(1)元雜劇是用北曲演唱的一種戲曲形式,金末元初產生于中國北方,是在金院本基礎上一級諸宮調的影響下發展起來的。
元雜劇,也叫北曲雜劇,這是為了與南曲戲文相區別而有的名稱。
元雜劇使用的曲調全為北曲,北曲各宮調的聲情雖與南戲基本相同,但由于北曲比南曲多變宮、變徵兩個半音,故從總的音樂風格來說,北曲比南曲高亢激越。
與南曲相比,北曲用韻較嚴,每套曲只押一韻,中間不換韻,而且韻腳密,幾乎每句都押韻。
(2)元雜劇作為一種新型的完整的戲劇形式,有其自身的特點和嚴格的體制,形成了歌唱、說白、舞蹈等有機結合的戲曲藝術形式,并且產生了韻文和散文結合的、結構完整的文學劇本。
(3)雜劇角色分為末、旦、凈三大類。
其中正末為男主角,正旦為女主角。
末、旦、凈、丑等角色的命名受蒙元時期歐洲文化的影響。
例如男扮女裝的旦就和印歐語系中的“Dame”讀音近似,dame在法語中的意思即是女士、夫人,由于唐宋以降,女性被禁止在公開場合拋頭露面,所以在雜劇中便出現了具有中國特色的男扮女裝的“旦”這一重要角色。
而元雜劇中使用的道具如“機關”與希臘古典戲劇中的機關異曲同工。
(4)雜劇的舞臺演出由唱、白、科三部分組成。
唱是雜劇的主要部分。
白,即賓白,是劇中人的說白。
劇本還規定了主要動作、表情和舞臺效果,叫作“科”。
(5)在結構上,一本雜劇通常由四折組成。
一折相當于現代劇的一幕或一場,是故事情節發展的一個較大的自然段落,四折一般分別是故事的開端、發展、高潮和結局。
四折之外可以加一兩個楔子。
楔子一般放在第一折之前,介紹劇情,類似現代劇中的序幕;也有放在兩折之間,相當于后來的過場戲。
一本雜劇一般分為四折,或加“楔子”。
在第一折之前的楔子,用來交代人物和故事的前因,以引出正戲,相當于開場戲;在折與折之間的楔子,則起著承上啟下的作用,相當于過場戲。
楔子與折的區別,楔子只用一兩支曲調,不必如折那樣,必用一套曲調。
一折不等于現代戲劇的一場,而是以唱完一套曲子為標準。
也就是說,一本雜劇要唱完四套曲子,而且只能由主角一人唱曲,或正旦,或正末,由正旦主唱的稱為“旦本”,由正末主唱的叫“末本”。
其他腳色只能念白。
戲劇語言包括科介、賓白和曲詞。
科介是劇本中關于動作、表情和音響效果的舞臺提示。
賓白是劇中人物的說白,一般是散文,也有少數韻語,分對白、獨白、旁白、帶白(插在曲詞中的說白)等。
曲詞是劇中人物的唱詞。
(6)“套曲”是與“只曲”相對而言的,把許多“只曲”(至少三只,多的可達二十只左右)連綴起來成為“套曲”。
這種連綴有兩個條件:一是“只曲”的次序,什么曲牌在前、什么曲牌在后,基本固定;二是“套曲”中的“只曲”彼此屬于同一“宮調”里的曲牌。
用四套曲子以上的雜劇極少見的。
偶爾有的題材,作者認為寫一本四折不能容納和完成主題思想,就以多本的形式解決。
如王實甫的《西廂記》用了五本二十一折。
(7)元雜劇四大悲劇:《竇娥冤》---關漢卿;《漢宮秋》---馬致遠;《梧桐雨》---白樸;《趙氏孤兒》---紀君祥。
元雜劇四大愛情劇:《拜月亭》---關漢卿;《西廂記》---王實甫;《墻頭馬上》---白樸;《倩女離魂》----鄭光祖。