近,從而引長的;慢,引而愈長的。
4、按創作風格分,大致可以分為婉約派和豪放派。 5、按詞牌分。
[編輯本段]發展歷程 宋詞的發展共分為三個階段。第一個階段,晏殊、張先、晏幾道、歐陽修等承襲“花間”余緒,為由唐入宋的過渡;第二個階段,柳永、蘇軾在形式與內容上所進行的新的開拓以及秦觀、趙令畤、賀鑄等人的藝術創造,促進宋詞出現多種風格競相發展的繁榮局面;第三個階段,周邦彥在藝術創作上的集大成,體現了宋詞的深化與成熟。
這三個階段在時間上非截然分開,而是互相交錯在一起的;就其發展演變的實際情況看,繼承與創新也不是相互脫節的。 唐代從西域傳入的各民族的音樂與中原舊樂漸次融合,并以胡樂為主產生了燕樂。
原來整齊的五、七言詩已不適應,于是產生了字句不等、形式更為活潑的詞。 詞最早起源于民間,后來,文人依照樂譜聲律節拍而寫新詞,叫做“填詞”或“依聲”。
從此,詞與音樂分離,形成一種句子長短不齊的格律詩。五、七言詩句勻稱對偶,表現出整齊美;而詞以長短句為主,呈現出參差美。
詞有詞牌,即曲調。有的詞調又因字數或句式的不同有不同的“體”。
比較常用的詞牌約100個。詞的結構分片或闋,不分片的為單調,分二片的為雙調,分三片的稱三疊。
按音樂又有令、引、近、慢之別。“令”一般比較短,早期的文人詞多填小令。
如《十六字令》、《如夢令》、《搗練子令》等。“引”和 “近”一般比較長,如《江梅引》、《陽關引》、《祝英臺近》、《訴衷情近》。
而“慢”又較“引”和“近”更長,盛行于北宋中葉以后,有柳永“始衍慢詞”的說法。詞牌如《木蘭花慢》、《雨霖鈴慢》等。
依其字數的多少,又有“小令”、“中調”、“長調”之分。據清代毛先舒《填詞名解》之說,58字以內為小令, 59—90字為中調,90字以外為長調。
最長的詞調《鶯啼序》,240字。 一定的詞牌反映著一定的聲情。
詞牌名稱的由來,多數已不可考。只有《菩薩蠻》、《憶秦娥》等少數有本事詞。
詞的韻腳,是音樂上停頓的地方。一般不換韻。
有的句句押,有的隔句押,還有的幾句押。象五、七言詩一樣,詞講究平仄。
而仄聲又要分上、去、入。可以疊字。
由于詞在晚唐、五代、宋初多是酒席宴前娛賓遣興之作,故有“詞為小道、艷科”、“詩莊詞媚”之說。隨著詞的發展,經柳永、蘇軾,逐漸擴大了詞的題材,至辛棄疾達到。
8. 唐詩宋詞元曲簡介
1、唐詩簡介
唐詩泛指創作于唐朝的詩。唐詩是中華民族最珍貴的文化遺產,是中華文化寶庫中的一顆明珠,同時也對周邊民族和國家的文化發展產生了很大影響。
唐詩的形式是多種多樣的。唐代的古體詩,主要有五言和七言兩種。近體詩也有兩種,一種叫做絕句,一種叫做律詩。絕句和律詩又各有五言和七言之不同。所以唐詩的基本形式基本上有這樣六種:五言古體詩,七言古體詩,五言絕句,七言絕句,五言律詩,七言律詩。
2、宋詞簡介
宋詞是一種新體詩歌,宋代盛行的一種漢族文學體裁,標志宋代文學的最高成就。宋詞句子有長有短,便于歌唱。因是合樂的歌詞,故又稱曲子詞、樂府、樂章、長短句、詩余、琴趣等。始于漢,定型于唐、五代,盛于宋。宋詞是中國古代漢族文學皇冠上光輝奪目的明珠,在古代漢族文學的閬苑里,她是一座芬芳絢麗的園圃。她以姹紫嫣紅、千姿百態的神韻,與唐詩爭奇,與元曲斗艷,歷來與唐詩并稱雙絕,都代表一代文學之盛。后有同名書籍《宋詞》。
宋詞的代表人物主要有蘇軾(豪放派)、辛棄疾、柳永(婉約派)、李清照。
3、元曲簡介
元曲又稱夾心。元曲是盛行于元代的一種文藝形式,包括雜劇和散曲,有時專指雜劇。 雜劇,宋代以滑稽搞笑為特點的一種表演形式。元代發展成戲曲形式,每本以四折為主,在開頭或折間另加楔子。每折用同宮調同韻的北曲套曲和賓白組成。如關漢卿的《竇娥冤》等。流行于大都(今北京)一帶。明清兩代也有雜劇,但每本不限四折。 散曲,盛行于元、明、清三代的沒有賓白的曲子形式。內容以抒情為主,有小令和散套兩種。
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