華閱文章網戲劇及戲劇的特點；戲劇，指以語言、動作，舞蹈，音樂，木偶等形式達到；戲劇舊時專指戲曲,后用為戲曲、話劇、歌劇、舞劇、；戲劇的特點：；1．空間和時間要高度集中；劇本不像小說、散文那樣可以不受時間和空間的限制，；劇本中通常用“幕”和“場”來表示段落和情節；2．反映現實生活的矛盾要尖銳突出；各種文學作品都要表現社會的矛盾沖突，而戲劇則要求；劇本中的矛盾沖突大。
劇本中的矛盾沖突大體分為發生、發展、高潮和結尾四部分。
演出時從矛盾發生時就應吸引觀眾，矛盾沖突發展到最激烈的時候稱為高潮，這時的劇情也最吸引觀眾，最扣人心弦。
戲曲主要劇種、流派及其代表人物
京劇主要流派及其代表人物
1、譚派.代表人物譚鑫培,專演老生.
2、余派.代表人物余叔巖,演老生,以唱腔表達人物的思想感情.
3、劉派.代表人物劉鴻聲,演老生,以嗓音高亢著名.
4、楊派.代表人物楊小樓,演武生,講究“武戲文唱”.
5、梅派.代表人物梅蘭芳,“四大名旦”之一,擅演青衣、花旦、刀馬旦各種角色.
6、程派,代表人物程硯秋,“四大名旦”之一,演青衣.他根據自己嗓音的特點,創造出一種幽怨婉轉、若繼若續的唱腔.
7、蓋派.代表人物蓋叫天,以短打武生為主,武戲文唱.
8、言派.代表人物言菊朋.
9、金派.代表人物金少山,演花臉.
10、麒派.代表人物周信芳(藝名麒麟童),演老生.
11、荀派.代表人物荀慧生,“四大名旦”之一,演花旦.
12、尚派.代表人物尚小云,“四大名旦”之一,主要演青衣.
13、馬派.代表人物馬連良,三十年代同譚富英、楊寶森、奚嘯伯合稱“四大須生”.
主要地方劇種及其代表人物
京劇：全國流行最廣的劇種,有近二百年歷史.
昆劇：也叫昆山腔、昆曲、昆腔.編演《十五貫》、《墻頭馬上》、《李慧娘》等劇目,得到新生.著名演員有俞振飛、華文漪、李淑君、張繼青等.
越劇：流行于浙江、上海等地,約有五、六十年歷史.《西廂記》、《梁山伯與祝英臺》、《紅樓夢》等劇目流傳很廣.著名演員有袁雪芬、范瑞娟、傅全香、徐玉蘭、王文娟、張桂鳳、徐天紅、金采鳳等.
河北梆子：流行于河北省以及遼寧、吉林、黑龍江、內蒙古的部分地區,清代乾隆年間由山西梆子傳入河北逐漸演變而成.著名演員有韓俊卿、銀達子、金寶環、張淑敏、裴艷玲、張惠云、趙鳴岐、周春山、齊花坦等.
評劇：流行于北京市、內蒙古自治區和華北、東北各省.著名演員有小白玉霜、喜彩蓮、新鳳霞、魏榮元、席寶昆、李憶蘭、馬泰等.
豫劇：也叫河南梆子、河南高調,流行于河南全省和陜西、山西、河北、山東、安徽、湖北的部分地區.著名演員有常香玉、陳素貞、崔蘭田、馬金鳳、牛得草等.
秦腔：流行于西北各省.著名演員有劉毓中、劉箴俗.
晉劇：也叫中路梆子,流行于山西中部.主要演員有丁果仙、牛桂英、郭鳳英、冀美蓮等.
川劇：流行于四川全省及云南、貴州的部分地區.著名演員有張德成、賈培之、周慕蓮、陽友鶴、陳書航等.
粵劇：流行于廣東全省、廣西部分地區以及東南亞華僑居住區.歷代著名演員有李文茂、鄺新華、馬師曾、紅線女等.
漢劇：也稱漢調,流行于湖北及河南、陜西、湖南、廣東、福建等省.著名演員有陳伯華、吳天保等.
黃梅戲：流行于安徽及江西,湖北部分地區,源于湖北黃梅一帶的采茶歌.著名女演員嚴鳳英在唱腔和表演上有新的創造.
1、昆曲
昆曲,又稱“昆腔”、“昆劇”,是一種古老的戲曲劇種.它源于江蘇昆山,明中葉后開始盛行,當時的傳奇戲多用昆曲演唱.除了保持早期昆曲特色的南昆外,還在全國形成許多支脈,如北方的昆弋、湘昆、川昆等.昆曲的風格清麗柔婉、細膩抒情,表演載歌載舞、程式嚴謹,是中國古典戲曲的代表.
2、高腔
高腔,是對一種戲曲聲腔系統的總稱.它原被稱為“弋陽腔”或“弋腔”,因為它起源于江西弋陽.其特點是表演質樸、曲詞通俗、唱腔高亢激越、一人唱而眾人和,只用金鼓擊節,沒有管弦樂伴奏.自明代中葉后,它開始由江西向全國各地流布,并在各地形成不同風格的高腔,如川劇高腔、湘劇高腔、贛劇高腔等.
3、梆子腔
梆子腔,是對一種戲曲聲腔系統的總稱.它源出于山西、陜西交界處的“山陜梆子”,特點為唱腔高亢激越,以木梆擊節.然后,它向東、向南發展,在不同地區形成不同形式的梆子腔,如山西梆子、河北梆子、河南梆子、山東梆子等
4、京劇
京劇,也稱“皮黃”,由“西皮”和“二黃”兩種基本腔調組成它的音樂素材,也兼唱一些地方小曲調（如柳子腔、吹腔等）和昆曲曲牌.它形成于北京,時間是在1840年前后,盛行于20世紀三、四十年代,時有“國劇”之稱.現在它仍是具有全國影響的大劇種.它的行當全面、表演成熟、氣勢宏美,是近代中國戲曲的代表.
5、評劇
評劇,清末在河北灤縣一帶的小曲“對口蓮花落”基礎上形成,先是在河北農村流行,后進入唐山,稱“唐山落子”.20世紀20年代左右流行于東北地區,出現了一批女演員.20世紀30年代以后,評劇在表演上在京劇、河北梆子等劇種影響下日趨成熟,出現了白玉霜、喜彩蓮、愛蓮君等流派.1950年以后,以《劉巧兒》、《花為媒》、《楊三姐告狀》、《秦香蓮》等劇目在全國產生很大影響,出現新鳳霞、小白玉霜、魏榮元等著名演員.現在評劇仍在河北、北京一帶流行.
6、河北梆子
河北梆子,即流行于河北、北京一帶的梆子戲,它源于山、陜交界處的山陜梆子,經由山西傳至河北,結合河北與北京方言而形成.它保持了梆子腔以梆擊節的特點,唱腔高亢激越,善于表演悲劇情節.河北梆子著名劇目有《蝴蝶杯》、《轅門斬子》、《杜十娘》等.
7、晉劇
晉劇,又名“中路梆子”,系由山西、陜西交界的山陜梆子發展至山西,結合山西語言特點而形成.現流行于山西中部及內蒙、河北一帶.它保持了梆子腔以梆擊節的特點,音樂風格在高亢之余,也有柔婉細膩的一面.表演通俗質樸.著名劇目有《打金枝》、《小宴》、《賣畫劈門》等.
8、蒲劇
蒲劇,又名“蒲州梆子”,系由山西、陜西交界的山陜梆子發展而成,一說此即為原來的山陜梆子.現流行于山西西南部及陜西、河南一帶,在聲腔上近似于秦腔,語言也用陜西方言.著名劇目有《掛畫》、《殺狗》、《殺驛》等.
9、上黨梆子
上黨梆子,山西四大梆子之一,系由山西西南部的“蒲州梆子”發展而成,流行于山西東南部上黨一帶.其聲腔除梆子腔外,也兼唱昆曲、皮黃、羅羅腔等.劇目有《三關排宴》、《東門會》等.
10、雁劇
雁劇,也稱“北路梆子”,由“蒲州梆子”發展而來,流行于山西北部及河北張家口、內蒙古一帶.據說它對河北梆子的形成有很大影響.劇目有《血手印》、《金水橋》等.
11、秦腔
秦腔,陜西省地方戲,也叫“陜西梆子”,是最早的梆子腔,約形成于明代中期.其表演粗獷質樸,唱腔高亢激越,其聲如吼,善于表現悲劇情節.劇目有《蝴蝶杯》、《游龜山》、《三滴血》等.
12、二人臺
二人臺,流行于內蒙古、山西及河北張家口一帶的戲曲劇種,在內蒙民歌及山西民間小調基礎上形成,后來又吸收晉劇的表演成份而漸漸成熟.表演生活氣息濃郁,曲詞通俗.劇目多為表現農村生活的小戲,如《走西口》、《五哥放羊》等.
13、吉劇
吉劇,流行于吉林省的戲曲劇種.20世紀50年代在東北“二人轉”的基礎上發展而成,曲調輕快、詞句通俗、表演質樸火爆,劇目有《燕青賣線》、《包公賠情》等.
14、龍江劇
龍江劇,流行于黑龍江地區,20世紀50年代在東北“二人轉”、拉場戲、影戲及當地民歌基礎上形成,表演輕松幽默,曲詞通俗.劇目有《雙鎖山》、《荒堂寶玉》等.
15、豫劇
豫劇,又稱“河南梆子”.明代末期由傳入河南的山陜梆子結合河南土語及民間曲調發展而成,現流行于河南、河北、山西、山東等省份.原有豫東調、豫西調、祥符調、沙河調四大派別,現以豫東、豫西調為主.出現過常香玉、陳素珍、崔蘭田、馬金鳳、閻立品等著名旦角演員.劇目有《穆桂英掛帥》、《紅娘》、《花打朝》、《對花槍》和現代戲《朝陽溝》等.
16、越調
越調,河南地方劇種,流行于河南及湖北北部地區,因以“四股弦”為主要伴奏樂器,所以也稱“四股弦”.音樂為板腔體為主,也唱曲牌.著名演員有申鳳梅等.劇目有《收姜維》、《李天保招親》、《諸葛亮吊孝》等.
17、河南曲劇
河南曲劇,河南省地方劇種,流行于河南省及湖北西北部地區,由曲藝“河南曲子”發展而成.唱腔輕柔婉轉,以悲劇內容見長.劇目有《卷席筒》、《陳三兩》、《花亭會》等.
18、山東梆子
山東梆子,山東省地方劇種,流行于山東荷澤一帶,因其地古稱“曹州”,故又名“曹州梆子”.此梆子系由山陜梆子經由河南再傳入山東,歷經變化而形成.主要劇目有《墻頭記》等.
19、呂劇
呂劇,山東省地方劇種,流行于山東中部及江蘇、河南一帶.20世紀初由民間說唱藝術“山東琴書”發展而成,1950年定名為“呂劇”.呂劇表演富于生活氣息,通俗質樸,唱腔曲調簡單,易學易唱.所以呂劇在廣大農村影響很大.劇目有《王定保借當》、《小姑賢》和現代戲《李二嫂改嫁》等.
20、淮劇
淮劇,江蘇省地方劇種,流行于江蘇、上海及安徽等地區.它起源于江蘇民間小戲,后又吸收徽劇的藝術因素而逐漸發展成熟.其表演粗獷樸素.劇目有傳統戲《女審》、《三女搶板》和新編戲《金龍與蜉蝣》等.
21、滬劇
滬劇,流行于上海一帶的地方劇種,源于上海浦東的民歌,后形成上海灘簧調,又受到蘇州灘簧的影響.20世紀30年代以文明戲的形式在上海演出,并定名為滬劇.劇目多為現代題材,如《啼笑姻緣》、《羅漢錢》、《蘆蕩火種》等.
22、滑稽戲
滑稽戲,流行于江蘇、上海、浙江等地的戲曲劇種.源于上海的“獨角戲”,后發展為滑稽戲,曲調駁雜、表演滑稽.主要劇目有《三毛學生意》、《一二三齊步走》等.
23、越劇
越劇,流行于浙江一帶的地方劇種.它源出于浙江嵊縣的“的篤班”,1916年左右進入上海,以“紹興文戲”的名義演出.先以男演員為主,后變為以女演員為主.1938年后,使用“越劇”這一名稱.1942年以袁雪芬為首的越劇女演員對其表演與演唱進行了變革,吸收話劇昆曲的表演藝術之長,形成柔婉細膩的表演風格.出現袁（雪芬）派、尹（桂芳）派、范（瑞娟）派、傅（全香）派、徐（玉蘭）派等眾多藝術流派.越劇劇目有《祥林嫂》、《梁山伯與祝英臺》、《紅樓夢》、《五女拜壽》、《西廂記》等.
24、婺劇
婺劇,流行于浙江金華一帶的地方劇種,又名“金華戲”.它是一個多聲腔劇種.其聲腔由高腔、昆曲、灘簧、徽調等組成,各有其劇目及表演特色.劇目有《僧尼會》、《牡丹對課》、《斷橋》等.
25、紹劇
紹劇,流行于浙江紹興、寧波一帶的地方劇種,形成于明末.以“三五七”、“二凡”為主要聲腔,表演上以武戲見長,風格粗獷、樸實.劇目有《三打白骨精》、《龍虎斗》、《吊無常》等.
26、徽劇
徽劇,流行于安徽、江蘇等地區的戲曲劇種,形成于清代中期,系多聲腔的劇種,主要聲腔為拔子、吹腔、二黃,也兼唱昆曲、高腔和西皮.1790年,徽班進京為乾隆慶壽,后演變為京劇.劇目多為歷史題材,如取材于《三國演義》的《水淹七軍》等.
27、黃梅戲
黃梅戲,起源于安徽的戲曲劇種,流行于安徽、江西及湖北地區.它的前身是黃梅地區的采茶調,清代中葉后形成民間小戲,稱“黃梅調”, 用安慶方言演唱.20世紀50年代在嚴鳳英等人的改革下,表演日趨成熟,發展成為安徽的地方大戲.著名劇目有《天仙配》、《牛郎織女》、《女駙馬》等.
28、閩劇
閩劇,流行于福建地區的戲曲劇種.興起于明中葉,到清代時已基本形成,只是規模較小.20世紀初愛京劇影響規模漸大,聲腔基本完備,包括逗腔、洋歌、江湖、小調和板歌五種.劇目有《煉印》、《天鵝宴》等.
29、莆仙戲
莆仙戲,福建地方戲,舊稱“興化戲”,明中葉時已完全成熟,流行于莆田、仙游一帶.音樂為曲牌體,表演頗具古意,典雅抒情.劇目有《張協狀元》、《團圓之后》、《春草闖堂》等.
30、梨園戲
梨園戲,一種歷史久遠的戲曲劇種,可看成戲曲的“活化石”.它保存了很多宋元時期的南戲,如《朱文走鬼》、“荊、劉、拜、殺”等.20世紀50年代后,又編演了《董生與李氏》、《節婦吟》等劇目.
31、高甲戲
高甲戲,流行于福建晉江、龍溪一帶,起源于清代中期,后吸收了梨園戲的表演因素及劇目,漸成規模.20世紀20年代又受到京劇的影響,漸漸成熟.它以丑角為主要行當,表演狀如牽線傀儡,很有特色.劇目有《連升三級》、《金魁星》等.
32、贛劇
贛劇,流行于江西省東北部的戲曲劇種,由明代的弋陽腔發展而來,系由弋陽腔、青陽腔、昆腔、亂彈等多種聲腔組成的劇種.劇目有《竇娥冤》、《荊釵記》、《珍珠記》、《還魂記》等.
33、采茶戲
采茶戲,流行于江西各地的戲曲劇種,主要由當地茶農采茶時所唱的歌曲小調結合民間歌舞發展而成.江西采茶戲分分東、南、西、北、中等不同路子,在表演上各具特色.劇目有《孫成打酒》等
34、漢劇
漢劇,一般指流行于湖北、河南、陜西等地的戲曲劇種,源出湖北地區,舊稱“楚調”或“漢調”,主要聲腔是西皮腔,兼唱二黃腔,迄今為止已有近三百年歷史.主要劇目有《宇宙鋒》、《二度梅》、《審陶大》等.又,在湖南常德和廣東也都有漢劇,均為多腔劇種,與湖北漢劇迥然不同.
35、湘劇
湘劇,即湖南省的地方戲曲劇種,流行于長沙、湘潭一帶,源出于明代的弋陽腔,后又吸收昆腔、皮黃等聲腔,形成一個包括高腔、低牌子、昆腔、亂彈的多聲腔劇種.劇目以高腔、亂彈為主,如《琵琶記》、《白兔記》、《拜月記》等.
36、祁劇
祁劇,又稱“祁陽戲”,流行于湖南祁陽、邵陽一帶,源出明代弋陽腔,聲腔以高腔為主,兼唱昆曲、彈腔.劇目有《目連傳》、《精忠傳》、《夫子戲》、《觀音戲》等.
37、湖南花鼓戲
湖南花鼓戲是對湖南各地花鼓、花燈戲的總稱,其中包括長沙花鼓、岳陽花鼓、常德花鼓、衡陽花鼓、邵陽花鼓等,它們各有不同的舞臺語言,形成了各自的風格.花鼓戲的表演樸實、歡快、活潑,行當以小生、小旦、小丑為主,長于扇子的毛巾的運用.劇目有《打鳥》、《劉海砍樵》等.
38、粵劇
粵劇,流行于廣東、香港、東南亞等粵語語言區.形成于清初,由外地傳入的高腔、昆腔、皮黃、梆子等聲腔與當地民間音樂結合而成.音樂為板腔體、曲牌體兼用.劇目有《搜書院》、《關漢卿》等.
39、潮劇
潮劇,流行于廣東汕頭、福建南部及臺灣等地區.主要受外地傳入在弋陽腔、昆腔及漢調的影響,形成于明代中葉,在劇目中保留了很多宋元作品,如《陳三五娘》、《掃窗會》、《蘆林會》等.
40、桂劇
桂劇,流行于廣西東北部及湖南南部地區,明末清初時形成,唱腔以皮黃為主,兼唱昆腔、高腔、吹腔等腔調.劇目有《搶傘》、《拾玉鐲》、《柜中緣》等.
41、彩調
彩調,原名“調子”或“采茶”,流行于廣西地區.在當地民間歌舞基礎上形成,已有近兩百年的歷史,1955年定名為“彩調”.其表演自由活潑,富于生活氣息.最為著名的劇目是《劉三姐》.
42、壯劇
壯劇,流行于廣西、云南等壯族聚居區的戲曲劇種,分為南路和北路兩派.前者源于當地的“板凳戲”,主要劇目有《文龍與肖尼》；后者源于“雙簧戲”,主要劇目有《寶葫蘆》.
43、川劇
川劇,四川省地方劇種,流行于四川及其周邊地區.由昆腔、高腔、胡琴、彈戲、燈戲部分組成,各有其劇目.川劇唱腔高亢激越,表演詼諧幽默,富于生活氣息.主要劇目有傳統戲《玉簪記》、《柳蔭記》、《活捉王魁》等,新編戲《死水微瀾》、《變臉》、《金子》等.
44、黔劇
黔劇,流行于貴州省的地方劇種,由曲藝“文琴”發展而成,主要以揚琴為伴奏樂器,地方特色濃郁.劇目有《珠娘郎美》、《奢香夫人》等.
45、滇劇
滇劇,流行于云南及四川、貴州部分地區的地方劇種,形成于清末民初.由外來的絲弦、襄陽調和胡琴戲三種聲腔組成,經絲弦腔為主.劇目有《牛皋扯旨》、《闖宮》等.
46、傣劇
傣劇,流行于云南省傣族聚居區,形成于清中葉,源于當地民間歌舞,并吸收京劇、滇劇的藝術營養而形成.以二胡為主要伴奏樂器,表演古樸,載歌載舞.劇目有《娥并與桑洛》等.
47、藏劇
藏劇,即流行于西藏、青海等藏族聚居區的戲曲劇種,用藏語演唱.形成于十七世紀,主要以佛教故事和民間傳說為表現內容.演員表演時多戴面具.表演分三部分,第一部分為開場,名為“頓”；第二部分為戲,稱為“雄”；第三部分為結束時的祝福,稱為“扎喜”.劇目以《文成公主》最為有名.
48、皮影戲
皮影戲,也叫“影戲”、“燈影戲”、“土影戲”.用燈光照射獸皮或紙板雕刻成的人物剪影以表演故事的戲劇.劇目、唱腔多同地方戲曲相互影響,由藝人一邊操縱一邊演唱,并配以音樂.中國影戲距今已有一千多年的歷史.由于流行地區、演唱曲調和剪影原料的不同而形成許多類別和劇種,以河北唐山一帶的驢皮影和西北的牛皮影最為著名.其中唐山皮影已發展成為具有精美的雕刻工藝、靈巧的操縱技巧和長于抒情的唱腔音樂的綜合藝術.
摘自《百度·作業幫》
轉載請注明出處華閱文章網 » 什么是戲劇及戲劇的特點19