1. 我身邊的詩詞之美 作文
古詩是凝固的旋律,是智慧的樂章,是祖先獻給世界的一份厚禮,更是勞動人民用勤勞和睿智筑起的韻律長城。
古詩,文有盡而意深遠,是美的享受; 古人,時有盡而智恒遠,是愛的凝聚。古詩,滲透生活的每一個角落,即使在新世紀的今天也無處不在。
當你吃飯時,望著桌上香噴噴的飯菜,你可懂得這是“粒粒皆辛苦”的成果;當你熄了燈,仰望滿天繁星閃爍時,你可體會“舉頭望明月、低頭思故鄉”的意境; 當你深情撫摸長輩們粗糙大手的時候,你可領悟這是“飽經風霜”的見證; 當你敬仰歲寒三友的風姿時,你可品味“天地本無心、萬物貴實真”的感受;當你……
在我們的生活中,古詩到處可見,雖只有寥寥幾行字,卻是中華民族文化的靈魂。古往今來,誦讀古詩的人很多,但懂得欣賞、細細品味的人卻不多。用心領會吧!古詩會引領你穿梭在歷史的長河中,暢覽在中華民族的古典文化里,盡情遨游在智慧的海洋上,讓你回味無窮……
讓我們一起來學習和品味古詩,來弘揚傳統和古老的文化,讓古詩豐富我們的生活,讓中華民族的瑰寶發揚光大!
2. 結合所學知識談談唐詩宋詞之美
我喜歡唐詩宋詞元曲,為我國的文學瑰寶的魅力所折服,從而感嘆。
想在這里介紹一點心得體會,或許對一些朋友有益。我很喜歡文學,中國的文化讓我如癡入迷,文學是人的靈魂的折射,是民族才華和智慧的結晶。
在浩瀚的文學大海中,唐詩,宋詞,元曲,經典之作、流芳百世之作相當多,茶余飯后信手拈來,或吟之,或書之,皆讓人亦喜,亦悲,亦嘆。詩以唐冠,宋以詞稱,曲以元盛。
詩中有畫,詞中有畫,曲中有畫,詩情畫意,詞韻墨香,曲風賦骨,詩言志,詞詠懷,曲抒情。唐詩的豪邁灑脫,宋詞的清麗綺美,元曲的古樸明快;李白的浪漫,李清照的憂傷,蘇軾的豪放,陸游的柔情……都讓人迷戀。
熟讀唐詩三百首,不會作詩也會吟。我以為,源遠悠久的中華民族五千年的歷史,積淀孕育出魅力無窮的燦爛文明,精品文學作品琳瑯滿目,光彩照人,讓你愛不釋手,如癡似醉。
那一首首膾炙人口的唐詩宋詞,多少代傳唱至今,就像是高山流水,停云落月,讓人流連忘返,魂牽夢繞;讓人眼界大開,獲益匪淺;讓人賞心悅目,心曠神怡。我以為,欣賞文學,鑒賞文學作品,要調動自己的想象力,要進入作者的感情世界,感受作者的喜怒哀樂,再造作者的藝術境界,領會作品的深層意味,升華作品的審美情趣。
從而深刻感受文學的精彩之所在,領會意境美,品味語言美,體會韻律美。讓好的作品陶冶我們的性情,培養我們的氣質,提高我們的修養,激勵我們熱愛生活,珍惜年華,創造自己的絢麗人生。
詩仙李白的詩,氣勢磅礴,狂敖不羈,飄逸瀟灑詩圣杜甫的詩,氣勢雄渾、絢麗含蓄,具有很高的思想性和藝術性詩魔白居易,他的詩風格深入淺出,通俗易懂,可算是樸而近古,寫詩非常刻苦。宋詞中,我喜歡蘇軾、李清照、秦觀、李煜、陸游的詞。
應該說,我的文學修養,還遠遠不能很好地領略鑒賞這些文學大師作品的意境和韻律,這或許和我的個人悟性、文化程度、生活體驗有關。有個名人曾經說過,世間并不缺少美,缺少的只是發現美的眼睛。
生活中并不缺少美,缺少的只是一種潛心的感悟和品味,只要用心去尋找、去發現、去聆聽、去體驗,我們的生活會更加絢麗多彩。千古絕句,萬代流傳。
3. 如何理解唐詩宋詞之美
我喜歡唐詩宋詞元曲,為我國的文學瑰寶的魅力所折服,從而感嘆。想在這里介紹一點心得體會,或許對一些朋友有益。
我很喜歡文學,中國的文化讓我如癡入迷,文學是人的靈魂的折射,是民族才華和智慧的結晶。在浩瀚的文學大海中,唐詩,宋詞,元曲,經典之作、流芳百世之作相當多,茶余飯后信手拈來,或吟之,或書之,皆讓人亦喜,亦悲,亦嘆。詩以唐冠,宋以詞稱,曲以元盛。詩中有畫,詞中有畫,曲中有畫,詩情畫意,詞韻墨香,曲風賦骨,詩言志,詞詠懷,曲抒情。唐詩的豪邁灑脫,宋詞的清麗綺美,元曲的古樸明快;李白的浪漫,李清照的憂傷,蘇軾的豪放,陸游的柔情……都讓人迷戀。
熟讀唐詩三百首,不會作詩也會吟。我以為,源遠悠久的中華民族五千年的歷史,積淀孕育出魅力無窮的燦爛文明,精品文學作品琳瑯滿目,光彩照人,讓你愛不釋手,如癡似醉。那一首首膾炙人口的唐詩宋詞,多少代傳唱至今,就像是高山流水,停云落月,讓人流連忘返,魂牽夢繞;讓人眼界大開,獲益匪淺;讓人賞心悅目,心曠神怡。
我以為,欣賞文學,鑒賞文學作品,要調動自己的想象力,要進入作者的感情世界,感受作者的喜怒哀樂,再造作者的藝術境界,領會作品的深層意味,升華作品的審美情趣。從而深刻感受文學的精彩之所在,領會意境美,品味語言美,體會韻律美。讓好的作品陶冶我們的性情,培養我們的氣質,提高我們的修養,激勵我們熱愛生活,珍惜年華,創造自己的絢麗人生。
詩仙李白的詩,氣勢磅礴,狂敖不羈,飄逸瀟灑詩圣杜甫的詩,氣勢雄渾、絢麗含蓄,具有很高的思想性和藝術性詩魔白居易,他的詩風格深入淺出,通俗易懂,可算是樸而近古,寫詩非常刻苦。宋詞中,我喜歡蘇軾、李清照、秦觀、李煜、陸游的詞。
應該說,我的文學修養,還遠遠不能很好地領略鑒賞這些文學大師作品的意境和韻律,這或許和我的個人悟性、文化程度、生活體驗有關。有個名人曾經說過,世間并不缺少美,缺少的只是發現美的眼睛。生活中并不缺少美,缺少的只是一種潛心的感悟和品味,只要用心去尋找、去發現、去聆聽、去體驗,我們的生活會更加絢麗多彩。
千古絕句,萬代流傳。
4. 我感受到詩詞的美麗作文600字
夢醒時分,大地一片靜默.無數的寒冷與孤獨向我襲來,勤勞的太陽,我能再有一個夢嗎?在美夢中飛翔,飛向心靈的故鄉--盛世唐朝.感受,感受最美麗的精彩.--題記我愛盛唐,因為那兒有看也看不完的風景名勝;我愛唐朝,因為那兒有數也數不盡的奇珍異寶;我愛盛朝,因為那兒有說也說不完的功臣名將;我愛天朝,更因為那兒有最璀璨的文化財富--唐詩宋詞.我讀李白,能讀到面對懷才不遇,與敬亭山戀戀不舍的豪邁;品李白,能感悟在金陵酒肆中與友人忠貞不喻的友情;想李白,猜不透太白酒中陳釀的人間無常變化的逍遙。
李白,一位飄蕩在人間的仙.還有一位才女李清照,娓娓動人,浪漫柔情.她像一朵開在雪中的花.純潔高雅,還有一點點暗香浮動."花自飄零水自流"是一縷縷憂傷扣打我的心扉."生當做人杰,死亦為鬼雄."是一陣陣悲壯響徹我的心谷."只恐溪頭蚱蜢舟,載不動,幾多愁."又是怎樣一簾簾斷腸徘徊我的心懷.最愛莫于稼軒與東坡的珠聯壁合!稼軒雖在官場上"醉里挑燈看劍"的失意,也有"路轉溪橋忽見"的喜悅.蘇軾忍受"千里共嬋娟"的思念中也吟地出"日炎荔枝三百顆,不辭長做嶺南人"的妙句.異曲同工,巧奪天工.如次大氣,如此其賢,今夫豈欲釋之乎?文字如風,那么詩詞就是那最涼爽的清風,迅速的撥開我們心中的烏云;文字如雨,那么詩詞就是那最纏綿的雨,輕輕地洗凈我們蒙灰的心靈,教會我們人生永恒的真諦!當暮色漸藍,你那里可是新月一灣?枕畔該有一段故事,一串夢幻?我們用心數著相逢的日子,聽風,總像你的手,在叩打門環。.。
5. 《我看唐詩宋詞》作文800字
行走在唐詩宋詞間向往古人,向往古詩詞中清靜自在的女子。
初夏季節,遠處總會傳來時高時低的鳥鳴聲,在這熱風冷雨的無賴光陰中亂人心腸。三炷沉香已沓,瑤琴置于案幾。
女子青絲低挽,斜臥在榻,衣袂半拖。一手扶頭,一手隨意垂下,細看她“……藕絲秋色淺。
人勝參差剪,雙鬢隔香紅。玉釵頭上風”。
書卷半掩著,似睡非睡。堂前一株白蕊海棠,輕風起處,潮濕的香氣,微微一蕩,撲面而來。
女子輕蹙眉頭“惟有樓前流水,應念我,終日凝眸。凝眸處,從今又添一段新愁”。
眼前的好風貼水,好樹綴錦,堂前花香,更勾起女子的情思低吟。感傷愁怨歷來是中國古詩詞的主調,從楊柳依依、雨雪霏霏,到厚地高天、癡男怨女,無不有著美麗徹骨的感傷。
“梳洗罷,獨倚望江樓,過盡千帆皆不是,斜暉脈脈水悠悠。腸斷白蘋洲。”
溫庭均的《望江南》,是我比較喜愛的一首小詞,那種閨思難了,那種伊人盼歸,從一個“望”字,到“過盡千帆皆不是”,從希望到失望,末了,幽幽的生出的這一句“斜暉脈脈水悠悠”怎能不令人柔腸寸斷,百轉千回?常常的,一杯清茶,手捧書卷,便會不知不覺地浸入古詩詞,似于古人同行。你看那秋涼之夜,月圓之時,她“輕解羅裳,獨上蘭舟”掩不住心中淡淡的遺憾。
然而,一旦“雁字回時”,心中的人來了書信,便覺“月滿西樓”月圓人團圓了。當然,縱使短暫的團圓,終究“花自飄零水自流。
一種相思,兩處閑愁。”這閑愁,淡如輕煙;這情思,纏綿俳側,更是“才下眉頭,卻上心頭”。
你再看她,”沉醉不知歸路,興盡晚回舟,誤入藕花深處。”隨性隨情的快樂,“試問卷簾人,卻道海棠依舊的,知否,知否,應是綠肥紅瘦”的無奈輕嘆。
李清照的詞,讀罷,總能令人回味無窮,仿佛已經感受到在那樣一個紅蓮、玉簟、蘭舟的秋夜,思念之人的無可奈何,情何以堪……李清照之詞的婉約清麗,更多的表現在前期的哀傷清愁中,常令少女時期的我,無端的感傷惆悵。比如這首有名的《聲聲慢》“尋尋覓覓,冷冷清清,凄凄慘慘戚戚”連疊七字,此傷,此悲,無人能及。
更有那句“梧桐更兼細雨,到黃昏,點點滴滴”,每逢秋雨梧桐葉落時,便會想起。雖然是少年不識愁滋味,卻也總愛念出“這次第,怎一個愁字了得?”。
古詩詞中對我影響深刻的感傷文人,另還有秦少游和李后主兩位。秦觀將詩詞中的那種無峰無由、無端無緒的感傷具體化也情景化了。
《滿庭芳》中“山抹微云,天連衰草,畫角聲斷譙門。”一個“抹微云”,一個“連衰草”,令人拍案叫絕。
這句“斜陽外,寒鴉點點,流水繞孤村”有名家評論:“雖不識字,亦知是天生好言語”。而此詞的最后一句“傷情處,高城望斷,燈火已黃昏”與李后主“雕欄玉砌應猶在,只是朱顏改”那種互相印證的感傷,讓人覺得感傷即是一種傾訴又是一種寄托。
李后主丟失了江山,秦少游丟失了愛人,這種人間最根本的丟失使今生今生變成了他們的傷心之地,也就有了這種徹骨絕筆的描繪。而秦觀的“兩情若是長久,又豈在朝朝暮暮”和李煜的“問君能有幾多愁,恰似一江春水向東流”更是被后人傳唱詠頌至今。
記得那年張家界之行,置身于奇山秀石的仙境之地,人也愈發的豪情浪漫,詩情大發。金鞭溪水溫婉如玉,清冽透徹。
讓我想起張志和《漁歌子》中的一句“青箬笠,綠蓑衣。斜風細雨不須歸”。
多想重溫夜游山腳的時光“春山煙欲收,天淡稀星小”“語已多,情未了。回首猶重道……”開懷的雙溪漂流,如在眼前。
那時的心情,惟有蘇東坡詩詞的豪放才能比喻“莫聽穿林打葉聲。何妨吟嘯且徐行。
竹杖芒鞋輕勝馬。誰怕?一蓑煙雨任平生…。”
如今想來,詞中“一蓑煙雨任平生”淡泊從容的生活態度,依舊包含我們所追求的人生哲學。有了“何妨吟嘯且徐行”的超越寵辱得失,才能坦然自若,才會感到“歸去,也無風雨也無晴”的人生境界。
此時,窗外的風,吹來一絲的清涼。今夜,星稀月淡,不知覺地在唐詩宋詞中倘佯了許久,在古文人的感傷情懷中噓唏慨嘆,竟沒覺得時間的流逝。
真正是“流光容易把人拋,紅了櫻桃,綠了芭蕉。
6. 感受一篇古詩之美,400字以上
在我國悠久的歷史長河中,漢字是先人們智慧的結晶,而古詩更是漢字文化的精髓所在.因此,古往今來,有多少人深深地沉迷于那千古流傳的優美詩句.古詩乃是我們的祖先智慧的結晶,從古詩中可以看出古人的一些偉大的志向,或憂國憂民的情懷,有的是贊美祖國大好河山的動人詩篇,還有的是諷刺衰末朝.
我覺得讀古詩不但能提高語感,而且能提高寫作能力,更能感受其中的美.詩歌像春花,她為我們展現了人間最美好的生活,詩歌像秋月,她為我們傾唱出人們最細微的心曲;詩歌的一半像海水,她蘊積深厚而又波瀾壯闊;詩歌的一半像火焰,她真摯勃發而又明亮昂揚;詩歌也像一只嘶啞的鳥,深情的贊美這豐饒的土地;詩歌更像一個前行的人,懷揣使命走向明天.
人們喜歡古詩的第二個原因是:古詩不是不食人間煙火的無稽之談,而是來自于生活、美景、事情、經歷等多種真實事例,這才使古詩源于生活,更高于生活
我對讀古詩的深切感受就是好,因為讀古詩可以激勵我們努力學習,努力進取,報效祖國.
7. 以“我欣賞的詩詞美”為題的作文600字
第一、元稹的《離思》曾經滄海難為水,除卻巫山不是云
第二、白居易的《長恨歌》在天愿作比翼鳥,在地愿為連理枝
第三、蘇軾的《江城子》
第四、元好問的《摸魚兒》問世間情是何物,直教生死相許。
第五、秦觀的《鵲橋仙》兩情若是久長時,又豈在朝朝暮暮
第六、柳永的《鳳棲梧》衣帶漸寬終不悔,為伊消得人憔悴。
第七、漢樂府民歌《上邪》山無陵,天地合,乃敢與君絕
第八、《詩經》1、死生契闊,與子成說。執子之手,與子偕老
2、關關雎鳩,在河之洲。窈窕淑女,君子好求。
第九、李白《三五七言》相思相見知何日?此時此夜難為情。
第十、張籍《節婦吟》 還君明珠雙淚垂,恨不相逢未嫁時。
其他:此情可待成追憶,只是當時已惘然。-李商隱《錦瑟》
身無彩鳳雙飛翼,心有靈犀一點通。-李商隱《無題》
淚眼問花花不語,亂紅飛過秋千去。-歐陽修《蝶戀花二首其一》
明月樓高休獨倚,酒入愁腸,化作相思淚。-范仲淹《蘇幕遮》
8. 古典詩詞之美什么是美
中國古代詩詞是座美輪美奐的文學殿堂。
但當前國人在詩詞常識方面有嚴重缺失,走進“圍城”有五把鑰匙——識字、識人、識世、識物和識法。數學大師華羅庚先生在《人民日報》上發表一首詩歌,對盧綸的《塞下曲》提出批評。
盧詩是:“月黑雁飛高,單于夜遁逃。欲將輕騎逐,大雪滿弓刀。”
華先生寫了首詩:“北方大雪時,群雁早南歸。月黑天高處,怎得見雁飛?”用邏輯推理的方法,對唐詩提出了批評。
意境是古典詩詞的靈魂,看古詩,不要老盯著某些“科學”瑕疵。走進“圍城”的第一把鑰匙——識字。
漢字有多少?8萬左右。你能識多少?算4000,再加1000,5000個字到頂了。
打開一本大字典,10個字里你不能識一個字。對一個字你認識到什么程度?20年前高考出過一道題,問“坐”是哪個部首?答案是“土”,古人席地而坐。
這一步,僅是高中生水平。古人怎么坐?把臀部放在腳后跟,叫坐;臀部離開腳后跟,叫跪;臀部在地上,兩腳伸直,叫箕踞,比較正規的場合,絕對是跪坐。
理解到這一步還不夠。“坐”為什么是兩個“人”?《說文解字》里說“凡坐獄訟,必兩造也”。
“坐”的本意是打官司,至少有原告和被告。至此,才對“坐”有真了解。
古代詩詞里有時用的就是本意。古代單音詞為主,千萬不要用現在的雙音詞去理解,詞義一定要準確地把握。
走進“圍城”的第二把鑰匙——識人。了解賈寶玉,先要了解曹雪芹。
這兩者不等,但有聯系。詩歌也這樣。
李白的天才是寫詩,在政治方面非常幼稚,兩次政治賭注都失敗。李白最吸引人的是平交王侯。
再大的官,跟我平等。杜甫的性格很褊,固執到極點。
杜甫肯定不如李白討人喜歡,在長安十年,一無所獲。杜甫是各體兼長的大師,他的詩歌都經過嚴密推敲,一字不能改。
李白靠天才,有時寫得比杜甫好,但平均下來,杜甫的實力略強于他。杜甫詩歌的力量植根于整個社會審美觀的變化。
他用很笨重的東西來講,以丑為美,膽子很大,能寫出丑惡的東西,造成心靈振蕩,這跟時代的變遷有關。人跟詩歌、作品關系非常密切。
走進“圍城”的第三把鑰匙——識世。對時代要了解,但絕不能形而上學。
為什么有學者認為中國沒有屈原?屈原是有些可以懷疑的地方。戰國時代的知識分子愛國沒愛到這個程度,那時很多知識分子有奶便是娘,如蘇秦張儀。
大前提是中國內部斗爭,秦、楚、齊,誰統一中國都一樣。屈原這么執著的愛國思想,不大能夠產生在戰國,大一統的國家方有愛國主義。
走進“圍城”的第四把鑰匙——識物。物的范圍廣,包括所有名物、制度,了解得越多越好。
隨著時代的推移,“物”會發生很多變化。“關關雎鳩,在河之洲”,東漢就不知道雎鳩的內涵,只知道雎鳩是水鳥。
但它跟愛情有沒有聯系?肯定有,但這條鏈已經斷了。中國大量神話失傳,這或跟孔子的破壞有關,孔子不喜歡神話,“子不語怪力亂神”。
沒有背景,物也難以理解。有個英國人結婚,我送他一對木頭做的鴛鴦,我自認為寓意很好,沒想到他打開一看說“這么漂亮的野鴨子”,他根本不知道里面有愛情的寓意,鴛鴦在英國不代表愛情。
走進“圍城”的第五把鑰匙——識法。寫詩詞有格律、有規律。
這就是“圍城”,詩的平仄、對粘、對仗、用韻、古今體的分類這些基本的東西要把握。還有詞牌(字數、句式、分段、用韻、平仄),它規定了詞的所有方面。
掌握這些并不是要你成為一個詩人。掌握了,欣賞時不一樣,能理解古人為什么這么寫。
韻味是一種境界,只可意會不能言傳,尤其不能翻譯。我很反對詩歌翻譯。
翻譯古詩更難,要翻譯古詩的韻味難上加難,基本不可能。要么就不要欣賞古詩,千萬不要去讀翻譯過的古詩,特別是古典詩詞。
我們不能偷懶,一定要欣賞原作。附:如何欣賞古典詩詞之我見:“識數”+“五識”+“識典”讀畢復旦大學胡中行先生的《如何賞析古典詩詞之美》,深感讀詩“五識”(識字、識人、識世、識物和識法)有醍醐灌頂之妙,受益匪淺。
冒昧補充如下:一、“五識”之前先“識數”少兒學字,多是從學數開始,一、二、三、四、五、六、七…百、千、萬…。不少人可能嗤之以鼻:想想我都讀到大學了難道連數都不識了么?古典詩詞中用數字的地方很多。
數字的運用有點明題旨、畫龍點睛的作用。大家都熟悉的“一字師”的佳話。
唐詩人齊己《早梅》“萬木凍欲折,孤根暖獨回。前村深雪里,昨夜一枝開。
風遞幽香出,禽窺素艷來。明年如應律,先發望春臺。”
其中一句原為“前村深雪里,昨夜數枝開”。鄭谷把“數”字改為“一”字。
一字之改,意境卻完全不同,“一”比原來的“數”字更能突出詩歌的主旨,真是“一”字曲盡其妙,意味深長。古典詩詞中,把本屬抽象思維范疇的數字運用于形象思維領域,可以獲得奇妙的美學效果和獨特的藝術魅力——意境美。
所謂意境,就是指主觀的情和客觀的景,內在的意和外在的境高度統一所達到的“心物合一”的藝術境界。詩人詞家在古典詩詞中常用數字直接描繪形象,開辟意境,顯得妙趣橫生,詩意盎然,給人以美的藝術享受。
例如晏殊詞《破陣子》“池上碧苔三四點,葉底黃鸝一兩聲”,前一句寫景物靜態。