華閱文章網1.朋友們,幫忙簡單介紹一下揚州八怪
1.八怪之首鄭燮[鄭板橋] 鄭板橋和他的《竹石圖》 清康熙年間的板橋，坐對紙窗竹影，鋪開筆墨畫起了他最愛的竹子。
“秋風昨夜窗前過”，他看見清風在竹葉間穿行，看見竹子搖曳的樣子。板橋畫竹有“胸無成竹”的理論，他畫竹并無師承，多得于紙窗粉壁日光月影，直接取法自然。
針對蘇東坡“胸有成竹”的說法，板橋強調的是胸中“莫知其然而然”的竹，要“胸中無竹”。這兩個理論看似矛盾，實質卻相通，同時強調構思與熟練技巧的高度結合，但板橋的方法要“如雷霆霹靂，草木怒生”。
板橋這幅《竹石圖》，竹子畫得艱瘦挺拔，節節屹立而上，直沖云天，他的葉子，每一張葉子都有著不同的表情，墨色水靈，濃淡有致，逼真地表現竹的質感。在構圖上，板橋將竹、石的位置關系和題詩文字處理得十分協調。
竹的纖細清颯的美更襯托了石的另一番風情。這種叢生植物成為板橋理想的幻影。
板橋的竹子，連“揚州八怪”之首金農都感嘆說，相較兩人的畫品，自己畫的竹子終不如板橋有林下風度啊。 2.高其佩 其花鳥扇面是用指頭創作的。
高其佩的指畫扇面，兩只鳥的形態落拓瀟灑，而牡丹花上的題詩說，“也類胭脂畫牡丹，畫時日出已三竿。原來花自扶桑國，不許人家花月看”，詩寫得頗有情趣。
讓人驚奇的是，畫面突然呈現艷極的牡丹，美到極致，反倒有了良辰美景之后的自暴自棄、以及不忍卒看的凋敗氣息。開到荼蘼的牡丹，春風里散發著頹廢之美。
高其佩（1672-1734），字韋之、韋三，號且園、南村、書且道人。先輩自山東遷至遼寧鐵嶺，隸漢軍鑲黃旗，曾任刑部侍郎。
為“揚州八怪”羅聘之師。高其佩善用手指作畫，他開創的“指畫”成為繪畫中一個重要流派。
高其佩晚年，指畫聲譽遠播朝鮮，但他依然繪畫“甲殘至吮血，日匿頻燒燭”。雍正八年（公元1730年），應詔圓明園如意館作畫3年，創作了《長江萬里圖》等細絹工筆畫。
高秉《指頭畫說》記載，高其佩曾為兵部尚書盧舜徒寫真，畫一立像，高與真人相齊。畫成后，盧舜徒歡喜若狂道：“神乎技矣！進乎道矣！” 3.金農 金農（1687—1764），字壽門，號冬心，杭州人，人稱八怪之首。
他博學多才，五十歲后始作畫，終生貧困。他長于花鳥、山水、人物，尤擅墨梅。
他的畫造型奇古、拙樸，布局考究，構思別出新意，作品有《墨梅圖》、《月花圖》等。他獨創一種隸書體，自謂“漆書”，另有意趣。
4.李鱓 李鱓（1686--1762），字宗揚，號復堂，又號懊道人，江蘇興化人 。康熙五十年中舉，五十三年以繪畫召為內廷供奉，因不愿受正統派畫風束縛而被排擠出來。
乾隆三年以檢選出任山東滕縣知縣，以忤大吏罷歸。在兩革科名一貶官之后，至揚州賣畫為生。
與鄭燮關系最為密切，故鄭有賣畫揚州，與李同老之說。他早年曾從同鄉魏凌蒼學畫山水，繼承黃公望一路，供奉內廷時曾隨蔣廷學畫，畫法工致 ；后又向指頭畫大師高其佩求教，進而崇尚寫意。
在揚州又從石濤筆法中得到啟發，遂以破筆潑墨作畫，風格為之大變，形成自己任意揮灑，水墨融成奇趣的獨特風格，喜于畫上作長文題跋，字跡參差錯落，使畫面十分豐富，其作品對晚清花鳥畫有較大的影響。 5.黃慎 黃慎（1687-1770后），字恭懋，一字恭壽，號癭瓢，東海布衣等，福建寧化人。
擅長人物寫意，間作花鳥、山水，筆姿荒率，設色大膽。有《蛟湖詩集》存世。
為“揚州八怪”中全才畫家之一。 黃慎的寫意人物，創造出將草書入畫的獨特風格。
懷素草書到了黃慎那里，變為“破毫禿穎，化聯綿不斷為時斷時續，”筆意更加跳蕩粗狂，風格更加豪宕奇肆。以這樣的狂草筆法入畫，行筆“揮灑迅疾如風，”氣象雄偉，點畫如風卷落葉。
黃慎的人物畫，多取神仙故事，對歷史人物和現實生活中樵夫漁翁、流民乞丐等平民生活的描繪，給清代人物畫帶來了新氣息。 黃慎的人物冊頁《賞花仕女圖》刻畫一美麗女子對花的沉迷。
而《西山招鶴圖》則取材于蘇軾《放鶴亭記》，畫面右側立一白鶴，老叟似在仰望空中飛翔之鶴，童子手挽花籃，卻自顧嘻嘻而樂。 “生平夢夢揚州路，來往空空白鶴歸”（黃慎《題林逋馴鶴圖》），黃慎兩次寓居揚州，先后17年，十里揚州，成為他一生的依戀。
他的人物畫最具特色，有《絲綸圖》、《群乞圖》、《漁父圖》等。 6.李方膺 李方膺（1695--1755），字晴江，又號秋池、衣白山人、抑園、借園主人等，江蘇南通人。
雍正八年出任山東蘭山（今臨沂）知縣，因得罪上司被捕入獄，乾隆元年獲釋，官復原職。后在安徽潛山和合肥任知縣，仍以不善逢迎，獲罪罷官。
為官時有惠政，人德之。去官后寓南京借園，常往來揚州賣畫。
善畫松、竹、蘭、菊、梅、雜花及蟲魚，也能人物、山水，尤精畫梅。作品縱橫豪放、墨氣淋漓，粗頭亂服 ，不拘繩墨，意在青藤、白陽、竹憨之間。
畫梅以瘦硬見稱，老干新枝 ，欹側蟠曲。用間印有梅花手段，著名的題畫梅詩有不逢摧折不離奇之句。
還喜歡畫狂風中的松竹。工書。
能詩，后人輯有《梅花樓詩草》，僅二十六首，多數散見于畫上。 7.汪士慎 汪士慎（1686--1759），字近人，號巢林，別號溪東外史、晚春老人等，原籍安徽歙縣，居揚州以賣畫為生。
2.揚州八怪的簡要事跡（不能多,越少越好）
揚州八怪是清代乾隆年間活躍在江蘇揚州畫壇的革新派畫家總稱，即“揚州畫派”。
指金農、鄭燮、黃慎、李鱔、李方膺、汪士慎、羅聘、高翔八人。其實不止8人，且人名亦不固定。
鄭燮（1693--1765），字克柔，號板橋，江蘇興化人 ，應科舉為康乾隆元年進士。官山東范縣、濰縣知縣 ，有政聲.前后，均居揚州，以書畫營生。
擅畫蘭、竹、石、松、菊等，而畫蘭竹五十余年，成就最為突出。取法于徐渭、石濤、八大諸人，而自成家法，體貌疏朗，風格 勁峭。
工書法，用漢八分雜入楷行草，自稱〖六分半 書〗。并將書法用筆融于繪畫之中。
主張繼承傳統〖 十分學七要拋三〗，〖不泥古法〗，重視藝術的獨創 性和風格的多樣化，所謂〖未畫之先，不立一格，既 畫之后，不留一格〗，對今天仍有借鑒意義。詩文真 摯風趣，為人民大眾所喜誦。
亦能治印，〖接近文何 〗。有《鄭板橋全集》，《板橋先生印冊》等 . 黃慎（1687--1770 ），福建寧化人。
青年時，學習勤奮 ，因家境因難，便奇居蕭寺，書為畫，夜無所得蠟，從 佛殿光明燈讀書其下。善畫人物，早年師法上官周，多 作工筆，后從唐代書法家懷素真跡中受到啟迪，以狂草 筆法入畫，變為粗筆寫意。
多以歷史神話故事，佛像和 文人士夫的生活題材，也畫流浪乞丐、纖夫、漁民等， 衣紋線條，兔起鶻落，變化多端，往往寥寥數筆，即能 形神兼備。亦善畫山水、花鳥。
黃慎草書，得懷素筆意， 用筆枯勁，上下勾連，喜作怪筆，人多難以辨認。他的 詩被同鄉人雷宏收集起來，編為《蛟湖詩抄》。
李方膺（1695--1755） 園主人等，江蘇南通人。雍正八 年出任山東蘭山（今臨沂）知縣，因得罪上司被捕入獄 ，乾隆元年獲釋，官復原職。
后在安徽潛山和合肥任知 縣，仍以不善逢迎，獲〖罪〗罷官。為官時〖有惠政， 人德之。
〗去官后寓南京借園，常往來揚州賣畫。善畫 松、竹、蘭、菊、梅、雜花及蟲魚，也能人物、山水， 尤精畫梅。
作品縱橫豪放、墨氣淋漓，粗頭亂服，不拘 繩墨，意在青藤、白陽、竹憨之間。畫梅以瘦硬見稱， 老干新枝欹側蟠曲。
用間印有〖梅花手段〗，著名的題 畫梅詩有〖不逢摧折不離奇〗之句。還喜歡畫狂風中的 松竹。
工書。能詩，后人輯有《梅花樓詩草》，僅二十 六首，多數散見于畫上 金農（1687--1763）浙江仁和（今杭州）人，久居揚州。
平生未做官，曾被薦舉博學鴻詞科，入京未試而返。好游歷，〖足跡半天下〗。
博學多才，精篆刻、鑒定，善 畫竹、梅、鞍馬、佛像、人物、山水。尤精墨梅。
所作 梅花，枝多花繁，生機勃發，還參以古拙的金石筆意， 風格古雅拙樸。但不少作品由羅聘代筆。
又長于題詠， 〖每畫畢，必有題記，一觸之感〗，也擅長書法，刻印。 書法取法于《天發神懺碑》、《國山碑》、《谷朗碑》。
寫隸書古樸，楷書自創一格，號稱〖漆書〗。篆刻得秦 漢法。
詩文有《冬心先生集》，《冬心先生雜著》，其 書畫題跋被輯成有冬心畫竹、畫梅、畫馬、自寫真、雜 畫題記等 高翔（1688--1753）終身布衣。晚年右手殘廢，常以左手作書畫。
與石濤、金農、汪士慎為友。清死弗輟〗善畫 山水花卉。
其山水取法弘仁和石濤，所畫園林小景，多 從寫生中來，秀雅蒼潤，自成格局。畫梅〖皆疏枝瘦朵 ，全以韻勝。
〗亦善于寫真，金農、汪士慎詩集開首印 的小像，即系高翔手筆，線描簡練，神態逼真。精刻印， 學程邃。
亦善詩，有《西唐詩鈔》。 羅聘（1733--1799）寓居揚州，曾住在彩衣街彌陀巷內，自稱住處為〖朱草詩林〗。
是金農入室弟子。一生未做官，好游歷。
工人物、佛像、山水、花果、梅竹，既繼 承師法，又不拘泥于師法，筆調奇特，自創風格。作品 面目有多種，尤以畫鬼著名。
《鬼趣圖卷》是他的存世 名作，畫家以夸張手法描繪出一幅幅奇異怪譎的鬼怪世 界，借以諷喻社會現實，堪稱古代杰出的漫畫。袁枚、姚鼐、錢大昕、翁方綱均為之題詠。
兼能詩，有《香葉 堂集》。妻方婉儀，子允紹、允纘皆善畫梅，有〖羅家 梅派〗之稱。
李鱔（1686--1762）康熙五十年中舉，五十三年以繪畫 召為內廷供奉，因不愿受〖正統派〗畫風束縛而被排 擠出來。乾隆三年以檢選出任山東滕縣知縣，〖以忤 大吏罷歸〗。
在〖兩革科名一貶官〗之后，至揚州賣 畫為生。與鄭燮關系最為密切，故鄭有〖賣畫揚州， 與李同老〗之說。
他早年曾從同鄉魏凌蒼學畫山水， 繼承黃公望一路，供奉內廷時曾隨蔣廷學畫，畫法 工致；后又向指頭畫大師高其佩求教，進而崇尚寫 意。在揚州又從石濤筆法中得到啟發，遂以破筆潑 墨作畫，風格為之大變，形成自己任意揮灑，〖水 墨融成奇趣〗的獨特風格，喜于畫上作長文題跋， 字跡參差錯落，使畫面十分豐富，其作品對晚清花 鳥畫有較大的影響 汪士慎（1686--1759）原籍安徽歙縣，居揚州以賣 畫為生。
工花卉，隨意點筆，清妙多姿。尤擅畫梅 ，常到揚州城外梅花嶺賞梅、寫梅。
所作梅花，以 密蕊繁枝見稱，清淡秀雅，金農說；〖畫梅之妙， 在廣陵得二友焉，汪巢林畫繁枝，高西唐畫疏枝〗 。（《畫梅題記》）但從他存世畫梅作品看，并非 全是繁枝，也常畫疏枝。
不論繁簡，都有空裹疏香 ，風雪山林之趣。五十四歲時左眼病盲，仍。
3.揚州八怪的資料,代表作有哪些
一、“揚州八怪”有哪些名家？
“揚州八怪”究竟指哪些畫家，說法不盡一致。有人說是八個，有人說不止八個；有人說這八個，有人說另外八個。據各種著述記載，計有十五人之多。因李玉芬《甌缽羅室書畫過目考》是記載“八怪”較早而又最全的，所以一般人還是以清末李玉芬所提出的八人為準。即：汪士慎、鄭燮、高翔、金農、李鱔、黃慎、李方膺、羅聘。至于有人提到的其它畫家，如華巖、閔貞、高鳳翰、李勉、陳撰、邊壽民、楊法等，因畫風接近，也可并入。因“八”字可看作形容詞，也可看做約數。
“揚州八怪”知識廣博，長于詩文。在生活上大都歷經坎坷，最后走上了以賣畫為生的道路。他們雖然賣畫，卻是以畫寄情，在書畫藝術上有更高的追求，不愿流入一般畫工的行列。他們的學識、經歷、藝術修養、深厚功力和立意創新的藝術追求，已不同于一般畫工，達到了立意新、構圖新、技法新的境界，開創了一代新畫風，為中國的發展立下了不朽的功業。
中國繪畫歷史悠久，源遠流長，其中文人畫自唐宋興盛起來，逐步豐富發展，形成一套完整的理論體系，留下大量的作品，這是中國繪畫的驕傲。明清以來，中國各地出現了眾多的畫派，各具特色，爭雄于畫壇。影響最大的莫過于以“四王”為首的虞山、婁東畫派，而在揚州，則形成了以金農、鄭燮為首的“揚州八怪”畫風。這些畫家都繼承和發揚了我國的繪畫傳統，但他們對于繼承傳統和創作方法有著不同的見解。虞山、婁東等畫派，講求臨摹學習古人，以遵守古法為原則，以力振古法為己任，并以“正宗”自命。他們的創作方法，如“正宗”畫家王琿所說，作畫要“以元人筆直墨，運宋人丘壑，而澤以唐人氣韻，乃為大成”。他們跟在古人后面，亦步亦趨，作品多為仿古代名家之作（ 當然在仿古中也有創造），形成一種僵化的局面，束縛了畫家的手腳。“揚州八怪”諸家也尊重傳統，但他們與“正宗”不同。他們繼承了石濤、徐渭、朱耷等人的創作方法，“師其意不在跡象間”，不死守臨摹古法。如鄭板橋推崇石濤，他向石濤學習，也“撇一半，學一半，未嘗全學”。
石濤對“揚州八怪”藝術風格的形成有重要影響。他提出“師造化”、“用我法”，反對“泥古不化”，要求畫家到大自然中去吸收創作素材，強調作品要有強烈的個性。他認為“古人須眉，不能生我之面目；古人肺腑，不能入我之腹腸。我自發我之肺腑，揭我之須眉”。石濤的繪畫思想，為“揚州八怪”的出現，奠定了理論基礎，并為“揚州八怪”在實踐中加以運用。“揚州八怪”從大自然中去發掘靈感，從生活中去尋找題材，下筆自成一家，不愿與人相同，在當時是使人耳目一新的。人們常常把自己少見的東西，視為怪異，因而對“八怪”那種抒發自己心靈、縱橫馳騁的作品，感到新奇，稱之為怪。也有一些習慣于傳統的畫家，認為“八怪”的畫超出了法度，就對八怪加以貶抑，說他們是偏師，屬于旁門左道，說他們“示嶄新于一時，只盛行于百里”。贊賞者則夸他們的作品用筆奔放，揮灑自如，不受成法和古法的束縛，打破當時僵化局面，給中國繪畫帶來新的生機，影響和哺孕了后來像趙之謙、吳昌碩、齊白石等藝術大師。
二、“揚州八怪”怪在哪里？
“揚州八怪”究竟“怪”在哪里，說法也不一。有人認為他們為人怪，從實際看，并不如此。八怪本身，經歷坎坷，他們有著不平之氣，有無限激憤，對貧民階層深表同情。他們憑著知識分子的敏銳洞察力和善良的同情心，對丑惡的事物和人，加以抨擊，或著于詩文，或表諸書畫。這類事在中國歷史上雖不少見，但也不是多見，人們以“怪”來看待，也就很自然的了。但他們的日常行為，都沒有超出當時禮教的范圍，并沒有晉代文人那樣放縱--裝癡作怪、哭笑無常。他們和官員名士交流，參加詩文酒會，表現都是一些正常人的人。所以，從他們生活行為中來認定他們的“怪”是沒有道理的。現在只有到他們的作品中，來加以研究。
“八怪”不愿走別人已開創的道路，而是要另辟蹊徑。他們要創造出“掀天揭地之文，震驚雷雨之字，呵神罵鬼之談，無古無今之畫”，來自立門戶，就是要不同于古人，不追隨時俗，風格獨創。他們的作品有違人們欣賞習慣，人們覺得新奇，也就感到有些“怪”了。正如鄭燮自己所說：“下筆別自成一家，書畫不愿常人夸。頹唐偃仰各有態，常人笑我板橋怪。”當時人們對他們褒貶不一，其中最主要的一點，就是偏離了“正宗”，這就說明了它所以被稱之為“怪”的主要原由。揚州八怪畫家突破了“正宗”的束縛，在繼承傳統的基礎上，重在自己創造與發揮，窮其一生，為創造新的畫風而努力。
4.揚州八怪的資料,代表作有哪些
揚州八怪 包括：鄭燮、羅聘、黃慎、李方膺、高翔、金農、李鱔、汪士慎八位畫家。
從康熙末年崛起，到嘉慶四年“八怪”中最年輕的畫家羅聘去世，前后近百年。他們繪畫作品為數之多，流傳之廣，無可計量。
僅據今人所編《揚州八怪現存畫目》記載，為國內外200多個博物館、美術館及研究單位收藏的就有8000余幅。 他們作為中國畫史上的杰出群體已經聞名于世界。
1。八怪之首鄭燮[鄭板橋] 鄭板橋和他的《竹石圖》 清康熙年間的板橋，坐對紙窗竹影，鋪開筆墨畫起了他最愛的竹子。
“秋風昨夜窗前過”，他看見清風在竹葉間穿行，看見竹子搖曳的樣子。 板橋畫竹有“胸無成竹”的理論，他畫竹并無師承，多得于紙窗粉壁日光月影，直接取法自然。
針對蘇東坡“胸有成竹”的說法，板橋強調的是胸中“莫知其然而然”的竹，要“胸中無竹”。這兩個理論看似矛盾，實質卻相通，同時強調構思與熟練技巧的高度結合，但板橋的方法要“如雷霆霹靂，草木怒生”。
板橋這幅《竹石圖》，竹子畫得艱瘦挺拔，節節屹立而上，直沖云天，他的葉子，每一張葉子都有著不同的表情，墨色水靈，濃淡有致，逼真地表現竹的質感。在構圖上，板橋將竹、石的位置關系和題詩文字處理得十分協調。
竹的纖細清颯的美更襯托了石的另一番風情。這種叢生植物成為板橋理想的幻影。
板橋的竹子，連“揚州八怪”之首金農都感嘆說，相較兩人的畫品，自己畫的竹子終不如板橋有林下風度啊。 2。
高其佩 其花鳥扇面是用指頭創作的。高其佩的指畫扇面，兩只鳥的形態落拓瀟灑，而牡丹花上的題詩說，“也類胭脂畫牡丹，畫時日出已三竿。
原來花自扶桑國，不許人家花月看”，詩寫得頗有情趣。讓人驚奇的是，畫面突然呈現艷極的牡丹，美到極致，反倒有了良辰美景之后的自暴自棄、以及不忍卒看的凋敗氣息。
開到荼蘼的牡丹，春風里散發著頹廢之美。 高其佩（1672-1734），字韋之、韋三，號且園、南村、書且道人。
先輩自山東遷至遼寧鐵嶺，隸漢軍鑲黃旗，曾任刑部侍郎。為“揚州八怪”羅聘之師。
高其佩善用手指作畫，他開創的“指畫”成為繪畫中一個重要流派。 高其佩晚年，指畫聲譽遠播朝鮮，但他依然繪畫“甲殘至吮血，日匿頻燒燭”。
雍正八年（公元1730年），應詔圓明園如意館作畫3年，創作了《長江萬里圖》等細絹工筆畫。 高秉《指頭畫說》記載，高其佩曾為兵部尚書盧舜徒寫真，畫一立像，高與真人相齊。
畫成后，盧舜徒歡喜若狂道：“神乎技矣！進乎道矣！” 3。金農 金農（1687-1764），字壽門，號冬心，杭州人，人稱八怪之首。
他博學多才，五十歲后始作畫，終生貧困。他長于花鳥、山水、人物，尤擅墨梅。
他的畫造型奇古、拙樸，布局考究，構思別出新意，作品有《墨梅圖》、《月花圖》等。他獨創一種隸書體，自謂“漆書”，另有意趣。
4。李鱔 李鱔（1686--1762），字宗揚，號復堂，又號懊道人，江蘇興化人 。
康熙五十年中舉，五十三年以繪畫召為內廷供奉，因不愿受正統派畫風束縛而被排擠出來。乾隆三年以檢選出任山東滕縣知縣，以忤大吏罷歸。
在兩革科名一貶官之后，至揚州賣畫為生。與鄭燮關系最為密切，故鄭有賣畫揚州，與李同老之說。
他早年曾從同鄉魏凌蒼學畫山水，繼承黃公望一路，供奉內廷時曾隨蔣廷學畫，畫法工致 ；后又向指頭畫大師高其佩求教，進而崇尚寫意。 在揚州又從石濤筆法中得到啟發，遂以破筆潑墨作畫，風格為之大變，形成自己任意揮灑，水墨融成奇趣的獨特風格，喜于畫上作長文題跋，字跡參差錯落，使畫面十分豐富，其作品對晚清花鳥畫有較大的影響。
5。黃慎 黃慎（1687-1770后），字恭懋，一字恭壽，號癭瓢，東海布衣等，福建寧化人。
擅長人物寫意，間作花鳥、山水，筆姿荒率，設色大膽。有《蛟湖詩集》存世。
為“揚州八怪”中全才畫家之一。 黃慎的寫意人物，創造出將草書入畫的獨特風格。
懷素草書到了黃慎那里，變為“破毫禿穎，化聯綿不斷為時斷時續，”筆意更加跳蕩粗狂，風格更加豪宕奇肆。 以這樣的狂草筆法入畫，行筆“揮灑迅疾如風，”氣象雄偉，點畫如風卷落葉。
黃慎的人物畫，多取神仙故事，對歷史人物和現實生活中樵夫漁翁、流民乞丐等平民生活的描繪，給清代人物畫帶來了新氣息。 黃慎的人物冊頁《賞花仕女圖》刻畫一美麗女子對花的沉迷。
而《西山招鶴圖》則取材于蘇軾《放鶴亭記》，畫面右側立一白鶴，老叟似在仰望空中飛翔之鶴，童子手挽花籃，卻自顧嘻嘻而樂。 “生平夢夢揚州路，來往空空白鶴歸”（黃慎《題林逋馴鶴圖》），黃慎兩次寓居揚州，先后17年，十里揚州，成為他一生的依戀。
他的人物畫最具特色，有《絲綸圖》、《群乞圖》、《漁父圖》等。 6。
李方膺 李方膺（1695--1755），字晴江，又號秋池、衣白山人、抑園、借園主人等，江蘇南通人。 雍正八年出任山東蘭山（今臨沂）知縣，因得罪上司被捕入獄，乾隆元年獲釋，官復原職。
后在安徽潛山和合肥任知縣，仍以不善逢迎，獲罪罷官。為官時有惠政，人德之。
去官后寓南京借園，常往來揚州賣畫。善畫松、竹、蘭、菊、梅、雜花及蟲魚，也能人物、山水，尤精畫梅。
作品縱橫豪放、墨。
5.墨竹圖題詩寫作背景（簡短）
作者介紹 李方膺生于1695~1755 中國清代畫家。
字虬仲，號晴江，別號秋池，抑園，白衣山人。寓居金陵借園，自號借園主人。
為“揚州八怪”之一。通州今江蘇南通人。
出身官宦之家，曾任樂安縣令、蘭山縣令、潛山縣令、代理滁州知州等職，因遭誣告被罷官，去官后寓揚州借圓，自號借圓主人，以賣畫為生。與李鱓、金農、鄭燮等往來，工詩文書畫，擅梅、蘭、竹、菊、松、魚等，注重師法傳統和師法造化，能自成一格，其畫筆法蒼勁老厚，剪裁簡潔，不拘形似，活潑生動。
被列為揚州八怪之一。有《風竹圖》、《游魚圖》、《墨梅圖》等傳世。
著《梅花樓詩鈔》。善畫松、竹、蘭、菊、梅、雜花及蟲 魚，也能人物、山水，尤精畫梅。
作品縱橫豪放、墨氣淋漓，粗頭亂服 ，不拘繩墨，意在青藤、白陽、竹憨之間。畫梅以瘦硬見稱，老干新枝 ，欹側蟠曲。
用間印有〖梅花手段〗，著名的題畫梅詩有〖不逢摧折不 離奇〗之句。還喜歡畫狂風中的松竹。
工書。能詩，后人輯有《梅花樓 詩草》，僅二十六首，多數散見于畫上。
6.鄭板橋教子 注釋,翻譯
揚州八怪鄭板橋十歲那年，隨私塾先生出外游春.行止河邊見一少女尸體仰面朝天，頭發散亂，在旋渦中打轉.老師隨口吟詩一首：二八女多嬌，風吹落小橋 .三魂隨浪轉，七魄泛波濤.吟完后連說：可憐可憐.板橋說這詩應該該一下.老師驚愕，問道：為何？板橋說：老師您 不認識這位少女，怎么知道她正好十六呢？又是怎么知道她是被吹落橋下的呢？您又怎么看到她的三魂七魄隨著波浪打轉呢？老師被問住了.說道：那你給改一下.鄭扳橋十分沉痛地吟道：誰家女多嬌，何故落小橋？青絲隨浪轉，粉面泛波濤.老師聽了連連點頭。
說道：你這樣善于觀察，尊重事實，肯動腦筋，將來一定大有作為。
7.名人名事
說一說清代“揚州八怪”之一鄭板橋趕賊的故事吧！
清代的鄭板橋罷官還家后，有個小偷以為他會存下很多錢財，就趁著月色來他家行竊。不料，鄭板橋恰巧沒有睡著。
鄭板橋沒有大聲叫喊，只低吟道：“細雨蒙蒙夜沉沉，梁山君子進我門。”小偷一聽，知道自己被發現，就停住了手腳
鄭板橋繼續吟詩：“腹內詩書存千卷，床頭金銀無半文。”小偷聽說沒錢，就要轉身出門。
鄭板橋又吟：“出門休驚黃尾犬，”小偷想有狗呀，我還是**而去吧。這時又聽鄭板橋吟道：“越墻莫損蘭花盆。”
小偷仔細一看，果然墻上有一盆蘭花，就小心地躲開。他剛跳到墻外，又聽鄭板橋在屋里吟詩：“天寒不及披衣送，趁著月色赴豪門。
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