華閱文章網1.詩與詞的區別
最突出的特點
從形式方面，詩有律詩和絕句，有七言和五言之分；詞在每種詞牌名下有固定格式，每句幾個字都有要求
從題目方面，詩是自由取題目的，詞必須有詞牌名
從韻律方面，詩嚴格講究平仄，當然也有例外；詞對于平仄沒有過多要求
從風格方面，詩和詞的風格要看具體的作者要表達的感情為準，沒有具體的限制，個人感覺詞要比詩容易理解
首先，詩詞產生的時間不一樣。最早的詞之一大概是“花非花，霧非霧”之一，傳說是唐代詩人所寫。詩就可以從《詩經》追溯起。
其次，當然是格律。古體詩的要求還比較寬松，知道在唐朝時期，出現了近體詩，對格律的要求才比較嚴格。而詞又稱“長短句”，句式錯落，但要符合特殊的格式，音韻的要求會比詩多。至于押韻問題，李清照曾經痛批蘇東坡的詞不符合音韻，不過是寫成詞格式的文罷了。
再次，詩和詞的語言和內容。詞多精美也多抒情，多是婉約作品，是小品之類，而詩相形之下就顯得包羅萬象，抒情也不局限。如果比喻，那么詩是散文，詞就是愛情小說了——在大部分的情況之下。
詞，是我國古代詩歌的一種。它始于梁代，形成于唐代而極盛于宋代。據《舊唐書》上記載；“自開元（唐玄宗年號）以來，歌者雜用胡夷里巷之曲。”由于音樂的廣泛流傳；當時的都市里有很多以演唱為生的優伶樂師，根據唱詞和音樂拍節配合的需要，創作或改編出一些長短句參差的曲詞，這便是最早的詞了。從敦煌曲子詞中也能夠看出，民間產生的詞比出自文人之筆的詞要早幾十年。
唐代，民間的詞大都是反映愛情相思之類的題材，所以它在文人眼里是不登大雅之堂的。被視為詩余小道。只有注重汲取民歌藝術長處的人，如白居易、劉禹錫等人才寫一些詞，具有樸素自然的風格，洋溢著濃厚的生活氣息。以脂粉氣濃烈的祟尚濃辭艷句而馳名的溫庭筠和五代“花間派”，在詞發展史上有一定的位置。而南唐李后主被俘虜之后的詞作則開拓一個新的深沉的藝術境界，給后世詞客以強烈的感染。
到了宋代，通過柳永和蘇軾在創作上的重大突破，詞在形式上和內容上得到了巨大的發展。盡管詞在語言上受到了文人詩作的影響，而典雅雕琢的風尚并沒有取代其通俗的民間風格。而詞的長短句形式更便于抒發感情，所以“詩盲志，詞抒情”的這種說法還是具有一定根據的。
詞，大體上可分類為婉約派和豪放派。婉約派的詞，其風格是典雅涪婉、曲盡情態；象柳永的“今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月”；晏殊的“無可奈何花落去，似曾相識燕歸來”；晏幾道的“舞低楊柳樓心月，歌盡桃花扇底風”等名句，不愧是情景交融的抒情杰作，藝術上有可取之處。豪放詞作是從蘇軾開始的。他把詞從娛賓遺興的天地里解助出來，發展成獨立的抒情藝術。山川勝跡、農舍風光、優游放懷、報國壯志，在他手里都成為詞的題材，使詞從花間月下走向了廣闊的社會生活。從我們今天讀者的情趣來看，象“大江東去”之類的豪放派的作品更易于接受。
詞大致可分小令（58字以內）、中調（59一90字）和長調（91字以上，最長的詞達240字）。一首詞，有的只一段，稱為單調；有的分兩段，稱雙調；有的分三段或四段，稱三疊或四疊。
詞有詞牌。詞牌的產生大體有以下幾種情況：沿用古代樂府詩題或樂曲名稱；如《六州歌頭》；取名人詩詞句中幾個字，如《西江月》；據某一歷史人物或典故，如《念奴嬌》；還有名家自制的詞牌。詞發展到后來逐漸和音樂分離，而成為一種獨立的文體。
2.詩和詞的區別
詩： 文學體栽的一種，通過有節奏和韻律的語言反映生活，抒發情感 中國古代稱不合樂的為詩，合樂的稱為歌，現代統稱為詩歌 詞： 文體名，詩歌的一種一種韻文形式，由五言詩、七言詩或民間歌謠發展而成，起于唐代，盛于宋代。
原是配樂歌唱的一種詩體，句的長短隨歌調而改變，因此又叫長短句。有小令和慢詞兩種，一般分上下兩闋 詩、詞、曲是古代詩歌的三大類。
詩。古代的詩可分古體詩和近體詩兩大類。
古體詩是指沒有嚴格的格律要求的詩，近體詩是講究格律、有固定格式的詩。古體詩：又稱古詩、古風，指唐代產生近體詩以前的詩，句式大體整齊，也要押韻，但在字數、句數、押韻、平仄、對仗等方面沒有嚴格的規定，可以算一種自由體。
詩的每一句有幾個字，就稱為幾言。按言分有四言詩、五言詩（簡稱"五古"）、七言詩（簡稱"七古"）、雜言詩（詩中各句字有多有少）等。
如《碩鼠》為四言詩，《石壕吏》、《飲酒》為五古，《琵琶行》為七古，《夢游天姥吟留別》為雜言詩。廣義地說，楚辭和樂府詩也都可算作古體詩。
楚辭：原指楚地歌辭，經屈原創造，成為一種有濃厚色彩的新詩體。篇幅、字句較長，句式參差錯落，多用方言，大量用語氣詞"兮"。
如《涉江》。樂府詩："樂府"原指掌管制定樂譜、訓練樂工和采集歌詞的音樂機關（漢武帝時開始建立），后來也指采集來配樂的歌詞及后人襲用樂府舊題或摹仿樂府體裁所寫的作品。
樂府詩一般是雜言，也有五言、三言、四言、七言等。最早的樂府主要是民歌，如《木蘭詩》、《孔雀東南飛》。
漢代以后的文人，如曹操父子、李白、杜甫摹仿樂府寫的詩也不乏佳作，白居易的"新樂府"（《賣炭翁》是其中一首）更反映了樂府詩的發展，寫時事、創新題。他們的作品都繼承了漢樂府的現實主義精神，語言通俗明快，富有音樂性。
歌、行、曲、引、吟、嘆、怨、操等都是漢魏南北朝樂府詩題，并沿用后代。近體詩：近體詩是指唐代形成的格律詩。
當時為了與過去的非格律詩加以區別，稱格律詩為近體詩或今體詩。近體詩又分為律詩、絕句、排律三種。
律詩分五言律詩和七言律詩。每首八句，每兩句叫一聯。
頭兩句叫首聯，三、四句叫頷聯，五、六句叫頸聯，七、八句叫尾聯。中間兩聯必須對仗。
偶數句句尾要押韻（通常押平聲韻，首句可押韻也可不押韻）。每個字用平聲（相當現代漢語的陰平和陽平）還是用仄聲（相當現代漢語的上聲和去聲）都有規定。
如《過故人莊》是五言律詩，《聞官軍收河南河北》是七言律詩。絕句又叫截句、斷句，因其形式很像截取律詩的一半。
或五言，或七言。每首四句，二、四句要押韻（通常押平聲韻），句中各字用平聲還是仄聲也有規定，絕句用不用對仗都可以。
如《送元二使安西》、《十一月四日風雨大作》都是絕句。詞。
詞還有曲子詞、長短句、詩余、樂府等名稱。詞萌芽于南朝，形成于唐代，盛行于宋代。
開始是用來為某樂譜配詞，用于歌唱的。為譜配歌詞叫填詞，填詞所選定的調子叫詞調，詞調都有名稱（如"水調歌頭"、"念奴嬌"等），叫做詞牌。
后來成了與音樂失去聯系的一種文學體裁，詞牌也便成了說明文字聲韻格式即詞譜的名稱。填詞時為點明題旨，多在詞牌下另標題目。
如"早行"、"詠梅"等。詞一般按字句多少分為小令、中調、長調三類。
五十八字以內為小令；五十九字至九十字為中調；九十一字以上為長調。一首詞只一段的叫單調，兩段的叫雙調，三段、四段的叫三疊、四疊。
一段叫一闋。雙調中的兩段，稱上闋、下闋，或叫上片、下片，三疊、四疊中的段落按次序叫第一闋、第二闋……詞在句式方面的基本特征是長短句，從一字句到十一字句都有。
詞譜中對每種詞調的平仄、押韻都有規定。曲。
曲是由詞進一步發展而成的。宋、金時期北方產生了新的樂曲曲詞，發展到元代，就形成了與唐詩、宋詞并稱的元曲（又稱北曲）。
元曲包括散曲和雜劇。散曲是清唱曲，包括小令與套數；雜劇是可以演出的戲曲。
另外，流行在南方用南曲演唱的叫南戲。小令一般常以一支曲子為獨立單位，只有幾句到十幾句，必須按曲牌規定的字數、平仄、韻腳填寫。
套數又稱套曲或散套，是成套的曲子，由兩支或兩支以上的曲子組成，其組成有一定的規則。雜劇是戲曲，有唱詞、科介、賓白。
有完整的故事情節，一般分四折加一個楔子。一折相當一幕，楔子在開頭或四折中間，相當于序幕或過場。
全劇由科介、賓白、唱詞互相配合推動情節發展，刻畫人物性格。角色有旦、末、凈、丑。
全劇曲子由主角一人唱到底。關漢卿、鄭光祖、白樸、馬致遠被稱為元曲四大家。
詩詞的分別：時間上講，一般認為詩開張在戰國，詞發于殘唐五代。對于古代大多數的士大夫來講，詩關乎功名利祿，文人作詩都是在作文章的另一體，是主業，詞是副業，詩主而詞輔，有寫詩不作詞的，而作詞不寫詩的就很少，所以詞還有一個名稱：“詩余”——到清代有一點不同，詞格外獲得婦孺的熱愛，“清詞“中有好幾位有名的姐姐就沒有什么詩作流傳。
詩和詞的區別，王國維《人間詞話》說：詞之為體，要眇宜修，能言詩之所不能言，而不能盡言詩之所能言。詩之。
3.古詩和詞有什么區別
【一】從時間上： 詞，是我國古代詩歌的一種。
它始于梁代，形成于唐代而極盛于宋代。詩就可以從《詩經》追溯起。
【二】從題目方面： 詩是自由取題目的，詞必須有詞牌名 【三】從和音樂的關系方面： 古代稱不合樂的為詩，合樂的稱為歌，現代統稱為詩歌。但是詩最終與音樂分離，并且在與音樂分離之后，走向了自己的成熟和繁榮。
而詞是在音樂的土壤中萌芽產生的，音樂性是詞體文學的最基本特征，即使在南宋，詞不再完全入樂歌唱，而成為一種新的韻律詩歌后，它仍是要按照詞譜所規定的韻律樂調填寫。 【四】從形式方面： 1、句式不同： 詩有律詩和絕句，有七言和五言之分，格律詩句式整齊劃一，古詩長短隨意。
2、詩詞的押韻規則也不同： 格律詩只用平聲韻，一韻到底，隔句壓韻，首句可壓可不壓； 詞平仄通壓，中間可以換韻，韻腳疏密不定，但由格律規定。 3、詩詞的對仗規定也很不相同： 格律詩第二、第三兩聯必須對仗，而詞的對仗卻靈活得多，沒有統一的要求。
這兩點可以從上面例子可以看出。從題材內容方面：“詩言志”（多寫家國之事、人生沉浮）；“詞言情”（多寫風花雪月、男女之情）。
詩在題材上比較偏重政治主題，以國家興亡、民生疾苦、胸懷抱負、宦海浮沉等為主要內容，抒發的主要是社會性的群體所共有的情感， 而詞在題材內容上的一個顯著特色，就是以描寫男歡女愛、相思離別為主，抒發的大多是作者個人的自我情感。詞大體上可分類為婉約派和豪放派。
婉約派的詞，其風格是典雅涪婉、曲盡情態；豪放詞作是從蘇軾開始的。他把詞從娛賓遺興的天地里解助出來，發展成獨立的抒情藝術。
山川勝跡、農舍風光、優游放懷、報國壯志，在他手里都成為詞的題材，使詞從花間月下走向了廣闊的社會生活。 【五】從語言特色方面： 從語言來區分詩的語言偏于自然清新，詞的語言偏于精工華美。
詩是一種典型的語言藝術，而詞卻是一種典型的精美語言藝術。詞因為題材多關乎女性，故而詞的語言也帶有女性化的色彩纖柔香艷。
【六】從風格和意境方面： 詩莊詞媚。詩的情感表達偏于莊重；詞的情感表達偏于嫵媚。
“詩顯詞隱”詩的情感表達偏于顯豁明朗；詞的情感表達偏于含蓄蘊藉。“詩剛詞柔”：詩的情感表達偏于剛勁明快，詞的情感表達偏于柔婉細膩。
“詩之境闊，詞之言長”。詩的境界開闊，詞的境界狹深。
4.古詩與詞的區別
詩體與詞體文學特征的不同還表現在這樣五個方面：
1、和音樂的關系的差異
詩體和詞體的文學特征有著很大的區別，下面我們就以格律詩和詞的對比來說明詩體和詞體文學特征的差異。首先，詩詞和音樂的關系是不同的。中國古典詩歌從一開始就與音樂有著不解之緣，但是詩最終與音樂分離，并且在與音樂分離之后，走向了自己的成熟和繁榮。而詞是在音樂的土壤中萌芽產生的，音樂性是詞體文學的最基本特征， 即使在南宋詞不再完全入樂歌唱，而成為一種新的韻律詩歌后，它仍是要按照詞譜所規定的韻律樂調填寫，音樂的烙印依然是不可抹煞的。
2、外部形式的差異
外部形式的差異表現在句式、句法、韻律、對仗等方面。
首先從句式上看，格律詩句式整齊劃一，古詩長短隨意；詞的句式則參差不齊，但是詞的唱段不齊也是由格律規定的；其次，詩詞的句法也有很大不同，格律詩句法相對固定，二三、二二三節奏；詞的句法卻靈活多樣，一字逗念去去千里煙波；再次，詩詞的押韻規則也不一樣，格律詩只用平聲韻，一韻到底，隔句壓韻，首句可壓可不壓；詞平仄通壓，中間可以換韻，韻腳疏密不定，但由格律規定；最后，詩詞的對仗規定也很不相同，格律詩第二、第三兩聯必須對仗，而詞的對仗卻靈活得多，沒有統一的要求。如鼎足對，可對可不對。《眼兒媚》
3、題材內容的差異
詩詞的題材內容也有很大差異。詩在題材上比較偏重政治主題，以國家興亡、民生疾苦、胸懷抱負、宦海浮沉等為主要內容，抒發的主要是社會性的群體所共有的情感；而詞在題材內容上的一個顯著特色，就是以描寫男歡女愛、相思離別為主，抒發的大多是作者個人的自我情感。
4、語言特色的差異
詩是一種典型的語言藝術，而詞卻是一種典型的精美語言藝術。繆越先生曾經形象地把詩詞語言特色比喻為士大夫延客和名姝淑女的雅集園亭。從中我們可以看出，詞因為題材多關乎女性，故而詞的語言也帶有女性化的色彩，更加輕靈細巧、纖柔香艷。
5、風格的差異
詩詞風格上的差異被精練地概括為詩莊詞媚（清李東琪語），即使題材內容相同的作品，所呈現出的風格也大相徑庭；而同一位作家的詩詞作品也表現出截然不同的風貌。這與詩詞題材內容和語言特色的不同有很大關系。
5.詞和詩的區別
詞是唐朝興起的一種新的文學形式。
它的興起和音樂有密切的關系，前人多以為它源于古代的樂府，即配合音樂演唱的歌詞。詞最初在民間流行，稱為“曲子詞”。
在唐代，由于詩的巨大成就，詞基本上未經引人們的重視，直到宋代，詞才作為一種獨立的文學形式達到其巔峰，與唐詩并稱。 詩與詞雖然都是古典詩歌，但詞并不是對詩的繼承，因為它們有各自不同的淵源，在其發展過程中也表現了不同的藝術特色。
詩更多地繼承了“詩言志”的傳統。在詩人筆下，詩是抒發個人理想抱負，表達政治追求的文學工具。
這在唐詩中表現得尤為突出。 唐詩中，詩人抒發較多的是建功立業、報效國家的追求和抱負，如“寧為百夫長，勝作一書生”“黃沙百戰穿金甲，不破樓蘭終不回”等；或者是這種愿望得不到實現時的遺恨和失落，如“抽刀斷水水更流，舉杯澆愁愁更愁”“天生我材必有用，千金散盡還復來”等。
因此，詩人的筆觸大多是入世的，有開闊的心胸和高遠的境界。 此外，在內容上也十分豐富：既有“大漠孤煙直，長河落日圓”的邊塞烽火與大漠風塵，也有“松月生夜涼，風泉滿清聽”的田園山水與竹林幽篁；既有“烽火連三月，家書抵萬金”的國恨家愁；也有“綠蟻新醅酒，紅泥小火爐”的脈脈溫情；既有“東風不與周朗便，銅雀深宮鎖二喬”的吊古懷今，也有“今天地之悠悠，獨愴然而涕下”的悲天憫人。
總之，功名事業、閨怨送別、戰亂離愁、憑吊詠懷、邊塞田園、個人悲苦，等等，可以說凡是現實中有的題材，都能在唐詩中找到，充分表現了其豐富的生活內容和生動的個人感情。 從晚唐開始，有一類形式把“私情”淋漓盡致且自由地表現出來了。
這種形式便是詞。 詞最早源于民間，最初在樂工、歌女和歌欄酒肆中流傳，較少受正統思想的影響。
因此，詞一開始便有不同于詩的面貌，內容上多寫男女悲歡離合，或親人間離愁別緒，風格上則明白易曉、流于聲色。雖然民間曲子詞和后來文人參與創作的詞風格略有差別，但基調是一致的。
這也就是前人稱“詞為餐科”，稱詞為“詩余”的道理所在。從五代到北宋初年，在很長的一段時間內，詞被作為士大夫一族抒寫自己“私情”的工具，不登大雅之堂。
詞的特色在哪里？相對于詩而言，詞更便于表達詩人內心的感受，抒發個人的“私”情。因此，“詩言志，詞言情”就成了詞與詩的區別，“言情”便成了詞的本色。
這也決定了詞的藝術特色是“說”的成分多于“畫”的成分。 我們說詞“說”的成分多于“畫”的成分，并不是說詞注重議論，而是指詞這種藝術形式直抒胸臆的特點更為突出，更便于表達詩人內心感情，即詩比較講究含蓄和內斂，而詞抒發感情則要更直接一些。
6.詩和詞的區別是什么
詩 —— 漢魏六朝詩，一般稱為古詩，其中包括漢魏樂府古辭、南北朝樂府民歌，以及這個時期的文人詩。
樂府本是官署的名稱。樂府歌辭是由樂府機關采集，并為它配上樂譜，以便歌唱的。
《文心雕龍·樂府》篇說："凡樂辭曰詩，詩聲曰歌。"由此可以看出詩、歌、樂府這三個概念之間的關系：詩指的是詩人所作的歌辭，歌指的是和詩相配合的樂曲，樂府則兼指二者而言。
后來襲用樂府舊題或摹仿樂府體裁寫的作品，雖然沒有配樂，也稱為樂府。中唐時白居易等掀起一個新樂府運動，創新題，寫時事，因而叫作新樂府。
漢魏六朝詩的韻例，繼承了詩騷的傳統。四言詩和五言詩一般是隔句為韻，也就是說偶句的末一字用韻。
例如古詩《迢迢牽牛星》的韻腳是"女，杼，雨，許，語"；左思《郁郁澗底松》的韻腳是"苗，條，僚，朝，貂，招"。偶然有一般押韻處而不用韻的，曹操《步出夏門行o觀滄海》的"日月之行，若出其中"的"中"字就是一個例子。
但是這只是極其個別的情況，后人也沒有仿效的。 五言詩首句可以不入韻，也可以入韻。
首句不入韻的情況比較常見，不必舉例。首句入韻的例如： 上山采蘼蕪，下山逢故夫。
（上山采蘼蕪） 白馬飾金羈，連翩西北馳。（曹植白馬篇） 五言詩以不換韻為比較常見，但也可以換韻。
例如古詩《行行重行行》的韻腳是：|離，涯，知，枝‖遠，緩，返，晚，飯|，共用兩個韻。陳琳《飲馬長城窟行》的韻腳是：|窟，骨，卒‖程，聲，城‖里，婦‖舍，住‖子，鄙，子‖舉，脯，柱‖君，關，全|，共用七個韻。
換韻后的第一句有的入韻，有的不入韻。這里不再舉例。
七言詩在南北朝以前是句句入韻的，曹丕的《燕歌行》是一個典型的例子。后人把這種七言詩叫做"柏梁體"，因為相傳漢武帝作柏梁臺，與君臣共賦七言聊句，就是句句入韻。
其實句句入韻的七言詩，與其稱為柏梁體，不如稱為漢魏古體，因為漢魏時代就只有這一類七言詩。直到鮑照才寫了一些隔句為韻的七言詩。
來自民間的雜言樂府詩，在韻例方面，比五言詩、七言詩都要自由一些。試看《戰城南》： 梁筑室，何以南，何以北？禾黍不獲君何食？愿為忠臣安可得？ 這一段前兩句不押韻，后三句句句押韻。
《有所思》的韻例更加特殊，前七句的韻腳，"乃在大海南"、"雙珠毒瑁簪"、"聞君有他心"三句相押；"用玉紹繚之"、"拉雜摧燒之"兩句；"繚"和"燒"押韻。后九句的韻腳則是"之灰思之涼之"；其中"兄嫂當知之"和"東方須臾高知之"的"知"也可以認為押韻。
《有所思》押韻的情況畢竟是個別的，雜言樂府詩主要還是隔句韻和句句韻。 有一點值得提一提，漢魏六朝的文人詩一般是避免重韻的，樂府詩卻不避重韻，例如《上山采蘼蕪》既有"新人復何如"，又有"手爪不相如"。
著名的《陌上桑》和《孔雀東南飛》也有類似的情況。 以上談的是韻例。
至於漢魏六朝詩的韻部系統，由於這一時期沒有韻書留傳於世，而作品的地域分布又比《詩經》時代廣闊，所以還不容易弄清楚。大致說來，漢魏古詩的用韻接近先秦韻部，晉以后的詩韻，越到后來越接近隋唐韻部。
依照一般的看法，漢魏詩的用韻是比較寬的。我們可以用合韻的眼光來了解漢魏時代的寬韻。
例如曹操《步出夏門行o觀滄海》的韻腳是"海，峙，茂，起，里，志"，就是之幽合韻，其中的"茂"字是幽部字。合韻不是漫無標準的，必須鄰韻才能通押。
漢魏六朝詩的句式，上承詩騷，下啟唐宋。現代民歌的句式，和漢魏六朝詩也有一定的繼承關系。
句式和字數是有密切關系的。偶字句和奇字句是顯然不同的兩個類型。
所謂偶字句，主要是四言和六言；所謂奇字句，主要是五言和七言。 《詩經》和《楚辭》的《離騷》《九章》等是偶字句的一類。
《詩經》以四字句為主要形式；《楚辭》以六字句為主要形式，兮字不算在六字之內，例如《離騷》的"帝高陽之苗裔（兮），聯皇考曰伯庸"；《哀郢》的"民離散而相失（兮），方仲春而東遷"。詩騷的偶字句發展為漢賦、六朝賦以及駢體文的句式。
《詩經》和《楚辭》也有一些奇字句。例如《靜女》："俟我於城隅"，"匪女之為美"；《離騷》："名余曰正則（兮），字余曰靈均。
"這是五字句。又如《七月》："二之日盤冰沖沖，三之日納于凌陰"；《離騷》："謠諑謂余以善淫"，"夫孰共道而相安"。
這是七字句。但是我們一般不說五言詩和七言詩始於詩騷，因為詩騷中沒有全篇都是五字句或七字句的，而且真正五言詩和七言詩的一般句式也和詩騷中的五字句七字句不同，這一點下文還要談到。
真正的五言詩起源於西漢的民謠，文人寫的五言詩則是到東漢才出現的。七言詩又比五言詩出現得晚些。
曹丕的《燕歌行》是現存最早的一首完整的七言詩。 現在討論偶字句和奇字句的句式。
四言詩的一般句式是二二，這就是說全句的節奏是二字加二字，意義單位和節奏單位是一致的，這種句式繼承了《詩經》的傳統。試舉曹操《步出夏門行·觀滄海》里的幾句為例： 樹木--叢生 百草--豐茂 秋風--蕭瑟 洪波--涌起 五言詩的一般句式是二三，這就是說全句的節奏是二字加三字。
這種句式是四言的擴展。在二二的當中插。
